Stasis Krasauskas: biografi, kehidupan peribadi, kreativiti

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Artikel tentang pengukir Lithuania, ia menerangkan secara ringkas kehidupan dan pekerjaannya, mendedahkan visinya tentang dunia. Artikel itu menerangkan pengaruh karya S. Krasauskas, biografi artis, kehidupan peribadinya, beberapa tahun kebelakangan ini, serta warisannya. Penerangan mengenai linocut "Youth" diberikan, kitaran "Forever Alive" (1973-1975), kitaran ukiran "The Birth of a Woman" dipertimbangkan. Anugerah dan gelaran artis diterangkan, serta ciri-ciri karya Stasys Krasauskas.

Pengaruh karya artis

Apabila generasi 60-an dan 70-an diceritakan tentang Stasys Krasauskas, tidak semua orang mengingati artis ini, tetapi cukup untuk menunjukkan beberapa karyanya, ketika remaja kembali. Karya-karyanya kemudiannya menjadi suar untuk lelaki dan wanita muda ke alam dewasa, yang nampaknya penuh dengan percintaan, keadilan, kebaikan. Itulah sebabnya saya ingat sangat baik muka depan "Remaja" dengan wajah gadis yang lembut, lembut dan baik dalam lingkaran dahan dan daun, dan cetakan dariSiri Forever Alive.

Biografi pengukir artis

Stasis Krasauskas mempunyai biografi yang agak biasa. Dilahirkan pada 1 Jun 1929 di bandar kedua terbesar Lithuania, Kaunas. Beliau lulus dari sekolah menengah Kaunas, kemudian (1948-1952) belajar di Institut Budaya Fizikal dan Sukan Vilnius. Lapan kali dia menjadi juara SSR Lithuania dalam renang, dia mudah memenangi tempat pertama, berenang dalam gaya yang berbeza untuk jarak yang berbeza.

Tetapi keinginan untuk seni menang. Stasys Krasauskas, seorang artis dengan semangat dan hadiah, memasuki Institut Seni Vilnius Lithuania dan lulus dengan kepujian (1952-1958). Sejak 1961, dia menjadi guru di institut yang sama.

Sebelum berusia tiga puluh tahun, Stasys Krasauskas sudah pun mendapat pengiktirafan sebagai salah seorang artis grafik terbaik di Lithuania. Secara semula jadi artistik, dia cuba dan mendapati dirinya di mana-mana: dia menyanyi, bermain di teater, berlakon dalam filem. Dia juga meminati bidang kewartawanan. Dan dalam semua usahanya, kejayaan menantinya, seolah-olah dia telah belajar dan bergerak ke arah ini selama bertahun-tahun.

Kehidupan peribadi

Stasis Krasauskas berkahwin pada tahun 1953. Isterinya adalah seorang wanita hebat Niele Leshchu-Kaityte. Dialah yang sentiasa ada, lebih daripada sekali dalam karya yang paling berbeza dari tuan imejnya sebagai seorang wanita dan ibu dilihat, tepat dengan perasaan untuknya dan anak-anak bahawa karyanya dipenuhi. Wanita sedemikian dipanggil muses artis. Niele melahirkan dua anak perempuan kepada artis itu: Rasa pada tahun 1955, dan Aiste pada tahun 1960.

Legasi

Stasis Krasauskasukiran dilakukan dengan cara yang berbeza: dia bekerja dalam teknik potongan kayu, litografi, melakukan linocuts dan etsa. Pemotongnya memiliki ukiran kuda-kuda dan ilustrasi untuk karya-karya klasik (Soneta Shakespeare, Song of Songs). Terdapat terutamanya banyak ukiran berdasarkan karya sezaman: Mezhelaitis, Marcinkevičius, dan lain-lain. Warisannya ialah sejumlah besar lukisan. Beliau adalah pengarang keseluruhan kitaran kayu yang menggambarkan puisi J. Marcinkevičius, "Blood and Ashes" (1960), karya autozinkografik kitaran "The Wall" (1969), ilustrasi potongan kayu untuk buku puisi oleh E. Mezhelaitis "Man" (1961-1962), ukiran untuk koleksi E. Mezhelaitis "Cardiogram" dan "Aviastudies", untuk karya A. T. Venclova "Adakah anda tahu wilayah itu?" (1964).

Beliau mengilustrasikan puisi kawan rapatnya Robert Rozhdestvensky "Requiem" (1961), menyuarakan barisan memori yang menakjubkan dalam imej yang jelas.

