2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44
Wakil cemerlang avant-garde Rusia Pavel Nikolayevich Filonov dari awal abad ke-20 dikenali sebagai pengarang lukisan analitikal yang istimewa. Wataknya yang kuat menjadi legenda, dari mana timbul keyakinan yang tidak tergoyahkan artis dalam ketepatan penemuannya, obsesinya dalam pekerjaan dan pertapaan monastik dalam kehidupan.
Karya beliau adalah sebahagian daripada sejarah lukisan avant-garde. Pada masa yang sama, lukisan Filonov adalah fenomena asli yang mengejutkan, hasil daripada perkembangan teori sarjana, yang mungkin merupakan bahagian terpenting dari warisannya.
Mula
Pelukis masa depan dilahirkan pada tahun 1883 dalam keluarga miskin petani Ryazan yang berpindah ke Moscow untuk mencari kehidupan yang lebih baik. Ayah seorang jurulatih, ibu seorang tukang cuci. Terpesona dengan lukisan, Pavel tidak lama kemudian menyedari bahawa lukisan akan menjadi karya hidupnya.
Selepas pendidikan rendah di sekolah paroki di Moscow, beliau menamatkan kursus dalam bengkel melukis dan melukis pada tahun 1901 sudah di St. Petersburg. Di sana, selepas mereka ditinggalkan yatim piatu, dia berpindah selepas kakaknya, yang berkahwin.
Bekerja sebagai pelukis, yang menghasilkan pendapatan yang sederhana, kadangkala membolehkan saya mendapatkan latihan melukis. Jadi, artis itu mengimbas kembali penyertaannya dalam lukisan dinding beberapa apartmen yang kaya dan dalam pemulihan imej indah di kubah Katedral St. Isaac.
Selari dengan kelas-kelas ini, Filonov menghadiri kelas lukisan "Masyarakat Penggalakan Seni" dan cuba bersedia untuk kemasukan ke Akademi Seni. Percubaan pertama - pada tahun 1903 - tidak berjaya, dan Filonov memasuki studio peribadi Dmitriev-Kavkazsky untuk meneruskan pendidikan seninya.
Pada tahun 1908 dia menjadi sukarelawan di Akademi, tetapi dua tahun kemudian dia secara sukarela pergi, tidak mendapat pemahaman di kalangan profesor kerana pandangannya yang terlalu pelik tentang lukisan.
Penyelidik Artis
Pendekatan analisis terhadap imej bergambar sudah pun diungkapkan oleh lukisan terawal Filonov dengan tajuk "Heads" (1910), "Man and Woman" (1912), "Two Women and Riders" (1912), "East dan Barat" (1912). Mereka belum lagi mempunyai ciri mahir mengarang imej daripada banyak sel yang berkelip, tetapi ini sudah jelas karya abstrak.
Di sini, kemahiran profesional berfungsi untuk menyatakan idea yang hanya berkaitan secara tidak langsung dengan objek yang tepu gambar itu. Pada tahap yang berbeza, karya artis ini bertanyakan soalan tentang masyarakat pada zamannya, yang telah kehilangan matlamatnya, dan menyatakan ketidakberdayaan dalam menghadapi pergolakan yang akan datang.
Kekaburan lukisan oleh artis Filonov "The Feast of Kings" (1912-1913) bukanlahmemberi rehat kepada pengkaji hasil kerja beliau setakat ini. Ruang itu dipenuhi dengan tokoh yang mempunyai kiasan alkitabiah yang jelas, simbol mitologi skala supranasional.
Ia penuh dengan kiasan samar dan rujukan misteri. Dia dianggap sebagai gambaran tuan yang paling misteri, sambil bersetuju dengan sifat kenabiannya yang jelas. Raja dan permaisuri berbilang suku, duduk di atas takhta, membentuk gubahan yang menarik, selaras dengan suasana umum sebelum Perang Dunia Pertama. Perayaan ritual raja-raja Filonov adalah abadi dan relevan untuk bila-bila masa.
Peserta dalam proses
Dilahirkan pada malam sebelum pergolakan global dalam semua bidang kehidupan awam, Pavel Filonov, yang lukisannya dibezakan oleh keaslian yang jelas dalam bentuk dan aspirasi semantik, adalah sebahagian daripada proses artistik umum, dan bukan sahaja Rusia.
Beliau mengambil bahagian dalam aktiviti persatuan seni Kesatuan Belia, kemudian bekerjasama dengan penyair futuris, termasuk Vladimir Mayakovsky dan Velimir Khlebnikov. Dalam perbincangan dengan orang Kubis, dia akhirnya menentukan pembinaan ideologi pandangan dunia kreatifnya - seni analitikal.
