Ivan Nikolaevich Kramskoy - pelukis realis pada separuh kedua abad ke-19

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Ivan Nikolaevich Kramskoy, seorang artis separuh kedua abad ke-19, memasuki sejarah lukisan Rusia sebagai pengasas aliran realistik dalam seni. Dia secara aktif mengembangkan prinsip realisme kritikal dalam karyanya, serta dalam artikel yang dikhaskan untuk teori seni. Banyak kanvasnya diiktiraf sebagai lukisan klasik Rusia. Pengarangnya mahir dalam potret potret, sejarah dan adegan genre.

Biografi ringkas

Kramskoy, seorang artis yang terkenal dengan lukisan realistiknya, dilahirkan pada tahun 1837 di wilayah Voronezh dalam sebuah keluarga borjuasi. Dia lulus dari sekolah sebenar Ostrogorzhsk, tetapi kerana kemiskinan keluarganya, dia tidak dapat meneruskan pendidikannya di gimnasium. Semasa bekerja di Duma tempatan, dia mula berminat dengan retouching foto. Tidak lama kemudian M. Tulinov menjadi gurunya, yang mengajarnya asas-asas lukisan. Beberapa tahun kemudian, Kramskoy, artis yang terkenal dengan potretnya, berpindah ke St. Petersburg, di mana dia memulakan kerjaya kreatif yang bermanfaat yang berterusan sehingga kematian mengejutnya pada tahun 1887.

Pengajian akademi

Pada tahun 1857 beliau menjadi pelajar Akademik A. Markov, yang pakar dalam lukisan sejarah. Semasa pengajiannya, beliau menerima beberapa pingat untuk lukisannya dan untuk salinan lukisan oleh pelukis lain.mengenai topik agama. Pelukis terkenal masa depan menerima pingat emas kecilnya untuk lukisan yang didedikasikan untuk kisah alkitabiah.

Untuk menerima gelaran artis yang berhak menerima pencen negara, adalah perlu untuk menyerahkan kepada pertandingan karya yang didedikasikan untuk adegan dari kisah Scandinavia. Walau bagaimanapun, Kramskoy, seorang artis yang berusaha untuk menggambarkan peristiwa yang realistik dan kebebasan kreativiti, bersama dengan tiga belas pelajar lain, berpaling kepada pengurusan akademi dengan permintaan untuk mengeluarkan mereka daripada pertandingan, membenarkan keinginan mereka dengan mengatakan bahawa mereka ingin menulis mengenai topik yang mereka sendiri lebih suka. Selepas itu, pelukis muda mengasaskan seni seni mereka sendiri, yang bagaimanapun, tidak bertahan lama, kerana ahlinya tidak lama kemudian memutuskan untuk mendapatkan sokongan kerajaan.

Persatuan Pameran Seni Kembara

Artis Kramskoy, yang lukisannya sudah dalam tempoh awal karyanya menjadi peristiwa penting dalam kehidupan budaya empayar, menjadi salah seorang penganjur dan pengilham ideologi organisasi ini. Ahlinya mempertahankan prinsip realisme dalam seni, kedudukan sosial dan sivil artis yang aktif. Dalam karyanya, pengarang mempertahankan prinsip realisme. Beliau percaya bahawa gambar itu bukan sahaja boleh dipercayai, tetapi juga membawa maksud moral dan pendidikan. Oleh itu, karya-karyanya disemai dengan drama istimewa.

Pada tahun 1870-an, pengarang mencipta beberapa potret indah sezamannya yang terkenal: dia melukis imej Tolstoy, Nekrasov, Shishkin, Tretyakov dan lain-lain. Dalam barisan initempat istimewa diduduki oleh potret artis Kramskoy, yang dicipta olehnya pada tahun 1867. Kanvas ini dibezakan oleh tahap realisme yang tinggi, seperti karya beliau yang lain pada zaman ini.

Potret N. Nekrasov

Banyak karya potret pengarang ditulis dalam gaya lukisan genre. Orang yang digambarkan pada mereka ditunjukkan dalam aksi, jadi kanvas adalah adegan dari kehidupan dan kehidupan seharian.

Sebagai contoh, adalah karya terkenal artis "Nekrasov semasa "Lagu Terakhir"" pada 1877–1878. Dalam gambar ini, artis itu mula menunjukkan penyair terkenal itu bekerja pada tempoh terakhir hidupnya. Secara umum, tema pengalaman emosi seseorang, perjuangannya dengan kematian atau sejenis kejutan memainkan peranan besar dalam karya artis. Dalam karya tuan, tema ini tidak mempunyai konotasi sosial, seperti dalam karya pelukis lain. Dia sentiasa menunjukkan perjuangan semangat dengan penyakit dan paling kuat berjaya menyampaikan idea ini dalam gambar yang dinyatakan.

Potret wanita

Mungkin karya tuan yang paling terkenal ialah lukisan "The Stranger". Artis Kramskoy memberi tumpuan kepada kecantikan modelnya. Dia menekankan bahawa dia seorang fesyen bandar, dan oleh itu menetapkan penampilannya dengan penjagaan khas: kot bulu yang mewah, hiasan kepala yang menggoda, barang kemas dan fabrik yang indah.

Ia menunjukkan bahawa latar belakang pada kanvas ini memainkan peranan kedua: ia dipersembahkan dalam keadaan jerebu, kerana pengarang menumpukan semua perhatiannya kepada seorang wanita muda yang elegan. Artis Ivan Kramskoy sangat gemar melukis potret. Lukisan pengarang dibezakan oleh perasaan yang berbeza.

saya sendiri. Oleh itu, wajahnya, berbeza dengan penampilan orang yang tidak dikenali, menyatakan pemikiran yang mendalam, kesedihan dan kesedihan yang ringan.

Kesedihan yang tidak dapat dihilangkan

Lukisan ini dilukis pada tahun 1884 di bawah kesan kesedihan peribadi artis, yang kehilangan anak lelakinya. Oleh itu, dalam imej seorang wanita yang digambarkan dalam pakaian berkabung, ciri-ciri isteri pengarang dapat ditebak.

Kanvas ini berbeza daripada karya lain pengarang oleh keputusasaan yang dijiwainya. Di tengah-tengah kanvas itu adalah seorang wanita pertengahan umur dengan gaun hitam. Dia berdiri di sebelah kotak yang penuh dengan bunga. Kesedihannya tidak diungkapkan dalam pose, yang agak semula jadi dan bahkan bebas, tetapi pada matanya dan pergerakan tangannya, yang dengannya dia menekan sapu tangan ke mulutnya. Kanvas ini mungkin salah satu yang paling berkuasa dalam karya artis dan lukisan Rusia secara umum.