2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44
Sekolah lukisan Rusia patut diberi perhatian khusus. Ramai tuan memasuki perbendaharaan dunia pemikiran artistik, menjadi pengasas gaya baru. Di kalangan pelukis Rusia, Igor Grabar memainkan peranan yang menonjol, yang lukisannya diserap sepenuhnya dengan semangat rakyat Rusia.
Tahun muda artis
Pelukis itu dilahirkan di Budapest dalam keluarga aktivis dan tokoh masyarakat E. I. Grabar dan dinamakan sempena datuknya. Oleh pekerjaan, keluarga itu terpaksa meninggalkan kampung halaman mereka dan berpindah ke Rusia pada tahun 1876, ketika muda Igor Emmanuilovich baru berusia 5 tahun.
Disebabkan kehidupan aktivis bapanya, budak lelaki itu sering terpaksa berada dalam jagaan rakan-rakan keluarga, jauh daripada ibu bapanya. Mungkin ini mempengaruhi kanak-kanak itu, yang sejak kecil cenderung melukis dan pada masa lapangnya lebih suka Galeri Tretyakov daripada masyarakat sebaya.
Pendidikan Grabar Igor Emmanuilovich menerima cemerlang. Selepas menamatkan pengajian dari Moscow Lyceum, lelaki muda itu memasuki St.universiti dan pengajian selari di dua fakulti: sejarah-filologi dan undang-undang. Keinginan untuk menguasai berus mendorong Igor Emmanuilovich untuk belajar di bengkel seni Ilya Repin, yang dia lakukan semasa tahun pelajarnya. Cinta terhadap kreativiti membawa artis masa depan kepada idea pendidikan berterusan, dan dia memasuki Akademi Seni St. Petersburg.
Inspirasi
Seperti kebanyakan pelukis lain, Grabar Igor Emmanuilovich pastinya tidak mempunyai sumber inspirasi. Selepas menamatkan pengajian dari universiti, artis masa depan pergi ke Eropah, di mana dia sangat kagum dengan Rom abadi, Florence dan Venice yang romantis, Berlin yang ketat dan Paris yang lapang.
Di bandar-bandar inilah dia melawat galeri sepanjang masa dan berkenalan dengan karya asli para sarjana Renaissance. Kemurnian garis dan keghairahan tulen pendahulunya memikat lelaki muda itu, dan dia tergesa-gesa untuk berkongsi emosinya dengan kanvasnya. Kemudian dia memutuskan bahawa dia akan terus mengembara, memahami dunia dan budaya tamadun Barat.
Tema utama dalam kreativiti
Selepas Eropah, artis masa depan I. E. Grabar kembali ke Rusia, metamorfosis kreatif berlaku bersamanya. Enam tahun perjalanan meninggalkan kesan dalam jiwa pelukis, yang diasah pada kanvasnya.
Namun, setibanya di rumah, tuan itu menemui sumber inspirasi baru untuk dirinya sendiri, yang akan menjadi tema utama karyanya - keindahan alam semula jadi Rusia. Dia terpesona dengan rahmatpokok birch, padang yang tidak berkesudahan dan keindahan tulen landskap musim sejuk. Semua ini tercermin dalam kitaran baru lukisan: "White Winter", "Mac Snow" dan "February Blue" yang terkenal. Yang terakhir di antara mereka ditulis dengan cinta istimewa dan menjadi simbol musim sejuk Rusia.
Gambar I. E. Grabar "Biru Februari"
Artis berjaya merakamkan pada kanvas imej baharu alam musim sejuk dalam semua keindahan sebenar.
Gambar I. E. "Biru Februari" Grabar ditulis di jalan dalam parit yang digali keluar dari salji, semasa tempoh fros yang teruk. Walau bagaimanapun, kesulitan ini tidak menghalang tuannya, yang berjaya menggambarkan secara realistik di atas kanvas semua unsur alam semula jadi yang memberi inspirasi kepadanya. Artis itu berkata bahawa dia cukup bernasib baik untuk melihat bahagian atas pokok birch yang dilitupi salji, dan dia tidak dapat menyembunyikan kegembiraannya. Seolah-olah warna pelangi menemui tafsiran baru dan memperoleh makna yang tidak pernah dilihat sebelum ini. Kemudian dia benar-benar menyedari bahawa semua loceng warna ini dilahirkan hanya berkat pantulan langit yang tiada tandingannya. Idea ini tercermin dalam tajuk lukisan "February Blue".
Kanvas ini pada pandangan pertama tidak jauh berbeza dengan jenisnya, tetapi pendapat ini adalah salah. Ia benar-benar penuh dengan pelbagai warna. Tuan itu berjaya menggambarkan kedalaman perkara mudah dengan menulis birch Februari di langit. Majoriti persembahan warna dan aksen gubahan yang diletakkan dengan betul menjadikan gambar ini intipati karya artis.