Artis membuat ilustrasi untuk "Sonnets" (1966) karya Shakespeare menggunakan teknik autozinkografi. Dia tidak meninggalkan perhatiannya dekat dengannya dalam roh dan berkaitan dengan "Perjanjian Lama" alkitabiah, dipenuhi dengan cinta lembut "Lagu-lagu" Raja Salomo. Dia juga memiliki ukiran untuk puisi "Vladimir Ilyich Lenin" oleh Vladimir Mayakovsky (1970).

Linocut "Remaja"

Karya Stasis yang paling terkenal ialah linocut "Youth" (1961), ia diambil oleh majalah "Youth" sebagai lambang dan benar-benar menjadi lambang belia 70-80an abad yang lalu, seperti lukisan terkenal oleh Pablo Picasso tentang seorang wanita dengan burung merpati - lambang keamanan. Daun hijau ditenun lembut ke rambut dan muka (walaupun ukirannya hitam dan putih), semuanya kelihatan muda danlembut, menjadikan satu keseluruhan. Dia juga digambarkan pada batu nisan artis.

Adalah mungkin dan perlu diperhatikan kitaran daripada siri ukiran "Gerakan" (1971), di mana pengarang seolah-olah terbawa-bawa oleh pergerakan dan terlibat dalam kekacauan makhluk.

Kitaran Stasis Krasauskas "Forever Alive" (1973-1975)

“Perjuangan”, “Memori”, “Mimpi”, “Kehidupan” - ini, mengikut adat artis, sebutan pendek dan luas bagi semua bahagian kitaran ukiran meliputi semua peringkat kehidupan manusia dari dari lahir hingga akhir, bulatan ditutup - "Selamanya hidup."

Cetakan kitaran ini membuatkan semua orang yang telah melihatnya berhenti dan berfikir. Penonton sering memanggil mereka "suram", ramai yang jarang menonton keseluruhan kitaran secara keseluruhan. Tetapi ingatan membawa kembali kerja-kerja luar biasa ini, kembali kepada keperluan untuk mengingati mereka yang memberikan nyawa mereka untuk masa depan yang lebih cerah, supaya anak-anak dilahirkan dan dibesarkan, lelaki dan perempuan saling mencintai, dan kehidupan diteruskan tanpa peperangan dan kematian manusia.

Artis itu sendiri terselamat dari Perang Dunia II ketika dia masih kecil. Tragedi orang-orang yang terlibat dalam huru-hara dan kengerian perang selama-lamanya kekal dalam ingatannya dan dalam karyanya.

Kitaran cetakan oleh Stasis Krasauskas "Forever Alive" menggunakan tema lukisan dinding "The Sower" dari Zelenopolye, Wilayah Kaliningrad, yang dicipta di muka bangunan Gereja Berchersdorf oleh artis yang tidak dikenali sebagai mengenang tentera yang jatuh dalam Perang Dunia Pertama.

Kitaran ukiran "Kelahiran Seorang Wanita"

Di Stasis Krasauskas, kelahiran seorang wanita pada helaian ukiran dilakukanperlahan-lahan, beransur-ansur. Pada setiap helaian autozinkografi terdapat transformasi: dari kejahilan kepada pengetahuan tentang diri sendiri, kepada pengetahuan tentang keibuan sebagai tugas utama, untuk memahami erti kehidupan. Peringkat pembangunan seterusnya ialah transformasi daripada belia kepada kematangan, kesempurnaan, pengetahuan seluruh dunia.

Seluruh kitaran dipenuhi dengan kegembiraan yang luar biasa untuk menjadi, kegembiraan keibuan, tetapi juga pemahaman tentang kekaburan dan kerumitan kehidupan.

Wanita dalam kitaran ialah prototaip Hawa. Realiti dan kosmos wujud bersama, berkawan, tuangkan dari bentuk ke bentuk, berjalan berpegangan tangan. Wanitalah yang mempersonifikasikan Krasauskas konsep seperti Kecantikan, Kehidupan dan Keabadian.

Anugerah dan gelaran artis

Artis Stasis Krasauskas menerima Hadiah Negara USSR pada tahun 1976 untuk kitaran "Forever Alive".

Selain itu, lukisannya berulang kali dicatatkan sebagai yang terbaik, artis itu dianugerahkan Order of the Badge of Honor, Pingat Gangsa di Leipzig sebagai ilustrator buku "Man" oleh Eduardas Mezhelaitis.

Stasis Krasauskas menerima gelaran Pekerja Seni Terhormat SSR Lithuania (1968) dan Artis Rakyat Lithuania (1977).

