Aristarkh Vasilyevich Lentulov: biografi

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Aristarkh Vasilyevich Lentulov ialah seorang artis terkenal Rusia. Dia digelar artis matahari kerana keghairahannya yang luar biasa untuk menggambarkan tokoh ini dalam karyanya. Ramai pengkritik dan pengkritik seni membandingkan Lentulov dengan Matisse. Lelaki ini meninggalkan kesan yang tidak dapat dilupakan dalam sejarah seni Rusia dan dunia.

Permulaan kehidupan

Pencipta masa depan dilahirkan pada 16 April 1882 di sebuah kampung kecil wilayah Penza di rumah paderi. Bapa meninggal dunia ketika bakat muda itu berumur 2 tahun. Si ibu benar-benar mahu anaknya juga bekerja di gereja, dan wanita itu memberinya untuk belajar sains rohani. Walau bagaimanapun, artis masa depan tidak menyukai prospek ini, dan dia berhenti belajar.

Latihan

Selepas melarikan diri dari seminari, pelukis memasuki Kolej Seni Penza tempatan. Memiliki hadiah semula jadi, dia mudah menguasai program ini. Selepas beberapa lama, bakat masa depan memutuskan untuk mencuba nasib di Kyiv, memasuki kolej seni. Dia dipecat daripada institusi pendidikan berkaitan dengan watak sesat yang ganas. Hakikatnya ialah pelajar itu memutuskan untuk membetulkan suasana Profesor Seleznev, yang mana dia perlu membayarpotongan.

Kembali ke tempat pengajian sebelumnya, Aristarkh Vasilyevich Lentulov tidak berputus asa. Menerima sijil pada tahun 1905 dan pergi ke St. Petersburg untuk peluang baru, di mana dia memutuskan untuk memasuki Akademi Seni. Percubaan gagal. Semasa peperiksaan, profesor membuat kenyataan kepada Lentulov, guru menganggap tidak sesuai menggunakan warna hijau dalam menulis wajah manusia. Pemohon menjawab: "Tidakkah anda melihat hijau di sana? Kalau macam tu, saya kasihankan awak!" Reaksi profesor itu agak boleh dijangka. Tetapi kejadian ini juga memberi manfaat kepada pencipta muda, dia disedari oleh Dmitry Kardovsky dan ditawarkan untuk menghadiri kuliah secara percuma, tanpa pendaftaran dan pengeluaran diploma.

Bakat muda terus meningkat, pada tahun 1910 dia sedang menunggu institusi pengajian tinggi baharu di Perancis - Akademi Seni Halus La Palette. Idea kubisme didedahkan kepadanya, yang pada masa akan datang akan sangat mempengaruhi karya Aristarkh Vasilyevich Lentulov. Latihan diteruskan sehingga tahun 1912, selepas itu pelukis itu kembali ke Rusia.

Jack of Diamonds

Pada tahun 1908 artis itu memutuskan untuk berpindah ke Moscow. Di ibu negara, bersama-sama dengan Mikhail Larionov dan David Burliuk, dia mengusahakan penganjuran pameran "Jack of Diamonds", yang mempersembahkan karya seni genre baru. Pencipta menyatakan bantahan terbuka terhadap imej realistik pada masa itu. Malah nama itu kedengaran luar biasa. Larionov sendiri berhujah: "Terlalu banyak nama yang berlagak … sebagai protes, kamimemutuskan, lebih teruk, lebih baik … apa yang boleh lebih tidak masuk akal daripada "Jack of Diamonds"? Bagi peramal, kad ini melambangkan keremajaan dan kecantikan, manakala bagi banduan, sebaliknya, ia adalah efemisme. Mereka memutuskan untuk memberikan dua sebutan untuk acara mereka. Ini ialah persembahan pertama lukisan generasi baharu.

Artis itu menarik perhatian orang ramai, terdapat lebih daripada dua ratus pengunjung. Ini memberi nafas hidup kepada bukan sahaja pameran, tetapi menjadi organisasi seni yang lengkap. Pada masa hadapan, Malevich, Kandinsky dan Goncharova akan menyertainya.

Ia adalah seluruh komuniti dengan piagam, matlamat dan objektifnya. Mereka membuat pelbagai laporan dan persembahan, berusaha untuk menyedarkan orang ramai moden dalam hal seni halus.

Bagi golongan berlian, still life telah menjadi genre kegemaran, dan dulang telah menjadi salah satu objek yang membezakan utama dalam gambar.