Perihalan gambar
Gambar I. E. Grabar "Biru Februari"muncul di hadapan penonton dalam bentuk landskap musim sejuk, di mana dengan latar belakang langit yang berwarna-warni seseorang dapat melihat birch yang dilitupi salji dalam semua kemuliaannya. Dapat dilihat bahawa penulis ingin menyampaikan idea tentang musim bunga yang semakin hampir, kerana kanvas memancarkan cahaya matahari. Walaupun komposisi termasuk banyak birch, mereka semua muncul di hadapan mata sebagai sistem sinergi tunggal, diketuai oleh satu pokok dominan, yang mempunyai segala-galanya. Semua dahan, seperti sistem peredaran darah, saling berkait, seolah-olah semuanya satu pokok.
Langit biru berkilauan dan memantul dalam salji yang diterangi, memberikannya rona ungu kebiruan. Di salji di bawah pokok terdapat kesan tompok cair, menceritakan tentang pendekatan musim bunga. Jika anda melihat dengan teliti pada dahan birch, anda akan dapati bahawa kedudukannya menyerupai sinaran matahari yang terpancar dari batangnya.
Mood Kerja
Gambar I. E. Grabar "February Blue" - salah satu ciptaan terbaik artis. Dia menulisnya dalam semangat yang istimewa dan berjaya menyampaikan suasana kebahagiaan yang akan datang. Palet warna terkaya digunakan bukan untuk memberi warna pada kanvas, tetapi untuk memberi idea kepada karya itu.
Melihat karya seni ini, saya ingin percaya bahawa esok bukan hari baru, tetapi kehidupan baru yang akan dipenuhi dengan warna-warna cerah yang sama. Salji dalam gambar adalah seperti simbol hari yang berlalu, diikuti dengan masa depan musim bunga.
Februari Pembiakan Biru ialah detik istimewa untuk kebanyakan artis pemula yang tidak sabar-sabar untuk mempelajari kraf itubukan sahaja sapukan minyak pada kanvas secara harmoni, tetapi juga memberi orang harapan dan kebahagiaan. Dan ini adalah tugas utama aktiviti orang kreatif. Untuk menilai tahap kepentingan kanvas untuk sejarah seni Rusia, perlu diperhatikan bahawa Grabar, yang lukisannya dalam kebanyakan kes menyiarkan landskap musim sejuk, telah menjadi sebahagian daripada kurikulum sekolah.
Disyorkan:
Penyanyi Sergey Zakharov: biografi, mengapa dia duduk dan bagaimana dia naik ke atas pentas
Zakharov Sergei ialah penyanyi yang mendapat populariti besar pada pertengahan 1970-an. Adakah anda ingin mengetahui butiran biografi, kerjaya dan kehidupan peribadinya? Sekarang kami akan memberitahu anda segala-galanya
El Greco. Gambar: sejarah dan penerangan
Salah satu daripada beberapa guru lama yang menikmati populariti hebat hari ini ialah El Greco. Lukisannya telah mendapat tempat yang dibanggakan di kalangan karya artis terkenal
Gambar "Again deuce" Reshetnikov Fyodor Pavlovich. Sejarah penciptaan dan penerangan lukisan
F. P. Reshetnikov adalah seorang artis yang sangat berbakat. Lukisannya sangat terang dan realistik. Mereka disemai dengan kemesraan dan keikhlasan yang istimewa. Tema kanak-kanak dalam karya artis menduduki tempat yang penting. Ini ialah: "Mereka mendapat bahasa", "Dalam lawatan", "Untuk keamanan", "Tiba untuk cuti." Gambar "Again deuce" menonjol khususnya. Reshetnikov mencipta karya yang tidak dapat dilupakan dan menarik
Penerangan tentang lukisan "February Blue" oleh I. Grabar
Mereka mengatakan bahawa landskap ialah potret alam semula jadi. Dan dalam artis yang baik, dia penuh dengan dinamisme, sejenis misteri yang didedahkan kepada penonton hanya pada tahap intuitif-sensual. Dia memerhatikan lakaran alam yang biasa dan biasa-biasa sahaja: pokok tunggal, laut bergelora atau kawasan pergunungan - namun dia tidak pernah berhenti mengagumi sudut luar biasa dari suasana yang digambarkan, secara fotografi yang diperhatikan dengan tepat, permainan impresionistik dengan warna
Gambar "Gadis di atas bola". Sejarah penciptaan dan penerangan
Picasso pernah berkata bahawa setiap orang berhak untuk berubah, walaupun artis. Frasa ini boleh berfungsi sebagai ilustrasi yang jelas tentang karya pencipta terkenal. Sememangnya, dalam perjalanan yang jauh, gaya artis itu telah berubah banyak kali. Dan gambar "Girl on the ball" adalah contoh ini