Bagaimana ekspresionisme menampakkan dirinya dalam lukisan

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Ekspresionisme dalam seni ialah trend yang muncul pada abad ke-20 di Eropah. Diterjemah dari bahasa Latin "expressio" bermaksud "ungkapan". Aliran ini begitu popular pada tahun dua puluhan sehingga merakam semua bidang seni dan jelas ditunjukkan dalam lukisan, kesusasteraan, muzik, teater, seni bina dan pawagam.

Lagipun, acara di Eropah tidak memberi petanda yang baik. Peperangan, pertumbuhan pesat industri dan perubahan mendadak dalam kesejahteraan rakyat. Dalam tempoh masa ini, ramai yang mengubah pandangan dunia mereka, dan penemuan baharu dalam sains memungkinkan untuk melihat dunia di sekeliling mereka dengan mata yang berbeza. Oleh itu, orang kreatif tidak boleh mengetepikan dan melalui kerja mereka menunjukkan sikap mereka kepada dunia.

Ekspresionisme dalam lukisan adalah berdasarkan perasaan subjektif dan fantasi yang timbul daripada pengarang karya. Seniman melalui karya mereka menyampaikan keadaan emosi mereka, yang dicirikan oleh kekeliruan rohani, pesimisme, putus asa dan pemberontakan borjuasi kecil. Prinsip utama arus menjadi herotan sedardunia nyata, memberikan objek yang dibesar-besarkan dan bentuk sudut. Oleh itu, pengarang cuba membuat penonton berempati, menyebabkan mereka ketakutan sebenar dan sikap negatif terhadap realiti yang kejam.

Ekspresionisme dalam lukisan menjelma dengan jelas terima kasih kepada pengasasnya: sekumpulan artis Jerman dari persatuan "Bridge" dan "The Blue Rider". Dan kemudian pengikut mereka: V. V. Kandinsky, Vincent van Gogh, James Ensor, E. Barlach, P. Picasso, Edvard Munch, M. Chagall, P. Klee dan lain-lain - cuba menyatakan sikap mereka terhadap apa yang berlaku dalam karya dramatik mereka, sesetengah karya mempunyai orientasi anti-perang yang jelas (J. Gros, O. Dix).

Semua maksiat kehidupan, keburukan dan percanggahan realiti yang tidak dapat diselesaikan membangkitkan perasaan kebimbangan, kerengsaan, rasa jijik dalam ekspresionis, yang mereka pindahkan ke kanvas mereka dengan bantuan bentuk hipertrofi, garis sudut dan berpintal, warna gelap, pukulan kasar dan pantas.

Ekspresionisme lukisan itu dipertingkatkan dengan pilihan warna yang kontras, ekspresi bentuk yang jelas untuk membangkitkan emosi penonton, bukan untuk membiarkan mereka kekal acuh tak acuh. Plot sederhana kehidupan seharian disampaikan melalui prisma penglihatan artis dan hanya ditimpa emosi. Ekspresionisme dalam lukisan paling jelas memberikan gambaran tentang suasana masa itu, tentang lontaran dan penderitaan orang. Memahami dunia melalui perwakilan artistik dan peribadi telah membolehkan artis berinteraksi dengan penonton melalui ekspresi artistik yang luar biasa.

Ekspresionisme dalam lukisan- ini adalah peluang untuk menunjukkan melalui emosi anda sikap terhadap sesuatu. Mempunyai sifat halus dan sensitif, artis cuba menyampaikan visi dan pengalaman mereka kepada penonton dengan bantuan imej artistik. Eksperimen dengan warna dan bentuk, pencarian imej baharu diteruskan hari ini.

Oleh itu, ia boleh dikaitkan dengan arah kerja ini dengan orientasi yang serupa, tetapi bukan dalam bentuk tulennya, tetapi sebagai simbiosis arah baru yang menarik. Mendapatkan orang ramai untuk benar-benar berempati bukanlah satu tugas yang mudah. Memandangkan, dengan segala kerumitan kehidupan dan keburukan masyarakat, masih belum ada situasi yang benar-benar menindas yang menjadi dasar arah dalam seni ini dihidupkan semula.