Tamara Karsavina: foto, biografi dan kehidupan peribadi ballerina Rusia

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Karsavina Tamara Platonovna ialah seorang ballerina terkenal Rusia, seorang penari terkenal balet Diaghilev. Sepanjang hayatnya yang panjang, dia mengalami banyak kebimbangan dan kebimbangan, kesukaran dan ujian, tetapi dia selamanya diingati oleh penonton yang berterima kasih sebagai penghibur berbakat muslihat yang rumit dan rumit.

Tamara Karsavina (tahun hidup 1888 - 1978) mencipta lebih daripada sedozen imej yang terang dan tidak dapat dilupakan di atas pentas, dengan berbakat menyampaikan emosi, perasaan dan sensasi wataknya dengan tarian.

Apakah yang menarik tentang penari ini? Apakah aktiviti kreatif dan kehidupan peribadinya? Anda akan mendapat jawapan kepada ini dan banyak soalan lain dalam artikel ini. Terdapat juga foto Tamara Karsavina di atas pentas dan dalam kehidupan seharian.

Ibu bapa berbakat

Biografi Tamara Karsavina berasal dari Tsarist St. Petersburg, di mana ballerina terkenal masa depan dilahirkan pada musim bunga tahun 1885, dalam keluarga penari berbakat Platon Karsavin, yang berkhidmat di Teater Imperial. Bapa, yang memiliki teknik virtuoso untuk melakukan lompatan dan pirouettes, tidak melakukannyaseorang artis yang cemerlang, tetapi bagaimanapun, selepas bersara, dia menggunakan haknya untuk menjadi warganegara kehormat keturunan Empayar Rusia.

Ia berlaku enam tahun selepas kelahiran Tamara. Bagaimanapun, setelah berhenti membuat persembahan, bapanya tidak meninggalkan pentas. Untuk beberapa lama dia mengajar balet di sekolah teater di St. Petersburg.

Menurut memoir Tamara Karsavina "Teatralnaya Street", keluarga itu tidak hidup dengan baik, sering mengalami kesulitan material. Oleh sebab itu, ibu bapa bakal ballerina sering terpaksa menukar tempat kediaman mereka untuk mencari pangsapuri yang lebih murah dan lebih baik.

Tetapi, di sebalik segala kesukaran dan masalah hidup, bapa adalah ketua keluarga yang sebenar. Dia memperkenalkan kanak-kanak kepada seni, menanamkan dalam diri mereka kecintaan terhadap tarian dan muzik, menggalakkan mereka memberi perhatian kepada potensi kreatif mereka.

Satu lagi ingatan Tamara Karsavina tentang pengaruh bapanya dalam hidupnya berkaitan dengan perpustakaan ibu bapanya, yang dibacanya sejak umur enam tahun. Karya lengkap Pushkin, Lermontov dan karya klasik lain telah menjadi panduan sebenar untuk jiwa halus dan sensual ballerina masa depan Tamara Karsavina. Puisi dan prosa jenius sastera ini mengajar kehidupan dan menyediakan banyak bahan untuk renungan.

Pemahaman gadis itu, jiwa matang awal sangat disemai dengan cita-cita karya klasik, dia secara sensitif merasakan intipati dan maknanya.

Ibu yang tegas

Ibu kepada ballerina masa depan Tamara Karsavina, Anna Iosifovna Khomyakova, adalah ibu bapa yang agak tegas tetapi penyayang. Dia tidak pernah memanjakan kanak-kanak, dia cuba menanamkan dalam diri merekamoral dan kerohanian, tetapi pada masa yang sama, wanita itu sensitif dan prihatin terhadap anak-anaknya. Mereka sentiasa tahu bahawa ibu akan memaafkan segala-galanya, bahawa ibu akan memahami segala-galanya.

