Popova Lyubov Sergeevna: biografi artis, karya dan foto

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Pada awal 20-an abad yang lalu, lukisan artis Lyubov Sergeevna Popova hampir mustahil untuk dijual - komuniti kreatif menghargai bakat unik tuan yang begitu rendah. Dari masa ke masa, harga kerjanya mula berkembang dengan pesat, disertai dengan peningkatan dalam penerbitan penyelidikan, analisis kerjanya. Kebanyakan pengkritik terkemuka dalam bidang seni secara berwibawa mengisytiharkan kejeniusan karya Popova, bahawa dalam karyanya dia bukan sahaja mencipta banyak kaedah pengarang unik untuk menggambarkan realiti, tetapi juga jauh mendahului zamannya.

Lyubov Popova

Lyubov Sergeevna Popova ialah salah seorang wakil wanita avant-garde Rusia dan Soviet yang paling terkenal. Sepanjang hayat kreatifnya yang panjang, artis secara aktif mengembangkan aliran seni seperti Suprematisme, Kubisme, Konstruktivisme dan Kubo-Futurisme. Kazimir Malevich bercakap dengan penuh semangat tentang kerjanya, menjemputnyapersatuan kreatif pengarang "Supremus".

Selain itu, Lyubov Popova telah lama membangunkan pelbagai bidang grafik Soviet, berjaya menjadi perintis reka bentuk domestik, menumpukan banyak masa untuk pembangunan pemandangan teater, pakaian, dan juga dalam pencarian penyelesaian artistik percuma untuk dewan, ruang tamu dan premis lain yang boleh menjadi objek seni.

Pada masa ini, karya Lyubov Sergeevna Popova diiktiraf oleh komuniti seni dunia sebagai contoh unik bawah tanah Rusia awal, yang dibezakan oleh gaya pengarang mereka yang unik dan inovasi yang ketara.

Ramai pengumpul seni Rusia dan awal Soviet yang terkenal menghargai lukisan artis, membelinya untuk koleksi peribadi. Karya sarjana juga disimpan di Muzium Negeri Persekutuan Rusia.

Ibu bapa

Lyubov Popova dilahirkan pada 24 April 1889 di kampung Ivanovskoye (wilayah Moscow) dalam keluarga saudagar yang kaya. Bapa artis masa depan, Sergei Maksimovich Popov, adalah seorang usahawan terkenal dan mempunyai perniagaan sendiri dalam bidang pengeluaran tekstil, yang diserahkan kepadanya dari bapanya. Ibu Lyubov, Lyubov Vasilievna Zubova, adalah seorang pewaris kaya dari keluarga bangsawan - sangat kaya sehingga bapanya memiliki beberapa biola unik yang dibuat oleh tuan terkenal Itali, seperti Stradivari, Amati, Guarneri.

Seorang gadis dari zaman kanak-kanak dibesarkan dalam suasana yang tenang dan menggembirakan. Ibu bapa awal menyedari kecenderungan kreatif anak perempuan mereka dan dalam setiap cara yang mungkinkami cuba mengembangkannya, mengambil bahagian secara aktif bukan sahaja dalam membesarkan anak perempuan kami, tetapi juga dalam perkembangannya sebagai seorang yang memberikan hatinya kepada seni.

Cinta menunjukkan keupayaan yang hebat untuk belajar, sejak kecil terlibat dalam pembelajaran sendiri dengan penuh minat. Setiap hari, seorang pengasuh yang diupah khas mempelajari bahasa, sastera, menulis dan membaca dengan gadis itu, dan seorang artis terkenal pada masa itu, K. M. Orlov, telah dijemput untuk pelajaran melukis.

Tahun-tahun awal

Pada tahun 1902, keluarga Lyubov Sergeevna Popova berpindah ke Y alta untuk kediaman tetap. Di sinilah gadis itu memasuki gimnasium, yang dia lulus sepuluh tahun kemudian dengan pingat emas. Dikagumi dengan kebolehan gadis itu belajar dan kreativiti pengarang, para guru mengesyorkan ibu bapa mereka menghantar Lyubov ke Moscow untuk menyambung pelajaran.

Walaupun sifat kreatifnya yang ketara, Lyubov memutuskan untuk mendaftar dalam kursus pedagogi yang diajar oleh A. S. Alferov di Gimnasium Moscow S. A. Arsentyeva. Selama dua tahun akan datang, gadis itu mempelajari asas filologi, linguistik perbandingan dan teori umum bahasa, menerima diploma guru, berhak mengajar kursus bahasa Rusia di institusi pendidikan kecil.

Selepas menamatkan pengajian, Popova akhirnya memutuskan untuk mula mengembangkan bakat kreatifnya, mendaftar di studio lukisan pada tahun 1907, di mana kursus telah diajar oleh sarjana terkenal S. Yu. Zhukovsky.

Latihan

Tahun berikutnya, Lyubov Sergeevna Popova secara rasmi menjadi pelajar teori danlukisan praktikal, yang dibaca oleh S. Zhukovsky dan pelukis yang benar-benar legenda Konstantin Yuon. Di sini, dalam bengkel tuan-tuan hebat ini, Lyubov menemui kawan baru dan orang yang berfikiran sama kreatif, yang menjadi Nadezhda Ud altsova dan Lyudmila Prudkovskaya. Pada masa hadapan, ketiga-tiga mereka mengagungkan seni bawah tanah Rusia dengan bakat mereka, mencipta banyak karya indah yang menjadi sebahagian daripada khazanah karya seni dunia.

