Artis abad ke-20. Artis Rusia. Artis Rusia abad ke-20

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Abad ke-20 yang penuh warna dan penuh peristiwa ditinggalkan untuk anak cucu dalam karya seni. Mustahil untuk mengetahui mentaliti orang-orang abad yang lalu jika kita mengabaikan gambar-gambar yang telah disimpan untuk kita. Bilangan warna terang atau ketiadaannya, cara menulis kanvas boleh memberitahu banyak orang sezaman kita.

Bagi ahli sejarah dan pencinta seni, lukisan yang dicipta oleh artis asing dan Rusia abad ke-20 sangat diminati. Nama pencipta masih hidup dalam sejarah dan terkenal di seluruh dunia.

B. V. Kandinsky (1866-12-16 - 1944-12-13)

V. V. Kandinsky dianggap sebagai salah seorang pelukis paling terkenal pada abad yang lalu. Artis itu menemui bakatnya agak lewat. Dia merasakan keinginan untuk kreativiti selepas berkenalan dengan kanvas Monet.

Selepas detik ini, Vasily Vasilyevich meninggalkan kerjayanya sebagai peguam dan semakin kerap bersara dengan buku lakaran, pergi ke alam semula jadi dan melakar apa yang mengagumkannya. Dia memutuskan untuk mendapatkan pendidikan dan pergi ke Munich, di mana bakatnya dihargai. Selepas kursus pengajian selesai, Kandinsky memutuskan untuk tinggal di negara ini dan mengajar. Adalah dipercayai bahawa tempoh hidup ini adalah untuk artis yang palingproduktif.

Dari gambar pertama pelukis, sukar untuk meneka bahawa tidak lama lagi dia perlu membuat revolusi dalam dunia seni. Secara beransur-ansur, Kandinsky menemui jalannya. Artis mencuba banyak perkara sebelum menjadi pengasas seni abstrak.

Salah satu lukisan pertama yang dicipta ke arah ini ialah "The Gorge", yang ditulis pada tahun 1914. Kajian ini juga dianggap sebagai salah satu yang paling terkenal dalam kerjaya kreatif Kandinsky.

Pecahnya Perang Dunia Pertama memaksa artis itu pulang ke negara asalnya. Disebabkan revolusi dan perang saudara yang menyusul, pameran terpaksa ditinggalkan buat sementara waktu. Hanya pada tahun 1916 Kandinsky dapat menunjukkan lukisannya di Sweden.

Rusia yang diperbaharui memberi inspirasi kepada pelukis untuk mencipta lukisan "Datataran Merah". Selepas kanvas ini, Kandinsky sekali lagi terpaksa meninggalkan kreativiti. Dia terpaksa melakukan banyak kerja, yang tidak meninggalkan kekuatan mahupun masa untuk mencipta lukisan. Kemudian diputuskan untuk pergi ke Jerman untuk menumpukan perhatian kepada kerja tercintanya di sana. Tetapi negara baharu menemui artis itu dengan kejutan yang tidak menyenangkan.

Seperti kebanyakan artis abad ke-20, Kandinsky hidup dalam kemiskinan untuk beberapa lama. Di Jerman dan Perancis, Vasily Vasilyevich mencipta banyak lukisan baru yang dikenali di seluruh dunia. Antaranya ialah "Bulatan dalam bulatan", "Berita intim", "Setiap lelaki untuk dirinya sendiri".

Kandinsky meninggal dunia pada tahun 1944 selepas penyakit yang serius.

A. Matisse (1869-31-12 - 1954-03-11)

Henri Matisse ialah salah seorang artis paling terkenal pada abad yang lalu. Ia dipercayai bahawapelukis masa depan telah diilhamkan untuk mengambil berus oleh ibunya, yang melukis seramik. Seperti kebanyakan artis abad ke-20, Matisse tidak segera menemui jalannya. Dia tahu bahawa dia suka melukis, tetapi ia tidak boleh menjadi cara utama untuk mendapatkan wang. Oleh itu, artis masa depan menerima pendidikan undang-undang dan bekerja untuk beberapa waktu dengan profesion. Tetapi pada masa yang sama, dia mencari masa untuk pelajaran melukis. Hanya pada tahun 1891, walaupun larangan bapanya, Matisse memutuskan untuk meninggalkan undang-undang, pergi ke Paris dan mengambil serius melukis.