Kanak-kanak membesar, dan Anna Iosifovna cuba membantu mereka memilih jalan hidup mereka sendiri. Dia mengembangkan bakat anak lelaki dan anak perempuannya, menyediakan peluang dan cara yang diperlukan untuk ini.

Tidak lama kemudian wanita itu menyedari bahawa Tamarochka suka menari, bahawa dia mahir dalam beberapa pirouette. Kemudian Anna Iosifovna memutuskan untuk menghantar bayi itu ke sekolah balet untuk mengembangkan bakat dan kecenderungan semula jadinya.

Isu kontroversi

Melihat teknik tarian anak perempuannya, bapanya juga melihat kebolehan luar biasa dalam dirinya. Ada sesuatu dalam tarian gadis itu yang membuatkan saya tertanya-tanya dan kagum pada masa yang sama. Ia bukan kelembutan atau kelancaran. Tiada ekspresi atau intensiti yang wujud dalam beberapa persembahan Tamara. Tidak. Walau bagaimanapun, gadis itu menyampaikan emosi muzik dengan cara yang unik dan asli sehingga mustahil untuk menolak bakat dan kemahiran semula jadinya.

Namun si bapa tidak mahu melihat anak perempuannya sebagai pemain ballerina. Dia terlalu tahu tentang profesion itu, terlalu kerap berada di belakang tabir sehingga membiarkan anaknya sendiri jatuh ke dalam sarang tebuan ini.

Dia melihat watak pewarisnya dan menganggapnya seorang wanita muda yang sederhana dan mudah terdedah, tidak dapat menahan tipu daya yang dahsyat dan layanan keras kumpulan teater.

Namun, ibu, melihat bakat kegemarannya dan keinginannya yang membarauntuk menari, menegaskan bahawa gadis itu cuba lulus peperiksaan di sekolah balet. Apa yang terjadi?

Latihan

Tamara Karsavina menyertai balet pada usia sepuluh tahun, apabila dia mengagumkan jawatankuasa kemasukan Sekolah Teater Imperial dengan kebolehannya menari. Dia diterima walaupun persaingan hebat dan kekosongan jawatan terhad.

Ya, dan tidak mungkin sebaliknya. Gadis itu dibezakan oleh tingkah laku yang menyenangkan, mempunyai penampilan yang baik dan ketinggian yang sesuai. Karsavina Tamara, baik pada zaman kanak-kanak dan dewasa, tidak berbeza sama ada dalam artikel yang terlalu besar atau angka yang tidak perlu rapuh. Anggun, plastik dan fleksibel, dia kelihatan seperti seorang puteri kecil yang sebenar.

Di institusi pendidikan, Tamara Karsavina dapat mengatasi sifat malunya dan menjadi lebih santai dan lebih artistik. Di samping itu, berkat ketabahan dan latihan yang berterusan, dia dapat mencapai tahap yang diperlukan dalam cara prestasi. Kini komposisi tariannya dicirikan oleh keanggunan mulia dan ketepatan perhiasan, sangat diperlukan untuk setiap ballerina.

Apakah yang ada di sebalik kemajuan sedemikian? Seperti yang diakui oleh penari itu sendiri, dia bekerja keras dan tidak dapat dielakkan, menyeksa dirinya dengan latihan tambahan pada waktu petang dan hujung minggu. Dan hasilnya amat berbaloi.

Langkah pertama di pentas besar

Sejurus selepas menamatkan pengajian dari kolej (yang berlaku pada tahun 1902), Tamara Karsavina telah diterima masuk ke dalam salah satu rombongan balet Teater Mariinsky, di mana Matilda Kshesinskaya, seorang ballerina prima dan guru tarian, serta-merta mula bersimpati dengannya. Namun, satu lagipenghibur berbakat - Anna Pavlova, tidak menyukai penari muda. Ketika Tamara Karsavina berulang kali menulis dalam memoirnya, Anna Pavlovna memalukannya beberapa kali di hadapan semua orang dan cuba mengejek atau menghinanya. Mungkin Pavlova yang lebih tua melihat saingan dan pesaingnya dalam artis yang bercita-cita tinggi.

