Mod Ionia: nama, struktur, nota dan bunyi

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Konsep seperti skala dalam muzik muncul baru-baru ini. Tetapi selepas semua, orang telah mengarang karya sejak dahulu lagi, entah bagaimana menulisnya dan mewariskannya dari generasi ke generasi? Nenek moyang kita menggunakan fret. Ini adalah struktur muzik khas yang, seperti kekunci, boleh menetapkan watak dan data teknikal sesuatu karya, tetapi berbeza dalam strukturnya. Sekarang kita akan melihat mod Ionia, ciri dan sejarahnya.

Apakah ini?

Sesetengah pemuzik agak takut dengan konsep seperti mod Ionia, walau bagaimanapun, seperti semua mod lain dalam rangka kerja solfeggio. Tetapi mengenai struktur muzik tertentu ini, tidak ada yang misteri dan memerlukan kajian yang teliti: mod ini adalah salinan tepat skala utama. Iaitu, ia terdiri daripada tujuh not, meliputi keseluruhan oktaf dan mempunyai struktur tipikal major: nada, nada, semiton, tiga nada dan semiton. Mengikut skim ini, ia boleh dibina bukan sahaja dari "do" ke "do", tetapi juga dari mana-mana nota lain- "re", "fa", "la", dsb. Hanya penting untuk memerhatikan struktur dan jujukan nada-semit, dan anda boleh mendapatkan bunyi mod Ionik. Muzik berdasarkannya adalah semua karya klasik, jazz atau mana-mana karya lain yang ditulis dalam major.

Perbezaan utama daripada major

Kalau begitu, anda bertanya, mengapakah kita biasa memanggil skala ini sebagai major, dan bukan mod Ionia? Keseluruhan perkara di sini terletak pada pelbagai jenis kedua-dua skala ini, dalam sifat dan cirinya. Baiklah, mari kita mulakan dengan Major. Ini ialah nama umum yang sentiasa memerlukan kehadiran awalan "nota" - C major, B major, F major, dll. Iaitu, kita mempunyai skala yang berstruktur tonal - dengan pergantungan yang jelas pada langkah pertama. Sebagai tambahan kepada langkah pertama, yang ketiga dan kelima dianggap sebagai yang utama dalam skala - ini adalah triad yang menjadi ciri utama mana-mana major. Tetapi pada masa yang sama, langkah yang tinggal boleh dinaikkan atau diturunkan. Akibatnya, major harmonik, melodi, harmonik berganda, atau melodi berganda boleh dimainkan. Dalam kes ini, skala akan mempunyai jujukan nada-separuh ton yang berbeza.

Apa yang kita tahu tentang frets? Bagi mereka, tiada perkara seperti tonik - mereka adalah modal. Iaitu, seperti buaian, mereka boleh bergerak ke atas atau ke bawah tongkat, tetapi pada masa yang sama kekal utuh. Mereka mengekalkan skala - urutan nada-semitones. Oleh itu, mod akan sentiasa berbunyi sama, cuma bezanya ialah berapa tingginya.kehendak atau rendah.

Asal usul dan permulaan kewujudan

Sejarah nama mod Ionia sangat menarik. Sekarang kita memanggilnya, berdasarkan penempatan Yunani kuno yang tinggal di pantai Laut Ionia dan mempunyai nama yang sepadan. Merekalah yang mencipta skala yang mudah dan bijak ini (pada masa itu ia masih dipanggil hanya mod), yang kemudiannya menjadi asas yang tidak dapat dihancurkan untuk menulis semua karya yang kini kita boleh berpuas hati. Tetapi di Greece purba sendiri, skala yang kini terkenal dalam C major dipanggil mod Lydian. Pada masa kini, kami memanggil istilah ini sebagai urutan muzik yang berbeza - ini juga merupakan jurusan semula jadi, tetapi darjah IVnya dinaikkan (iaitu, hanya menekan kekunci putih secara bergilir-gilir daripada "fa" kepada "fa", tanpa flat atau sharps). Tetapi disebabkan fakta bahawa sebelum ini mod dianggap bukan sebagai struktur integral, tetapi sebagai tetrachord, iaitu, sebahagiannya (dalam empat langkah), orang sering menukar "atas" dan "bawah" skala. Jadi pemindahan empat not atas mod Lydian moden ke bahagian bawahnya menyumbang kepada pembentukan yang baharu - mod Ionia.

