2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44
"The Fall of Pompeii" boleh dipanggil salah satu karya agung Ivan Konstantinovich Aivazovsky yang kurang dikenali. Peristiwa bersejarah, tragedi kota purba, memberi inspirasi kepada pelukis untuk mendekati subjek dengan pemikiran baharu.
Artis
Ivan Aivazovsky, atau Hovhannes Ayvazyan, pernah dan kekal sebagai salah seorang pelukis marin paling terkenal di Rusia. Pemandangan lautnya disayangi dan dihargai di seluruh dunia. Karya dipamerkan di lelongan popular Sotheby's dan Christie's untuk berjuta-juta pound British.
Dilahirkan pada tahun 1817, Ivan Konstantinovich hidup selama lapan puluh tiga tahun dan meninggal dengan tenang dalam tidurnya.
Hovhannes dilahirkan dalam keluarga pedagang Armenia dari Galicia. Artis terkenal itu kemudiannya teringat bahawa bapanya adalah orang pertama yang menjauhkan diri dari akarnya dan juga cuba menyebut nama belakangnya dalam cara Poland. Ivan bangga dengan ibu bapanya yang terpelajar, yang tahu beberapa bahasa.
Sejak kelahirannya, Aivazovsky tinggal di Feodosia. Bakat seninya disedari awal oleh arkitek Yakov Koch. Dialah yang mula mengajar Ivan melukis.
Datuk Bandar Sevastopol, melihat hadiah masa depanmaster, juga mengambil bahagian dalam pembentukannya sebagai seorang artis. Bakat muda, terima kasih kepada usaha ketua bandar, dihantar untuk belajar secara percuma di St. Seperti banyak artis terkenal Rusia yang lain, Aivazovsky berasal dari Akademi Seni. Dia banyak mempengaruhi keutamaan lukisan marin klasik.
Gaya
Akademi Seni di St. Petersburg membantu membentuk gaya Aivazovsky, berkat pengajiannya dengan Johann Gross, Philip Tanner, Alexander Sauerweid.
Setelah melukis "Tenang", Ivan Konstantinovich pada tahun 1837 menerima pingat emas dan hak untuk pergi ke Eropah.
Selepas itu, Aivazovsky kembali ke Crimea, ke tanah airnya. Di sana dia melukis pemandangan laut selama dua tahun, dan juga membantu tentera dalam pertempuran melawan musuh. Salah satu lukisannya dari zaman itu dibeli oleh Maharaja Nicholas I.
Sekembalinya ke St. Petersburg dia telah dianugerahkan gelaran bangsawan. Di samping itu, dia memperoleh rakan terkenal seperti Karl Bryullov dan komposer Mikhail Glinka.
Merayau
Dari tahun 1840, ziarah Aivazovsky ke Itali bermula. Dalam perjalanan ke ibu negara, Ivan dan rakannya Vasily Sternberg singgah ke Venice. Di sana mereka bertemu seorang lagi wakil elit Rusia, Gogol. Artis Aivazovsky, yang lukisannya telah menjadi terkenal di Empayar Rusia, melawat banyak bandar Itali, melawat Florence, Rom. Menginap di Sorrento untuk masa yang lama.
Selama beberapa bulan Aivazovsky tinggal bersama abangnya, yang menjadi seorang sami, di pulau St. Lazarus. Di sana dia bercakap denganPenyair Inggeris George Byron.
Karya "Chaos" telah dibeli daripadanya oleh Pope Gregory the Enam Belas. Pengkritik memihak kepada Aivazovsky, malah Akademi Seni Paris memberinya pingat merit.
Pada tahun 1842 pelukis laut meninggalkan Itali. Selepas menyeberangi Switzerland dan Rhine, dia pergi ke Belanda, kemudian ke Great Britain. Dalam perjalanan pulang dia melawat Paris, Sepanyol dan Portugal. Empat tahun kemudian dia kembali ke Rusia.
Aivazovsky, tinggal di St. Petersburg, menjadi profesor kehormat akademi kedua-dua bandar ini dan Paris, Rom, Stuttgart, Florence dan Amsterdam. Dia terus melukis lukisan laut. Dia mempunyai lebih 6,000 landskap sebagai penghargaan.
