2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44
Rinaldi Antonio ialah seorang arkitek Itali yang bekerja di Rusia pada separuh kedua abad ke-18. Banyak bangunan di Gatchina, Oranienbaum, Tsarskoye Selo dan, sudah tentu, di St. Petersburg sendiri adalah kepunyaan pengarangnya. Namanya dikaitkan dengan peralihan daripada barok kepada klasikisme dalam seni bina Rusia.
Rinaldi Antonio: biografi ringkas
Sangat sedikit yang diketahui tentang masa muda arkitek. Tahun dan tempat lahir pun boleh dipersoalkan. Kemungkinan besar ia adalah Naples. Secara umum diterima bahawa di selatan Itali Rinaldi Antonio menghabiskan masa kecilnya. Biografinya penuh dengan bintik-bintik putih, tetapi dia mungkin tergolong dalam keluarga bangsawan. Andaian sedemikian adalah berdasarkan fakta bahawa arkitek masa depan belajar dengan tuan L. Vanvitelli (yang, dengan cara itu, tidak jauh lebih tua daripadanya), dan dia membawa lelaki muda dari sekitar Naples dengan latar belakang yang baik ke bengkelnya. Tutor itu adalah salah seorang arkitek Baroque yang paling terkenal di Itali. Di bawah bimbingan seorang guru, tuan muda itu menyiapkan kerja pertamanya.
Rinaldi datang ke Rusia pada tahun 1951. Sebelum itu, dia pernah ke England danJerman, dan seni bina Jerman mempunyai pengaruh yang besar pada bangunan masa depan. Di Rusia pada masa itu, klasisisme telah secara praktikal menggantikan barok. Arkitek seperti Sokolov, Rastrelli, Cameron menikmati populariti. Mengikut kontrak, Rinaldi terpaksa menghabiskan 7 tahun dalam perkhidmatan Count Razumovsky, Hetman dari Little Russia. Ia telah dirancang bahawa dia akan mengambil susunan pusat pentadbiran masa depan wilayah itu - bandar Baturin. Projek besar itu tidak ditakdirkan untuk berakhir. Untuk hetman, arkitek membina hanya satu istana, selepas itu dia pergi ke St. Petersburg pada tahun 1954.
Di ibu negara, arkitek bekerja dengan jayanya atas arahan Maharaja Peter III. Dia mendirikan kompleks struktur di Oranienbaum, membina Istana Marmar di St. Petersburg, dan bekerja di Tsarskoye Selo. Rinaldi terlibat dalam projek ketiga, paling skandal, Katedral St. Isaac, yang kemudiannya dibina semula oleh Montferrand. Salah satu karya terakhir arkitek ialah Gereja Katolik St. Catherine, tempat dia menjadi warden paroki untuk masa yang lama.
Arkitek penuh dengan rancangan kreatif, tetapi kemalangan tragis menghalangnya daripada menjadi kenyataan. Semasa pembinaan Teater Bolshoi di St. Petersburg, dia tersandung pada perancah dan jatuh. Dia tidak boleh bekerja lagi. Tuan telah diberi pencen seumur hidup dan, apabila dia pulang ke rumah, ia telah dipindahkan dengan sewajarnya melalui konsul. Tahun-tahun terakhir hidupnya, arkitek menyusun dan menyusun sesuatu dalam projek dan lukisannya. Rinaldi Antonio meninggal dunia di Rom pada tahun 1974.
tempoh Itali
Sebelum pergi ke Rusia, arkitek menghabiskan kira-kira 40 tahun di tanah airnya. Tempoh ini ditandai dengan pengaruh langsung seorang guru, Luigi Vanvitelli. Selalunya pembelajaran berlaku secara praktikal. Rinaldi bekerja sebagai perantis dan pembantu kepada arkitek. Dia mengambil bahagian dalam reka bentuk Istana Caserta, salah satu bangunan jenis istana terbesar di Eropah. Ia bertujuan untuk raja sendiri. Istana ini telah menjadi salah satu contoh terbaik Baroque Itali lewat. Pada masa yang sama, beberapa ciri klasikisme sudah jelas kelihatan di dalamnya.
