"Dream Theatre": pengasas dan diskografi

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Dream Theater telah wujud selama lebih 30 tahun dan terus menjadi salah satu lakonan paling penting dalam genre metal progresif. Sepanjang kerjaya mereka, kumpulan itu telah mengeluarkan 13 album studio dan membina pangkalan peminat khusus di seluruh dunia.

Kemunculan Kumpulan

Dream Theater telah diasaskan pada tahun 1985. Barisan pertamanya termasuk pemain bass John Mayang, pemain gitar John Petrucci, dan pemain dram Mike Portnoy. Rakan-rakan belajar bersama di Berkeley, kolej muzik terkenal Boston. Tanpa mereka, adalah mustahil untuk membayangkan alam semesta muzik, yang merupakan karya kumpulan Dream Theater. Penubuhan band ini berlaku pada ketika terdapat permintaan khusus untuk heavy metal di Amerika. Rakan-rakan, seperti kebanyakan pemuzik muda generasi itu, memulakan kerjaya mereka dengan versi muka depan amatur lagu-lagu Iron Maiden.

Walau bagaimanapun, pengasas "Teater Impian" mempunyai contoh teladan lain. Pertama sekali, mereka memberi tumpuan kepada rock progresif tahun 70-an dan salah satu kumpulan eselon ini - Rush. Mike Portnoy telah diilhamkan oleh lagu kumpulan ini Bastille Day dandicadangkan untuk menggunakan perkataan Majesty ("Kebesaran") sebagai papan tanda untuk kuintet baharu. Beginilah dia menggambarkan pengakhiran lagu kegemarannya daripada kumpulan Kanada.

Dalam rock progresif, tidak seperti logam, bukan sahaja gitar biasa digunakan, tetapi juga kunci. Rakan John Petrucci Kevin Moore telah dijemput untuk bermain alat muzik ini. Bersama-sama mereka belajar di sekolah rendah dan kemudiannya bersetuju dengan cita rasa muzik. Tetapi ada satu lagi tempat kosong. Mikrofon pada mulanya diterima oleh Chris Collins.

Carian Gaya

Trinity, yang belajar di Berkeley, selepas penubuhan "Dream Theater" memutuskan untuk berhenti pendidikan dan berpindah ke New York. Rakan seperjuangan memberi tumpuan kepada projek muzik mereka sendiri. Mereka menumpukan semua masa lapang mereka untuk berlatih dan menulis bahan baru. Hasilnya tidak lama datang. Pada tahun 1986, demo pertama mereka dikeluarkan, yang dikeluarkan dalam edaran seribu salinan.

Pada masa yang sama, konsert bermula di kelab-kelab di kota asalnya. Chris Collins tidak lama kemudian meninggalkan kumpulan itu. Dia percaya bahawa "Teater Impian" harus melalui laluan kreatif yang berbeza (lebih lanjut mengenai perkara di bawah). Selebihnya peserta mula mencari pengganti untuk rakan sekerja mereka yang berundur. Tempat frontman itu kemudiannya secara tidak dijangka diambil oleh Charlie Dominici. Dia nyata lebih tua daripada rakan sepasukannya (mereka dilahirkan pada pertengahan 60-an, dan vokalis baharu pada tahun ke-51). Walaupun perbezaan umur, bahagian kedua kuintet ternyata lebih gigih dan lebih produktif daripada yang pertama. Pasukan itu mula mengadakan konsert bukan sahaja di Boston, tetapi juga di New York, di mana kehidupan muzik lebih sibuk. Kemudian di bawah tanah pantai timur dan mula bercakap tentang fenomena yang dipanggil "Teater Impian". Kumpulan itu popular, tetapi untuk didengari oleh khalayak yang ramai, mereka perlu merakam album mereka sendiri.

Sementara itu, rakan seperjuangan terpaksa menukar papan tanda. Nama Majesty telah diambil oleh kumpulan lain, yang mengancam Bostonians dengan tindakan undang-undang. Para pemuzik mula berdebat tentang nama baru. Kami bersetuju dengan pilihan "Teater Impian" (kumpulan itu mendapat nama teater California yang lama dan sudah ditutup).