Dari 1845 dia tinggal di Feodosia, di mana dia mengasaskan sekolahnya sendiri, membantu mencipta galeri, memulakan pembinaan kereta api. Selepas kematian, lukisan yang belum selesai "Letupan Kapal Turki" kekal.
Lukisan terkenal
Lukisan Aivazovsky sangat digemari oleh wakil semua kelas Empayar Rusia, dan kemudiannya Kesatuan Soviet. Hampir setiap keluarga moden mempunyai sekurang-kurangnya satu pembiakan Ivan Konstantinovich di rumah.
Namanya telah lama menjadi tanda kualiti tertinggi dalam kalangan pelukis laut. Yang paling popular ialah karya artis berikut:
- Gelombang Kesembilan.
- "Pushkin's Farewell to the Sea", yang ditulisnya bersama Repin.
- "Pelangi".
- "Malam terang bulan di Bosphorus".
- Antara karya agung yang ditulis Aivazovsky ialah "The Death of Pompeii".
- "Pemandangan Konstantinopel dan Selat Bosporus".
- "Laut Hitam".
Lukisan ini juga muncul pada setem pos. Ia telah disalin, dicantum silang dan dijahit.
Kekeliruan
Adalah menarik bahawa ramai orang mengelirukan "Kematian Pompeii". Gambar itu, yang melukisnya, tidak diketahui semua orang, tiada kaitan dengan kanvas Bryullov. Karyanya dipanggil "Hari Terakhir Pompeii".
Ditulis oleh Karl Pavlovich pada tahun 1833. Ia menggambarkan orang purba yang melarikan diri dari gunung berapi yang meletus. Di Bryullov, penduduk Pompeii terkunci di bandar itu sendiri. "The Fall of Pompeii", perihalan lukisan itu sangat berbeza, menyampaikan idea yang sama sekali berbeza.
landskap Aivazovsky telah dicat pada tahun 1889, lebih lewat daripada pendahulunya. Berkemungkinan, sebagai rakan Bryullov, pelukis marin itu boleh diilhamkan oleh tema pilihan yang sama dalam tragedi zaman purba.
Kisah lukisan
Karya paling luar biasa Aivazovsky dianggap sebagai "The Death of Pompeii". Lukisan itu dicipta pada tahun 1889. Dia mengambil plot dari sejarah sebagai asas. Apa yang berlaku kepada bandar itu masih dianggap sebagai salah satu bencana alam terbesar di dunia. Pompeii, pernah menjadi penempatan purba yang indah, terletak berhampiran Naples, berhampiran gunung berapi aktif. Pada tahun 79, letusan bermula, yang meragut ratusan nyawa. Penerangan lukisan oleh Aivazovsky membantu menyampaikan semua peristiwa ini.
Jika Bryullov menunjukkan dalam kanvasnya bagaimana rupa bandar itu sendiri dan orang di dalamnya, maka Aivazovsky menumpukan perhatian pada laut.
"Kematian Pompeii". gambar: siapamenulis dan apa yang saya ingin katakan
Sebagai pelukis marin, Ivan Konstantinovich menumpukan perhatian untuk menyampaikan plot di luar bandar. Sejarah sudah memberitahu kita bagaimana kematian Pompeii berakhir. Gambar itu dicat dengan warna merah yang sangat suram, melambangkan semua nyawa manusia yang tertimbus hidup-hidup di bawah lapisan lava.
Tokoh tengah kanvas ialah laut, tempat kapal berlayar. Dari kejauhan anda boleh melihat bandar yang diterangi oleh lava. Langit gelap dengan asap.
Walaupun peristiwa ini seram, Aivazovsky menawarkan sedikit harapan untuk masa depan yang lebih cerah dengan menunjukkan kapal yang melimpahi mangsa yang terselamat.
Ivan Konstantinovich ingin menyampaikan keputusasaan mereka yang melihat kematian Pompeii. Lukisan itu tidak tertumpu pada wajah orang yang sedang nazak. Namun begitu, segala tragedi dan kengerian keadaan itu seolah-olah diperkatakan oleh laut yang panas. Kanvas didominasi oleh warna merah lembayung, hitam dan kuning.
