2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:45
Lukisan ikon dalam agama Kristian dianggap sebagai salah satu bentuk seni yang paling maju. Dan jika hari ini kita menilai ikon abad ke-18 dari sudut pandangan estetik, maka pada masa penulisan mereka mempunyai, pertama sekali, suci, kepentingan agama. Orang ramai percaya bahawa ikon itu boleh menyembuhkan, mendengar doa dan menunaikannya. Itulah sebabnya setiap daripada mereka mempunyai tujuan tertentu.
gaya ikon abad ke-18
Setiap era membawa sesuatu yang baharu kepada gaya penulisan. Ini dipengaruhi oleh tradisi dan trend baru lukisan sekular, tahap umum perkembangan budaya dan juga ekonomi negara, kerana dalam tempoh kemakmuran terdapat lebih banyak syarat untuk penciptaan kuil dan gereja, yang mana ikon baru. diperlukan. Sarjana mampu membeli cat dan bahan berkualiti tinggi untuk hiasan.
Ikon awal abad ke-18 adalah dalam gaya Baroque. Ciri utamanya ialah bentuk yang besar, kedekatan imej dengan gambar yang realistik. Selain itu, pada masa inilah tulisan hiasan bunga berubah: ia dicirikan oleh kelancaran, kelenturan dan kebolehpercayaan.
Lukisan ikon pada pertengahan abad ini
Seperti mana-mana jenis seni, lukisan ikondicirikan oleh kembalinya berkala ke akar. Jadi, ikon pertengahan abad ke-18 sekali lagi menunjukkan hiasan bunga yang dilupakan dengan cara yang berbeza daripada di bawah pengaruh Baroque. Di sini, imej pucuk beralun nipis dengan pelbagai hiasan - keriting, cengkerang, butiran yang dicat halus diutamakan. Ikon Bunda Tuhan yang Bersemangat dan St. John the Warrior boleh menjadi contoh zaman ini. Tetapi apa yang dipanggil tulisan "cantik" telah pun memantapkan dirinya dalam teknologi dan tidak hilang digunakan.
Tradisi Rococo
Pada separuh kedua abad ke-18, gaya ini menempati kedudukan utama dalam seni. Dia menyatakan dirinya dalam mengasah perincian dan mengubah konsep keseluruhan imej. Ikon abad ke-18 dalam gaya Rococo menonjol daripada yang lain kerana ia terdiri daripada beberapa serpihan yang hampir sama. Semua perhiasan di sini dikumpulkan di sekitar beberapa perincian utama. Pada masa yang sama, hiasan bunga, keriting dan cengkerang juga kekal dalam ikon. Kepelbagaian teknik yang mungkin inilah yang memungkinkan untuk mencipta karya yang menarik. Sebagai contoh, kita boleh mempertimbangkan Ikon Don Ibu Tuhan abad ke-18 dan Triniti Perjanjian Baru.
Akhir abad membawa lebih banyak hiasan - imej dahan palma, pelbagai bunga, pasu dan kalungan muncul. Perincian sedemikian adalah pertanda klasikisme.
Dalam tempoh ini, teknik mencipta ikon juga berubah: mengejar menjadi jenis utama. Ini membolehkan anda menghiasi ikon dengan logam dan batu berharga, untuk mencipta kelegaan. Contoh yang paling menarik dari gaya ini ialah ikon Ibu TuhanKazanskaya. Di atasnya, tuan menggunakan gaji emas dan batu permata.
Transformasi lukisan ikon dalam era klasikisme
Ikon abad ke-19 lebih pelbagai dalam gaya. Salah satu ciptaan era ini ialah gaya Empayar, yang mencadangkan kehadiran cat hanya dalam imej wajah watak. Selain itu, pelbagai jenis perak digunakan di sini pada masa yang sama - disepuh, licin dan matte.
Pada pertengahan abad ini, eklektikisme mula menguasai. Di satu pihak, tradisi barok sekali lagi digunakan dalam ikon, dan sebaliknya, hiasan yang lebih kecil dan lebih skematik muncul. Inovasi ialah penggunaan enamel warna yang berbeza. Oleh itu, bingkai ikon dan gaji tidak lagi dianggap sebagai satu.
Akhir abad membawa seni lukisan ikon lebih dekat dengan gaya Art Nouveau, ciri utamanya ialah penghabluran yang lebih besar tentang kepentingan hiasan.
Ikon abad ke-18-19 ialah topik yang sangat luas, kajiannya menarik bukan sahaja untuk sarjana moden, tetapi juga untuk mereka yang belum tahu.
Disyorkan:
Penyair Rusia abad ke-20. Kreativiti penyair abad ke-19-20
Zaman keemasan diikuti oleh zaman perak dengan idea baharu yang berani dan tema yang pelbagai. Perubahan juga mempengaruhi kesusasteraan awal abad ke-20. Dalam artikel itu anda akan berkenalan dengan trend moden, wakil dan kreativiti mereka
Artis Rusia abad ke-18. Lukisan terbaik abad ke-18 oleh artis Rusia
Permulaan abad ke-18 adalah tempoh perkembangan lukisan Rusia. Ikonografi memudar ke latar belakang, dan artis Rusia abad ke-18 mula menguasai pelbagai gaya. Dalam artikel ini kita akan bercakap tentang artis terkenal dan karya mereka
Artis abad ke-20. Artis Rusia. Artis Rusia abad ke-20
Artis abad ke-20 adalah samar-samar dan menarik. Kanvas mereka masih menyebabkan orang ramai bertanya soalan yang masih belum dijawab. Abad yang lalu memberikan seni dunia banyak personaliti yang samar-samar. Dan mereka semua menarik dengan cara mereka sendiri
Dionysius (pelukis ikon). Ikon Dionysius. Kreativiti, biografi
Dionysius pelukis ikon - pencipta mural menakjubkan Katedral Assumption di Moscow - melarikan diri dari "katil Procrustean" kanun yang telah ditetapkan. Angkanya tidak statik mati, mereka anggun, dengan siluet yang memanjang, mereka melambung. Oleh itu, ramai sejarawan seni asing memanggil Dionysius sebagai "orang Rusia"
Teater pada abad ke-17 di Rusia. Teater mahkamah pada abad ke-17
Teater ialah warisan kebangsaan Rusia yang bermula sejak abad ke-17. Pada masa itulah pembentukan prinsip asas persembahan teater bermula dan asas diletakkan untuk seni jenis ini di Rusia
