2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44
Erast Garin ialah seorang pelakon, pengarah dan penulis skrip yang bekerja dengan kejayaan yang sama baik dalam pawagam dan di pentas teater Soviet Union. Sehingga kini, beliau terkenal dengan peranannya sebagai Raja dalam filem Cinderella 1947. Biografi Erast Garin, kerja dan kehidupan peribadinya menarik minat ramai.
Tahun-tahun awal
Erast Pavlovich Garin (nama sebenarnya Gerasimov), dilahirkan pada 28 Oktober 1902 di Ryazan (ketika itu Empayar Rusia), dalam keluarga miskin pekerja biasa. Dia belajar di gimnasium lelaki Ryazan. Little Erast bukanlah seorang kanak-kanak yang tekun, tetapi dia dengan serta-merta mempelajari apa-apa maklumat, yang membolehkannya mendapat gred yang baik tanpa perlu menyiapkan kerja rumah. Seperti seluruh keluarga, Erast menyokong dan menunjukkan simpati terbuka untuk kerajaan Soviet yang baru, dan oleh itu, setelah hampir menamatkan pengajian dari sekolah, pada usia 17 tahun dia menjadi sukarelawan untuk Tentera Merah. Di sanalah pertemuan pertama Erast dengan teater dan kreativiti berlaku - dia tampil di pentas teater garrison, yang kemudiannya menjadi Teater Amatur Pertama Tentera Merah. Rakan seperjuangan di teater, melihat keterujaan lakonan lelaki muda itu, mereka berkata,bahawa dia "membakar" di atas pentas - oleh itu nama samaran pelakon permulaan "Garin" muncul. Debut lakonannya adalah peranan kecil dalam pengeluaran komedi Yakov Knyaznin "Sbitenshchik", yang mana teater itu pergi ke Moscow. Dalam foto di bawah, Erast Garin pada tahun 20-an.
Walaupun hakikatnya Erast mempunyai peranan yang sangat kecil, Vsevolod Meyerhold memerhatikannya dalam jelajah Moscow, melihat dalam diri lelaki muda itu bakat seorang pelakon sebenar. Dia menasihatkan Garin untuk mula belajar mengikut profesion dan menjemputnya ke Bengkel Pengarah Tinggi Negeri, yang dia sendiri pimpin - lelaki muda itu masuk ke sana pada tahun 1921.
Permulaan kreativiti profesional
Pada tahun 1922, Erast Garin menjadi pelakon di Teater Negeri Meyerhold. Lelaki muda itu dengan cepat mendapat kepercayaan Vsevolod Emilievich, menjadi pelakon dan pelajar kegemarannya. Pengarah hebat itu mendengar pendapat Garin, menghargai fikirannya yang tenang dan analitikal.
Peranan besar pertama pelakon baru ialah sepuluh watak dalam drama "Give Europe" (dalam poster dan repertoir disenaraikan sebagai "DE"). Antaranya ialah enam pencipta, seorang pencipta, seorang fasis, seorang pekerja yang dibunuh dan seorang penyair dari padang pasir. Dalam karya ini, Garin menunjukkan bakat sebenar dalam parodi dan penyamaran, disokong oleh ketangkasan dan perwatakan. Dia sangat sesuai dengan suasana aneh produksi Meyerhold, bermain dengan suaranya, intonasi, membesar-besarkan keplastikan manusia. Dalam pengeluaran ini, semua ciri "gaya Garin" masa depan dilahirkan.permainan".
Pengiktirafan
Kemasyhuran jatuh pada pelakon muda itu pada tahun 1925, selepas memainkan peranan utama dalam penerbitan drama Nikolai Erdman "The Mandate". Imej Nepman Pavel Gulyachkin, yang dijelmakan olehnya, menjadi simbol "sindiran flagellasi", lebih daripada tiga ratus kali (menurut salah seorang pengkritik) menyebabkan ketawa yang meletup daripada penonton. Garin sebagai Gulyachkin dalam foto di bawah.
Tidak kurang berjaya ialah peranan Khlestakov (lakonan "The Inspector General" pada tahun 1926) dan Chatsky ("Woe to the Wit" pada tahun 1928). Inilah yang ditulis pengkritik kontemporari tentang karya Garin dalam drama "Woe to the Mind":
Dia tidak seperti Chatsky yang lain bermain sebelum dia, dia luar biasa, tidak dijangka. E. Garin ternyata bukan hanya seorang pelakon komedi, sipi, sederhana, seperti yang dilihat sebelum Chatsky, dia secara mengejutkan adalah lirik, yang menjadi penemuan utama Sun. Meyerhold dalam drama itu.