Mengenai orang Yunani kuno dan budaya muzik mereka

Semua orang yang sekurang-kurangnya mengetahui secara ringkas dengan kursus solfeggio tahu bahawa setiap mod Yunani purba - Ionian, Dorian, Mixolydian, dll. adalah diatonik. Iaitu, setiap satu terdiri daripada urutan nada dan semiton yang unik dan mempunyai tujuh langkah. Ini menjadi asas celik muzik moden, yang boleh dikatakan tidak berubah, malah dipermudahkan kepada zaman kita. Orang Yunani, yang hidup lama sebelum permulaan era baru, sangat sensitif terhadap mod. Orang dari setiap wilayah boleh berbangga dengan skala unik mereka sendiri, berdasarkan karya purba yang ditulis. Tetapi golongan atasan masyarakat memilih yang paling merdu daripada banyak mod, dan seperti Dorian, Aeolian dan Ionian memasuki barisan mereka. Muzik berdasarkan perkembangan diatonik ini dipersembahkan pada acara yang paling penting dan dianggap mulia dan halus.

Adakah ia benar-benar hanya dalam jurusan?

Tidak sama sekali. Nota-nota mod Ionia adalah asas untuk membina skala yang benar-benar ceria (seperti yang dinyatakan oleh orang Yunani kuno sendiri) dan skala yang gagah. Motif khidmat, melodi ceria untuk majlis makan malam dan hari raya digubah berdasarkan skala ini. Tetapi yang lebih misteri dan dramatik ialah dua mod kedua paling popular - Aeolian dan Dorian. Yang pertama ialah salinan tepat minor semula jadi semasa - iaitu, tanpa tajam dan rata dari "la" kepada "la". Yang kedua dibentangkan dalam bentuk kanak-kanak bawah umur dengan peningkatan langkah VI. Cara paling mudah untuk membayangkannya ialah mengeluarkan "B rata" daripada D minor semula jadi dan menggantikannya dengan "B" biasa. Selalunya, dua mod kecil digunakan sebagai asas untuk menulis muzik untuk persembahan, untuk malam berkabung dan semata-mata untuk mencipta motif misteri dan melodi.

Abad Pertengahankekeliruan

Nama seperti Boethius adalah penting bukan sahaja untuk pemuzik, tetapi juga untuk ahli falsafah, ahli teologi dan wakil lain dari segmen metafizik yang dipanggil. Dia mendalami sains dan falsafah dengan seni, sambil menyatukan semua cabang ini. Buat pertama kalinya, Boethiuslah yang mendokumentasikan semua mod yang wujud pada masa hidupnya, yang dicipta oleh orang purba. Oleh itu, dia meninggalkan warisan budaya terbesar, yang menjadi asas untuk pembangunan epik abad pertengahan dan pujian gereja. Tetapi pemuzik era suram ini, setelah menemui pencapaian Boethius, sedikit salah menafsirkan oktaf Yunani kuno, dan akibatnya memanggil semua skala bukan dengan nama yang betul. Ionian yang terkenal menerima nama baru - Hypolydian, dan ia digunakan agak kerap dalam budaya gereja. Mereka "mengedit" mod dan mengembalikan nama sebenar hanya dalam era pencerahan, apabila skala tonik hampir sepenuhnya menggantikan konsep seperti mod dari solfeggio.

Hari ini

Memandangkan mod modal orang Yunani purba tidak berdasarkan tonik, mereka tidak memerlukan sebutan yang jelas bagi setiap bunyi. Titik menandakan nada dan semiton yang naik atau turun. Ternyata setiap penyanyi atau pemuzik memilih nada melodi untuk dirinya sendiri - bergantung pada timbre suara atau struktur instrumen. Dari segi yang lebih mudah difahami oleh seorang pemuzik moden, ini adalah sama seperti anda boleh memainkan karya yang ditulis dalam D major, B major, A major,G sharp major dan mana-mana major lain. Penampilan tonik paling banyak dikaitkan dengan instrumen papan kekunci - pertama harpsichord dan organ, kemudian piano. Sudah ada oktaf yang jelas di sini, jadi anda perlu bergantung pada bunyi pertama.

Tetapi semua fret ini masih relevan untuk alat muzik rakyat. Selalunya fret Ionia dimainkan pada gitar - agak mudah untuk memainkan skala modal major dari mana-mana not yang anda pilih, juga pada kecapi, kadang-kadang pada alat rentetan tunduk.

Kesimpulan

Frets ialah asas muzik moden kami dibina. Orang Yunani purba mencapai kejayaan yang luar biasa dalam bidang seni ini, mereka mencipta sistem unik yang membolehkan bukan sahaja memainkan motif dan melupakannya, tetapi untuk menyusun muzik, menjadikannya dikenali dan digayakan. Dan mod Ionia dalam muzik ialah prototaip major kami, yang mempunyai bunyi yang sama, tetapi sifat yang sedikit berbeza.