Ciri kerja

Salah satu ciri utama karya artis ialah keringkasan. Dia memilih baris daripada semua cara perwakilan yang mungkin. Dari semua jenis warna - monokrom putih dan hitam. Dan dia mencipta ukiran yang penuh dengan makna falsafah, seperti Dürer, tetapi tanpa kerumitan pelbagai angka, simbolisme dan kecanggihannya. Segala-galanya mudah dengan dia.

Untuk kesederhanaan dan kefahamanukiran tuan paling hampir dengan tradisi budaya rakyat Lithuania: ukiran kayu dan arca. Mereka juga memberikan ekspresi, ekspresif dan kesempurnaan pada setiap baris.

Ukiran master sangat mirip dengan lukisan amphorae antik dan hidangan lain, di mana monokrom menekankan keanggunan garis atau kontur gambar. Seperti pada amphora kuno, artis menggambarkan dunia yang dia tahu dengan bahasa mudahnya sendiri. Garis-garisnya sama ada halus dan tidak tergesa-gesa lembut, atau renyuk dan tajam, seperti ekspresionis ("Impulse" oleh Kollwitz dan lain-lain), apabila ia mencerminkan ketegaran dunia dan peperangan. Kedamaian dan kebahagiaan dalam kitarannya tiba-tiba digantikan oleh pemecahan dan ketajaman peperangan, konflik, drama manusia yang muncul secara tiba-tiba.

Dengan gaya, kebanyakan karya sarjana boleh dikaitkan dengan romantisme. Menjadi dirinya sendiri, menurut kawan-kawan, seorang yang romantis, dia tetap setia kepada dirinya sendiri dalam karyanya, menyajakkan realiti sekeliling, mencari dan mencari wira dan memuliakan eksploitasi mereka. Perjalanan adalah sebahagian daripada kehidupan artis. Hasil daripada kesan perjalanan kreatifnya ialah garis cetakannya yang dibuat pada tahun 1966, di mana Timur Jauh kelihatan seperti perniagaan dan pelbagai.

Apabila anda melihat lukisan Stasis Krasauskas, anda secara tidak sengaja teringat karya Pablo Picasso, terlalu banyak yang diambil dari tuan lukisan, yang tidak jemu bereksperimen dengan warna dan bentuk sepanjang hidupnya. Tetapi Picasso memberikan tenaga yang begitu kuat dengan setiap karya barunya sehingga hampir tidak ada seorang pun yang sezaman dengannya dapat melarikan diri dari pengaruhnya. Modigliani memusnahkan karyanya jika dia menyedari pengaruh Picasso di dalamnya. Agak jelas bahawa sambungan sistem satah-linearSistem Krasauskas dan Pablo Picasso untuk membina lukisan dan sistem arca-volumetrik tradisional untuk budaya Eropah adalah serupa.

Bermula dari tahun 1950-an, terutamanya dalam lukisan, Stasys Krasauskas semakin menunjukkan gaya istimewanya. Ilustrasi menduduki tempat yang semakin meningkat dalam kehidupan artis, ia membolehkan untuk menjelma dan memikirkan semula baris puisi ke dalam imej yang boleh dilihat. Pada masa yang sama, artis menggunakan tradisi seni halus dari Mesir purba hingga Renaissance, tetapi juga mengembangkan gayanya sendiri dengan lebih jelas. Terutama dekat dengannya adalah karya gabungan alam dan manusia, tidak dapat dipisahkan. Stasys Krasauskas mengisi ukirannya dengan perasaan kepunyaan yang luar biasa dan indah ini, yang mana kewujudannya perlu dibayar oleh orang ramai, kadangkala dengan mengorbankan nyawa mereka sendiri.

Tahun-tahun terakhir kehidupan

Artis sentiasa berada di tengah-tengah idea dan idea kreatif baharu, sentiasa bertenaga dan aktif. Sebagai seorang romantik yang sebenar, dia cuba sepanjang hidupnya untuk memahami punca khayalan manusia, intipati dan punca kekejaman. Kehidupannya seperti kilat, pendek dan cerah (dia meninggal dunia pada usia 47 tahun). Mengatasi penderitaan atas nama cinta, atas nama kebahagiaan seluruh umat manusia adalah barisan utama karya artis. S. A. Krasauskas meninggal dunia akibat kanser laring pada 10 Februari 1977 di Moscow di Institut Kanser P. A. Herzen. Dia dikebumikan di tanah perkuburan Antaklnis di Vilnius. Batu nisan artis dibuat dalam bentuk linocut "Remaja".