2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44
A. G. Venetsianov (1780 - 1847) - seorang artis sekolah Rusia, yang belajar dengan V. L. Borovikovsky dan menerima gelaran ahli akademik, ketika pada tahun 1811 dia menyelesaikan program kompetitif - Potret K. I. Golovachevsky.”
Maklumat ringkas tentang lukisan
Pada mulanya, semasa tinggal di St. Petersburg, Alexei Venetsianov pakar dalam potret. Ini adalah kedua-dua karya tersuai dan "untuk diri mereka sendiri". Kerja-kerja ini telah diketahui oleh kami sejak 1801. Sepanjang dua puluh tahun, dia menyiapkan 18 potret.
Tetapi, setelah berkahwin, meninggalkan St. Petersburg dan berpindah ke wilayah Tver, artis itu mula menulis adegan genre dari kehidupan petani. Kerja-kerja inilah yang membawa pelukis pengiktirafan sejagat. Zaman kegemilangannya merujuk kepada 20-30 tahun abad ke-19. Yang paling terkenal ialah lukisan "Reapers", "Sleeping Shepherd" dan "Zakharka". Alexey Venetsianov mula bekerja, tidak meniru tuan yang kerjanya dia lihat di Hermitage, tetapi menggambarkan kehidupan seperti yang dia lihat, dan di udara terbuka. Ini adalah revolusi dalam karyanya dan inovasi pada masa itu.
Di tanah pertanian. Musim bunga
Lukisan itu menggambarkan kehidupan seharian luar bandar yang ringkas - seorang wanita petani menggali sawah yang dibajak. Hari cerah dan panas. Padangnya luas. Pergerakan wanita itu perlahan.
Dia berjalan tanpa alas kaki, yang mempunyai makna suci. Bumi ini subur ilahi, tidak boleh memijaknya dengan but, mesti merawatnya dengan kasih sayang, barulah ia akan menuai. Wanita muda itu sendiri - personifikasi hidup musim bunga dan kesuburan - memandang dengan kelembutan pada bayinya, bermain dengan bunga kuning dan biru yang tidak rumit. Duniawi dan ketuhanan bergabung menjadi satu keseluruhan. Dan nampaknya, plot yang mudah - di tanah pertanian, musim bunga - yang diambil oleh tuannya, dan betapa rumitnya makna yang dia masukkan ke dalamnya.
Budak gembala dengan paip
Di galeri seni wilayah Tver terdapat karya yang ditulis pada kayu - "Gembala dengan tanduk". Budak lelaki itu, yang dilanggar pada siang hari, berbohong dan berehat.
Kaki yang kosong dilumuri dengan tanah. Kelembutan umurnya dibandingkan dengan birch muda, berhampiran tempat dia berada. Dalam ransel sederhana, makanan ada di tangan. Kini beg beg itu kelihatan kosong, dan budak lelaki itu bersandar padanya dengan anggun semula jadi. Tangannya belum lagi kasar dan cacat akibat kerja. Apakah masa depan kanak-kanak itu? Anda memikirkannya apabila anda melihatnya. Dia akan mengulangi jalan datuk dan bapanya, tidak lagi. Dan siapa tahu bakat apa yang ada dalam dirinya?
Gembala Tidur
Ini adalah kanvas inovatif yang dipenuhi dengan ton berbeza dan oleh itu hidup. Plotnya mudah sahaja. Seorang remaja yang tertidur sambil duduk menyandarkan punggungnya pada pokok birch. Di belakangnya mengalir sungai, yang tebingnya ditumbuhi rumput lembut. Di seberang sungai, seorang gadis berjalan melalui air dengan kukbahu. Jika anda melihat dengan teliti, anda boleh melihat bahagian belakang, nampaknya, seorang nelayan, di sudut di sebelah kiri. Dan sebelum kami membuka hamparan padang rumput dan ladang mereka. Hari musim panas yang panjang dan hangat perlahan-lahan berlarutan. Rusia tua ini menjulang di bukit-bukit dan menerkam di kejauhan. Landskap digabungkan dengan manusia. Mereka, kedua-dua manusia dan alam semula jadi, adalah semula jadi, seperti kehidupan itu sendiri, kerana artis itu bekerja di udara terbuka, yang tidak diterima ketika itu.