Salah satu persembahan pertama Tamara Karsavina di pentas besar Teater Mariinsky ialah persembahan solo, perseorangan. Walau bagaimanapun, kemudiannya pemain ballerina yang bercita-cita tinggi itu dengan yakin mengisytiharkan dirinya sebagai penari profesional berbakat.

Ke tahap yang lebih besar, ini dipermudahkan oleh kenalannya dengan penari utama teater, Mikhail Fokin, yang berani mencuba dirinya dalam imej koreografer. Dalam produksi pertamanya, Mikhail Mikhailovich melibatkan Anna Pavlova, tetapi kemudian dia mula menjemput Karsavina yang lebih muda dan lebih plastik untuk memimpin peranan. Sejak itu, hala tuju dalam karya Tamara Karsavina ditentukan - dia menjadi balet prima sebenar.

Dalam masa kurang dari setahun, gadis itu bersinar di pentas Teater Mariinsky, memainkan peranan utama dalam balet klasik terkenal Giselle, The Nutcracker, Sleeping Beauty, Swan Lake dan lain-lain.

Namun, kemudiannya kekecewaan pahit menantinya - Tamara disahkan menghidap malaria. Untuk rawatan, gadis itu pergi bersama ibunya ke Itali, di mana dia pulih sepenuhnya dan dapat mengambil pelajaran dari Katharina Beretta yang terkenal. Kembali ke St. Petersburg, dia mula menari dengan lebih baik dan lebih baik, lebih banyak peminat dan tawaran muncul. Keluarga diraja mencatatpersembahan dan menghantar hadiah terima kasih kepadanya.

Lawatan Eropah

Pada tahun 1909, Sergei Pavlovich Diaghilev mengasaskan perusahaan balet, di mana Karsavina akan memainkan peranan kedua selepas Pavlova. Walau bagaimanapun, Anna Pavlovna, atas sebab yang tidak diketahui, bertengkar dengan ketua rombongan dan meninggalkannya. Oleh itu, Karsavina Tamara Platonovna mengambil tempat utama dalam semua produksi.

Dia berpeluang memainkan peranan yang hebat, membuat persembahan di pentas terkenal muzik Eropah, memenangi kekaguman orang ramai dan persetujuan pengkritik.

Beberapa persembahan cemerlang daripada ballerina berbakat

Antara persembahan paling cemerlang dalam tempoh itu, seseorang harus menyebut Karnival balet pantomim satu babak, yang pertama kali dipentaskan oleh Diaghilev dalam Musim Rusianya pada musim bunga tahun 1910. Pada mulanya, pertunjukan itu diadakan di Berlin, kemudian kejayaan itu diulangi di Paris dan St. Petersburg.

Balet dipentaskan hanya dalam tiga hari latihan dan bermakna persembahan artis bukan sahaja di atas pentas, tetapi juga di auditorium. Pendekatan inovatif sedemikian adalah luar biasa dan asli, dan membawa kejayaan bukan sahaja kepada Karsavina, tetapi kepada seluruh rombongan Rusia.

Melakonkan bahagian Colombina, Tamara Platonovna, berpakaian seperti heroin komedi Itali, kelihatan menawan, dan pirouettes perhiasannya digabungkan secara halus dengan sedikit ketajaman dalam pergerakannya. Rakan kongsi Karsavina dalam peranan Harlequin ialah Leonid Leontiev, Vatslav Nijinsky dan Mikhail Fokin pula.

Ia juga perlu mengingati satu perbuatanbalet The Firebird, yang ditulis oleh komposer Rusia Igor Stravinsky dan direka oleh artis dan penghias yang cemerlang Alexander Golovin dan Leon Bakst. Produksi ditayangkan di Paris Grand Opera pada musim panas 1910.

