2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44
Alexander Mikhailovich Gerasimov ialah wakil terang realisme sosialis dalam lukisan. Dia menjadi terkenal dengan potretnya yang menggambarkan pemimpin parti. Tetapi terdapat juga karya yang sangat lirik dalam karyanya, landskap, masih hidup, imej kehidupan Rusia. Terima kasih kepada mereka, artis Gerasimov dikenali hari ini. "Selepas hujan" (huraian lukisan, sejarah penciptaan, cara ekspresi artistik) ialah topik artikel ini.
Gerasimov A. M.: biografi
Gerasimov A. M. Dilahirkan dalam keluarga saudagar dari kota Kozlov (Michurinsk moden) di Wilayah Tambov pada 12 Ogos 1881. Di bandar ini dia menghabiskan zaman kanak-kanak dan mudanya, dia suka datang ke sini walaupun dia menjadi artis terkenal.
Dari 1903 hingga 1915 dia belajar di Sekolah Seni Moscow, sejurus selepas itu dia digerakkan ke hadapan, terdapat Perang Dunia Pertama. Dari 1918 hingga 1925 artistinggal dan bekerja di kota asalnya, dan kemudian kembali ke Moscow, menyertai persatuan artis dan beberapa tahun kemudian menjadi presidennya.
Gerasimov A. M. mengalami masa jatuh bangun, disayangi oleh artis Stalin, menerima sejumlah besar anugerah dan gelaran profesional. Dan pada zaman Khrushchev, dia tidak disenangi.
Artis itu meninggal dunia pada tahun 1963, 3 minggu sebelum hari lahirnya yang ke-82.
Laluan kreatif artis
Gerasimov belajar dengan pelukis terhebat lewat XIX - awal abad XX - K. A. Korovina, A. E. Arkhipova, N. A. Kasatkin. Pada permulaan kerjayanya, dia melukis terutamanya gambar kehidupan rakyat, menggambarkan sifat Rusia dengan keindahannya yang sederhana dan menyentuh. Dalam tempoh ini, perkara berikut telah dicipta: "The Rye was Mowed" (1911), "Heat" (1912), "A Bouquet of Flowers. Tingkap» (1914).
Pada zaman Soviet, artis beralih kepada genre potret. Gerasimov menunjukkan bakat untuk menangkap ciri ciri secara mengejutkan dengan tepat, mencapai persamaan potret yang hebat. Secara beransur-ansur, di kalangan wira kanvasnya, orang berpangkat tinggi, pemimpin dan pemimpin parti mula menang: Lenin, Stalin, Voroshilov dan lain-lain. Lukisannya dibezakan oleh suasana yang sungguh-sungguh dan tidak terlepas daripada kesedihan yang agak seperti poster.
Menjelang pertengahan 30-an abad XX, artis menjadi wakil terbesar realisme sosialis dalam lukisan. Pada tahun 1935 dia bertolak ke kampung halamannya untuk berehat dari kerja dan menghabiskan masa bersama keluarga. Di Kozlov itulah A. M. Gerasimov "Selepas Hujan" - gambar yang membawanya kemasyhuranpelukis landskap yang cantik.
Semasa pemerintahan Stalin, Gerasimov memegang jawatan kepimpinan yang bertanggungjawab. Beliau mengetuai Kesatuan Seniman cawangan Moscow, Persatuan Seniman Soviet, Akademi Seni USSR.
Kisah lukisan "Selepas Hujan" oleh Gerasimov
Kakak artis pernah bercerita tentang sejarah penciptaan lukisan itu. Mereka sekeluarga sedang berehat di teres rumah mereka tiba-tiba hujan turun dengan lebat. Tetapi Alexander Mikhailovich tidak bersembunyi darinya, seperti yang dilakukan oleh seluruh isi rumah. Dia terkejut dengan bagaimana titisan air yang terkumpul di dedaunan, di atas lantai, di atas meja berkilauan dengan warna yang berbeza, betapa segar dan telus udara menjadi, bagaimana, setelah jatuh ke tanah dalam hujan lebat, langit mula cerah. dan jelas. Dia mengarahkan untuk membawa palet kepadanya dan dalam masa tiga jam sahaja dia mencipta landskap ekspresif yang menakjubkan. Artis Gerasimov menamakan lukisan ini "Selepas Hujan."
