Analisis puisi Tyutchev "Daun". Analisis puisi lirik Tyutchev "Daun"

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Sebelum menawarkan pembaca analisis puisi Tyutchev "Daun", mari kita katakan beberapa perkataan tentang pandangan estetik penyair. Fedor Ivanovich adalah pengikut ahli falsafah idealis Jerman Schelling, yang memahami alam semula jadi sebagai kesatuan semula jadi yang bertentangan. Konsep ini mendapati ramai pengagum di kalangan penyair romantis muda bukan sahaja di Eropah, tetapi juga di negara kita. Sejauh mana pandangan dunia penyair dicerminkan dalam ciptaan abadinya akan membantu menilai analisis puisi lirik "Daun" Tyutchev.

Penyair Utama

Tyutchev berangkat ke Jerman sebagai diplomat pada tahun 1821, di mana dia bertemu dengan idolanya Schelling dan Heine, berkahwin dengan Eleanor Peterson dan terus menulis puisi, yang diminatinya sejak remaja. Dari luar negara, penyair menghantar, atas desakan Alexander Sergeevich Pushkin, karya lirik ke Rusia dan mendapat kemasyhuran di sini. Antara ciptaan zaman ini ialah puisi Tyutchev"Daun". Selepas kematian Pushkin, lirik Fedor Ivanovich tidak lagi diterbitkan di Rusia. N. Nekrasov dalam artikelnya "Penyair Kecil Rusia" dengan tegas menyatakan bahawa dia mengaitkan hadiah penulis kepada bakat puitis utama, yang, secara kebetulan, ternyata menjadi antara pembaca Rusia yang kurang dikenali, dan meletakkan Tyutchev setanding. bersama penyair terkenal Rusia Pushkin dan Lermontov.

Mula mempelajari karya lirik

Rancangan untuk menganalisis puisi Tyutchev "Daun" dilihat oleh kami seperti berikut: kami menentukan tema dan idea karya itu. Kami menilai komposisi. Kami mempertimbangkan teknik artistik dan cara ekspresi kiasan, rumuskan.

Analisis puisi Tyutchev "Daun": tema dan gubahan

Ivan Sergeevich Turgenev menggelar Fyodor Tyutchev sebagai penyair pemikiran yang digabungkan dengan perasaan. Dia juga menekankan satu lagi ciri puisi master of the word: ketepatan psikologi lirik dan semangatnya sebagai motif utamanya. Dalam puisi "Daun" Tyutchev memadankan analisis pergerakan rohani dengan gambaran alam semula jadi yang pudar. Komposisi ini berdasarkan paralelisme: dunia luaran (landskap) dan sfera dalaman aspirasi manusia dibandingkan. Jelas sekali bahawa tema puisi itu adalah penentangan perasaan ganas dan terang terhadap ketenangan yang dingin. Bagaimanakah ia dilakukan?

Dalam rangkap pertama puisi, kita melihat gambar pokok malar hijau yang tidak bergerak dan konifer, seolah-olah beku dalam rehat yang kekal. Dalam rangkap kedua, berbeza dengan musim sejukketidakbolehgerakan, lakaran musim panas pendek yang terang muncul. Penyair menggunakan teknik personifikasi: dia bercakap dari muka daun pada pokok daun. Rangkap ketiga mewakili masa musim luruh penyejukan perlahan dan kepupusan alam semula jadi. Rangkap keempat dipenuhi dengan rayuan yang penuh ghairah: daun meminta angin untuk memetik dan membawanya bersamanya untuk mengelakkan layu dan kematian.

Idea sekeping lirik

landskap musim luruh, apabila anda dapat melihat dedaunan berpusing ditiup angin, penyair bertukar menjadi monolog emosi, diserap dengan idea falsafah yang memperlahankan pereputan yang tidak kelihatan, kemusnahan, kematian tanpa berlepas yang berani dan berani adalah tidak boleh diterima, dahsyat, sangat tragis. Mari lihat maksud artistik yang digunakan penyair untuk melakukan ini.

