A.S. Pushkin, "Siang hari padam": analisis puisi

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

A. S. Pushkin menulis "Siang hari padam" pada tahun 1820, ketika dia pergi ke pengasingan selatannya. Perjalanan dengan kapal dari Feodosia ke Gurzuf menginspirasikan kenangan masa lalu yang tidak dapat ditarik balik. Persekitaran juga menyumbang kepada renungan yang suram, kerana puisi itu ditulis pada waktu malam. Kapal itu bergerak pantas melintasi laut, yang diselubungi kabus yang tidak dapat ditembusi, yang menjadikannya mustahil untuk melihat pantai yang semakin hampir.

Tema "puisi dan penyair", cinta dan lirik sivil disentuh oleh Pushkin dalam karyanya. "Siang hari padam" adalah contoh lirik falsafah yang jelas, kerana dalam puisi ini penulis cuba memahami sifat alam semesta dan mencari tempat untuk seseorang di dalamnya. Dalam bentuk penulisan, karya ini adalah elegi - genre puisi romantis yang membangkitkan renungan wira lirik tentang nasib, kehidupan dan takdirnya sendiri.

Ayat Pushkin "Terangnya padam" secara syarat dibahagikan kepada tiga bahagian, pantang memisahkan mereka antara satu sama lain. Pada mulanya, gambar laut malam muncul di hadapan pembaca, di mana kabus telah jatuh. Ini adalah sejenis pengenalan kepada bahagian utama karya falsafah. Di bahagian kedua, Alexander Sergeevich mengenang masa lalu, tentang apa yang membawanya penderitaan, tentang cinta dahulu, tentang harapan dan keinginan, tentang penipuan yang menyakitkan. Dalam bahagian ketiga ayat itu, penyair menggambarkan tanah airnya, mengingati bahawa di sanalah masa mudanya pudar, kawan-kawannya tinggal di negara ini.

Pushkin "Terangnya padam" tidak ditulis untuk mengadu tentang nasibnya atau bersedih tentang masa muda yang telah tiada. Bahagian akhir puisi mengandungi makna utama - pahlawan tidak melupakan apa-apa, dia mengingati masa lalunya dengan baik, tetapi dia sendiri telah berubah. Alexander Sergeevich tidak tergolong dalam golongan romantik yang ingin kekal muda sepanjang masa, dia dengan tenang melihat perubahan semula jadi yang berlaku kepada seseorang: kelahiran, pembesaran, tempoh matang, usia tua dan kematian.

Puisi Pushkin "The daylight went out" melambangkan peralihan dari muda kepada kematangan, dan penyair tidak melihat apa-apa yang salah dengannya, kerana kebijaksanaan datang dengan usia, dan seseorang mula memahami lebih banyak, menilai peristiwa lebih lanjut secara objektif. Wira lirik mengimbau masa lalu dengan penuh kemesraan, tetapi dia juga melayan masa depan dengan tenang. Penyair menyerah kepada belas kasihan alam semula jadi, dia memahami bahawa seseorang tidak dapat menghentikan masa, yangpuisi melambangkan lautan dan layar.

A. S. Pushkin menulis "Siang hari padam" untuk menyatakan kerendahan hatinya di hadapan undang-undang semula jadi kehidupan. Inilah tepatnya penderitaan kemanusiaan dan makna utama karya itu. Secara semula jadi, segala-galanya difikirkan secara terperinci, proses semula jadi yang berlaku dengan seseorang tidak tertakluk kepadanya, dia tidak dapat berhenti membesar, menua atau mengakali kematian, tetapi ini adalah aliran kehidupan yang kekal. Penyair tunduk di hadapan keadilan dan kebijaksanaan alam semula jadi dan berterima kasih kepadanya bukan sahaja untuk saat-saat yang menggembirakan, tetapi juga untuk kepahitan daripada penghinaan, luka emosi, kerana perasaan ini adalah sebahagian daripada kehidupan manusia.