Album sulung

Kepopularan yang diperoleh "Teater Impian" membolehkan kumpulan itu menandatangani kontrak pertama mereka dengan label rekod Mechanic Records. Album sulung itu dikeluarkan pada 6 Mac 1989. Ia dipanggil Apabila Mimpi dan Hari Bersatu (terjemahan sastera boleh dirumuskan sebagai "Apabila impian menjadi kenyataan"). Nama rekod menjadi rujukan kepada nama band. Ini tidak menghairankan, kerana sejak awal kerjaya mereka, pengasas "Teater Impian" memberi banyak perhatian kepada konseptual karya mereka. Mereka menggunakan sifat ini dari rock progresif tercinta mereka pada tahun 70-an. Dari segi muzik, album sulung lebih condong kepada metal.

Album baharu "Dream Theatre" sesuai dengan kerangka genre baharu yang muncul di AS pada separuh kedua tahun 80-an. Gabungan rock progresif dan logam berat kemudiannya digelar sebagai logam progresif oleh pengkritik. "Teater Impian" akhirnya menjadi pasukan utama ke arah ini. Pada tahun 1989, bagaimanapun, prospek untuk kerjaya masa depan kumpulan itu tidak begitu cerah. Padapemuzik mempunyai konflik dengan label. Syarikat itu tidak memenuhi semua kewajipannya dan hampir tidak melakukan apa-apa untuk mempromosikan rekod dalam industri. Ini mengakibatkan kegagalan komersial. Lawatan sulung itu singkat dan hanya terdiri daripada lima konsert.

Selain itu, vokalis Charlie Dominici meninggalkan kumpulan itu sejurus selepas keluaran album. Masalahnya ialah, walaupun pada hakikatnya dia seorang penghibur yang berbakat, gayanya tidak sepadan dengan genre kumpulan itu. Selebihnya dari Dream Theater mahu meneruskan, ke arah pembangunan idea-idea logam progresif, yang akan mempunyai gubahan panjang, solo gitar, bahagian irama yang jelas. Dominici pula lebih sesuai untuk lagu-lagu dalam genre pop balada atau rock lembut (kononnya soft rock). Tidak lama kemudian, Mike Portnoy membandingkan Charlie dengan Billy Joel.

Labri tiba

Dengan pemergian Mancini, kumpulan itu sekali lagi berdepan dengan dilema mencari vokalis tetap. Pada tahun 1991, kira-kira 200 demo telah didengari, dihantar oleh peminat dari seluruh Amerika. Jenama Dream Theater, yang sementara terdiri daripada empat orang, sudah cukup terkenal dalam kalangan pencinta logam dan pencinta muzik secara amnya. Akhirnya, Petrucci dan syarikat tertarik dengan rakaman yang dihantar dari Kanada. Ia telah disiarkan oleh James LaBrie. Penghibur menerima jemputan untuk datang ke Amerika Syarikat dan mengambil bahagian dalam jem. Latihan menunjukkan bahawa cara dan keadaan lelaki yang bercita-cita tinggi itu sesuai untuk pasukan.

Pada masa ini, seluruh pasukan sedang menulis bahan itumembentuk asas album kedua kumpulan "Dream Theater". "Pull mi under" (Pull Me Under) ialah lagu mereka yang paling terkenal dan popular, yang digubah tepat pada permulaan 1991-1992. Labri menjadi vokalis baharu sejurus sebelum rakaman terakhir rekod itu. Sejak itu, dia kekal sebagai frontman yang tidak berubah dalam American Five. Suaranya telah menjadi ciri khas pasukan.

Terobosan

Pada tahun 1992 Dream Theater menemui label baharu untuk menggantikan Rekod Mekanik. Mereka menjadi Atco. Syarikat itu memberi kumpulan kebebasan kreatif yang mencukupi. Dalam perniagaan muzik pada masa itu, ini adalah langkah yang berani. Akhirnya, pada 7 Julai, album kedua dikeluarkan - Imej dan Perkataan ("Simbol dan Perkataan"). Dari segi bunyi, ia berbeza dengan ketara daripada album sulung dan merupakan kesinambungan logik idea genre kumpulan itu.

Rekod itu serta-merta menjadi buku terlaris. Lagu pembukaan, Pull Me Under (harfiahnya "Pull me down"), mendapat versi singkatan pada putaran radio. Ini disebabkan kumpulan itu memutuskan untuk tidak kedekut dalam idea mengarang. Hampir semua lagu dalam album itu sangat panjang. Contohnya, lagu pertama berdurasi 8 minit (versi radio separuh panjangnya). Sebuah video muzik telah difilemkan untuk Pull Me Under yang bahkan berjaya ke MTV. Daripada eksperimen muzik kumpulan itu pada tahun 1992, perlu diperhatikan penggunaan saksofon, yang dirakam dengan bantuan penghibur tetamu. Gaya yang ditetapkan oleh album kedua "Dream Theatre" telah menjadi motif utama karya kumpulan itu selama bertahun-tahun.

