Gaya Art Nouveau dalam seni bina, lukisan dan dalaman. Bagaimanakah Art Nouveau menampakkan dirinya dalam hiasan, katering atau hiasan?

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Garisan halus, corak misteri dan rona semula jadi - ini adalah cara anda boleh mencirikan gaya art nouveau yang menawan seluruh Eropah pada akhir abad kesembilan belas dan awal abad kedua puluh. Idea utama trend ini adalah kehidupan yang harmoni dengan alam semula jadi. Aliran ini telah menjadi begitu popular sehingga merangkumi semua kepakaran kreatif.

Bagaimana semuanya bermula

Untuk masa yang lama, wakil profesion kreatif menyalin gaya sejarah masa lalu dalam karya mereka. Ini secara beransur-ansur membawa kepada kemerosotan dan krisis. Dan sekarang, pada pergantian dua abad, pandangan baru tentang seni muncul, yang di negara yang berbeza menerima pelbagai nama - art nouveau, gaya Velde, modenisme, modenisme, pemisahan, gaya Tiffany. Sudah tentu, pandangan sedemikian tidak timbul dengan sendirinya. Seni Jepun mempunyai pengaruhnya.

Pada tahun 1856, lelaki Perancis Felix Braquemont terpesona dengan ukiran Jepun pada pek teh. Alam semula jadi yang menakjubkan, wanita yang canggih, pemujaan matahari … Ini memberi inspirasi kepada pelukis untuk mencipta lukisan yang benar-benar baru, di manadikuasai oleh bentuk bulat dan warna semula jadi. Kebebasan bentuk dan warna, siluet ekspresif dan kontur aneh tidak lama lagi muncul dalam karya artis lain.

Pada tahun 1890, sebuah gerakan telah lahir di England yang mempromosikan seni baharu yang tertumpu pada perhiasan. Seluruh sekolah penganut "gaya baharu" atau, sebagaimana ia juga dipanggil, art nouveau sedang dibentuk.

Selaras dengan alam semula jadi

Tidak lama lagi, mahir bukan sahaja melukis, tetapi juga seni bina, reka bentuk dalaman dan kraf barang kemas diserap dengan idea-idea "gaya baharu".

Setiap arah mempunyai ciri tersendiri, tetapi terdapat juga ciri biasa:

• Tiada garis lurus atau sudut.
• Bentuk bulat, tiada kejelasan dalam geometri.
• Warna dan ton semula jadi: paya, coklat, hijau, biru, emas, perak.
• Terdapat unsur tumbuhan dalam segala-galanya - dahan, pokok anggur, herba, bunga. Simbol utama gaya ialah bunga siklamen dalam semua manifestasinya.
• Imej dalam corak perwakilan dunia haiwan.
• Pemujaan wanita berambut panjang.
• Gunakan pelbagai bahan dalam kerja.

Kreativiti

Art Nouveau "membuka tangan" ramai pencipta dari segi ekspresi diri. Piawaian klasik dan jelas pudar ke latar belakang. Perkara utama dalam seni adalah pendekatan inovatif, visinya sendiri tentang alam semula jadi dan manusia. Turun dengan tiruan! Banyak karya yang dibuat dalam teknik ini sangat unik sehingga pada pandangan pertama sukar untuk mengatakan bahawa ini adalah kerja seorang lelaki…

Gaya Art Nouveau di pedalaman

Reka bentuk pangsapuri, rumah atau kotej, yang dijalankan dalam gaya ini, akan sesuai dengan orang kreatif dan luar biasa yang mencintai alam semula jadi dalam semua manifestasinya.

Penekanan utama di bahagian dalam adalah pada ketiadaan garis lurus dan juga sudut bilik. Mereka divisualisasikan dan dilorekkan dalam setiap cara yang mungkin. Tingkap, pintu dan ambang pintu dibulatkan sebanyak mungkin dan dihiasi dengan hiasan semula jadi.

Hiasan Art Nouveau - gadis canggih yang mengingatkan ikan duyung, unsur flora dan fauna - sesuai untuk menghiasi ruang tamu dan bilik kanak-kanak, serta bilik mandi dan dapur.

Bahan untuk hiasan digunakan sangat berbeza. Ia boleh menjadi gabungan logam, batu, kayu. Kaca secara aktif dimasukkan ke dalam barang dalaman, terutamanya kaca berfros atau berwarna. Lantai di dalam bilik selalunya dibuat pada tahap yang berbeza. Tempat perapian mesti ada (semula jadi atau tiruan).