Satu lagi potret bayi
Lukisan Venetsianov "Inilah makan malam Batkin!" menawan pada pandangan pertama. Dua orang sedang berfikir tentang tong kosong - seorang budak lelaki berusia lima atau enam tahun dan kawan setianya - seekor anjing gebu, memandang ke wajahnya dengan penuh kasih sayang.
Seorang budak lelaki berkaki ayam berbaju putih dan seekor anjing putih ialah dua bintik terang dalam gambar. Seluruh latar belakang sepadan dengan perasaan sedih kanak-kanak itu, dengan mana dia menyandarkan mukanya dengan tangannya, dia gelap. Adalah mustahil untuk tidak bersimpati dengan kesedihan orang kiri yang kelaparan, mungkin bukan untuk pasangan pertama kali. Kanak-kanak petani pertama kali muncul dalam lukisan Rusia hanya oleh Venetsianov.
Gumno
Adalah mustahil untuk bercakap tentang artis tanpa menyebut karya yang dicipta pada tahun 1821 dan yang menjadi peringkat baharu baginya. Sebuah bilik panjang yang besar digambarkan, direka untuk melipat roti (ia dituangkan dalam slaid di tengah) dan mengiriknya. Kanvas itu menggambarkan petani yang duduk, berehat dan mereka yang terus bekerja. Juga kereta dan kuda. Semuanya dalam bangsal yang besar. Ia diterangi dengan cara yang sangat luar biasa. Di latar depan - tidak terang, di tengah aliran cahaya menembusi melalui tingkap, dan di hujung bangsal melalui pintu terbuka sekali lagi cahaya terang masuk dari jalan, yang jugaia dilihat. Perspektif sukar dibina. Dengan bantuan cahaya, yang telah disebutkan, dan dengan mengurangkan angka dan objek di latar belakang. Lantai menyumbang banyak kepada ini. Sangat menarik adalah tokoh-tokoh petani, yang, duduk, bersandar pada kayu di lantai pengirikan. Skim warna juga menakjubkan - keemasan-coklat, perayaan. Lukisan oleh Venetsianov ini telah dipamerkan di pameran pada tahun 1824 dan sangat disukai oleh Alexander I, yang membelinya. Akademi menerimanya dengan dingin, memandangkan topik itu jauh dari kata hebat.
Pagi Tuan Rumah
Lukisan oleh Venetsianov ini ialah adegan genre yang menggambarkan kehidupan seharian: awal pagi, nyonya rumah dalam pakaian rumah dan topi duduk di atas kerusi di meja. Perabot sepadan dengan masa, ia diperbuat daripada mahoni.
Cahaya jatuh dari tingkap dari belakang pemilik tanah, wajahnya tidak jelas kelihatan, tetapi bayangnya jelas kelihatan. Lantai dan skrin menyala dengan baik. Skrin dan meja membahagikan ruang kanvas, membolehkan anda memberi perhatian kepada tiga angka dan linen, yang, terikat, terletak di atas lantai. Bilik di mana linen diedarkan adalah kecil, bahagian dalam di belakang nyonya rumah sepenuhnya dikebumikan dalam bayang-bayang, memperdalam ruang gambar. Suasana penuh tenang. Dua wanita petani mendengar arahan perempuan simpanan mereka dan berkelakuan dengan bermaruah. Lukisan Venetsianov meringkaskan pemandangan harian, menaipnya.
Reapers
Venetsianov menulis beberapa lukisan pada tema penuaian: "Wanita Petani dengan Rama-rama", "Dalam Tuai" dan beberapa lagi. Setelah mengembangkan motif ini dengan baik, dia membina gubahan kanvas baharu. Lukisan oleh Venetsianov"Reapers" diintip dalam kehidupan apabila artis itu mengembara di padang dengan buku lakaran. Ibu dan anak lelaki sangat mengagumi keindahan rama-rama yang hinggap di tangan.
