Balet di Moscow adalah keseronokan yang luar biasa

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:45

Seni balet ialah salah satu bentuk seni yang paling harmoni dan menakjubkan. Bagi kebanyakan orang, balet adalah pesta yang cerah untuk jiwa, pendengaran, mata dan keseronokan tertinggi. Tetapi juga balet adalah misteri terbesar untuk para intelektual dan, sudah tentu, kisah dongeng yang tidak mahu diulangi.

Teater utama balet Rusia yang paling terkenal adalah di Moscow dan St. Petersburg. Mereka mempersembahkan persembahan kelas tinggi, termasuk dari segi teknologi reka bentuk moden.

Balet sebagai bentuk seni: dari penubuhannya hingga…

Balet sebagai bentuk seni boleh dikaitkan dengan mitologi Yunani Purba, walaupun pada hakikatnya arah ini agak muda. Lagipun, balet dilahirkan sebagai bentuk sintetik berdasarkan tiga seni - muzik, drama (teater), keplastikan (tarian), dan kemudian menambah seni lukisan. Tetapi asas persembahan balet tetap tarian. Dan penaung tarian dalam mitologi Yunani ialah muse Terpsichore. Muse Melpomene adalah pelindung tragedi, dan tragedi sering menjadi asas plot persembahan balet.

Prasyarat untuk kelahiran balet sebagai bentuk seni sintetik terletak padamasyarakat primitif, atau lebih tepatnya dalam upacara ritualnya, di mana dramaturgi ritual, keplastikan solo seorang bomoh atau imam, tarian beramai-ramai sesama puak dan iringan pada "alat muzik" primitif, selalunya bunyi dan perkusi, dan kemudiannya instrumen tiupan, digabungkan. Perkembangan keplastikan plot kepada muzik juga diterima dalam era tamadun purba. Pada era zaman pertengahan, mime, atau histrion, pelakon universal yang mengembara, menjadi pembawa seni pantomim.

Bermula dari Renaissance, terutamanya pada zaman moden di Eropah Barat, balet dipentaskan di istana diraja telah dibangunkan - salah satu hiburan popular golongan bangsawan pada masa itu. Benar, anda tidak akan melihat perkembangan plot dalam persembahan ini, dan tarian itu lebih seperti upacara menukar pose yang indah kepada muzik. Tetapi secara beransur-ansur perubahan mula berlaku dalam balet istiadat. Buat pertama kalinya, orang Venice memainkan peranan istimewa dalam plot, dan kemudian orang Perancis, atau lebih tepatnya, penari Itali yang berpindah ke Perancis dan mempromosikan bentuk seni baharu ini di sana.

Balet di Rusia: asal-usul

Balet itu datang ke Rusia dari Itali semasa pemerintahan Anna Ioannovna, yang menggemari hiburan dan menjemput kumpulan teater asing ke St. Petersburg secara kontrak. Antaranya ialah seorang Itali, yang memperkenalkan golongan bangsawan St. Petersburg kepada jenis seni baharu.

Dan di Istana Musim Sejuk mereka juga membuka sekolah tarian, diketuai oleh penari dan koreografer Perancis Jacques Lande. Kemudian, sudah pada abad ke-19, Gertrude Rossi meninggalkan jejak mereka pada sejarah balet Rusia.dan Jean Lepic. Tetapi pembentukan dan kebangkitan seni balet berlaku terima kasih kepada patriark balet Rusia Pyotr Ilyich Tchaikovsky dan koreografer Marius Petipa. Pada penghujung abad ke-19 dan awal abad ke-20, Sergei Diaghilev, yang menganjurkan Musim Rusia di Paris, menyumbang kepada pembangunan dan pempopularan balet Rusia di Eropah dan dunia.

Balet Moscow: Semalam dan Hari Ini

Terima kasih kepada pengeluaran Marius Petipa kepada muzik Tchaikovsky, persembahan balet yang sudah menjadi klasik balet Rusia masih tidak meninggalkan pentas. Di Moscow, balet dikaitkan terutamanya dengan teater seperti Bolshoi. Ia dibentuk berdasarkan pendahulunya, Teater Petrovsky, dan sehingga pertengahan abad ke-19 ia hanya menunjukkan persembahan dramatik. Tetapi pada separuh kedua abad ini, persembahan opera dan balet semakin dipersembahkan di pentasnya.

Tetapi terdapat lebih daripada satu pentas di ibu negara tempat anda boleh menonton persembahan balet. Balet di Moscow sering berlangsung di Dewan Konsert Hotel Cosmos, Istana Kremlin dan Teater Opera Novaya. Baru-baru ini, sebagai tambahan kepada balet klasik, mereka mula mempersembahkan balet penonton kepada muzik dan dipentaskan oleh tuan moden. Mereka kadang-kadang agak kontroversi, tetapi ramai yang sangat berjaya. Walaupun tidak setiap penganut balet klasik dapat menghargainya.

Teater Balet di Moscow: pertunjukan balet "Kostroma"

Sejenis seni balet moden yang baharu turut muncul - teater balet. Di antara ini, teater berikut boleh dibezakan: dinamakan sempena I. Moiseev, "BalletMoscow", dinamakan sempena balet B. Eifman dan balet pertunjukan "Gzhel" dan "Kostroma". Tetapi ini jauh dari semua kumpulan yang pakar dalam konsep balet moden. Balet kebangsaan Rusia "Kostroma" dilahirkan pada awal 90-an abad XX terima kasih kepada idea dan api kreatif Elena dan Yuri Tsarenko. Dia meneruskan perkembangannya dan mencapai kemasyhuran di seluruh dunia terima kasih kepada anak lelaki mereka - Ivan Tsarenko.

Setelah berasal dari Kostroma dan telah menyerap tradisi kunonya yang meresapi semua kreativiti balet pasukan, teater telah menjadi ciri bukan sahaja di tanah airnya, tetapi di seluruh negara. Balet kebangsaan Rusia "Kostroma" setiap tahun mewakili Rusia di pentas dunia dan, sudah tentu, melakukan lebih banyak masa di ibu kotanya.