Pada tahun 1912, Filonov melakukan perjalanan ke Perancis dan Itali, bergerak, dalam kata-katanya, dengan berjalan kaki dan mencari rezeki sebagai buruh. Dia berkenalan dengan legasi tuan-tuan besar masa lalu dan dengan trend corak baru kehidupan seni Eropah yang pesat membangun. Dia melihat lukisan pertama oleh Picasso dan Cubists lain di tengah-tengah avant-gardeseni - di Paris - dan membentuk pendapatnya sendiri tentang mereka.
warisan teori Filonov
Kecenderungan kepada analisis berterusan dan teliti - ini sentiasa membezakan Filonov. Lukisan beliau sebahagian besarnya adalah terbitan daripada analisis sedemikian, dan karya teori sarjana kekal dalam sejarah seni.
Jadi, dalam artikel "Kanun dan Undang-undang" dia mengeluarkan penilaian tajam tentang kubisme dan kubo-futurisme, yang semakin mendapat momentum, dan dalam manifesto "Made Pictures" dia cuba merumuskan konsepnya. pendekatan analitikal untuk melukis.
Seperti yang ditulis oleh artis Filonov dalam teksnya, lukisan Picasso dan pengikutnya mempunyai kecacatan yang sama iaitu pandangan berat sebelah terhadap realiti seperti realisme klasik. Mereka tidak dapat mencapai hubungan yang benar dengan sifat benda dan dunia dalaman seseorang kerana batasan kuantitatif cara dan kaedah artistik. Berbanding dengan kepelbagaian sifat alam dan pemikiran yang tidak habis-habisnya, kemungkinannya adalah sedikit.
Untuk interaksi yang lebih tepat dengan alam, pendekatan baharu diperlukan yang melibatkan penggunaan seluruh senjata rohani pencipta manusia. Matlamatnya adalah untuk mencipta gambar dan lukisan dengan bantuan kerja keras dan berkuasa manusia, mengerjakan setiap zarah, setiap atom.
Kebebasan dan kepelbagaian
Asas untuk karya artis, lukisan abstrak Filonov mempunyai kepentingan yang lebih besar apabila tahap kemahiran profesionalnya menjadi jelas. Warisan tuan juga termasuk potret yang dilukis olehnya secara tradisional dan klasik. ATmereka terutamanya menggambarkan saudara perempuannya dan orang yang rapat dengan mereka.
Pada musim luruh tahun 1916, Filonov berperang - Pavel Nikolaevich telah digerakkan dan dihantar sebagai persendirian ke hadapan Rusia-Romania. Dia tinggal di sana sehingga 1918, apabila, selepas pembubaran barisan hadapan, artis itu kembali ke Petrograd di bawah kerajaan baharu dan terlibat secara aktif dalam kerja.
Tema Perang Dunia dikesan oleh penyelidik hanya dalam karya yang dicipta sebelum mobilisasi, dan selepas dia kembali dari hadapan, lukisan Filonov dipenuhi dengan kandungan yang sama sekali berbeza, walaupun kadang-kadang mengandungi motif pasca-apokaliptik.
Perjuangan untuk seni baharu
Seperti pemimpin avant-garde Rusia yang lain, Filonov menjangkakan dari zaman pasca-revolusioner merealisasikan harapannya untuk kelahiran seni baharu, tidak terikat dengan mana-mana konvensyen. Dia mengambil bahagian dalam penciptaan Institut Kebudayaan Artistik (Inkhuk), dan selepas menjadi profesor di Akademi Seni, dia cuba menyusun semula dari sudut pandangan masa baru. Perniagaan utamanya, selain kerja keras dan gigih di bengkel, ialah "Sekolah Seni Analitik", yang diasaskan olehnya pada tahun 1925.
Pelajar Filonov adalah kira-kira seratus pelukis muda yang berkongsi pandangannya, yang dinyatakan dalam "Deklarasi Kemakmuran Dunia" (1923) - karya teori utama tuan. Di dalamnya, dia mengisytiharkan kewujudan dunia fenomena yang luas yang tidak dapat dikesan oleh "mata yang melihat", tetapi yang boleh diakses oleh "mata yang mengetahui". Seniman moden mesti mencerminkan realiti lain ini, mempersembahkannya dalam bentuk bentuk,inventif.
Ramai pelajar tidak dapat mengelakkan pengaruh tenaga yang dipancarkan oleh lukisan Filonov dan jatuh ke dalam tiruan tulen, tetapi ada juga mereka yang idea-idea tuan menjadi bantuan yang kuat untuk aspirasi kreatif mereka sendiri.