Pembinaan biara St. Augustine di Rom turut berlangsung dengan penyertaan Antonio Rinaldi. Arkitek di sini masih bekerja sebagai satu pasukan. Tetapi dia mereka bentuk katedral di biara St. Magdalena di Pesaro sendiri. Rinaldi membuktikan dirinya sebagai seorang tuan yang matang dan matang. Ketika itulah dia disedari dan dijemput ke Rusia.
Gatchina
Rinaldi Antonio datang ke Ukraine terima kasih kepada abang kesayangan Elizaveta Petrovna, Kirill Razumovsky. Pada masa itu dia adalah hetman Little Russia dan seorang yang sangat berpengaruh. Mereka menandatangani kontrak dengan arkitek dan mengarahkan untuk mula mereka bentuk kediaman hetman di Baturyn. Ia telah dirancang untuk menjadikan bandar ini sebagai ibu kota rantau ini, mendirikan beberapa bangunan yang lebih indah dan membangunkan semula jalan-jalan. Selari dengan reka bentuk kediaman, Rinaldi sedang membina sebuah istana untuk Razumovsky. Kirill Grigoryevich adalah pengurus yang baik, tetapi dia tidak mengelak daripada rasuah dan peras ugut. Pada tahun 1754 dia telah dipanggil ke Moscow untuk melaporkanwilayah yang diamanahkan, selepas itu pembiayaan dan kuasa hetman adalah terhad dengan ketara. Rancangan untuk penyusunan semula Baturin telah disekat dan perkhidmatan arkitek telah ditinggalkan, membayar pampasan. Pada tahun yang sama dia pergi ke St. Petersburg.
Oranienbaum
Di St. Petersburg, Rinaldi telah diterima menyertai perkhidmatan di mahkamah Peter III. Apabila pemerintahannya berakhir, Catherine II menjadikan tuannya sebagai arkitek mahkamah, dan dia memegang jawatan ini sehingga 1784. Perintah empayar pertama adalah untuk pembinaan kompleks struktur di Oranienbaum. Di sini Rinaldi mendirikan Istana Peter III, pavilion roller coaster, Opera House, dan kemudiannya Istana Cina. Istana Petrovsky tidak dimaksudkan untuk kediaman; sebaliknya, ia adalah pavilion untuk bersantai. Sebuah bangunan kecil dua tingkat adalah sangat luar biasa dari segi penyelesaian spatial. Ia dibina seperti segi empat sama, salah satu sudutnya dibulatkan dengan lengkok yang licin. Disebabkan teknik ini, sebuah bangunan kecil kelihatan agak mengagumkan. Istana Cina bertujuan untuk kediaman Catherine II pada 1762-1768. Pada masa ini, gaya chinoiserie, mengeksploitasi tema Cina, sedang popular, dan beberapa ruang dalaman dihiasi mengikut trend fesyen. Selepas berjaya menyiapkan kerja di Oranienbaum, arkitek telah ditugaskan untuk menguruskan bangunan di Tsarskoye Selo.
Tsarskoye Selo
Kerja di bangunan Tsarskoye Selo adalah antara tempoh kerja paling sengit Rinaldi Antonio. Arkitek membina di sinibeberapa astaka, obelisk dan monumen. Dia mereka bentuk dan mengawasi pembinaan tiang Chesmenskaya, Moreiskaya, Crimean, obelisk Kagul, dan monumen ke Lansky. Semua struktur peringatan mengagungkan kekuatan armada dan tentera Rusia. Pavilion Cina dan Teater Cina meneruskan tema chinoiserie. Rinaldi memberikan gaya Eropah bunyi Rusia. Motif Cina boleh dikesan di bahagian dalam dan di luar - contohnya, dalam reka bentuk sudut melengkung bumbung Teater Cina. Malangnya, bangunan ini telah musnah semasa perang dan hanya boleh dilihat dalam gambar.
bangunan Petersburg
Istana marmar, dibuat dalam gaya klasikisme matang, dipanggil puncak kreativiti Rinaldi Antonio. Ia mendapat namanya kerana dinding yang dipenuhi dengan batu semula jadi. Pada masa itu ia adalah satu-satunya bangunan di St. Petersburg dengan hiasan sedemikian. Marmar merah jambu digunakan dalam hiasan luaran dan dalaman. Istana berbentuk U telah menjadi hiasan sebenar tambak Neva. Kini terdapat cawangan Muzium Rusia.