Teknik artistik

Tyutchev secara ekspresif menggunakan antitesis. Pines dan spruces muncul dalam keadaan hibernasi mati musim sejuk walaupun pada musim panas, kerana ia tidak tertakluk kepada sebarang perubahan. "Kehijauan kurus" mereka (mari kita perhatikan julukannya!) Berbeza dengan dedaunan musim panas yang berair, bersinar di bawah sinaran matahari dan embun. Perasaan pokok konifer statik tanpa jiwa dipertingkatkan dengan perbandingan emosi jarum mereka dengan landak. Kehijauan, yang "tidak menjadi kuning selama-lamanya, tetapi tidak segar selama-lamanya," adalah sesuatu yang serupa dengan mumia yang tidak bermaya. Pada pandangan penulis, spesimen flora konifer tidak tumbuh, tetapi "menonjol", seolah-olah mereka tidak diberi makan melalui akar oleh jus bumi, tetapi seseorang secara mekanikal melekat, seperti jarum, ke dalam tanah. Jadi penyair menghalang mereka walaupun sedikit daripada kehidupan dan pergerakan.

Pokok daun luruh, sebaliknya, dipersembahkan dalam dinamik berterusan, permainan cahaya dan bayang-bayang. Penyair menggunakan personifikasi dan metafora: daun adalah "suku" yang "tetap" di dahan "dalam keindahan", "bermain dengan sinar", "bermandi embun". Apabila menerangkan pokok konifer, perkataan "selamanya" digunakan, ia ditentang oleh frasa "masa yang singkat", merujuk kepada pokok daun luruh. Berbeza dengan perbendaharaan kata yang dikurangkan, yang diwakili oleh pokok cemara dan pain yang menonjol, pengarang menarik gaya tinggi: "marshmallow", "musim panas merah", "puak ringan", bercakap tentang dedaunan yang bergetar.

Analisis morfologi dan fonetik puisi Tyutchev "Daun"

Rangkap pertama, menunjukkan gambar pain dan cemara yang tidak sedap dipandang dalam keadaan sejuk, mengandungi hanya tiga kata kerja yang digunakan dalam kala sekarang. Ini menekankan statik. Tulisan bunyi rangkap pertama dibezakan oleh kehadiran konsonan bersiul dan mendesis yang taksub. Dalam bait kedua, yang menarik daun pada musim panas, terdapat dua kali lebih banyak kata kerja - terdapat enam daripadanya, dan ia digunakan dalam kala sekarang dan masa lalu, yang meningkatkan perasaan pergerakan berterusan, kehidupan yang singkat tetapi penuh. Berbeza dengan aliterasi desisan dan siulan dalam bait sebelumnya, bunyi nyaring mendominasi di sini: l-m-r. Ini menyampaikan keadaan keharmonian yang wujud dalam kehidupan yang penuh inspirasi dan penuh.

Rangkap ketiga menawarkan kata kerja lampau dan kata kerja infinitif. Kita bercakap tentang menghampiri kematian, layu. Suasana kebimbangan dan keputusasaan mewujudkan banyak fonem konsonan pekak. Rangkap terakhir selesairayuan terdesak, bunyinya seperti jampi, seperti rintihan daun memanggil angin. Ia mengandungi banyak kata seru dan kata kerja masa hadapan. Dalam tulisan bunyi, huruf vokal lukisan jelas boleh didengar - o-u-e, yang, bersama-sama dengan konsonan "s" dan "t", mengkhianati siulan angin kencang.

Akidah estetik penyair

Analisis puisi Tyutchev "Daun" membantu memahami bahawa ini bukan sahaja contoh lirik landskap yang elegan dan percubaan cemerlang untuk mengubah gambaran alam semula jadi kepada pengalaman emosi. Di hadapan kita adalah formula falsafah yang luas, yang menurutnya wujud dan keabadian hanya masuk akal apabila setiap saat dipenuhi dengan keindahan yang sekejap, membakar dan bergetar.