Adalah karya dalam produksi Meyerhold yang menimbulkan kecenderungan Erast Garin kepada kesipian dan sindiran menyindir, yang akan menemaninya dalam semua kerja lakonan berikutnya.
Pada awal 1930-an, Garin juga berjaya dalam persembahan radio. Pada masa itu, radio baru mula bertapak dalam kehidupan seharian rakyat Soviet, dan suara ekspresif Garin menjadikannya salah satu radio kegemaran pertama dalam kalangan pendengar biasa.
Pada tahun 1936, Erast Garin memutuskan untuk meninggalkan rakan dan mentornya Meyerhold, ingin mencuba tangannya dalam mengarah. Diapergi ke Teater Komedi Leningrad (Teater Komedi Akademik St. Petersburg moden), mementaskan drama dan memainkannya secara serentak sehingga 1950. Vsevolod Emilievich tidak menentang perkembangan kreatif haiwan kesayangannya, dan oleh itu menyokong pilihannya dan persahabatan jangka panjang tidak terganggu. Apabila pada tahun 1938 Meyerhold kehilangan teaternya dan mengalami banyak penganiayaan, hanya Erast Garin yang tetap setia kepadanya - satu-satunya dari seluruh bekas rombongan pengarah. Pengarah hebat itu menghabiskan malam terakhirnya sebelum ditangkap bersama Garin dan isterinya. Dalam foto di bawah, Erast Garin dan Vsevolod Meyerhold pada latihan The Government Inspector.
Debut filem: "Perkahwinan"
Filem pertama dengan Erast Garin ialah filem bersejarah "Leftenan Kizhe" pada tahun 1934, di mana beliau memainkan peranan sebagai ajudan Kablukov. Garin menyukai pawagam, jadi pada tahun 1936, selepas meninggalkan Teater Meyerhold dan memperoleh kebebasan yang lebih kreatif, dia memutuskan untuk membuat filemnya sendiri. Pilihan jatuh pada adaptasi "Perkahwinan" Gogol, yang difilemkan oleh Erast Pavlovich dalam gaya avant-garde produksi Meyerhold, dengan mahir menggabungkan teater terus terang dengan standard sinematik. Tayangan perdana pertama tidak meninggalkan mana-mana pengkritik acuh tak acuh: ulasan dibahagikan kepada sangat bersemangat dan merosakkan secara negatif. Tetapi semasa kempen menentang "formalisme" pada 1937-1938, "Perkahwinan" telah dikritik hebat, semua salinan telah dirampas dan dimusnahkan, dan negatif asal telah dihapuskan dari filem. Tiada salinan ini ditemui pada masa ini.gambar.
Doktor Kalyuzhny
Perjuangan menentang "Meyerholdism" di USSR semakin mendapat momentum, dan oleh itu Garin sekali lagi beralih ke teater. Pada tahun 1938, kejayaan pengarahan dan lakonan Garin ialah penghasilan drama "The Son of the People", yang ditulis oleh penulis drama Yuri German khusus untuknya. Setelah tampil dengan cemerlang di atas pentas peranan Dr. Kalyuzhny, seorang wakil cerdik pandai Soviet yang tidak mementingkan diri dan rohani, Erast Pavlovich mendapat kelulusan pengkritik, dan oleh itu memutuskan untuk memindahkan persembahan yang berjaya ke pawagam. Walau bagaimanapun, majlis artistik "Lenfilm" tidak meluluskan pengarah untuk peranan utama. Pada pendapat mereka, penampilan Garin tidak sesuai untuk peranan "soviet goodie." Akibatnya, peranan itu diberikan kepada Boris Tolmazov, yang, atas permintaan pengarah, tidak bermain, tetapi "menyalin" watak yang telah dicipta oleh Erast Garin. Dalam foto di bawah, perbandingan imej Kalyuzhny yang dilakukan oleh Garin dan Tolmazov.