Selepas 5 tahun, lukisannya buat pertama kali muncul di hadapan orang ramai. Kanvas "Membaca" telah mendapat populariti tertentu, ia dibeli untuk menghiasi pejabat Presiden Perancis.

Matisse bukan sahaja melukis. Dia gemar seni arca dan menghadiri kursus. Tetapi ini tidak membawanya begitu banyak kemasyhuran. Pada permulaan perjalanannya, Matisse, seperti kebanyakan artis Perancis abad ke-20, mengalami masalah kewangan, jadi untuk beberapa lama dia dan keluarganya terpaksa tinggal bersama ibu bapa mereka.

Pada tahun 1905, salah satu lukisan paling terkenal oleh Matisse, "The Woman in the Green Hat", telah dikeluarkan. Karya ini dan beberapa karya lain membuatkan pencinta seni bercakap tentang Henri, mula berminat dengan karyanya.

Salah seorang peminat pertama bakat pelukis terkenal ialah pengumpul Rusia S. I. Shchukin. Dia memberi inspirasi kepada Matisse untuk melawat Moscow, di mana artis itu menemui koleksi ikon lama Rusia. Mereka memukau dia dan meninggalkan jejak mereka pada kerja selanjutnya.

Nama terkenal dunia Matissemenjadi selepas penciptaan kitaran "Odalisques" dan pemandangan untuk persembahan balet Stravinsky.

40s sangat sukar untuk pelukis. Isteri, anak perempuan dan anak lelakinya telah ditangkap oleh Gestapo kerana mengambil bahagian dalam gerakan Penentangan, dan dia sendiri sakit tenat. Tetapi Matisse terus bekerja. Di sebalik peristiwa tragis di dunia dan dalam kehidupan artis, kanvas tetap terang, ringan, menarik nafas.

Matisse terus bekerja sehingga hari-hari terakhirnya. Dia meninggal dunia akibat serangan jantung pada tahun 1954.

P. Picasso (1881-25-10 - 1973-08-04)

Artis abad ke-20 masih terkenal dan popular. Senarai mereka, bagaimanapun, tidak akan lengkap jika ia tidak menyebut pencipta hebat Sepanyol Pablo Picasso.

Orang hebat ini menunjukkan keinginan untuk melukis pada usia awal. Pembentukan bakat juga dibantu oleh fakta bahawa bapanya adalah seorang guru lukisan dan memberi pengajaran kepada anaknya. Kerja serius pertama muncul apabila pelukis muda itu hanya 8. Karya itu dipanggil "Picador". Sehingga akhir hayatnya, Picasso tidak berpisah dengannya.

Ibu bapa artis sering berpindah, tetapi di setiap bandar baharu, Picasso melakukan segala-galanya untuk mendapatkan pendidikan. Dia terkejut dengan kemahirannya pada usia yang begitu muda.

Di Barcelona, Picasso menemui orang dan rakan yang berfikiran sama. Kemudian perkembangan kebolehan artis mencapai tahap yang baru. Tetapi bunuh diri rakannya memberi tamparan hebat kepada Picasso. Lukisan seterusnya, yang biasanya dikaitkan dengan tempoh "biru", diserap dengan tema usia tua dan kematian. Dalam tempoh ini, "Wanita dengan Seberkas Rambut" muncul,"Absinthe Drinker" dan banyak lukisan lain. Inspirasi untuk artis ialah lapisan bawah penduduk.

Kemudian perhatian Picasso tertarik oleh penghibur sarkas yang mengembara. Merah jambu perlahan-lahan menggantikan warna biru dari lukisan itu. Tempoh "merah jambu" bermula. Lukisan "Girl on the ball" adalah miliknya.

Semakin banyak perhatian pelukis tertarik bukan oleh warna, tetapi oleh bentuk. Bersama-sama dengan rakannya Picasso mencipta arah yang sama sekali baru dalam seni - kubisme. "Kilang di Horta de Ebro" dan "Potret Fernanda Olivier" yang terkenal muncul. Artis tidak pernah berhenti bereksperimen. Dia menggunakan bahan yang berbeza untuk mencipta kanvas.

Kerja ke arah ini berakhir dengan meletusnya Perang Dunia Pertama. Kemudian Picasso terpaksa berpisah dengan rakannya. Seperti kebanyakan artis abad ke-20, Pablo terpesona dengan keindahan balet Rusia. Dia bersetuju untuk mencipta pakaian untuk artis dan pemandangan, bersama-sama dengan kenalan barunya pergi melawat. Picasso berkahwin dengan gadis Rusia, Olga Khokhlova. Dia menjadi modelnya untuk banyak lukisan.