Balet, berdasarkan cerita rakyat Rusia tentang burung api, adalah gabungan asli irama dan kelembutan, emosi yang membara dan kegembiraan tersembunyi. Komposer muda, bimbang tentang ideanya, hadir pada semua latihan, membantu Tamara dan pasangannya Mikhail Fokin merealisasikan gabungan bunyi dan menyampaikannya dengan betul dalam tarian aneh mereka.

Kejayaan balet, seperti Karsavina, sangat mengagumkan. Ramai yang membandingkannya dengan lidah api, menyala dengan pergerakan berirama dan membelai dengan keanggunan dan kelembutan pelaksanaannya.

Menonton artis menari, penonton gembira, membeku daripada lompatan dan pirouette yang tidak dijangka. Kekaguman penonton terserlah dengan tepukan yang panjang dan pujian senyap yang mengiringi prima muda itu ke mana sahaja dia pergi.

Tahun berikutnya, Tamara Karsavina membuat persembahan dalam balet satu babak karya Mikhail Fokine The Phantom of the Rose atau (The Vision of the Rose), dengan muzik oleh Carl von Weber dan lirik oleh Theophile Gauthier. Pertunjukan itu ditayangkan di Opera Monte Carlo pada musim bunga tahun 1911.

Plot balet itu adalah jalinan kenangan seorang gadis yang baru pulang dari bola pertamanya dan impiannya. Dia mengingati teman lelakinya dan mengimpikan satu-satunya yang akan bersamanyamenari dengan selesa dan tenang sepanjang hidup anda. Walau bagaimanapun, dengan pancaran pertama matahari, tarian kekasih muda terputus, hantu mawar mula cair, dan gadis itu bangun.

Peranan utama dalam produksi dimainkan oleh Vaclav Nijinsky (Phantom of the Rose) dan Tamara Karsavina (Girl). Mereka kelihatan begitu harmoni (bukan sahaja dalam balet ini, tetapi juga dalam banyak produksi lain) sehingga mereka tercatat dalam sejarah sebagai salah satu pasangan balet terbaik pada masa itu. Artis muda secara halus merasakan bukan sahaja irama muzik, tetapi juga satu sama lain, yang membantu mereka bekerja dengan harmoni dan membuahkan hasil pada masa hadapan dalam pelbagai duet bersama.

Persembahan bersama mereka yang berjaya seterusnya ialah balet dalam empat adegan "Petrushka", di mana golongan muda memainkan watak Petrushka dan Ballerina.

Tayangan perdana produksi berlangsung pada musim panas 1911 di Paris Chatelet, ia adalah kisah watak boneka di mana kehidupan terjaga dan emosi muncul.

Bakat penghibur muda yang cemerlang dan luar biasa terserlah dalam muzik balet yang rancak dan berirama.

Kehidupan peribadi pada kemuncaknya

Kejayaan Ballets Russes Diaghilev adalah luar biasa. Semakin popular kumpulan itu sendiri, semakin terkenal dan diminati artisnya. Kejayaan Tamara Karsavina sungguh menakjubkan. Dia mengagumkan semua orang bukan sahaja dengan keplastikan, kecantikan dan keseniannya, tetapi dengan dunia dalaman yang kaya, pengetahuan, pendidikan. Terima kasih kepada ini, gadis itu mempunyai banyak peminat yang ingin memberinya bukan sahaja tangan mereka, tetapi jugahati.

Salah seorang daripada mereka ialah pegawai yang menjanjikan Karl Mannerheim, doktor mahkamah Sergei Botkin dan juga koreografer Fokin. Walau bagaimanapun, artis itu memilih orang yang sama sekali berbeza sebagai suaminya - seorang bangsawan yang miskin dan pemaaf Vasily Mukhin, yang menyukai seni muzik dan penari itu sendiri.