Bangun

Selepas keluaran Images and Words, seluruh dunia mengetahui tentang pemain muda yang membuat persembahan di bawah panji "Dream Theatre". Foto pemuzik mula muncul dalam majalah yang paling banyak direplikasi. Band ini membuat persembahan di Eropah buat kali pertama. Awal 90-an hanyalah era terakhir di mana industri muzik lama wujud sebelum kemunculan Internet dan penyebaran kandungan digital.

Pada tahun 1994, album ketiga Amerika telah dikeluarkan. Ia dipanggil Awake ("Bangun"). Dari segi muzik, terdapat beberapa pemberat bunyi. Album itu adalah yang terakhir untuk pemain papan kekunci Kevin Moore. Selepas merakam rekod, pemuzik itu memberitahu rakan-rakannya bahawa dia ingin meneruskan kerjaya solo. Kumpulan itu, yang mempunyai persembahan di seluruh dunia, terpaksa mencari pengganti segera. Tempat Kevin diambil oleh Derek Sherinian yang berasal dari California. Walaupun masih muda, dia sudah sangat terkenal dalam persada rock. Sherinian terpaksa bekerja dengan Alice Cooper dan Kiss.

Pemecahan pena untuk barisan baharu pasukan ialah album mini A Change of Seasons ("Perubahan musim"). Dia keluar pada tahun 1995. Para pemuzik sekali lagi pergi ke eksperimen dan merakam lagu besar selama 23 minit dengan nama yang sama. Ia adalah puncak sebenar pencarian kreatif mereka dalam genre progresif. Plot lagu itu menceritakan tentang seorang lelaki yang perjalanan hidupnya dalam teks itu dibandingkan dengan kitaran tahunan semula jadi. Di studio, dialog daripada filem popular era itu (contohnya, dari Dead Poets Society, dibintangi oleh Robin Williams) telah ditindih atas dasar muzik. Teknik adunan yang serupa telah digunakan sebelum ini - pada lagu yang berakhiralbum Awake.

Jatuh Ke Infiniti

Dengan pengembangan repertoir, para pemuzik mampu untuk mencuba persembahan secara langsung. Setiap konsert "Dream Theater" berbeza daripada yang sebelumnya dari segi senarai yang ditetapkan. Lagu selagi A Change of Seasons dibahagikan kepada beberapa bahagian, dipersembahkan secara berasingan. Dan pada tahun 1993, semasa jelajah untuk menyokong Images and Words, album langsung sulung Live at the Marquee mula dijual.

Selepas satu lagi siri persembahan yang berjaya di seluruh dunia, ahli kumpulan itu memikirkan tentang perubahan kreatif baharu, yang sepatutnya diambil oleh "Teater Impian". Diskografi kumpulan itu masih belum mempunyai album konsep penuh. Walau bagaimanapun, pada tahun 1997 idea ini terpaksa diketepikan. Album keempat Falling Into Infinity ("Falling into infinity") terpaksa disunting dengan ketara kerana keengganan label untuk mengeluarkan rekod yang terlalu panjang dan mahal. Rekod itu adalah yang terakhir untuk pemain papan kekunci Derek Sherinian. Dia (seperti Kevin Moore sebelum ini) memutuskan untuk melakukan projeknya sendiri. Dia digantikan oleh pemain muzik berbilang alat muzik dan improvisasi Jordan Rudess, yang kekal bersama kumpulan itu sehingga hari ini.

opera logam konseptual

Malah dalam album Images and Words ialah lagu Metropolis. Pada tahun 1999, kumpulan itu mengeluarkan album konsep baru mereka, yang menjadi kesinambungan plot komposisi ini. Rekod itu dipanggil Metropolis Pt. 2: Adegan daripada Memori ("Metropolis 2: Adegan daripada Memori"). Ia adalah muzik sebenar dalam dua bahagian.