1925 ialah titik perubahan dalam biografi kreatif artis. Kanvasnya semakin mengingatkan teka-teki. Penyair surealis mempunyai pengaruh yang besar terhadap pelukis. Dalam tempoh ini, "Gadis di hadapan cermin", "Lelaki dengan sejambak" dan lukisan lain telah dicipta.

Banyak yang telah berubah sebelum perang bermula. Kemusnahan kepada asas bandar negara Basque memaksa Picasso mencipta lukisan terkenal Guernica. Karya artis ini dan seterusnya disemai dengan idea pasifisme.

Kebahagiaan datang kepada Picasso dengan berakhirnya perang. Diaberkahwin dan mempunyai dua lagi anak. Bersama isterinya, artis itu bergerak. Isteri muda dan anak-anak menjadi inspirasi untuk Picasso.

Pelukis hebat meninggal dunia pada 8 April 1973.

N. K. Roerich (27.09.1874 - 13.12.1947)

Roerich Nicholas Konstantinovich dari awal kanak-kanak menunjukkan dirinya sebagai seorang yang luar biasa. Ilmu mudah diberikan kepadanya, dia cepat lulus program latihan yang ditawarkan kepadanya. Dengan mudah, dia lulus peperiksaan dan memasuki salah satu gimnasium terbaik dan termahal di St. Petersburg. Pelbagai minat artis masa depan adalah sangat luas. Dan pada masa itu dia berminat untuk melukis.

Tetapi atas desakan bapanya, Roerich memutuskan untuk belajar undang-undang. Mendapat pendidikan, dia membaca banyak karya sejarah, berminat dengan kronik dan mengambil bahagian dalam penggalian arkeologi. Seperti kebanyakan artis pada awal abad ke-20, dia tidak segera membuat kesimpulan bahawa lukisan harus menjadi pekerjaan utamanya. Roerich dapat merealisasikan bakatnya selepas bercakap dengan Kuindzhi, yang bersetuju untuk menjadi guru artis muda.

Keghairahan terhadap sejarah tercermin dalam lukisan Nikolai Konstantinovich. Dia mencipta satu siri lukisan "Permulaan Rusia. Slav". Roerich tidak cuba menunjukkan sebarang detik penting dalam perkembangan sejarah dengan bantuan kanvasnya. Dia bercakap tentang kehidupan, detik-detik setiap hari, yang, bagaimanapun, kelihatan hampir menakjubkan kepada penonton moden.

Peranan besar dalam kehidupan Nikolai Konstantinovich dimainkan oleh isterinya, Elena Ivanovna, yang memberi inspirasi dan membantunya dalam kerjanya. Bersama diaRoerich pergi dalam perjalanan melalui bandar-bandar purba Rusia. Ia menghasilkan satu siri lukisan yang menggambarkan monumen seni bina.

Ramai artis abad ke-20 berminat dengan teater dan mencipta pemandangan. Nikolai Konstantinovich tidak terkecuali. Karya beliau telah membantu mewujudkan suasana untuk banyak persembahan.

Selepas revolusi, Nicholas Konstantinovich Roerich dan isterinya memulakan perjalanan yang akan menjadi titik perubahan dalam hidup mereka. Pelukis meneroka Asia Tengah, mengkaji Tibet, India, Altai, Mongolia, Himalaya. Hasil daripada perjalanan ini bukan sahaja lukisan, tetapi juga banyak bahan tentang tradisi, adat resam dan sejarah tanah yang dilawati oleh ekspedisi.

Pada tahun-tahun terakhir hidupnya, Roerich semakin melukis landskap. Dia mencipta Himalaya. Glasier", "Ladak Stupa", "Biara Diraja. Tibet” dan banyak lagi lukisan indah. Karya artis, karya sejarahnya sangat dihargai oleh Kerajaan India. Dia dianggap sebagai rakan Rusia di negara yang misteri dan indah ini.

Nikolai Konstantinovich Roerich meninggal dunia di India pada tahun 1947. Anak lelakinya membawa lukisan bapanya ke Rusia.

K. S. Petrov-Vodkin (1878-10-24 - 1939-02-15)

Banyak karya indah ditinggalkan kepada keturunan mereka oleh artis Zaman Perak. Salah seorang pelukis terkenal yang bekerja pada masa itu ialah Kuzma Sergeyevich Petrov-Vodkin.