Namun, landskap, yang ditulis dengan begitu pantas dan pantas, bukanlah sesuatu yang tidak disengajakan dalam karya artis itu. Walaupun semasa belajar di sekolah, dia suka menggambarkan objek basah: jalan raya, tumbuhan, bumbung rumah. Dia berjaya menyampaikan silauan cahaya, terang, warna-warna yang dibasuh hujan. Mungkin selama bertahun-tahun A. M. pergi ke landskap ini. Gerasimov. "Selepas Hujan" adalah hasil carian kreatif ke arah ini. Tidak akan ada latar belakang sedemikian, kami tidak akan melihat kanvas yang diterangkan.
A. M. Gerasimov "Selepas Hujan": penerangan lukisan
Plot gambar itu sangat mudah dan ringkas. Satu sudut dek kayu, sejambak bunga di atas meja makan bulat, dan latar belakang hijau yang subur. Dengan kecemerlanganpermukaan kayu, penonton memahami bahawa hujan lebat telah berakhir baru-baru ini. Tetapi kelembapan tidak menimbulkan rasa lembap dan tidak selesa. Sebaliknya, nampaknya hujan lebat meredam panas musim panas dan memenuhi ruang dengan kesegaran.
Rasanya gambar itu dicipta dalam satu nafas. Tidak ada ketegangan dan berat di dalamnya. Dia menyerap mood artis: ringan, damai. Kehijauan pokok dan bunga dalam jambangan itu ditulis sedikit sambil lewa. Tetapi penonton dengan mudah memaafkan ini kepada artis, menyedari bahawa dia tergesa-gesa untuk menangkap detik indah harmoni dengan alam semula jadi ini.
Bermaksud ekspresif
landskap ini (A. M. Gerasimov "Selepas Hujan"), penerangan lukisan, cara ekspresif yang digunakan oleh artis, memberikan alasan pengkritik seni untuk bercakap tentang teknik lukisan tinggi pengarang. Walaupun pada hakikatnya gambar itu kelihatan ringkas dan malah cuai, ia menunjukkan bakat tuannya. Air hujan menjadikan warna lebih tepu. Permukaan kayu bukan sahaja bersinar, tetapi juga memantulkan warna kehijauan, bunga dan matahari, yang dituangkan dalam perak dan emas.
Gelas terbalik di atas meja menarik perhatian. Perincian yang kelihatan tidak penting itu menjelaskan banyak perkara, menjadikan plot mudah dibaca. Ia menjadi jelas bahawa hujan bermula tanpa diduga dan cepat, mengejutkan orang ramai, memaksa mereka untuk tergesa-gesa mengambil hidangan dari meja. Hanya satu gelas dan sejambak bunga taman telah dilupakan.
A. M. sendiri menganggap salah satu karya terbaiknya. Gerasimov - "Selepas hujan". Penerangan mengenai lukisan yang dibentangkan dalam artikel ini menunjukkan,bahawa karya ini adalah salah satu yang paling penting bukan sahaja dalam karya artis, tetapi dalam semua seni Soviet.
Disyorkan:
Apakah yang dikatakan oleh ekspresi muka seseorang? Kami mengkaji ekspresi muka
Bagaimana untuk memahami jika seseorang berbohong? Kadang-kadang kata-kata seseorang individu menyimpang dari pemikirannya. Dengan mengkaji maksud ekspresi muka, anda boleh mengenal pasti pemikiran tersembunyi
Cara ekspresi muzik, atau cara muzik dilahirkan
Cara ekspresi muzik mendedahkan rahsia bagaimana satu set not, bunyi, instrumen bertukar menjadi muzik. Seperti mana-mana seni, muzik mempunyai bahasanya sendiri
Lukisan badan pada muka. Sesuka hati atau cara ekspresi diri?
Lukisan badan pada muka dan bahagian badan yang lain bermula sejak Zaman Batu. Tujuan utama lukisan itu adalah untuk menunjukkan kedudukan pemiliknya dalam suku, merit memburu atau ketenteraannya. Lukisan di muka sentiasa menekankan apa yang dikenali oleh seseorang, ia digunakan dengan arang, tanah liat, jus buah-buahan
Ciri-ciri epik: gubahan dan cara ekspresi artistik
Artikel ini dikhaskan untuk gambaran ringkas tentang ciri-ciri pembinaan epik, cara ekspresi artistiknya, tema
Menggergaji artistik dengan jigsaw: lukisan, lukisan dan penerangan. Bagaimana untuk melakukan sesuatu dengan tangan anda sendiri
Salah satu hobi yang menarik ialah menggergaji artistik dengan jigsaw. Pemula mencari lukisan, lukisan dan penerangan untuk mereka di halaman banyak sumber bercetak dan elektronik. Terdapat artis yang melaksanakan idea kreatif mereka pada papan lapis dengan melukis lukisan sendiri. Proses ini tidak terlalu rumit, perkara utama dalam kerja adalah ketepatan tindakan