Cinderella
Garin membeli sebuah apartmen di Moscow dengan bayaran besar yang diterima untuk mengarahkan "Doktor Kalyuzhny", dan pada tahun 1941 dia berpindah ke ibu negara bersama isterinya. Di sana dia mula berlakon di studio Soyuzdetfilm dan Mosfilm, tetapi untuk beberapa lama peranan skrinnya tidak layak untuk berjaya dengan orang ramai sebagai teater. Segala-galanya berubah pada tahun 1947, apabila filem hebat Cinderella dikeluarkan. Erast Garin melakukan peranan filem terbaiknya di dalamnya -Sipi, tidak berpandangan, tetapi Raja yang sangat baik, bapa kepada Putera. Gambar itu berhutang popularitinya, yang tidak pudar hingga hari ini, kepada dua karya lakonan - Garin sendiri dan Faina Ranevskaya, yang memainkan watak ibu tiri Cinderella yang sama sipi.
Kreativiti lanjut
Selepas "Cinderella" Garin memainkan beberapa siri peranan kecil, menunjukkan dirinya sebagai ahli episod yang hebat. Muncul di skrin walaupun untuk beberapa minit, pelakon itu berjaya meninggalkan wataknya dalam ingatan penonton. Garin juga tidak meninggalkan kreativiti teater. Di Moscow, dia mengadakan empat persembahan di Teater Pelakon Filem dan satu di Teater Satira. Semasa kerjaya filemnya, dia memainkan tiga Raja dongeng yang berbeza dalam filem "Cain the Eighteenth" (1963), "An Ordinary Miracle" (1964) dan "Half an Hour for Miracles" (1968). Di samping itu, Garin menyuarakan Raja dan Tsar dalam kartun Wish Fulfillment (1957), Beloved Beauty (1958) dan The Brave Little Tailor (1964), pada dasarnya mengulangi imej yang pertama kali dicipta dalam Cinderella. Dengan cara ini, kartun menyuarakan menduduki tempat yang agak besar dalam kerja pelakon: dari 1947 hingga 1978, dia memberikan suaranya kepada lebih daripada empat puluh watak, yang paling terkenal ialah Eeyore the Donkey dalam kartun 1972 Winnie the Pooh dan Hari Kebimbangan.
Tahun baru-baru ini. Tamat
Lakonan besar terakhir, dan pada masa yang sama arahan terakhir, karya Erast Garin adalah gambar"Merry Rasplyuev Days" pada tahun 1966, di mana dia memainkan peranan utama Kandid Tarelkin. Semasa penggambaran filem ini, Garin cedera, akibatnya dia kehilangan sebelah mata dan hampir buta di sebelah yang lain. Ini menamatkan kerjaya pengarahnya, dia juga tidak lagi dapat memainkan peranan utama dalam pawagam. Peranan episodik terakhir Erast Garin yang cerah ialah Profesor M altsev dalam filem "Gentlemen of Fortune" (1971) dan pengkritik teater dalam "12 Chairs" (1971).
Pelakon itu meninggal dunia pada 4 September 1980 di apartmennya di Moscow, dia berusia 77 tahun. Dia dikebumikan di tanah perkuburan Vagankovsky.
Kehidupan peribadi
Erast Garin berkahwin pada tahun 1922 dengan pelakon teater Meyerhold Khesa Lokshina. Tergila-gila dengan Erast, dia menjadi bukan sahaja seorang isteri, tetapi juga seorang teman kreatif, kekal sebagai dia sepanjang hidupnya. Erast Pavlovich mencipta semua skrip, persembahan dan filem dengan kerjasama Khesya - mereka memahami satu sama lain dengan sangat halus, yang membantu dalam mencipta projek bersama. Pada awal tahun 1937, selepas filem "Perkahwinan" diharamkan, salah faham pertama timbul antara pasangan, mengakibatkan pertengkaran, dan mereka berpisah seketika tanpa memformalkan perceraian. Dalam tempoh ini, Garin tinggal bersama penulis Lyubov Rudneva. Walau bagaimanapun, dalam perpisahan, Erast Pavlovich dengan cepat menyedari bahawa tiada siapa yang boleh menggantikan Khesya untuknya - bukan sahaja seorang wanita cantik, yang mana terdapat ramai, tetapi juga rakan, sekutu, rakan sekutu yang kreatif. Khesya dan Erast mula hidup bersama semula - hebathati isteri membenarkan Garin tidak cemburu apabila ternyata Lyubov Rudneva hamil. Dia secara bebas melawat dan menyokong ibu kepada anaknya yang belum lahir, dan apabila anak perempuannya Olga dilahirkan pada tahun 1938, dia kembali ke Khese lagi, kini selama-lamanya. Olga Erastovna adalah anak tunggal artis itu, dan Khesya Alexandrovna tidak pernah menghalang bapanya daripada berkomunikasi dengan anak perempuannya. Gambar di bawah ialah isteri Garina.
