2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44
Mungkin, tidak ada orang seperti itu, dan lebih-lebih lagi seorang penonton teater, yang tidak akan tahu nama Roman Viktyuk. Teater yang diciptanya menarik dengan ekstremismenya, pandangan yang sama sekali baru pada hubungan manusia dan, nampaknya, mempunyai falsafahnya sendiri. Tetapi perkara pertama dahulu…
Sejarah teater
Idea untuk mencipta teater timbul pada tahun 1991, dan sudah pasti pengarangnya adalah Roman Viktyuk sendiri. Teater itu timbul daripada sebuah perusahaan. Pengeluaran pertamanya ialah persembahan keterlaluan “M. Rama-rama, oleh D. G. Juan.
Pada masa itu, teater itu termasuk ramai pelakon yang sebelum ini dikenali oleh Roman Viktyuk. Teater itu dinamakan teater negeri lima tahun selepas tayangan perdana pertamanya, pada tahun 1996. Pada masa itu, ramai bintang magnitud pertama berulang kali mengambil bahagian dalam persembahan.
Kini teater itu menduduki bangunan di Strominka, yang dia terima bersama dengan gelaran teater negeri. Reka bentuk bangunan itu sendiri agak menarik. Auditorium menduduki 70% daripada kawasannya. Selain itu, ruang boleh ditukar dengan "balkoni gantung" dan sekatan tambahan.
Teater Viktyuk Rom. Repertoir
Sebagai pengarah artistik teater, Roman Viktyuk mengadakan kira-kira 200 persembahan berbeza. Selalunya, mereka memberi tumpuan kepada bintang itu sendiri dan diletakkan khusus untuk mereka.
Repertoir teater itu agak sukar untuk dihuraikan, memandangkan banyaknya drama yang telah dipentaskan di sini sepanjang kewujudannya. Yang paling terang antara mereka:
- "Hamba";
- "Salome";
- "Menuju Bintang";
- "Tiada tandingan!";
- "Guru dan Margarita";
- "R&J (Romeo dan Juliet)";
- "Bayangan LIR";
- "Pada awal dan akhir masa";
- "Bau sawo matang";
- "Permainan Perkahwinan Kecil";
- Ferdinand.
Teater Viktyuk Rom. "Hamba"
Di antara semua persembahan yang dinamakan oleh Roman Viktyuk, ramai yang telah menjadi legenda. Mungkin, setiap penonton teater boleh menamakan sendiri, yang telah menjadi kegemarannya. Bagi sesetengah orang, ini adalah Decameron Kami, yang lain gilakan Pelajaran Muzik, yang lain masih ingat Madama Butterfly. Walau bagaimanapun, The Handmaids adalah sesuatu yang lain. Ada yang memanggil mereka dekaden, yang lain sedikit ganas, tetapi pada masa yang sama terdapat banyak jenaka dalam drama, yang lebih seperti gurauan.
Buat pertama kali, penonton melihat persembahan ini pada tahun 1988, dan ia menjadi acara teater yang mencipta zaman. Pengkritik telah berulang kali menggelarnya sebagai manifesto teater baru. Walau bagaimanapun, pada edisi pertama pengeluaran, kisahnya tidak berakhir, dia terus "meletupkan" kedua-dua penonton dan teater itu sendiri. Roman Viktyuk kembali kepadanya dua kali lagi: serta-mertaselepas mengasaskan teaternya sendiri pada 1991 dan 2006.
Ada pendapat bahawa semua persembahan yang dipentaskan oleh Roman Viktyuk adalah tentang cinta. Namun, penghasilan The Servant membuktikan sebaliknya. Ia adalah tentang kehidupan yang tidak ada cinta, tentang kekosongan dan keputusasaan. "The Handmaids" mendedahkan kepada kita dunia perhambaan, di mana cinta pun dilarang. Tetapi idea berjalan melalui keseluruhan persembahan bahawa orang memilih perhambaan mereka sendiri, tidak kira sama ada ia memanifestasikan dirinya dalam kerja, cinta atau keluarga.