Anak lelaki itu berpaut pada ibunya dari belakang dan tidak mengalihkan pandangannya dari kecantikan anggun beraneka ragam. Ibu tidak bergerak, supaya tidak menakutkan mereka. Budak itu adalah salinan hidup "Zakharka", mungkin ini dia, persamaan potretnya terlalu kuat. Kedua-dua figura berdiri dekat dengan penonton. Mereka diberikan secara dekat. Si ibu menolehkan sedikit kepalanya ke arah budak kecil itu. Di wajahnya nampak sedikit kepenatan dan rasa sayang terhadap kanak-kanak itu. Dia mempunyai sundress, dan baju putih, dan selendang di kepalanya, dan manik, dan cincin nipis - semuanya diperhatikan, mengagumi pasangan ini, artis. Dan dua sabit boleh ditutup dalam bulatan yang membingkai pahlawan.
Kesimpulan
Di kampungnya, seorang artis inovatif mencipta sekolah untuk kanak-kanak petani hamba yang berkebolehan. Dia ingin menebus pelajar paling cemerlang bernama Soroka, tetapi pemiliknya tidak bersetuju dan memutuskan untuk menjadikannya seorang tukang kebun. Akibatnya, artis muda itu menggantung diri. Begitulah keadaan yang sukar di mana penyanyi pertama kehidupan petani kami bekerja. Selain itu, Akademi Seni tidak meluluskan aktivitinya - landskap dan plot lukisan Venetsianov terlalu "mudah" dan "tanpa seni". Artis itu meninggal dunia pada usia 67 tahun, tidak dapat mengawal kuda yang membawanya dan memukulnya hingga mati. Semasa hidupnya, dia menulis 85 karya, yang kebanyakannya terdapat di muzium Moscow dan St. Petersburg.
Disyorkan:
Lukisan paling luar biasa oleh artis terkenal: foto dan penerangan
Dalam dunia seni, terdapat banyak lukisan yang dicipta oleh pelukis terkenal yang dikaitkan dengan cerita luar biasa atau menggambarkan plot pelik. Mereka menarik perhatian orang ramai dan sering membawa kepada peristiwa mistik
Galeri Tretyakov: lukisan dengan tajuk. Lukisan paling terkenal di Galeri Tretyakov
Dalam artikel ini, Galeri Tretyakov akan dipersembahkan kepada anda. Lukisan dengan nama "Heroes", "Pagi di hutan pain", "Rooks telah tiba" dikenali bukan sahaja di Rusia, tetapi juga di banyak negeri lain. Hari ini kita akan melakukan lawatan singkat ke muzium dan melihat tujuh lukisan paling terkenal dalam pameran ini
Lukisan oleh Rubens dengan tajuk. Peter Paul Rubens: karya paling terkenal
Peter Paul Rubens berhak dianggap sebagai salah seorang artis Flemish terhebat pada abad ke-17. Lukisannya disimpan di galeri terbaik di dunia, dan banyak karya pelukis itu diketahui secara visual walaupun kepada mereka yang tidak pernah mendengar namanya. Lukisan paling terkenal oleh Rubens dengan nama dan penerangan - kemudian dalam artikel ini
Artis abstrak paling terkenal: definisi, arah dalam seni, ciri imej dan lukisan paling terkenal
Seni abstrak, yang telah menjadi simbol era baru, adalah arah yang meninggalkan bentuk yang sedekat mungkin dengan realiti. Tidak semua orang faham, ia memberi dorongan kepada perkembangan kubisme dan ekspresionisme. Ciri utama abstraksiisme adalah bukan objektiviti, iaitu, tidak ada objek yang dikenali pada kanvas, dan penonton melihat sesuatu yang tidak dapat difahami dan di luar kawalan logik, yang berada di luar persepsi biasa
Arca terkenal oleh Michelangelo Buonarroti. Penerangan tentang karya yang paling terkenal
Budaya, bahasa, alam Itali telah lama menarik pelancong. Tetapi negara ini terkenal bukan sahaja untuk landskap dan serenade yang nyaring. Hari ini kita akan bercakap tentang salah seorang anak lelaki Itali yang paling terkenal. Juga dalam artikel ini akan terdapat beberapa penerangan tentang arca oleh Michelangelo Buonarotti