Barok Elizabeth dalam seni bina St. Petersburg: penerangan, ciri dan ciri

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Elizabethian barok ialah gaya seni bina yang timbul semasa pemerintahan Permaisuri Elizabeth Petrovna. Ia berkembang pada pertengahan abad ke-18. Arkitek, yang merupakan wakil gaya yang paling menonjol, ialah Bartolomeo Francesco Rastrelli (1700-1771). Untuk menghormatinya, barok Elizabeth sering dipanggil "Rastrelli".

Prekursor

Pemerintahan Peter the Great membawa banyak perubahan kepada kehidupan budaya negara. Ibu kota baharu itu dibina dengan bangunan-bangunan dalam gaya yang menjurus kepada kanun seni bina Eropah. Ini adalah era yang dipanggil barok Petrine, yang diilhamkan oleh seni bina Jerman, Belanda dan Sweden. Gaya baru hampir sepenuhnya berlepas dari tradisi Byzantine, yang dipandang tinggi dan sentiasa diperhatikan dalam seni bina Rusia selama berabad-abad. Ya, dan barok, ia dipanggil sangat bersyarat. Seni bina zaman itu boleh dikatakan tidak mengetahui hiasan yang subur yang pada asalnya merupakan ciri gaya.

Petrine dan barok Elizabeth yang datang kepadanyauntuk menggantikan, mempunyai beberapa perbezaan yang ketara. Yang terakhir ini menyerap tradisi seni bina Moscow pada akhir abad ke-17 - awal abad ke-18, kembali kepada skema kubah bersilang untuk membina kuil, bawang dan penutup hiasan berbentuk pir.

Ciri gaya

Pemerintahan puteri bongsu Peter the Great ditandai dengan pertumbuhan kewibawaan kuasa negara, pengukuhan keagungan negara. Trend ini tidak boleh tetapi memberi kesan kepada seni bina. Baroque Elizabeth di St. Petersburg dan seterusnya telah menjadi penjelmaan kuasa negara. Kami perhatikan beberapa ciri ciri gaya ini:

• pelbagai elemen hiasan yang menarik;
• keplastikan dan kedinamikan bentuk seni bina;
• kombinasi warna kontras di bahagian luar;
• penggunaan pilaster dan tiang tiga suku;
• kaca mata dan banyak butiran hiasan dalam hiasan dalaman;
• kembali kepada beberapa tradisi seni bina Rusia purba.

Maestro gaya

Rastrelli mencipta ciptaan pertamanya di Courland untuk Duke Biron. Kemudian dia menjadi ketua arkitek Anna Ioannovna dan, akhirnya, Elizabeth. Pada awal 40-an abad ke-18, Rastrelli melawat Moscow, di mana dia berpeluang untuk berkenalan dengan contoh seni bina tradisional Rusia. Seperti yang dinyatakan oleh ahli sejarah seni, perjalanan singkat ini mempengaruhi kerja tuan selanjutnya dan, akibatnya, penampilan kontemporarinya. Petersburg.

Bangunan pertama yang Rastrelli bina atas perintah Maharani, dan dari mana kemasyhurannya bermula, adalah istana musim panas. Malangnya, bangunan ini tidak bertahan, kerana ia adalah kayu. Kemudian, dengan tahap penglibatan yang berbeza-beza, dia mengerjakan beberapa projek:

• Istana Besar di Peterhof (1747-1752);
• Katedral St. Andrew di Kyiv (dilukis lakaran bangunan pada tahun 1747);
• membina semula Istana Catherine di Tsarskoye Selo (1752-1757).

Bangunan tertinggi di bandar

Istana Musim Sejuk ialah salah satu ciptaan terbaru Rastrelli. Bangunan itu, yang kini menempatkan Hermitage, masih menunjukkan barok Elizabeth kepada semua orang hari ini. Pembinaan bermula pada tahun 1754. Keluasan istana adalah 60 ribu meter persegi dan mengandungi 1500 bilik. Bangunan itu adalah yang tertinggi di antara semua bangunan kediaman di bandar. Permaisuri menjaga hal ini dengan mengeluarkan dekri yang melarang pembinaan rumah yang lebih tinggi. Lebih-lebih lagi, ini dijelaskan bukan oleh kehendak permaisuri, tetapi oleh fakta bahawa Rastrelli mengira perkadaran ideal bangunan berbanding dengan lebar purata Neva. Walau bagaimanapun, butiran penemuannya masih belum diketahui, dan para penyelidik dengan tegas mengatakan bahawa fakta ini tidak lebih daripada fiksyen. Walau bagaimanapun, dekri itu dipatuhi dengan ketat.

Kecantikan yang tidak dapat dilupakan

Pembinaan Istana Musim Sejuk telah pun siap di bawah Catherine II dan tanpa Rastrelli: Permaisuri menyingkirkannya, memberikankeutamaan untuk Felten, Wallen-Delamote, Rinaldi dan Betsky. Bangunan itu telah menjalani beberapa pembinaan semula dan pemulihan, tetapi sehingga hari ini anda boleh melihat butiran yang dirancang oleh Rastrelli dan dibuat di bawah arahannya. Hiasan yang subur, ciri semua varian gaya Baroque, memberikan istana rupa yang sungguh-sungguh. Seni bina bangunan dibezakan oleh irama khas yang dicipta oleh lajur, kadang-kadang dipisahkan dengan jarak yang agak jauh, kadang-kadang dipasang menjadi sejenis rasuk, risalis (bahagian bangunan yang menonjol pada keseluruhan ketinggiannya), sudut bertingkat.

