Nasihat untuk artis pemula: bagaimana untuk melukis orang secara berperingkat dengan pensel?

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Melukis ialah salah satu aktiviti yang paling menarik dan menarik. Ia boleh menjadi kreativiti untuk diri sendiri atau profesion kegemaran yang membawa pendapatan. Kelas lukisan terbuka kepada semua orang, kerana pada zaman kanak-kanak semua orang melukis. Malangnya, semasa membesar, ramai yang melupakannya.

Lukisan pensel ialah salah satu teknik asas. Lukisan akademik, iaitu lukisan pensel mengikut semua peraturan pembinaan dan anatomi, adalah tempat terbaik untuk bermula.

Cara melukis orang selangkah demi selangkah dengan pensel: lakaran

Lakaran ialah lakaran pendek orang dalam pose yang berbeza, menghormati perkadaran bahagian badan mereka. Tujuan utama membuat lakaran adalah untuk mempelajari bagaimana tubuh manusia berfungsi, cara menggambarkan garis lengan, pinggul, pinggang dan lain-lain.. Biasanya pelajar 1-2 kursus institusi pendidikan seni melakukan ini, kerana ia membantu untuk mempelajari dengan cepat apa yang anda perlu tahu tentang manusia.tele.

Perincian tidak penting dalam lakaran: ciri wajah, ratusan lipatan pakaian, hiasan pada alam semula jadi - kami akan meninggalkan semua ini untuk kemudian. Jika anda mahu, anda boleh menekankan sesuatu yang penting: kedutan yang paling ketara atau kerutan kening seseorang.

Fulcrum dalam menarik orang

Perkara utama dalam membuat lakaran orang ialah memastikan angka itu tidak "jatuh". Menjawab persoalan bagaimana menggambar orang secara berperingkat dengan pensil, adalah mustahil untuk tidak mengatakan tentang titik tumpu. Untuk menentukannya, adalah perlu untuk menarik serenjang dari tengah kepalanya ke lantai di mana angka itu berdiri. Dalam keadaan berdiri (jika seseorang bersandar pada dua kaki), titik tumpu akan berada di tengah-tengah antara kaki. Jika sokongan hanya pada sebelah kaki, garisan harus pergi ke tengah tumit.

Situasi berbeza dengan figura duduk: garisan sampai ke punggung.

Cara memulakan potret

Lakaran pantas figura manusia ialah langkah pertama dalam belajar melukis. Setelah menguasainya, anda boleh meneruskan ke seterusnya - kajian butiran.

Butiran terbaik boleh disampaikan dalam potret. Potret ialah seni istimewa yang tidak boleh diakses oleh semua orang. Tidak seperti sketsa, mood, suasana adalah penting dalam potret. Ekspresi mata, garis mulut, arah rambut - semua nuansa ini mencipta kesan keseluruhan gambar. Seorang artis yang mahir sentiasa mengingati perkara ini, serta anatomi wajah. Peraturan pembinaan mesti dipatuhi, jika tidak lukisan itu akan menjadi buta huruf.

Cara melukis orang langkah demi langkah dengan pensel:

• Lukis bujur (kepala) dan leher daridia.
• Bahagikan muka anda kepada dua bahagian. Beri perhatian kepada perspektif. Mengikut peraturan perspektif, apa yang lebih dekat dengan kita sentiasa lebih besar daripada apa yang lebih jauh. Jika kepala dipusingkan, mata, bahagian hidung dan bibir di sebelah jauh muka akan menjadi lebih kecil. Jangan buat perbezaan dalam saiz dua bahagian terlalu besar: ia harus boleh dibezakan, tetapi tidak boleh dilihat.
• Tandakan ciri muka seseorang: mata, hidung, mulut. Anda harus melakukan ini secara skematik, mencubanya pada lukisan anda. Jangan segera mencari persamaan dengan alam semula jadi. Rambut boleh ditakrifkan secara abstrak tanpa melukis gaya rambut dengan teliti.

Pembetulan ralat dalam lukisan

Jarang sekali untuk membetulkan wajah seseorang pada kali pertama. Edit bahagian yang mengganggu persamaan dengan alam semula jadi. Melukis potret seseorang secara berperingkat dengan pensil bukanlah tugas yang mudah, sebelum mencapai hasilnya, setiap artis menghadapi kemunduran. Jika sukar untuk menentukan apa sebenarnya yang salah, ukur nisbah di muka. Contohnya, jarak dari hidung ke bibir, dari mata ke lubang hidung. Dan juga jarak antara mata, bandingkan tepi lubang hidung dan tepi bibir, lebar pipi dan ketinggian seluruh muka, dll. Analisis alam semula jadi membantu mencapai ketepatan maksimum dalam imej di atas kertas.

Mengusahakan butiran

Untuk melukis muka seseorang dengan pensel secara berperingkat, anda mesti mengikut peraturan cahaya dan bayang.

Tanda secara skematik pada bayang-bayang dan bahagian terang pada wajah. Kawasan ini boleh dibulatkan pada bentuk supaya anda tidak melupakannya.

Jika cahaya jatuhdi sebelah kanan, bayang akan berada di sebelah kiri, dan begitu juga sebaliknya. Dengan bantuan cahaya dan bayang-bayang, mudah untuk menekankan ciri-ciri wajah dan menjadikan lukisan lebih realistik. Adalah lebih baik untuk membuat bayang-bayang berhampiran hidung, di atas bibir, di dagu dan teduh bahagian-bahagian dahi di mana rambut jatuh. Jika kepala dipusingkan, maka separuh akan berada di bawah naungan separa.

Haluskan setiap butiran wajah secara perlahan. Ia tidak disyorkan untuk melatih mata sepenuhnya, dan kemudian berurusan dengan bahagian muka yang lain. Ini akan memecahkan keharmonian: pada akhirnya, setiap butiran harus diselesaikan secara sama rata. Secara beransur-ansur mengisi bayang-bayang, memisahkan kawasan yang diterangi daripada yang gelap adalah penyelesaian terbaik untuk sesiapa sahaja yang ingin melukis muka seseorang dengan pensil secara berperingkat. Berikut ialah beberapa petua untuk menggunakan pensel dalam melukis potret:

• Untuk melukis bayang-bayang, pensel lembut B atau M adalah paling sesuai. Jika terdapat tempat yang sangat kontras pada muka dengan bayang-bayang hitam sepenuhnya, adalah baik untuk menggunakan pensel dari 3B hingga 5B. Dengan pensel kelembutan ini, mudah untuk menekankan terutamanya garis-garis terang pada wajah, tetapi mereka sepatutnya sedikit.
• Untuk penumbra, pensel HB sederhana sesuai.
• Kawasan di mana cahaya jatuh boleh dilorek dengan pensel H keras, dan tempat paling terang boleh dibiarkan dengan warna kertas.

Berlatih bersungguh-sungguh mengikut imej orang biasa, seorang artis baru boleh melukis seorang lelaki besi. Anda boleh melukis apa sahaja dengan pensil secara berperingkat, teknik ini mudah jika anda memahami prinsip bekerja dengan bayang-bayang dan cahaya. Kajian berterusan tentang apamenggambarkan artis, akan membantunya menyampaikan alam semula jadi, pelbagai bahan dan suasana dengan lebih baik dalam lukisannya.