Walau bagaimanapun, kesatuan ini hanya bertahan beberapa tahun. Pada tahun 1913, kehidupan peribadi Tamara Karsavina berubah secara dramatik. Prima bertemu Henry Bruce, duta British ke Empayar Rusia. Lelaki itu sangat bersemangat untuk artis itu sehingga dia memutuskan untuk membawanya pergi dari keluarga ke tanah airnya, di mana mereka menandatangani pada tahun 1917. Tidak lama kemudian wanita muda itu melahirkan seorang anak lelaki.

Sememangnya, kehamilan dan bersalin menjejaskan kerjaya penari. Dia turun dari pentas seketika untuk mengambil peranan yang paling penting sebagai ibu.

Kehidupan di luar negara

Walau bagaimanapun, Tamara Karsavina tidak akan meninggalkan pentas. Dia masih menyerlah dalam persembahan balet Diaghilev, menjelajah bersama rombongan di seluruh Eropah dan juga Amerika.

Persembahan wanita muda yang paling berjaya selepas perang boleh dipanggil balet Leonid Myasin "The Three-Cornered Hat", yang direka oleh Pablo Picasso dan pertama kali dipentaskan di London Alhambra pada tahun 1917. Karya itu kemudiannya ditunjukkan semula pada tahun 1920 di Paris dan Monte Carlo.

Balet ialah gabungan harmoni tarian klasik dan rakyat. Ditulis dalam gaya cerita rakyat Sepanyol, ia terdiri daripada beberapa nombor pusat yang dihubungkan antara satu sama lain melalui adegan pantomim.

Plotnya ringkas dan tidak rumit -Melnik (Leonid Myasin) dan Isterinya (Tamara Karsavina) hidup dalam cinta dan keharmonian, tetapi Gabenor (Leonid Vuytsikovsky) cuba menggoda wanita itu, yang menyebabkan dia diejek.

Aktiviti lain

Tanpa meninggalkan balet, wanita muda itu serentak membuat persembahan dalam ensembel tarian Inggeris Balle Rambert dan membuat persembahan solo di La Scala.

Selain menari, ballerina Rusia itu terlibat dalam pengajaran. Contohnya, bermula pada tahun 1930, dia berkhidmat selama dua puluh tahun sebagai naib presiden British Academy of Dance, di mana dia membangunkan teknik baharu untuk merakam pergerakan tarian.

Pada tahun 1920-an, artis itu mengambil bahagian dalam penggambaran beberapa filem Jerman dan British, contohnya, "The Way to Strength and Beauty". Benar, dia menjadi kecil, seseorang mungkin mengatakan peranan episod, tetapi dia masih terlibat dalam dunia seni dan dalam permintaan. Dan itu adalah perkara yang paling penting baginya.

Kehidupan bersama suami

Menurut banyak jawapan, Tamara Karsavina tinggal bersama suaminya, seorang diplomat jiwa ke jiwa. Henry Bruce adalah seorang lelaki yang sangat sopan dan lembut yang memuja isterinya dan mengagumi bakatnya yang tidak dapat dibayangkan.

Namun, seperti yang dikatakan sumber lain, tidak semuanya berjalan lancar dalam kesatuan ini. Sebagai contoh, untuk masa yang lama terdapat khabar angin tentang hubungan romantis antara penyair Amerika asal Sepanyol Mercedes de Acosta dan heroin artikel kami. Perlu dinyatakan bahawa Mercedes de Acosta lebih terkenal bukan untuknyakarya sastera, tetapi novel lesbian yang terang dan panjang dengan bintang filem Hollywood. Sama ada khabar angin tentang hubungannya dengan Tamara Platonovna boleh dipercayai atau sama ada ia adalah khayalan wartawan dan paparazi tidak diketahui secara pasti. Bagaimanapun, persoalan tentang orientasi seksual Tamara Karsavina masih terbuka.

Seorang penari terkenal di London telah meninggal dunia pada usia sembilan puluh tiga tahun.