Pelukis masa depan dilahirkan dalam keluarga yang jauh dari dunia seni. Jika bukan kerana pedagang tempatan yang membantu Kuzma Sergeevich mendapat pendidikan, dia mungkin tidaktemui bakat anda. Mula-mula, dia belajar di kelas lukisan di Samara, kemudian pergi ke Moscow untuk mengasah kemahirannya, di mana dia mengambil pelajaran daripada artis terkenal V. A. Serov.

Yang sangat penting dalam biografi Petrov-Vodkin ialah perjalanan ke Eropah. Kemudian dia berkenalan dengan lukisan pencipta Renaissance. Lukisan oleh seniman abad ke-20 juga mempunyai pengaruh mereka: Petrov-Vodkin terpesona dengan karya Simbolis Perancis.

Simbolisme menangkap pelukis. Dia mula mencipta lukisan ke arah ini. Yang paling terkenal ialah lukisan "Bathing the Red Horse", yang dicipta pada tahun 1912. Lukisan “Mother” dan “Girls on the Volga” agak kurang dikenali.

Petrov-Vodkin mencipta beberapa potret. Selalunya mereka menggambarkan rakan artis. Potret Anna Akhmatova ciptaannya sangat popular.

Kuzma Sergeevich menyokong idea revolusioner. Peserta dalam Perang Saudara, menyokong idea-idea The Reds, muncul di kanvasnya sebagai wira. Lukisan "Battlefield", "Death of the Commissar" terkenal secara meluas.

Menjelang akhir hayatnya, Petrov-Vodkin menulis beberapa buku autobiografi yang menjadi menarik bukan sahaja kepada pengagum bakatnya, tetapi kepada semua pencinta sastera.

Kuzma Sergeevich meninggal dunia pada 15 Februari 1939 di Leningrad.

K. S. Malevich (1879-11-02 - 1935-15-05)

Salah seorang artis paling terkenal abad lalu ialah Kazimir Severinovich Malevich. Artis avant-garde membuat percikan dalam dunia seni dan membuat namanya dikenali di seluruh planet.

Tiada siapa dapat menekanyaseorang budak lelaki dari keluarga Poland yang membantu penduduk kampung mengecat dapur pada masa lapangnya akan menjadi hebat suatu hari nanti. Kehidupan luar bandar memukau artis masa depan. Dia melukis semua yang terutama tenggelam dalam jiwanya.

Keluarga sering berpindah. Apabila Malevichs tinggal di Kyiv, Kazimir Severinovich belajar di sekolah lukisan. Di Kursk, dia cuba mendapatkan wang untuk belajar di Moscow. Untuk masa yang sangat lama dia tidak dapat berbuat demikian. Ia tidak diketahui secara tepat, tetapi dipercayai tiada satu pun percubaannya berjaya. Walau bagaimanapun, di Moscow, Malevich berkenalan dengan ramai kenalan baru, dan juga melihat lukisan yang mempengaruhi kerja selanjutnya.

Di bandar, Kazimir Severinovich menemui kawan, antaranya ialah artis Rusia abad ke-20. Mereka mahu membawa sesuatu yang baharu kepada dunia seni, berkongsi dengan Malevich idea dan visi bercita-cita tinggi mereka tentang masa depan seni.

Kazimir Severinovich sendiri menganggap warna dan perasaan sebagai asas lukisan. Dia bermimpi untuk mengubah tradisi lukisan. Sudah lama dia tidak menunjukkan hasil kerjanya kepada sesiapa. Akhirnya, mereka muncul di pameran futurisme. Tidak lama sebelum dia, Malevich menerbitkan risalah, dengan tajuk Suprematisme disebut buat kali pertama.

Di pameran futurisme, buat pertama kalinya, penonton melihat "Dataran Hitam" yang lagenda, serta "Dataran Merah" dan "Suprematisme. Potret diri dalam dua dimensi.”

Inovasi yang diperkenalkan oleh Malevich mendapat pengiktirafan. Kazimir Severinovich mempunyai pelajar pertamanya, dengan siapa dia belajar dahulu di Vitebsk dan kemudian di Petrograd. Kemasyhuran Malevich juga tersebar ke negara lain. Dia pergi ke Jerman untuk menganjurkanpameran karya sendiri.