Bangunan tuan St. Petersburg yang lain termasuk Katedral Putera Vladimir, menara loceng Gereja Kenaikan Tuhan, Gereja Katolik St. Catherine di Nevsky Prospekt dan Tuchkov Buyan - sebuah kompleks gudang.
Arkitek mengambil bahagian dalam kerja di Katedral St. Isaac yang ketiga. Dalam projek Rinaldi, bangunan itu akan dinobatkan dengan lima kubah dan menara loceng tinggi yang langsing. Pada masa kematian Catherine II, ia adalahsiap ke cornice, tetapi tuan tidak dapat menyiapkan kerja kerana kecederaan. Rinaldi pergi ke Rom, dan kubah bata dan menara loceng jongkong didirikan dengan tergesa-gesa di atas asas marmar katedral. Pembinaan itu menyebabkan resonans yang hebat dalam masyarakat, epigram dan witticisms hujan turun dari semua pihak. Katedral itu kemudiannya dibina semula dalam bentuk terakhirnya.
Rinaldi Antonio memulakan hidupnya di Itali dan menamatkannya di sana. Tetapi tempoh kehidupan di Rusia adalah "jantung" biografinya, dia memberikan semua bakat dan kekuatan kreatifnya. Rinaldi memberi sumbangan besar kepada pembentukan rupa seni bina St. Petersburg dan sekitarnya.
Disyorkan:
Artis Rusia abad ke-18. Lukisan terbaik abad ke-18 oleh artis Rusia
Permulaan abad ke-18 adalah tempoh perkembangan lukisan Rusia. Ikonografi memudar ke latar belakang, dan artis Rusia abad ke-18 mula menguasai pelbagai gaya. Dalam artikel ini kita akan bercakap tentang artis terkenal dan karya mereka
Lukisan Khokhloma - Seni Rusia yang muncul pada abad ke-17
Adalah dipercayai bahawa Orang Percaya Lama dapat menyelamatkan buku tulisan tangan purba, ikon dan pelbagai fabrik bercorak. Lukisan Khokhloma didasarkan pada mereka. Pelukis ikon menjadi tuan kraftangan, kemudian Orang Percaya Lama yang lain, serta peserta dalam pemberontakan Solovetsky, mula menyertai mereka
Artis abad ke-20. Artis Rusia. Artis Rusia abad ke-20
Artis abad ke-20 adalah samar-samar dan menarik. Kanvas mereka masih menyebabkan orang ramai bertanya soalan yang masih belum dijawab. Abad yang lalu memberikan seni dunia banyak personaliti yang samar-samar. Dan mereka semua menarik dengan cara mereka sendiri
Viktor Vasnetsov (artis). Jalan hidup dan karya artis Rusia yang paling terkenal pada abad XIX
Selepas menamatkan pengajian dari Akademi Seni pada tahun 1873, artis Vasnetsov mula mengambil bahagian dalam pameran Wanderers yang dianjurkan oleh artis St. Petersburg dan Moscow. "Perkongsian" termasuk dua puluh artis terkenal Rusia, antaranya ialah: I. N. Kramskoy, I. E. Repin, I. I. Shishkin, V. D. Polenov, V. I. Surikov dan lain-lain
Teater pada abad ke-17 di Rusia. Teater mahkamah pada abad ke-17
Teater ialah warisan kebangsaan Rusia yang bermula sejak abad ke-17. Pada masa itulah pembentukan prinsip asas persembahan teater bermula dan asas diletakkan untuk seni jenis ini di Rusia