Pelakon yang berpeluang bermain dalam produksi cemerlang ini ialah Dmitry Bozin (Solange), Alexander Soldatkin (Claire), Alexei Nesterenko (Madame), Ivan Nikulcha (Monsieur). Seperti yang anda lihat, semua peranan, termasuk wanita, dilakukan oleh lelaki. Mungkin itulah yang menjadikan persembahan itu begitu istimewa. Di mulut wanita, kata-kata pembantu rumah akan kelihatan aneh dan tidak masuk akal. Lelaki pula menyampaikan idea yang diutarakan oleh pengarang drama tersebut, Jean Genet. Tidak dinafikan, Roman Viktyuk dapat mengembangkannya sepenuhnya dan menyampaikannya kepada penonton. Teater, yang menjadi ideanya, dan drama yang dipentaskannya, khususnya The Maids, nampaknya sedang mengimbangi di ambang pelanggaran. Tetapi itu tidak menghalang penonton. Persembahan telah berjalan dengan jayanya selama bertahun-tahun.
Tera penonton selepas melihat
Memandangkan ciri khusus yang ada pada Teater Roman Viktyuk, ulasan penonton sentiasa samar-samar. Ada yang menganggapnya genius, yang lain tidak dapat memahami hala tuju kompleks dan keputusan pengarah artistik. Tetapi masih yang pertama, mereka yang menantikannyatayangan perdana produksi baharu, banyak lagi.
Ramai penonton menyedari bahawa selepas menonton banyak produksinya, mereka ingin melihatnya semula, kembali dan menghidupkan semula emosi yang ditimbulkan oleh lakonan itu, tetapi yang mana, semua orang tentukan sendiri. Satu perkara yang kekal tidak berubah - fantasi, pemanduan dan bakat besar yang dimiliki oleh Roman Viktyuk. Teater yang diasaskannya akan memukau penonton dengan persembahannya yang keterlaluan untuk masa yang lama akan datang.
Disyorkan:
Senario untuk persembahan teater untuk kanak-kanak. Persembahan Tahun Baru untuk kanak-kanak. Persembahan teater dengan penyertaan kanak-kanak
Inilah masa yang paling ajaib - Tahun Baru. Kedua-dua kanak-kanak dan ibu bapa sedang menunggu keajaiban, tetapi siapa, jika bukan ibu dan ayah, kebanyakannya ingin menganjurkan percutian sebenar untuk anak mereka, yang akan diingatinya untuk masa yang lama. Sangat mudah untuk mencari cerita siap untuk perayaan di Internet, tetapi kadang-kadang mereka terlalu serius, tanpa jiwa. Selepas membaca sekumpulan skrip untuk persembahan teater untuk kanak-kanak, hanya ada satu perkara yang tinggal - untuk membuat semuanya sendiri
Teater Belia - keajaiban zaman kanak-kanak. Transkrip teater remaja
Jika ada yang tidak mengetahui penyahkodan Teater Remaja, bermakna teater tersebut masih belum menyentuh hatinya. Seseorang boleh iri dengan orang seperti itu - dia mempunyai banyak penemuan di hadapannya. Sedikit cerita tentang Teater Belia, cinta, persahabatan dan kehormatan
Apakah itu teater Jepun? Jenis-jenis teater Jepun. Teater no. Teater kyogen. teater kabuki
Jepun ialah sebuah negara yang misteri dan tersendiri, intipati dan tradisinya sangat sukar untuk difahami oleh orang Eropah. Ini sebahagian besarnya disebabkan oleh fakta bahawa sehingga pertengahan abad ke-17 negara itu ditutup kepada dunia. Dan sekarang, untuk merasai semangat Jepun, untuk mengetahui intipatinya, anda perlu beralih kepada seni. Ia menyatakan budaya dan pandangan dunia orang ramai tidak seperti tempat lain. Teater Jepun adalah salah satu jenis seni yang paling kuno dan hampir tidak berubah yang telah turun kepada kita
Adegan lucu untuk Tahun Baru. Adegan lucu untuk Tahun Baru untuk pelajar sekolah menengah
Acara akan menjadi lebih menarik jika adegan lucu disertakan dalam skrip. Untuk Tahun Baru, adalah sesuai untuk memainkan kedua-dua persembahan yang telah disediakan dan dilatih, serta miniatur yang tidak segera
Nizhny Novgorod - teater boneka: sejarah, himpunan, artis, persembahan Tahun Baru
Teater Boneka (Nizhny Novgorod) telah wujud selama hampir 90 tahun. Repertoarnya termasuk persembahan untuk kanak-kanak kecil, dan untuk pelajar sekolah, serta untuk orang dewasa