Ciri dalam butiran

Perincian dalaman adalah sangat penting: acuan pada siling, tangga dan gerbang, serta aksesori - lampu, lukisan, lampu meja. Perhatian khusus diberikan kepada bentuk cermin yang pelik dan perabot besar dengan butiran bulat, dihiasi dengan bunga dan daun. Perabot harus menekankan idea utama pereka - pertemuan semula dengan alam semula jadi. Keaslian dan keghairahan membezakan karya Eugene, Galli, Louis Majorelle, Victor Prouvé.

Art Nouveau di pedalaman adalah gubahan lengkap, di mana semua elemen dan butiran saling melengkapi. tidakkemeriahan dan kecerahan, suasana tenang menguasai sekeliling.

Inovasi seni bina

Penembusan gaya ke dalam seni bina membawa kepada kemunculan teknologi bangunan baharu. Bahan seperti kaca dan logam, konkrit bertetulang, seramik menghadap digunakan. Unsur-unsur struktur sedia digunakan - tangga, tiang, balkoni, rasuk kayu, teres. Bumbung dibuat dalam bentuk lipatan, selekoh, retak, cengkerang. Dinding dan tingkap dihiasi dengan acuan dan cornice. Perhatian khusus diberikan kepada pemodelan di dinding dalam bentuk tumbuh-tumbuhan dan wanita dengan rambut yang mengalir.

Gaya Art Nouveau dalam seni bina dikenali dunia untuk karya Victor Org (dia adalah orang pertama yang menggunakan idea gaya dalam pembinaan). Dia membuat struktur penyokong yang diperbuat daripada besi dalam bentuk tumbuh-tumbuhan, yang bukan sahaja menarik perhatian, tetapi juga menimbulkan kegembiraan.

Familiar kepada kami astaka pintu masuk kereta bawah tanah melihat dunia terima kasih kepada arkitek Hector Guimard. Pasar berbumbung dan astaka untuk perayaan dibina atas prinsip yang sama. Selalunya gaya zaman itu juga dipanggil "gaya kereta bawah tanah".

Semua bangunan pada masa itu hampir tidak boleh dipanggil buatan manusia, ia sangat sesuai dengan alam semula jadi.

Seni Barang Kemas

Semacam genangan berlaku pada penghujung abad kesembilan belas dan tukang emas. Hakikatnya ialah logam semula jadi yang mahal digunakan untuk perhiasan. Dan, sudah tentu, aksesori sedemikian hanya tersedia untuk segmen penduduk yang kaya. Percubaan tukang emas untuk menggunakan bahan yang lebih murah dalam karya mereka tidak berjaya, malah lebih banyak lagi - menyebabkan kemerosotan kraf itu.

Zaman kegemilangan ketukangan kerawang bertepatan dengan karya pelukis dan artis Czech Alfons Mucha. Tukang emas diilhamkan oleh hiasan luar biasa yang Alphonse gunakan untuk menghias wanita pada posternya. Tidak lama kemudian dia mula mereka bentuk lakaran barang kemas untuk ditempah. Sebahagian daripada mereka diwakili oleh karya tukang emas terkenal Paris Georges Fouquet. Karyanya yang paling terkenal berdasarkan lakaran Mucha ialah gelang berbentuk ular.

Sejak itu, dalam barang kemas, bukan kos barang kemas yang dinilai, tetapi gaya artistik, idea reka bentuk. Berlian mahal digantikan dengan batu separa berharga - opal, turmalin, chalcedony, aquamarine. Enamel telah menjadi teknik kegemaran.

Perhiasan menjadi lebih sensual. Antara motifnya ialah tema naturalistik: bunga, serangga, haiwan dan reptilia.

Nimfa dan ikan duyung yang anggun

Ini adalah satu-satunya cara untuk mencirikan lukisan zaman Art Nouveau. Hiasan yang digambarkan pada kanvas memikat dengan sifat semula jadi dan wataknya yang tidak berpura-pura. Fokus utama karya artis ialah tubuh wanita dengan bentuk bulat, rambut melebar dan kecantikan luar biasa. Keinginan dan kelembutan, provokasi dan keghairahan, keseronokan dan tidak bersalah - berapa banyak perasaan yang memancarkan lukisan art nouveau!

Nyanyian kecantikan wanita datang selepas kemunculan poster dan poster pelukis Czech - A. Mucha. Berada dalam bayang-bayang untuk masa yang lama, dia akhirnya mendedahkan dirinya sebagai seorang yang mahir dalam bidangnya! Sambutan terhadap karyanya adalah karya Voller, Klimt, Hoffmann, Gauguin, Denny dan terkenal lain.artis. Di Rusia, lukisan "gaya baharu" diwakili oleh lukisan oleh P. Bonnard, M. Vrubel, V. Vasnetsov, K. Somov.

