2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44
Sejak dahulu lagi, manusia telah menjelmakan perasaan, fikiran dan pengalaman mereka melalui seni. Sesetengah melukis karya agung lukisan, menggambarkan objek inspirasi, kehidupan seharian, serta episod dari biografi mereka sendiri yang telah tenggelam dalam ingatan mereka. Yang lain membina pelbagai jenis struktur dan monumen, memberikan mereka beberapa jenis makna simbolik. Yang paling luar biasa daripada mereka mula dipanggil keajaiban dunia. Dari bawah tangan pihak ketiga, halaman puisi, novel, epik masa depan keluar satu demi satu, di mana perkataan yang kuat, sesuai, pada pendapat penulis, dipilih untuk setiap detik plot.
Namun, terdapat mereka yang menemui ilham dalam bunyi itu. Mereka mencipta instrumen khas untuk meluahkan emosi yang menguasai mereka. Mereka ini dipanggil pemuzik.
Apakah itu muzik?
Pada masa kini, konsep "muzik" diberikan sejumlah besar takrifan. Tetapi jika anda berfikir secara objektif, maka ini adalah bentuk seni, subjek utamanyaadakah ini atau bunyi itu.
Perlu diperhatikan bahawa dalam banyak bahasa kuno perkataan ini bermaksud "aktiviti Muses".
Saintis Soviet Arnold Sohor pula percaya bahawa muzik mencerminkan realiti dengan cara yang unik, dan juga mempengaruhi seseorang melalui urutan bunyi yang bermakna dan teratur dengan cara yang istimewa dalam ketinggian, serta dalam masa, komponen utamanya ialah ton.
Sejarah Ringkas Muzik
Sejak zaman purba, orang menyukai muzik. Di wilayah Afrika kuno, dengan bantuan pelbagai lagu yang merupakan sebahagian daripada ritual, mereka cuba menghubungi roh, tuhan. Di Mesir, muzik digunakan terutamanya untuk lagu-lagu agama. Terdapat konsep seperti "keghairahan" dan "mysetria", menyamakan dengan genre. Karya Mesir yang paling terkenal ialah Kitab Orang Mati dan Teks Piramid, yang menggambarkan "keghairahan" tuhan Mesir Osiris. Orang Yunani purba adalah orang pertama di dunia yang, dalam budaya mereka, dapat mencapai ekspresi tertinggi muzik. Perlu ditambah di sini fakta bahawa mereka adalah orang pertama yang menyedari kewujudan corak pelik antara kuantiti dan bunyi matematik.
Dari masa ke masa, muzik telah dibentuk dan dikembangkan. Beberapa arah utama mula terserlah di situ.
Menurut teori klasik, menjelang abad ke-9 genre muzik berikut telah wujud di bumi: Nyanyian Gregorian (iaitu, pelbagai jenis nyanyian gereja, liturgi), lagu bard dan muzik sekular(contoh yang jelas bagi genre ini ialah lagu kebangsaan). Dalam proses interaksi manusia, genre ini secara beransur-ansur bercampur antara satu sama lain, membentuk yang baru, tidak seperti yang sebelumnya. Jadi, pada penghujung abad ke-19, jazz muncul, yang menjadi leluhur kepada banyak genre moden.
Apakah tanda dan simbol muzik?
Bagaimanakah anda boleh merakam bunyi? Tanda notasi muzik ialah simbol grafik bersyarat yang terletak pada batang kayu. Fungsi utama mereka adalah untuk menetapkan pic, serta tempoh relatif bunyi tertentu. Bukan rahsia lagi bahawa notasi muzik adalah asas praktikal muzik. Walau bagaimanapun, ia sama sekali tidak diberikan kepada semua orang. Mempelajari tanda muzik adalah proses yang agak sukar, yang hasilnya hanya dapat dirasai oleh yang paling sabar dan tekun.
Jika sekarang kita mula menyelidiki ciri-ciri tatatanda moden, maka artikel ini akan menjadi, secara ringkas, sangat besar. Untuk melakukan ini, perlu menulis karya yang berasingan dan agak besar tentang tanda dan simbol muzik. Salah satu simbol yang paling terkenal ialah, sudah tentu, "klef treble". Semasa kewujudannya, ia telah menjadi sejenis simbol seni muzik.