Dalam pelan tengah terdapat dua kapal besar yang melawan ombak laut. Beberapa lagi dapat dilihat di kejauhan, tergesa-gesa meninggalkan tempat kematian, di mana penduduk kota itu, digambarkan pada kanvas "The Death of Pompeii", selama-lamanya membeku.
Jika anda melihat dengan teliti, di bahagian atas, dalam lingkaran asap, terdapat gunung berapi yang meletus, dari mana sungai-sungai lava mengalir ke kuil dan rumah purba. Aivazovsky meningkatkan kesan kehadiran dengan menambahkan banyak titik hitam abu yang mendap di atas air sepanjang gambar.
Lihat lukisan
"Death of Pompeii" - lukisan minyak pada kanvas biasa berukuran 128 x 218 cm, disimpan dalamRostov.
Dia adalah sebahagian daripada koleksi Muzium Seni Halus Wilayah Rostov. Ia mengalu-alukan pengunjung setiap hari dari jam 10.00 pagi hingga 18.00 malam. Muzium ini ditutup hanya pada hari Selasa. Alamat: jalan Pushkinskaya, 115.
Kos tiket biasa tanpa faedah akan dikenakan bayaran sebanyak 100 rubel. Kanak-kanak yang belum pergi ke sekolah perlu membayar 10 rubel. Pelajar boleh membayar tiket masuk sebanyak 25 rubel. Pelajar membayar 50 rubel, dan pesara 60 rubel.
Koleksi muzium juga mengandungi lukisan lain oleh Aivazovsky, seperti "Laut" dan "Malam Cahaya Bulan". Namun begitu, mutiara koleksi itu ialah "Kematian Pompeii". Penerangan lukisan itu memberikan gambaran yang jelas tentang betapa hebatnya alam semula jadi.
Disyorkan:
Jenis lukisan. Lukisan seni. Lukisan seni di atas kayu
Lukisan seni Rusia mengubah skema warna, irama garisan dan perkadaran. Barangan industri "tanpa jiwa" menjadi hangat dan hidup melalui usaha artis. Pelbagai jenis lukisan mencipta latar belakang emosi positif yang istimewa, sesuai dengan kawasan di mana perikanan wujud
Lukisan realisme sosialis: ciri lukisan, artis, nama lukisan dan galeri yang terbaik
Istilah "realisme sosial" muncul pada tahun 1934 di kongres penulis selepas laporan yang dibuat oleh M. Gorky. Pada mulanya, konsep itu dicerminkan dalam piagam penulis Soviet. Ia adalah kabur dan tidak jelas, menggambarkan pendidikan ideologi berdasarkan semangat sosialisme, menggariskan peraturan asas untuk memaparkan kehidupan dengan cara yang revolusioner. Pada mulanya, istilah ini hanya digunakan untuk kesusasteraan, tetapi kemudian merebak ke seluruh budaya amnya dan seni visual khususnya
"Penyair meninggal dunia" Ayat Lermontov "Kematian seorang penyair". Kepada siapa Lermontov mendedikasikan "Kematian Seorang Penyair"?
Apabila pada tahun 1837, setelah mengetahui tentang pertarungan maut, luka maut, dan kemudian kematian Pushkin, Lermontov menulis yang menyedihkan "Penyair meninggal …", dia sendiri sudah cukup terkenal dalam kalangan sastera. Biografi kreatif Mikhail Yurievich bermula lebih awal, puisi romantisnya bermula pada 1828-1829
Lukisan Zhostovo. Elemen lukisan Zhostovo. Kilang lukisan hiasan Zhostovo
Lukisan Zhostovo pada logam adalah fenomena unik bukan sahaja di Rusia, tetapi di seluruh dunia. Volumetrik, seolah-olah bunga yang baru dipetik, dipenuhi dengan warna dan cahaya. Peralihan warna yang licin, permainan bayang-bayang dan sorotan mencipta kedalaman dan kelantangan yang mempesonakan dalam setiap karya artis Zhostovo
Lukisan Belanda. Zaman keemasan lukisan Belanda. Lukisan oleh artis Belanda
Sesiapa sahaja yang ingin mengetahui sekurang-kurangnya sedikit tentang lukisan harus mengetahui tentang artis Belanda abad ke-17 dan genre kegemaran mereka