Lukisan Malevich dipamerkan di Galeri Tretyakov. Dia sudah bersedia untuk bekerja lebih jauh, tetapi kesihatannya semakin teruk setiap hari. Kazimir Severinovich meninggal dunia pada 15 Mei 1935.

S. Dali (1904-11-05 - 1989-23-01)

Artis paling kontroversi abad lalu, tanpa syak lagi, ialah Salvador Dali. Sangat awal dia menemui bakat pelukis itu. Ibu bapanya gembira kerana anak lelaki mereka suka melukis, jadi mereka menggalakkan hobinya dalam setiap cara yang mungkin. El Salvador mendapat guru pertamanya, Profesor Joan Nunez.

Dali adalah seorang yang luar biasa, dia tidak bersedia untuk mematuhi peraturan yang ditetapkan. Dia telah dibuang dari sekolah monastik, yang bapanya sangat tidak berpuas hati dengannya. Kemudian Salvador terpaksa pergi ke Madrid untuk mengembangkan bakatnya di sana dan mempelajari sesuatu yang baharu.

Di Akademi Dali dia berminat dengan kubisme dan futurisme. Kemudian dia mencipta lukisan "Adaptasi dan Tangan" dan "Potret Luis Buñuel". Tetapi Akademi El Salvador telah ditendang kerana keengganannya untuk mematuhi peraturan institusi, tingkah laku sipi dan tidak menghormati guru.

Tetapi peristiwa ini tidak menjadi tragedi. Dali sudah terkenal ketika itu dan mengatur pameran peribadi. Dia mencuba dirinya bukan sahaja sebagai seorang artis, dia juga membuat filem. Filem pertama ialah Hutan Andalusia, diikuti oleh The Golden Age.

Pada tahun 1929, Salvador Dali bertemu dengan muse dan bakal isterinya, Elena Dyakonova, yang menamakan dirinya Gala. Dia membantu kekasihnya, memperkenalkannya kepada ramaiorang terkenal, di antaranya adalah artis Rusia, membantunya mencari jalan sendiri. Surrealisme menjadi begitu.

Hampir semua lukisan berikut entah bagaimana berkaitan dengan isteri tercinta Dali. Dia mencipta Kegigihan Memori dan Transformasi Wajah Paranoid Gala.

Selepas meletusnya Perang Dunia II, Dali dan isterinya mengembara ke Amerika Syarikat, di mana dia mengeluarkan autobiografinya. El Salvador bekerja keras di negara ini. Dia bukan sahaja mencipta lukisan, tetapi juga mencuba dirinya sebagai pereka, tukang emas, pembuat pemandangan, ketua pengarang akhbar.

Selepas perang, Dali kembali ke tanah airnya. Dalam tempoh ini, tanduk badak muncul dalam banyak lukisan artis. Antaranya, sebagai contoh, "Sosok Ilissus Phidias berbentuk badak."

Tamparan sebenar bagi Salvador Dali ialah kematian wanita tercintanya, Elena Dyakonova. Dia sangat tertekan sehingga dia tidak dapat datang ke pengebumiannya. Untuk masa yang lama selepas itu, Dali tidak dapat mencipta satu lukisan pun. Walau bagaimanapun, dia masih sangat popular.

Lukisan terakhir oleh Dali ialah kanvas "Dovetail". Selepas itu, kerana sakit, artis itu tidak dapat bekerja lagi. Dia meninggal dunia pada 23 Januari 1989.

Frida Kahlo (1907-06-07 - 1954-13-07)

Salah satu daripada beberapa artis wanita yang terkenal di dunia abad yang lalu ialah Frida Kahlo. Dia tidak pernah mahu menjadi lebih rendah daripada lawan jenis dalam apa jua perkara, bersukan, malah bertinju untuk seketika.

Seperti kebanyakan artis Rusia dan Barat, Frida tidak serta-merta memilih laluannya. Dia belajar perubatan. Semasa pengajiannya, dia berkenalanartis terkenal Diego Rivera, yang kemudiannya menjadi suaminya.

Semasa Frida berumur 18 tahun, dia mengalami kemalangan yang teruk. Kerana itu, dia menghabiskan masa yang lama di atas katil dan tidak pernah dapat menjadi seorang ibu. Berbaring di atas katil, tidak dapat bangun, Kahlo mula belajar melukis. Dia melihat cermin yang dipasang di bahagian atas dan melukis potret diri.