Kanvas itu menggambarkan seorang wanita bergandingan dengan makhluk luar biasa. Kultus matahari boleh dikesan dengan sangat jelas - dalam banyak karya, latar belakang dihantar dalam bentuk bulatan yang dihiasi dengan bunga. Motif semula jadi yang sama tidak surut: cengkerang dan burung merak, batang dan bunga, daun dan ombak. Penekanan diberikan pada bentuk dan bukannya kandungan.

Art Nouveau Katering

Konsep "katering" muncul agak baru-baru ini dan masih tidak jelas kepada ramai. Walau bagaimanapun, dalam semua yang tersembunyi dan tidak dapat difahami, perkara yang mudah tersembunyi. Katering diterjemahkan daripada bahasa Inggeris sebagai "makanan umum" dan merupakan perkhidmatan luar tapak untuk jamuan dan acara. Dalam erti kata lain, restoran di luar tapak. Memasak, menghidang, menghidang dan menghidang kini tersedia di luar kedai makanan.

Syarikat katering adalah kejelasan dan keselarasan kerja, ini adalah penganjuran percutian dari awal hingga akhir, termasuk menghias dewan dan pembersihan.

Organisasi sedemikian menyediakan beberapa jenis perkhidmatan:

• Masakan dalaman. Untuk ini, dewan jamuan khas digunakan.
• Perkhidmatan luar dalam alam semula jadi. Pada asasnya, ini adalah upacara perkahwinan dan mural.
• Penghantaran makan tengah hari korporat ke pejabat, persidangan, mesyuarat.
• Bar kasual (minuman sahaja).
• Katering sosial - perkhidmatan restoran, tetapi pada peralatan pelanggan.

Kos perkhidmatan syarikat tersebut bergantung kepadatahap servis. Sudah tentu, katering sosial akan kos lebih rendah daripada katering VIP.

Secara purata, syarikat mengenakan bayaran 2500-3500 rubel setiap orang, manakala pesanan mestilah sekurang-kurangnya 10 ribu rubel.

Jamuan perkahwinan secara semula jadi sangat popular pada masa kini. Lagipun, restoran paling elit pun tidak mampu menggantikan pinggir laut, sungai atau pinggir hutan. Tidak kira di mana perayaan itu akan diadakan, tahap acara itu penting.

Dengan mempercayakan "acara utama kehidupan" kepada organisasi katering, hos dan tetamu akan mengingati percutian itu untuk masa yang lama: hiasan, perabot dan perkakas akan dipilih dengan teliti dalam gaya yang diingini. Semuanya dijalankan pada tahap tertinggi, seolah-olah dalam filem terbaik Amerika.

Sedikit perkataan sebagai kesimpulan

Art Nouveau tidak bertahan lama selepas subuhnya. Selepas beberapa dekad, trend dalam seni ini terperangkap dalam tingkah laku dan ketiadaan alam semula jadi. Ia digantikan dengan kejelasan dan geometri.

Wakil profesion kreatif, walaupun mereka berhenti bekerja dalam "gaya baharu", ia masih tidak dilupakan. Kini, seni ini kembali popular.

Naturalisme sentiasa dalam fesyen

Teknologi baharu dan pelbagai bahan membolehkan arkitek dan pereka bentuk mencipta perkara yang unik. Rumah desa yang diperbuat daripada kayu semula jadi sangat diperlukan, yang, dengan penampilan dan dalaman mereka, bersatu semula dengan alam semula jadi dari dalam dan memberikan perasaan harmoni dan kedamaian. Naturalisme yang dipromosikan oleh Art Nouveau tidak akan pernah ketinggalan zaman.

Gerbang, tangga tempa dan tuang dengan banyak daun dan keriting, serta siling yang rumit dan luar biasa kekal relevan dalam reka bentuk premis. Elemen hiasan buatan tangan seperti lampu, batang lilin, pasu sangat mendapat permintaan. Bunga-bunga segar telah menjadi sebahagian daripada bahagian dalam, daripada bunga ungu kecil kepada pokok palma eksotik dan tumbuhan lain.

Gaya ini juga telah memasuki bilik mandi kami. Singki bulat, bentuk tab mandi dan pancuran mandian yang pelik bukan sahaja menarik dengan keaslian, tetapi juga menjimatkan ruang dengan ketara dalam bilik ini.

"Gaya Baharu" ialah fenomena yang bernilai sejarah dan asli. Terima kasih kepadanya, wakil profesion kreatif mendapat peluang untuk mengekspresikan diri mereka, menjadi individu dan tidak seperti orang lain.