Sesetengah wakil pergerakan ini boleh menulis beberapa lukisan siap dalam seminggu. Ini disebabkan oleh fakta bahawa mereka mengabaikan perkadaran dan perspektif, yang sangat mempercepatkan proses kerja.

Terdapat dipamerkan bukan sahaja lukisan oleh sezaman Rusia, tetapi juga karya avant-garde oleh rakan sekerja asing. Acara sedemikian sangat popular.

Masyarakat itu wujud selama enam tahun dan berpecah kerana perselisihan faham antara ahli. Kesinambungannya ialah organisasi "Pelukis Moscow", di mana, sudah tentu, Aristarkh Vasilievich menyertainya pada masa yang ditetapkan.

Tahun kreativiti

Pada tahun 1907 dia berkenalan dengan orang terkenal seperti NatalyaGoncharova, Nikolai Kulbin, David dan Nikolai Burliuk. Mengambil bahagian dalam pameran pertama untuknya yang dipanggil "Karangan Bunga".

Pada tahun 1908 Lentulov Aristarkh Vasilyevich menyelesaikan lukisan "Potret Empat". Selain itu, dia mencipta landskap dan udara plein.

Semasa di Paris, dia mengubah gayanya, mengenali komuniti Puteaux. Akademi La Palette, tempat pelukis belajar, diketuai oleh ahli kubis J. Metzinger dan Le Fauconnier, Aristarkh Vasilyevich Lentulov berkenalan dengan orang-orang ini. Artis kagum dengan arah seperti kubisme, dan dia secara aktif menguasai gaya ini. Mewujudkan komunikasi mesra dengan Fernand Léger dan Henri le Fauconnier. Pada masa itu, pelukis itu terpesona dengan karya Eugene Delacroix dan Theodore Géricault, dan artis Perancis Robert Delaunay mempunyai pengaruh yang istimewa.

Setibanya dari Paris, Lentulov mempertingkatkan lagi seni lukisan. Dia menulis secara bebas, ringkas, menantang. Semestinya, anda boleh melihat persamaan dengan rakan-rakan asingnya. Pada tahun 1912, lukisan "Allegory of War" telah dicat. Salah seorang pelajar, melihat karya ini, berkata: "Saya secara sukarela akan pergi ke penjara selama 2 minggu jika pengarang menerangkan apa yang digambarkan di sini." Sang Pencipta menerima cabaran itu, tetapi, malangnya… pemuda itu tidak hadir ke mahkamah. Pada tahun-tahun itu, masyarakat menerima seni sedemikian dengan berhati-hati, kerana bagi orang Rusia ia adalah sesuatu yang baru dan masih tidak diketahui.

Dari 1912 hingga 1914, Aristarkh Vasilyevich secara aktif berminat dengan hidupan pegun dan landskap Moscow yang tidak berbentuk.

Lama kelamaan, karya beliau semakin banyakbentuk yang jelas. Tetapi kubisme hidup dalam pencipta hingga akhir hayat. Pengarang juga menggambarkan matahari dalam hampir semua karyanya, ini adalah ciri khas Lentulov. Setiap lukisannya dipenuhi dengan cahaya. Seperti yang diakui oleh pencipta sendiri, ada yang ditiru dari alam semula jadi, yang hampir menghilangkan penglihatan artis.

Pada tahun 1915 dia mencipta potret dirinya "The Great Artist". Potret itu benar-benar sepadan dengan realiti, pencipta dalam hidup adalah wira yang sama baik budi, berbahu lebar, kekok. Dan warna-warna karya itu menyampaikan matahari yang datang dari dalam dirinya.

Revolusi 1917 juga tercermin dalam kanvas pelukis. Berdasarkan emosi yang disebabkan oleh peristiwa Februari, dia melukis gambar “Peace. Perayaan. Pembebasan.”

Karya paling terkenal pada awal 20-an ialah satu lagi potret diri. Dia sudah lebih menahan diri, tetapi masih dipenuhi dengan kubisme.

20-30s Aristarkh Vasilyevich Lentulov mengubah gayanya sepenuhnya. Adalah dipercayai bahawa ini adalah peralihan biasa kepada kematangan dan tidak ada yang istimewa mengenainya. Kini kanvasnya ditulis dalam gaya realisme sosialis. Walau bagaimanapun, pengkritik menyatakan bahawa matahari nampaknya sudah tidak berfungsi.