Apakah itu alat muzik dan apakah itu?
Objek yang membolehkan anda mengeluarkan pelbagai jenis bunyi yang diperlukan untuk mencipta karya dipanggil alat muzik. Instrumen yang wujud hari ini, mengikut kebolehan, tujuan, kualiti bunyi, dibahagikan kepada beberapa kumpulan utama:papan kekunci, gendang, loyang, tali dan buluh.
Terdapat banyak klasifikasi lain (sistem Hornbostel-Sachs ialah contoh utama).
Asas fizikal hampir mana-mana instrumen yang menghasilkan bunyi muzik (dengan pengecualian pelbagai peranti elektrik) ialah resonator. Ia boleh menjadi rentetan, litar berayun yang dipanggil, lajur udara (dalam isipadu tertentu) atau sebarang objek lain yang mempunyai keupayaan untuk menyimpan tenaga yang dipindahkan kepadanya dalam bentuk getaran.
Frekuensi resonans menetapkan nada pertama (dengan kata lain, nada asas) bunyi yang sedang dihasilkan.
Perlu diperhatikan bahawa alat muzik mempunyai keupayaan untuk mengeluarkan semula bilangan bunyi yang sama dengan bilangan resonator yang digunakan secara serentak. Reka bentuk mungkin termasuk bilangan yang berbeza. Pengekstrakan bunyi bermula pada saat tenaga dimasukkan ke dalam resonator. Jika pemuzik perlu menghentikan bunyi secara paksa, maka anda boleh menggunakan kesan seperti redaman. Dalam kes beberapa instrumen, frekuensi resonans boleh ditukar. Sesetengah instrumen yang menghasilkan bunyi bukan muzik (seperti gendang) tidak menggunakan peranti ini.
Apakah muzik itu dan apakah itu?
Dalam erti kata yang luas, sekeping muzik, atau, seperti yang dipanggil, opus, adalah sebarangpermainan, improvisasi, lagu rakyat. Dengan kata lain, hampir semua yang boleh disampaikan melalui getaran bunyi yang teratur. Sebagai peraturan, ia dicirikan oleh kelengkapan dalaman tertentu, penyatuan bahan (melalui tanda muzik, nota, dll.), Jenis motivasi tertentu. Keunikan juga penting, di belakangnya, sebagai peraturan, adalah perasaan dan pengalaman pengarang, yang ingin disampaikan kepada pendengar karyanya.
Perlu diperhatikan bahawa istilah "karya muzik" sebagai konsep yang mantap muncul dalam bidang seni agak baru-baru ini (tarikh yang tepat tidak diketahui, tetapi di suatu tempat sekitar abad ke-18-19). Sehingga ketika ini, dia telah digantikan dengan segala cara yang mungkin.
Jadi, sebagai contoh, Wilhelm Humboldt dan Johann Herder menggunakan perkataan "aktiviti" dan bukannya istilah ini. Dalam era avant-gardisme, nama itu digantikan dengan "acara", "tindakan", "bentuk terbuka". Pada masa ini, terdapat sejumlah besar karya muzik yang berbeza. Kami menawarkan untuk mempertimbangkan yang paling terkenal, menarik dan luar biasa daripada mereka.
Saya. Lagu (atau lagu)
Lagu ialah salah satu karya muzik yang paling ringkas tetapi paling biasa, di mana teks puisi disertakan dengan melodi mudah yang mudah diingati.
Perlu diingat bahawa lagu itu adalah salah satu aliran yang paling maju dalam erti kata bahawa pada masa ini terdapat sejumlah besar pelbagai bentuk, genre, dll.
II. Simfoni
Symphony (diterjemahkan daripada bahasa Yunani -“Kelangsingan, keanggunan, konsonan”) ialah sekeping muzik yang ditujukan terutamanya untuk persembahan oleh orkestra, yang boleh berupa tiupan, tali, ruang dan juga campuran. Dalam sesetengah kes, vokal atau korus mungkin disertakan dalam simoni.