Pada usia 22 tahun, Frida terus mendapat pendidikan, tetapi dia tidak dapat meninggalkan lukisan lagi. Dia terus bekerja, menjadi lebih dekat dan lebih dekat dengan Rivera, dan kemudian menjadi isterinya. Tetapi Diego memberikan tamparan hebat kepada Frida - dia menipu artis dengan kakaknya. Selepas itu, Kahlo mencipta lukisan Just A Few Colar.

Frida ialah seorang komunis. Dia berkomunikasi dengan Trotsky dan sangat gembira kerana dia tinggal di Mexico. Dikhabarkan bahawa mereka dihubungkan oleh sesuatu yang lebih daripada sekadar persahabatan.

Kalo bermimpi untuk menjadi seorang ibu, tetapi kecederaan yang dialami dalam kemalangan itu tidak membenarkannya berbuat demikian. Watak utama lukisannya semakin menjadi anak mati. Walau bagaimanapun, walaupun mengalami penderitaan, Frida menyukai kehidupan, adalah seorang yang cerah dan positif. Dia berminat dengan politik USSR, mengagumi para pemimpin. Artis Rusia juga menarik perhatiannya. Frida ingin melukis potret Stalin, tetapi dia tidak pernah menghabiskan kerjanya.

Kecederaan teruk tidak membuatkan saya melupakan diri saya sendiri. Dia sangat kerap terpaksa berbaring di hospital, kakinya dipotong. Tetapi selepas itu terdapat titik terang dalam hidupnya - pameran solo pertama.

Frida Kahlo meninggal dunia akibat radang paru-paru pada 13 Julai 1954.

D. Pollock (1912-28-01 - 1956-11-08)

Salah satu daripadaArtis paling terkenal pada abad yang lalu ialah James Pollock. Dia adalah pelajar Thomas Hunt Benson dan, terima kasih kepada lelaki ini, mengembangkan dan melipatgandakan kebolehannya.

Menjelang penghujung tahun 30-an, Pollock berkenalan dengan karya para ekspresionis. Kanvas itu memberi kesan yang tidak dapat dilupakan kepadanya. Walaupun lukisan Pollock adalah asli dan asli, seseorang merasakan bahawa ia diilhamkan oleh Picasso, idea-idea surealis.

Pada tahun 1947, Pollock mencipta kaedah lukisannya sendiri. Dia menyimbah cat ke atas kanvas dan kemudian mencipta web berwarna-warni dengan memukul menggunakan tali. Kaedah ini menimbulkan minat yang besar.

Jackson Pollock menjadi ikon untuk artis muda bukan konformis yang juga bermimpi untuk mencari laluan mereka sendiri dan menunjukkan kepada dunia visi mereka. Jackson telah menjadi simbol inovasi dalam seni.

Pollock meninggal dunia pada 11 Ogos 1956.

E. Warhol (1928-06-08 - 1987-02-22)

Andy Warhol, walaupun selepas bertahun-tahun, kekal sebagai artis yang bergaya dan popular. Dia menerima pendidikan pertamanya di Institut Teknologi Carnegie, dia menghadiri kelas lukisan percuma dan mengembangkan bakatnya. Bagaimanapun, dia tidak menjadi artis yang hebat serta-merta selepas itu.

Sejak sekian lama, Warhol melukis ilustrasi untuk majalah fesyen popular, mencipta karya grafik dalam bidang pengiklanan. Inilah yang membuat namanya terkenal. Dia mula melukis dengan pensel dan mencipta salah satu karya terkenal pertamanya - botol Coca-Cola.

Andy menggambarkan perkara yang popular di dunia pada masa ini. Dia menjadi pengasas yang baruarahan, yang menerima nama seni pop. Lukisannya yang menggambarkan Marilyn Monroe, Elvis Presley, Mick Jaeger dan ramai lagi personaliti terkenal telah menjadi legenda.

Warhol bukan sahaja seorang artis, tetapi juga seorang penulis skrip dan pengarah. Dia mencipta sejumlah besar filem, yang pertama adalah senyap dan hitam dan putih. Di samping itu, dia menulis beberapa autobiografi, merupakan editor saluran TV dan juga penerbit kumpulan rock.

Andy Warhol meninggal dunia pada 22 Februari 1987.

Kanvas pelukis abad yang lalu sangat penting untuk seni dunia. Setiap daripada mereka membawa sesuatu yang baru dan luar biasa. Tempat yang layak di kalangan mereka diduduki oleh artis Rusia abad ke-20.