Lukisan "Madonna" oleh Munch. Penerangan

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Edward Munch (1863-1944) merumuskan kredonya sebagai keinginan untuk melukis orang yang hidup, bernafas, menderita, penyayang - "orang yang menanggalkan topi mereka sebelum memasuki gereja." Dalam menyatakan emosi manusia yang kuat, cara realisme klasik tidak mencukupi untuknya, dia membuka laluan baharu dalam seni, dalam banyak cara mendahului zamannya.

Dia sedang mencari cara lukisan artistik baharu, dia mentafsir subjek klasik dengan cara baharu. Contoh jelas carian ini ialah lukisan "Madonna". Munch diilhamkan oleh tema yang dilahirkan seribu tahun yang lalu, tetapi hasilnya adalah karya yang relevan untuk bila-bila masa.

Pelopor Ekspresionisme

Dalam perkembangannya sebagai pelukis, Munch melalui zaman keghairahan untuk pelbagai pendekatan untuk mencerminkan dunia di sekelilingnya. Dia mempunyai karya yang dicipta secara klasik dan realistik. Dia melukis landskap dalam gaya Impresionis dan sangat dipengaruhi oleh Simbolis Perancis. Akibatnya, tuan membentuk kaedah kreatifnya sendiri, yang tidak membenarkannya dikaitkan dengan trend tertentu. Lukisan Gauguin dan, terutamanya, Van Gogh dianggap paling hampir dengan karya orang Norway yang hebat. Tetapi pada-satu-satunya persamaan yang mereka miliki ialah kekuatan tenaga yang dipancarkan oleh karya mereka - keaslian cara bergambar dan keanehan analisis artistik dunia terlalu jelas.

Dalam pengertian ini, lukisan "Madonna" oleh Munch mengandungi semua tanda keaslian lukisannya. Ini termasuk kejujuran yang tidak pernah berlaku sebelum ini dalam tafsiran plot klasik yang tidak dijangka, yang dipanggil skandal, ringkas komposisi dan teknik unik untuk membina imej. Garis lukisan yang licin dan likat dan latar belakang yang likat di mana butiran yang tidak penting untuk merealisasikan idea umum disembunyikan - dengan cara ini semua perkara yang paling penting dari tuan telah dicipta, di mana ia adalah kebiasaan untuk melihat tanda-tanda seni baharu abad ke-20.

Adakah itu Madonna?

Kontroversi tentang sama ada lukisan "Madonna" oleh Munch adalah benar-benar imej Perawan, Perawan Maria, tercetus serta-merta selepas menulis versi pertama kanvas itu pada tahun 1893. Satu-satunya petunjuk tentang asal usul ilahi wanita yang digambarkan adalah lingkaran cahaya di atas kepalanya, dan warna merah yang luar biasa. Adalah diketahui bahawa pada mulanya lukisan itu dipanggil oleh artis Kvinne som elsker - secara harfiah - seorang wanita bercinta. Nama terkemudian, yang merujuk kepada ciptaan klasik yang telah dikenali sejak awal Zaman Pertengahan, kepada karya agung sarjana Renaissance, menambah kedalaman baharu kepada idea asal.

Salah satu sebab mengapa tuan memilih plot sedemikian dan bagaimana lukisan "Madonna" oleh Munch memenuhi pandangan agama artiskaryanya dijelaskan oleh peristiwa tragis masa mudanya. Dilahirkan dalam keluarga di mana bapanya, doktor tentera Christian Munch, dibezakan oleh agama yang tidak baik, Edward pada mulanya sangat memahami postulat Kristian. Tetapi selepas kematian kakak tercintanya Sophia, selepas dia melihat ratapan doa bapanya, yang tidak dapat membantu kematian, dia akhirnya menjadi kecewa dengan agama tradisional. Dan Madonna dalam gambarnya hanya menjadi simbol, dan tema kanvas itu ialah kehidupan dan cinta - perempuan dan lelaki.