Mengikut plot, watak utama berada dalam mimpi hipnosis. Dia mengembara ke seluruh dunia pada tahun 1928 dan cuba mencari tahu apa yang membawanya ke sana. Kumpulan itu mengadakan jelajah dunia, senarai set yang sepenuhnya terdiri daripada pementasan drama mereka sendiri. Rudess sesuai dengan pasukan. Lagu baharu menerima pelbagai improvisasi papan kekuncinya yang sangat menarik, diilhamkan, antara lain, oleh muzik akademik.

Nol

Kugiran ini mengeluarkan lima album pada alaf baharu. Pasukan itu tidak menghentikan aktivitinya dan selepas setiap lawatan dunia kembali ke studio, yang menerangkan produktivitinya yang ketara. Di samping itu, para pemuzik telah membiasakan diri untuk mengeluarkan penghormatan kepada band terdahulu yang paling mempengaruhi karya mereka. Beginilah cara album Iron Maiden, Rush dan Metallica dipersembahkan dan dirakam secara langsung.

Pada tahun 2002, Six Degrees of Inner Turbulence telah dikeluarkan. Album ini merupakan album berganda pertama dan satu-satunya dalam keseluruhan diskografi kumpulan itu. Walau bagaimanapun, ia hanya mempunyai 6 lagu. Rekod ini telah menjadi salah satu rekod paling monolitik dalam kerjaya kumpulan itu.

Sudah pada tahun 2003 berikutnya album Train of Thought telah dikeluarkan. Ia menduduki tempat istimewa dalam diskografi kumpulan itu. Kebanyakan pengkritik dan pendengar biasa menganggapnya sebagai album kuintet paling gelap. Sememangnya, kedua-dua susunan dan kulit album menonjol daripada keluaran lain. DalamSemasa lawatan untuk menyokong Train of Thought, salah satu konsert yang paling bercita-cita tinggi dalam sejarah Dream Theater telah dirakamkan. Ia berlangsung di Tokyo Budokan yang terkenal, sebuah arena tempat kumpulan paling legenda dalam sejarah muzik rock membuat persembahan. Sejak itu, beberapa lagi DVD langsung telah muncul dalam diskografi kuintet.

Album selanjutnya - Octavarium, Systematic Chaos dan Black Clouds & Silver Linings - meneruskan trend ke arah "pemodenan" bunyi kumpulan itu. Dengan semua ini, setiap komposer kumpulan itu tidak melupakan pengaruh asas rock progresif tahun 70-an. Pada tahun 2000-an, Dream Theater menjadi salah satu kumpulan metal yang paling dikenali dan popular di dunia. Album Systematic Chaos mengandungi bahagian-bahagian rakan sekerja terkemuka yang dijemput dalam bengkel. Corey Taylor, Steven Wilson, Mikael Åkerfeldt, dll. telah bermain atau menyanyi dengan "penonton teater"

2010

8 September 2010, salah seorang pengasas kumpulan - Mike Portnoy - dalam rangkaian sosialnya memberitahu peminat bahawa dia akan meninggalkan "Teater Impian". Album dan jelajah dunia bersama pemain dram ini meliputi tempoh 25 tahun kewujudan kumpulan itu. Sehingga kini, tiada penjelasan jelas mengenai punca pemergian pemuzik itu. Secara umum, ahli kumpulan menyifatkan mereka sebagai "perbezaan pandangan kreatif". Sejak itu, Portnoy telah bermain dalam banyak projek sampingan bersama-sama dengan nama besar lain dalam adegan rock dan metal. Tetapi pemain dram itu tidak pernah mencipta band lamanya sendiri. Selepas penggiliran gubahan, Mike Magini mengambil tempat di belakang tong dansimbal dalam kumpulan Dream Theater. Album terakhir dengan Portnoy kekal sebagai babak asal dalam sejarahnya, tetapi ahli-ahlinya, walaupun mengalami perpecahan yang teruk, meneruskan kerjaya mereka di bawah sepanduk yang sama.

Magin telah pun mengeluarkan tiga album: pada 2011 - A Dramatic Turn of Events, pada 2013 - Dream Theater eponim, dan yang terbaru, pada awal 2016 - The Astonishing. Cakera ini adalah percubaan yang unik. Seperti Metropolis, album itu adalah cerita konseptual yang panjang. John Petrucci (penulis lirik) mencipta seluruh alam fiksyen. The Astonishing mempunyai beberapa watak, 2 lakonan dan 34 lagu.