Selalunya karya ini digabungkan dengan genre lain, dengan itu membentuk bentuk campuran (contohnya, symphony-suite, symphony-poem, symphony-fantasi, dsb.)
III. Prelude dan Fugue
Prelude (dari bahasa Latin prae - "akan datang" dan ludus - "permainan") ialah karya kecil yang, tidak seperti yang lain, tidak mempunyai bentuk yang ketat.
Terutamanya prelude dan fugues dicipta untuk instrumen seperti harpsichord, organ, piano
Pada mulanya, karya ini bertujuan untuk pemuzik berpeluang "memanaskan badan" sebelum bahagian utama persembahan. Walau bagaimanapun, kemudiannya mereka mula dipilih sebagai karya bebas asli.
IV. Sentuh
Jenis ini juga agak menarik, kerana tidak banyak perhatian diberikan kepadanya. Touche - (dari bahasa Perancis "kunci", "pengenalan") ialah sekeping muzik yang dipersembahkan sebagai tanda salam. Istilah ini mula digunakan pada pertengahan abad ke-18 di Jerman.
Tujuan utama karya sedemikian adalah untuk menarik perhatian penonton kepada apa yang sedang berlaku, serta memperkenalkan pewarnaan emosi yang sesuai ke dalam acara itu (sebagai peraturan, ini adalah pelbagai upacara khidmat). Selalunya, sekeping muzik sebagai tanda salam dipersembahkan oleh kumpulan brass. Pastinya semua orang pernah mendengar lagu tush, yang dipersembahkan pada masa anugerah, dsb.
Dalam artikel hari ini, kami telah menganalisis apa itu alat muzik, tanda, karya. Kami berharap ia berguna dan bermaklumat untuk pembaca.
Disyorkan:
USSR Hiasan Krismas: nostalgia dan tanda-tanda zaman
Hiasan Krismas dari zaman USSR tidak terlalu cantik, tetapi ia jauh lebih penting kepada kami daripada estetika sesuatu. Mereka membawa era, tanda-tanda zaman mereka, gema kehidupan negara yang luas dan kenangan nostalgia zaman kanak-kanak
Alat rakyat. Alat muzik rakyat Rusia. Alat muzik rakyat Rusia
Alat muzik rakyat Rusia yang pertama muncul sejak dahulu lagi, pada zaman dahulu lagi. Anda boleh belajar tentang perkara yang dimainkan oleh nenek moyang kita daripada lukisan, risalah tulisan tangan dan cetakan popular. Mari kita ingat instrumen rakyat yang paling terkenal dan penting
Bagaimanakah alat perkusi digunakan dalam muzik? Alat muzik untuk kanak-kanak dari kumpulan dram
Kebanyakan gubahan muzik tidak boleh dilakukan tanpa kejelasan dan tekanan alat perkusi. Perkusi termasuk pelbagai instrumen, bunyi yang dikeluarkan dengan bantuan pukulan atau gegaran
Ciri dan tanda kisah dongeng. Tanda-tanda kisah dongeng
Kisah dongeng ialah jenis cerita rakyat yang paling popular, ia mencipta dunia seni yang menakjubkan, yang mendedahkan semua kemungkinan genre ini sepenuhnya. Apabila kita menyebut "kisah dongeng", kita sering bermaksud cerita ajaib yang mempesonakan kanak-kanak dari usia yang sangat muda. Bagaimanakah dia memikat pendengar/pembacanya?
Kenyataan tentang muzik sebagai alat keharmonian dengan dunia dan ekspresi diri individu
Muzik seperti itu, dengan konsep mod, kekunci, kord dan segala-galanya, adalah keharmonian semula jadi yang wujud dalam diri kita masing-masing. Di sinilah kenyataan tentang muzik datang ke fikiran, yang telah menjadi frasa yang hampir menangkap. Ingat sekurang-kurangnya kata-kata dari filem "Only Old Men Go to Battle": "Anda tidak perlu menjadi juruterbang, kami masih akan mengajar anda cara terbang, tetapi anda mesti menjadi seorang pemuzik"