Formula bergambar
Filonov pada tahun 1927, bersama-sama dengan pelajarnya, mereka bentuk dalaman Press House, mencipta pemandangan dan reka bentuk artistik untuk pengeluaran "Inspektor" Gogol, bekerja pada penerbitan buku "Kalevala", dsb.
Tetapi kerja keras pada lukisan baharu kekal sebagai komponen utama kehidupan artis. Komitmennya terhadap idea dan penolakan diri dalam kerjanya menggembirakan sesetengah pihak, manakala yang lain, seperti biasa dalam persekitaran kreatif, menjengkelkan.
Antara karya paling penting yang dicipta pada tahun 1920-an dan 1930-an, terdapat banyak lukisan yang dipanggil formula: "Formula Proletariat Petrograd" (1921), "Formula Spring" (1927), "Formula Imperialisme" (1925) dan lain-lain. Ini adalah satu lagi pengesahan kesetiaan kepada idea lukisan analitikal, yang disimpan oleh artis Filonov sehingga akhir zamannya.
Lukisan "Narva Gates" (1929), "Animals" (1930), "Faces" (1940) adalah cerminan dunia yang hanya dapat dilihat oleh mata terlatih seorang artis sebenar.
Filonovshchina
Dalam percubaan artis untuk mencipta realiti yang wujud secara berasingan daripada realiti keras, kritikan rasmi dan badan ideologi pada masa itu menyaksikan sebaik-baiknya percubaan untuk melarikan diri dari hadapan perjuangan untuk masa depan yang lebih cerah, dan paling teruk., percubaan untuk menjejaskan perpaduan tenteradan pembina komunisme. Dan secara beransur-ansur artis Pavel Filonov, yang lukisannya mempunyai sedikit persamaan dengan contoh realisme sosialis, menjadi orang buangan.
Untuk mengesahkan kesetiaannya kepada idea-idea revolusi proletariat, dia melukis beberapa lukisan mengenai subjek "betul": "Juara yang bekerja di kilang Red Dawn" (1931), "Kedai Traktor" (1931), tetapi ini tidak membantu - dia kehilangan mata pencarian, diganggu dan diasingkan.
Nasib tuan boleh dipanggil tragis (dia meninggal kerana keletihan pada bulan pertama sekatan, 3 Disember 1941), jika anda tidak ingat kemasyhuran anumerta yang hebat yang datang kepadanya dengan lebih jinak. kali. Hari ini, karya-karyanya dinilai pada tahap karya agung dunia, dan namanya jelas disenaraikan antara yang paling penting dalam sejarah seni bergambar.
Disyorkan:
Siapakah artis yang melukis lukisan sejarah? Lukisan sejarah dan setiap hari dalam karya artis Rusia abad XIX
Lukisan bersejarah tidak mengenal sempadan dalam semua kepelbagaian genre mereka. Tugas utama artis adalah untuk menyampaikan kepada penikmat seni kepercayaan terhadap realisme cerita mitos
Lukisan realisme sosialis: ciri lukisan, artis, nama lukisan dan galeri yang terbaik
Istilah "realisme sosial" muncul pada tahun 1934 di kongres penulis selepas laporan yang dibuat oleh M. Gorky. Pada mulanya, konsep itu dicerminkan dalam piagam penulis Soviet. Ia adalah kabur dan tidak jelas, menggambarkan pendidikan ideologi berdasarkan semangat sosialisme, menggariskan peraturan asas untuk memaparkan kehidupan dengan cara yang revolusioner. Pada mulanya, istilah ini hanya digunakan untuk kesusasteraan, tetapi kemudian merebak ke seluruh budaya amnya dan seni visual khususnya
Artis abad ke-20. Artis Rusia. Artis Rusia abad ke-20
Artis abad ke-20 adalah samar-samar dan menarik. Kanvas mereka masih menyebabkan orang ramai bertanya soalan yang masih belum dijawab. Abad yang lalu memberikan seni dunia banyak personaliti yang samar-samar. Dan mereka semua menarik dengan cara mereka sendiri
Lukisan Belanda. Zaman keemasan lukisan Belanda. Lukisan oleh artis Belanda
Sesiapa sahaja yang ingin mengetahui sekurang-kurangnya sedikit tentang lukisan harus mengetahui tentang artis Belanda abad ke-17 dan genre kegemaran mereka
Apakah lukisan tentang musim sejuk artis Rusia? Bagaimanakah musim sejuk dalam lukisan artis Rusia?
Tempat istimewa dalam seni halus diduduki oleh lukisan tentang musim sejuk oleh artis Rusia. Karya-karya ini mencerminkan kepenuhan keindahan alam semula jadi Rusia yang tenang, mendedahkan kehebatannya