Fasad menghadap Dataran Istana, Rastrelli menyediakan gerbang. Arkitek telah diilhamkan untuk menciptanya ketika dia sedang membaiki istana di Strelna. Bangunan itu dicat semula beberapa kali. Pada mulanya, oker hangat adalah warna utama, elemen individu (pesanan, hiasan) diserlahkan dengan kapur putih. Hari ini, dinding istana mempunyai warna zamrud. Buat pertama kali mereka menjadi seperti ini pada permulaan Perang Patriotik Besar.

Katedral Smolny

Puncak karya Rastrelli ialah Biara Smolny. Baroque Elizabeth dalam seni bina bangunan ini bersinar dengan segala kemegahannya. Katedral Smolny, elemen utama ensemble, diasaskan pada 30 Oktober 1748. Arkitek Christian Knobel menyelia kerja itu secara langsung, tetapi pengarang projek pembinaan ialah Rastrelli.

Katedral ini dihiasi dengan banyak unsur hiasan: lucarnes, pedimen melengkung (melengkung), malaikat dan pasu. Pada mulanya, arkitek itu akan membina sebuah bangunan mengikut model Eropah - dengansatu kubah. Elizabeth tidak bersetuju dengan keputusan ini dan menegaskan lima kubah, ciri katedral Ortodoks. Walau bagaimanapun, ia adalah kuil yang memiliki hanya satu, kubah terbesar. Ia timbul pada dram, mempunyai bentuk seperti topi keledar dan dinobatkan dengan kubah bawang. Empat kubah yang tinggal ialah menara loceng.

Katedral terbahagi secara visual kepada dua zon. Satu termasuk fasad bahagian bawah, dengan semua penampilannya mengingatkan istana. Yang kedua - lima kubah terbentang ke atas - lebih ringan dan dengan seni binanya sepadan dengan imej biasa kuil. Katedral Smolny dikagumi oleh ramai orang sezaman Rastrelli. Hari ini ia adalah salah satu bangunan paling indah yang mewakili barok Elizabeth dalam seni bina St. Petersburg. Ia terletak di Dataran Rastrelli di kawasan tengah bandar.

ciptaan Kvasov

Arkitek lain dari Elizabethan Baroque bekerja bersama-sama dengan Rastrelli di Istana Catherine di Tsarskoye Selo: Andrey Vasilyevich Kvasov dan Savva Ivanovich Chevakinsky. Pengkritik seni moden mengiktiraf yang pertama sebagai pengarang Juruselamat di Sennaya. Gereja ini diasaskan pada tahun 1753. Sehingga hari ini, ia hanya bertahan dalam gambar: pada tahun 1938 ia ditutup, dan pada tahun 1961 ia diletupkan. Pada abad sebelum yang lalu, kepengarangan gereja dikaitkan dengan Rastrelli, tetapi penyelidik moden tidak bersetuju dengan ini.

Untuk adik-beradik Razumovsky, Kvasov mencipta istana di Kozeltse, Gostilitsy dan Znamenka (pengarang yang terakhir masih kontroversi). Pada tahun 1748 dia pergi ke Ukraine, di mana dia bekerjapada projek dalam gaya barok Ukraine.

Savva Ivanovich Chevakinsky

Di Tsarskoe Selo, mengikut reka bentuk Chevakinsky, dua bangunan Istana Catherine telah didirikan, pavilion Monbijou, yang tidak bertahan sehingga hari ini, rumah untuk pekerja. Di samping itu, arkitek mengambil bahagian dalam penciptaan pavilion Hermitage.

Chevakinsky ialah ketua arkitek armada itu. Dia menyelia pembinaan gudang di pulau "New Holland" dan membangunkan rancangan untuk pembangunan Kronstadt. Baroque Elizabethan yang dilakukan oleh Chevakinsky memperoleh ciri khas. Arkitek sering menggunakan berkas tiga lajur untuk menghias sudut, balkoni besi tempa dan kurungan dengan corak bunga.

Katedral Tentera Laut St. Nicholas

Kerja utama Chevakinsky ialah Katedral Tentera Laut St. Nicholas. Ia terletak di Dataran Nikolskaya di St. Petersburg dan merupakan salah satu wakil paling cantik dari Elizabethan Baroque.

Katedral ini dibina dari 1753 hingga 1762. Pelan bangunan adalah salib. Unsur hiasan utama yang menghiasi Katedral St. Nicholas ialah tiang Corinthian, arkitra stuko, entablatur lebar dan kekisi palsu di balkoni. Bangunan itu bergegas ke atas dengan lima kubah berlapis emas.

Barok Elizabeth, yang ciri-cirinya dibincangkan dalam artikel, tidak lagi menjadi gaya dominan selepas kematian Elizabeth Petrovna. Arah seni bina ini boleh dikatakan tidak merebak ke bandar-bandar wilayah. Walau bagaimanapun, gaya itu dicerminkan bukan sahaja dalam karya tuan St. Petersburg. Elizabethan Baroquetelah terkandung dalam karya arkitek Moscow, terutamanya D. V. Ukhtomsky dan I. F. Michurin.