Frieze of Life

Pada tahun 1903, di salah satu dewan Berlin Secession - pameran artis yang menafikan seni tradisional, akademik - Munch buat pertama kalinya mempamerkan karya pertama dari kitaran lukisan, yang, pada pendapatnya, sepatutnya meliputi tempoh utama kehidupan, aspek utama menjadi orang. Dia memanggilnya "The Frieze of Life" dan terus mengusahakannya hampir sepanjang hayatnya.

Bagi artis, susunan penempatan lukisan adalah penting, yang digantung mengikut beberapa bahagian. "Madonna" - lukisan oleh Munch - dilukis olehnya untuk "Frieze" dan tergolong dalam bahagian "Birth of Love". Selain itu, terdapat yang lain: "Kebangkitan dan Kejatuhan Cinta", "Ketakutan Hidup" (yang menjadi milik "Scream" (1893) yang terkenal), - dan "Kematian".

Komposisi bahagian yang tepat tidak dipelihara dan sedang dipulihkan mengikut memoir sezaman, tetapi hakikat bahawa tema hubungan antara seorang lelaki dan seorang wanita adalah salah satu komponen utama " Frieze" juga dikenali daripada teks tuan.

Detik cinta

Sebanyak lima versi lukisan telah dicipta - litografi dan minyakcat. Setiap daripada mereka bukan sekadar pengulangan buta, tetapi perkembangan tema secara beransur-ansur, menambah nuansa dan butiran baru pada idea itu. Pada salah satu versi grafik, artis membingkai gambar dengan imej simbolik cecair yang memberi kehidupan, meletakkan janin manusia kecil di hujungnya. Fakta bahawa "Madonna" - lukisan oleh Munch yang menggambarkan seorang wanita dalam detik cinta, menjadi lebih jelas.

Tetapi kedalaman dan kelantangan lukisan yang benar-benar hebat tidak membenarkan tafsiran yang terlalu mudah. Karya agung kepunyaan peringkat tertinggi - "Madonna", lukisan oleh Munch. Seorang wanita digambarkan di atasnya - duniawi dan hidup - tubuhnya digambarkan dengan garis bulat dan panas, keghairahan begitu jelas di mata dan ciri wajahnya, pose itu kelihatan semula jadi, jika kita menganggap bahawa di hadapan kita adalah seorang model bohong, bukan berdiri. Mengapa gambar itu memancarkan drama sedemikian, mengapa embrio, buah cinta masa depan, kelihatan seperti orang mati? Terlalu ringan untuk menjelaskan perkara ini dengan mesej suram umum yang terhasil daripada karya seorang artis yang jiwanya patah - tangan seorang tuan yang hebat dipimpin oleh kuasa yang lebih tinggi.

Pemikir dan nabi

Ciptaan beliau kini dilihat sebagai petanda pergolakan global abad ke-20. Dalam dekad terakhir hidupnya, dia mengetahui kejayaan dan pengiktirafan, dan meninggal dunia pada tahun 1944 di negara asalnya Norway, di negara yang ditawan oleh Nazi - ahli seni lain - mengkhotbahkan kebenaran yang jelas dan mudah difahami, dalam bahasa yang boleh diakses oleh yang paling uniselular. sedang.

Lukisannya mencatatkan rekod harga di lelongan, dan kisah luar biasa berlaku kepada mereka: "Madonna" - lukisan oleh Edvard Munch, telah dicuri dari muzium di Oslo pada tahun 2004 oleh dua perompak bersenjata, bersama-sama dengan salah satu pilihan untuk karya agung yang lain - "Scream". Sepanjang setahun di mana mereka tidak diketahui, walaupun perompak telah ditemui dan disabitkan kesalahan. Terdapat laporan tentang kehilangan terakhir mereka. Tetapi lukisan itu kembali ke muzium, walaupun agak rosak.

Kelebihan utama karya seperti "Madonna" ialah mereka memberi peluang untuk mencari jawapan mereka kepada persoalan paling penting dalam kehidupan, tetapi hanya kepada mereka yang mengemukakan soalan sedemikian dan kepada mereka yang mencari jawapan sedemikian.