Lyubov memulakan kerjaya kreatifnya dengan menyewa bengkel di Antipevsky Lane dan hampir sepanjang masa dia terlibat dalam kerja keras, mempelajari sifat-sifat pelbagai bahan pewarna, menguasai teknik kerja yang tidak dikenalinya dan menyemak cara cat, tempera atau lilin akan berinteraksi dengan jenis kemasan luar biasa seperti batu tulis, konkrit atau berkilat keras.

Biografi Lyubov Sergeevna Popova kaya. Pada tahun 1910, artis melawat Itali, di mana untuk masa yang lama dia mempelajari teori lukisan dan gaya pengarang sarjana klasik terkenal masa lalu. Kerja dua tahun berikutnya dihabiskan di Perancis, di mana artis itu berjaya berkenalan dengan sarjana avant-garde asing yang diiktiraf seperti J. Metzinger dan Le Fauconnier.

Suprematisme

Selepas pulang ke tanah airnya, artis itu menyertai kelab Supremus Kazimir Malevich, yang mana dia melukis logo dan membantu membangunkan piagam itu. Diilhamkan oleh minimalisme mentornya, Popova secara aktif meneroka gaya minimalism geometri, mencipta satu siri gubahan di mana hanya satufigura yang kontrasnya dengan permukaan kanvas ditekankan oleh skema warna yang luar biasa dan gabungan warna.

Semua karya terkenal Lyubov Sergeevna Popova dibuat menggunakan teknik "pemilihan bahan", yang dikembangkan oleh artis daripada ajaran Tatlin, menawarkan bukan sahaja visinya sendiri tentang pemilihan warna akhir, tetapi juga mencipta versi asal pelega balas ringan.

Walaupun gayanya sendiri, Popova sering meminjam daripada idea, bentuk dan cara Malevich merealisasikan idea. Selalunya karyanya adalah salinan asal karya Malevich, di mana Popova hanya menggantikan satu jenis angka dengan yang lain dan menawarkan skema warnanya sendiri untuk situasi kreatif.

Lukisan guru dan pelajar berbeza dalam sikap mereka terhadap warna - Casimir cenderung ke arah palet yang suram, manakala Lyubov lebih suka satah berwarna, yang terdiri daripada banyak warna terang, apabila dicampur, memberikan warna terang.

Pengiktirafan

Menjelang pertengahan 20-an abad yang lalu, foto Lyubov Sergeevna Popova mula muncul dalam penerbitan yang ditujukan kepada seni Soviet baharu. Pada tahun 1920, artis telah dijemput untuk mengajar teori lukisan di Bengkel Seni dan Teknikal All-Union. Juga, tuan secara aktif bekerja di pelbagai teater metropolitan, sentiasa menghiasi persembahan dan membuat hiasan untuk rombongan teater yang melancong ke luar negara. Ia adalah pekerjaan yang sangat bertanggungjawab yang dikawal oleh kerajaan.

Pada tahun 1923, tuan itu diperhatikan oleh legenda Wassily Kandinsky dan dijemputbekerja di Institut Kebudayaan Seni.

Inovasi

Biografi artis Lyubov Sergeevna Popova juga mengandungi maklumat tentang inovasi yang tidak dapat dibayangkan yang dibawa oleh orang kreatif ini kepada seni Rusia.

Tuan dicirikan oleh kaedah kerja seperti melukis lubang dengan objek besi terus di atas cat yang baru digunakan, menanggalkan pelepasan dengan tindanan linen pada kanvas, serta secara aktif menggunakan kolaj yang dicipta Lyubov dengan menekan gambar yang dipotong dari majalah ke dalam cat segar, pelbagai inskripsi atau relief lain dan elemen bukan standard.

Penggambaran objek sekeliling yang disengajakan dalam gaya kubisme primitif memberi Popova kebebasan sepenuhnya untuk menghiasi figura ini dengan bahan hiasan, yang membawa kepada suasana yang sangat asli dalam karya itu. Dikumpul daripada hampir tiada, lukisan itu memukau dengan ketepatan pemindahan imej.

Gaya Seni

Secara praktikal semua karya Lyubov Sergeevna Popova dibuat dalam gaya unik artis individu. Hanya beberapa bahagian ujiannya yang meniru.

Konsep gaya tuan adalah ketiadaan sebarang rangka kerja atau kehadiran sudut pandangan tertentu. Popova percaya bahawa visi kreatif ialah proses yang tidak berkesudahan yang tiada sempadan.

Keluarga

Sedikit yang diketahui tentang kehidupan peribadi Lyubov Sergeevna Popova. Pada tahun 1918, artis muda itu bertemu dengan BorisNikolaevich von Eding, dan pada tahun berikutnya pasangan itu secara rasmi mendaftarkan perkahwinan mereka. Suami tuan adalah seorang ahli sejarah melalui pendidikan dan terlibat dalam kerja saintifik, menyediakan kajian sejarah dan budaya jangka panjang di bandar Rostov dan sekitarnya. Beberapa tahun kemudian, bukunya, Rostov the Great, Uglich, diterbitkan.

Pasangan itu mempunyai seorang anak lelaki yang meninggal dunia pada 23 Mei 1924 akibat demam merah. Semasa rawatan, artis itu secara tidak sengaja dijangkiti penyakit itu dari seorang kanak-kanak dan meninggal dunia dua hari selepas kematiannya. Lyubov Sergeevna Popova telah dikebumikan di tanah perkuburan Vagankovsky di Moscow.