Pada tahun 1933 pameran pertama artis telah diadakan. Malangnya, ini adalah satu-satunya peristiwa sedemikian yang berlaku semasa hayat Aristarkh Vasilyevich.

Kehidupan peribadi

Pada tahun 1908, selepas berpindah ke Moscow, Cubist berkahwin dengan seorang gadis muda, Maria Rukina, yang dengannya dia bahagia sepanjang hidupnya.

Dia mempunyai seorang anak perempuan tunggal, Marianna Lentulova, yang mengikut jejak bapanya dan mendalami seni. Hanya ditidak seperti Aristarchus, dia seorang pengkritik seni.

Beginilah kehidupan peribadi pencipta terkenal itu. Tanpa banyak pengembaraan dan cerita.

Lukisan

Aristarkh Vasilyevich Lentulov "Malam di Kolam Patriarch". Karya terkenal, yang dilukis pada tahun 1928, kini berada di Galeri Tretyakov.

Kanvas lelong "Gereja di Alupka". Lukisan itu dijual pada harga $3.5 juta pada 2013.

Satu lagi karya popular yang ditulis pada tahun 1913 juga terdapat di Galeri Tretyakov. Aristarkh Vasilievich Lentulov "Moscow". Mengenai gambar ini mereka tulis dalam salah satu majalah Amerika moden: "Ini adalah imej terbaik Moscow". Aristarkh Vasilyevich Lentulov akan gembira dengan populariti karya agung ini, kerana dia menganggapnya sebagai salah satu karya terbaiknya.

Imej Generasi, sebuah lukisan yang dilelong dengan harga $1.5 juta pada tahun 2011.

"Matahari terbenam di Volga" Aristarkh Vasilyevich Lentulov. Tahun penciptaan 1928.

Pada tahun 1915, satu lagi landskap cerah dalam gaya kubis telah dicat. "Nebosvod - Moscow Hiasan" Aristarkh VasilyevichLentulov.

Gaya pengarang luar biasa

Walaupun dalam karya awalnya, warna tulen mendominasi. Untuk meningkatkan kesan karya, pengarang menambah cebisan kain, kepingan kerajang dan kertas berwarna.

Alexander Benois sendiri menyedari bakat Aristarkh Vasilyevich. Pengkritik berkata bahawa karya-karya ini menghiburkan jiwa dan hati.

Lukisan Lentulov bukan sahaja dipenuhi dengan cahaya, tetapi juga dengan bunyi. Melihat mereka, seseorang mendapat perasaan bahawa bandar itu kini akan hidup dan berdengung dalam kesibukan kehidupan seharian. Muzik memenuhi kanvas atas sebab tertentu. Penulis mempunyai bakat bukan sahaja untuk melukis, tetapi juga mempunyai kebolehan muzik yang sangat baik. Dia selalu bersenandung semasa dia bekerja. Marianne mendakwa bahawa bapanya boleh melakukan keseluruhan aria dengan hati, sambil mencipta karya agung lain.

Pengajaran

Sejak 1918, artis itu telah menjadi seorang guru. Dia mengajar di Sekolah Stroganov dan mempunyai bengkel di VKhUTEM di bawah pengawasannya. Beliau juga merupakan ahli Kolegium Seni Halus Komisariat Pendidikan Rakyat.

Teater

Lentulov semakin menghampiri teater, dia semakin rapat dengan pengarah Tairov dan pelakon Koonen.

Lakon "Tales of Hoffmann" menjadi amalan reka bentuk pertamanya. Setelah mendapat kelulusan selepas percubaan pertama, dia mengambil percubaan kedua.

Pemandangan untuk opera A. Rubinstein "The Demon" menjadi karya seterusnya. Tayangan perdana berlangsung pada tahun 1919 dan berjaya untuk masa yang lama. Enam tahun kemudian, reka letak telah mendapat hadiah di Pameran Antarabangsa.

Akhir Kehidupan

Pada tahun 1941, ketika orang Jerman semakin maju, orang ramai dipindahkan dari Moscow. Lentulov menunggang bersama pekerjabudaya. Walau bagaimanapun, pada awal perjalanan, dia menjadi sangat sakit dan meninggalkan anak kapal, bersama keluarganya. Mereka berhenti di Ulyanovsk, di mana mereka tinggal selama setahun penuh. Kemudian mereka kembali ke ibu negara, di mana pelukis menjalani operasi yang serius. Pada 15 April 1943, pelukis terkenal Rusia Aristarkh Vasilyevich Lentulov meninggalkan kami.