Artis Dmitry Kustanovich: sepotong kemodenan

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Artis Dmitry Kustanovich ialah bakat abad ke-20-21, mencipta dunia dengan bantuan pisau palet yang boleh menghentikan masa dan mematikan kesedaran. Dialah yang berjaya, berkat falsafah seninya, mencipta trend terkini dalam lukisan - grafik minyak.

Biografi ringkas

Dmitry Kustanovich dilahirkan di bandar Minsk pada 29 Mac 1970. Pada tahun 1996, beliau lulus dari Universiti Pedagogi Belarusia dan serta-merta dapat menunjukkan hasil kerjanya di Moscow.

Dari tahun 1995 hingga kini, beliau telah mengadakan lebih daripada seratus pameran, kebanyakannya adalah pameran peribadi. Karyanya juga telah menembusi negara asing, di mana karya artis Dmitry Kustanovich dipamerkan di galeri dan di banyak salun lain di seluruh dunia.

Pada tahun 2006, pengarang berpindah ke St. Petersburg, di mana dia disambut dengan pintu terbuka oleh pemilik galeri Vitaly Petrovich Tretyakov, serta pengasas dan pemilik langsung Yayasan Seni Moden Rusia Percuma Georgy NikolayevichMikhailov dan kebanyakan penganjur pameran lain.

Setiap tahun tradisi Krismas St. Petersburg diperhatikan - untuk mempamerkan karya pengarang di Katedral Smolny di St. Petersburg.

Foto artis Dmitry Kustanovich dibentangkan di bawah.

29 Disember 2009 Kustanovich telah dianugerahkan pingat "Bakat dan Vokasi" oleh keputusan Majlis Penyelaras Antarabangsa Perikatan Dunia "Peacemaker" kerana mempromosikan idea keamanan.

Pada tahun 2010, Galeri Kustanovich telah dibuka, yang menjadi pusat kebudayaan untuk semua penduduk St. Petersburg dan tetamunya.

Kemahiran artis Dmitry Kustanovich

Dalam seni kontemporari, pelukis landskap telah memperoleh status pencipta kaedah pengarang peribadinya - realisme spatial. Menggunakan pisau palet, dia menggunakan cat ke pangkalan dalam kuantiti yang banyak, menghasilkan imej berbilang lapisan. Teknik ini membolehkan anda mencipta kesan ruang, yang mana ia sangat dihargai oleh pengkritik dan pencinta seni di seluruh dunia.

Walaupun terdapat banyak lapisan, dengan bantuan pisau palet anda boleh mencapai garis halus, yang Kustanovich kuasai dengan sempurna selama 10 tahun kerja berterusan.

Kehadiran bakat muzik artis juga dicerminkan dalam karyanya: struktur gubahan adalah berirama, dan palet warna serupa dengan kepelbagaian bunyi not. Malah Vitaly Tretyakov sendiri mencatatkan kedalaman imej dalam lukisan pengarang ini.

Artis DmitryKustanovich adalah orang yang dapat keluar dari sempadan pesawat terhad.

Fakta menarik. Pengarang cukup sedar mencipta gubahan yang menunjukkan serpihan alam atau kota seolah-olah diragut begitu sahaja dari arus kehidupan yang sementara. Daripada kontur yang jelas, sempadan kekal kabur di angkasa.

Tema

Belarus ialah tempat kelahiran Dmitry, banyak karya beliau dihubungkan dengan negara ini. Subjek kegemarannya ialah bumbung rumah, jalan sempit dan dahan pokok yang ditumbuhi, tempat asal. Semua lukisan oleh artis Dmitry Kustanovich dipenuhi dengan kandungan emosi.

Di tanah airnya pengarang mula mencipta siri lukisan terkenal seperti "Rama-rama", "Hujan Kota" dan "Kaca".

Cityscape

Dalam siri landskap bandar St. Petersburg, tugas komposisi adalah untuk menunjukkan kehidupan bandar pada masa yang sama sekali berbeza dalam setahun dan hari. Seluruh palet warna terdiri daripada nada cahaya, tetapi sejuk, yang mencirikan iklim dengan sempurna. Lukisan itu menyampaikan seni bina ibu kota budaya dengan baik.

Imej alam semula jadi

Tema pemandangan laut jauh dari tempat terakhir untuk tuan. Lukisan artis Dmitry Kustanovich dapat dihidupkan, kerana pengarang bekerja dengan pelbagai warna, menghasilkan kesan ruang yang sangat ketara.

Dalam satu siri lukisan bertajuk "Kajian Musim Sejuk di Kampung" Kustanovich mencipta lukisan ringkaskomposisi dengan bantuan warna palet yang tenang, sekali gus menenggelamkan penonton dalam keadaan aman. Dalam kebanyakan karya dalam siri ini, pengarang menggambarkan imej persekitaran wilayah Rusia: jalan luar bandar musim sejuk yang dilitupi salji dan rumah kayu yang selesa dan hangat. Dalam satu siri kajian ini, adalah mungkin untuk mengesan dengan jelas ciri ciri Kustanovich:

• ton terpilih yang indah dan gabungannya, dengan bantuan limpahan cahaya litupan salji yang hampir tidak disentuh dihantar;
• merasakan kesegaran udara sejuk;
• rasa lapang.

Penulis tidak acuh tak acuh terhadap kebangkitan alam daripada hibernasi. Oleh itu, karya "May Garden" dipenuhi dengan warna timbre terang (seperti nota dalam muzik): berikut adalah kelopak putih dengan sorotan kebiruan, kuning, biru dan merah, dan warna hijau tumbuhan yang sangat berair. Artis itu nampaknya berada di situ secara mental dan merasakan setiap butiran, membuat sapuan berus.

Apabila seseorang melihat lukisan berwarna-warni "Ray of the Evening Sun in the Summer Forest", matahari seolah-olah meneranginya. Pengarang mencipta kesan hidupan liar dan suasana yang unik dengan bantuan sapuan ringan yang dibuat dengan pergerakan berus yang bergetar. Keseluruhan landskap diterangi oleh sinar, yang pembiasannya dapat dilihat dalam semua butiran yang terdapat dalam gambar.

Bagi mereka yang ingin menikmati bakat artis dengan mata kepala sendiri, Galeri Kustanovich dibuka di bandar St. Petersburg di Jalan Bolshaya Konyushennaya, 11.