Selepas pulang, gosip sering mengatakan Erast kembali ke Khesa kerana kasihan, tetapi sebenarnya dia masih jatuh cinta dengan Lyuba. Tetapi ingatan orang dari kalangan pasangan suami isteri berkata sebaliknya. Berikut adalah petikan dari memoir pelakon dan pengarah Yevgeny Vesnik:
Erast Garin dan Khesya Lokshina ialah pasangan suci. Mereka tidak boleh hidup tanpa satu sama lain. Mereka tidak mempunyai anak. Dia melayannya seperti seorang anak lelaki, seorang abang, dan Erast mengambil beratnya dengan peletakan jawatan yang penting dan bangga, sudah tentu. Dia sering sakit, terbaring di hospital, dan hari ini seseorang dapat merasakan siapa Khesya bagi Erast. Dia layu, kehilangan berat badan, menjadi muram, menjadi tua, berjanggut, menjadi berkedut, tidak selesa malah marah dengan mata yang penuh kebimbangan, kesedihan dan kekeliruan.
Apabila dia meninggal dunia, Khesya Alexandrovna terbakar dengan cepat. Tanpa Erast Pavlovich, dia tersesat, tidak lama kemudian pergi kepadanya. Pasangan seperti ini tidak dilupakan. Merpati!
Hesya Aleksandrovna benar-benar hidup tanpa suami tercinta selama dua tahun sahaja, setelah meninggal dunia pada Jun 1982.
Disyorkan:
Batalov Sergey Feliksovich, pelakon: biografi, kehidupan peribadi, filemografi
Jumaat lalu, Artis Terhormat Rusia Sergei Feliksovich Batalov, seorang warganegara Sverdlovsk yang tinggi lampai dan bermisai, yang nampaknya selama-lamanya telah memupuk imej seorang petani Rusia yang sederhana dan tidak canggih dengan senyuman terbuka, menyambut ulang tahunnya yang enam puluh dua. Dan hari ini kami menyertai ucapan tahniah dan mengimbas kembali sorotan biografi dan peranan terbaik pelakon ini
Ville Haapasalo, pelakon: biografi, kehidupan peribadi, filemografi
Pelakon hebat Finland Ville Haapasalo telah lama disayangi oleh orang ramai Rusia. Terima kasih kepada bakatnya dan penguasaan bahasa Rusia yang sangat baik, dia berjaya mendapat peranan dalam lebih daripada 40 filem domestik. Tetapi sejauh manakah kita mengenali "lelaki Finland panas" ini?
Pelakon Francisco Rabal: biografi, filemografi dan kehidupan peribadi
Francisco Rabal ialah seorang pelakon filem terkenal Sepanyol. Dia memulakan kerjaya lakonannya dengan pemain tambahan, tetapi dengan cepat dia dapat memenangi penghormatan dan pengiktirafan kedua-dua penonton dan pengarah dengan bakat dan ketabahannya. Tidak lama kemudian dia memainkan peranan utama dalam filem paling terkenal, yang mana dia kemudian menerima banyak anugerah dan hadiah sebagai pelakon terbaik
Jackie Chan: biografi, kehidupan peribadi, filemografi, fakta menarik dari kehidupan seorang pelakon
Biografi Jackie Chan menarik bukan sahaja kepada ramai peminatnya, tetapi juga kepada penonton biasa. Pelakon berbakat ini telah berjaya mencapai banyak kejayaan dalam industri perfileman. Dan dalam hal ini dia dibantu oleh ketekunan dan keinginan yang besar. Dalam ulasan ini, kami akan memberi tumpuan kepada pejuang filem popular Jack Chan
"Cinta dan Hukuman": pelakon dan peranan, biografi, kehidupan peribadi, foto pelakon dalam kehidupan
Pada tahun 2010, filem Turki "Love and Punishment" telah dikeluarkan. Pelakon yang bermain di dalamnya adalah muda dan menjanjikan Murat Yildirim dan Nurgul Yesilchay