Ilya Repin. Lukisan artis sebagai sejenis kronik seni era

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Pencapaian tertinggi lukisan realistik abad ke-19 dikaitkan dengan nama artis Rusia yang cemerlang, di antaranya Ilya Repin menduduki tempat yang istimewa. Lukisan dan karya tuan ini adalah seluruh dunia, dan galeri imej sangat pelbagai.

Sedikit sejarah

Zaman kegemilangan seni halus di Rusia jatuh pada separuh kedua abad ke-19. Laluan perkembangannya sebahagian besarnya bertepatan dengan pergerakan dalam perkembangan sastera. Seni visual tidak terlepas daripada proses yang menjejaskan kesedaran awam. Ini adalah masa pembentukan arus, yang berdasarkan idea-idea realisme kritikal. Dia berjaya mengalahkan arahan rasmi, yang diikuti oleh kepimpinan Akademi Seni. Tema mitologi dan alkitabiah diketengahkan untuk karya artis, dibenarkan oleh idea bahawa seni lebih tinggi daripada kehidupan.

Pada tahun 1863, beberapa graduan Akademi enggan mencipta lukisan program. Pelajar mencadangkan topik yang mencerminkan masalah masyarakat moden, dan ditolak. Sebagai protes, mereka meninggalkan institusi pendidikan tanpa menamatkan kursus, dandibentuk dengan I. Kramskoy "Petersburg Artel of Artists". Kemudian, di Moscow pada tahun 1870, persatuan Wanderers telah dianjurkan, yang menganjurkan pameran seni di bandar-bandar yang berbeza. Salah satu tokoh paling cemerlang di kalangan Wanderers ialah Repin Ilya Efimovich. Lukisan pelukis adalah antara kemuncak seni Kelana. Ia mencerminkan semua kesusahan hidup dan perubahan bergelora yang menjejaskan semua bidang kehidupan, yang tidak boleh tidak membawa kepada perubahan ketara dalam seni.

Pelukis pelukis yang cemerlang, pewarna dan pelukis potret, mahir dalam genre dan lukisan sejarah, Repin I. Ye. meninggalkan warisan kreatif yang kaya.

Lukisan agama

Pada hari lahirnya yang keenam, Ilya Repin menerima cat air sebagai hadiah buat kali pertama dan mula melukis. Pada usia 12 tahun, seorang budak lelaki berbakat telah ditugaskan untuk belajar dengan pelukis tempatan I. M. Bunakov di Chuguev (wilayah Kharkov). Kerja serius pertamanya ialah salinan ikon yang menggambarkan St. Alexander Nevsky. Pada usia 15 tahun, Ilya, bukan tanpa sebab, boleh dikaitkan dengan pelukis ikon tuan bebas. Dia mula bekerjasama dengan artis dan artis tempatan.

Melukis gereja, pesanan individu untuk ikon - beginilah cara Ilya Repin memulakan aktiviti kreatifnya. Lukisan, ukiran, potret, yang terkenal dengan rasa kehidupan yang sangat baik, permulaan rohani, gambaran yang jelas tentang alam dengan segala prasangka dan perasaan unsurnya, akan dicipta kemudian. Karya pertama artis adalah lukisan keagamaan, yang temanya ditakdirkan untuk menjalani semua karya I. E. Repin.

Karya besar pertama yang membawa kemasyhuran kepada seorang budak lelaki berusia lima belas tahun ialah ikon "Crucifixion", dilukis selepas lukisan "Golgotha" oleh K. Steiben. Ilya Repin menjadi pakar terkenal di kawasan itu.

Cat air pertama artis itu telah bertahan sehingga hari ini - "Pemandangan sekolah topografi tentera di Chuguev", bertarikh 1857.

Pada tahun 1863, Ilya memasuki Akademi Seni di St. Petersburg. Karya terakhir artis muda itu, yang dianugerahkan anugerah tertinggi - pingat emas, ialah lukisan "Kebangkitan Puteri Yairus".

Repin berulang kali kembali kepada tema keagamaan, melakukan kerja-kerja lukisan ikon. Pada tahun 1898, untuk melihat secara langsung tempat-tempat di mana Kristus berjalan dan berkhotbah, Ilya Efimovich pergi ke Tanah Suci. Bahan untuk lukisan "The Temptation of Christ" dikumpulkan di sini, "Memikul Salib" ditulis.

Dramaturg lukisan Rusia

Malah rakan seangkatan artis itu mengagumi gubahan genre berbilang angka yang dibuat dengan mahir dan seperti potret "hidup".

Salah satu fenomena yang paling luar biasa dalam seni halus Rusia ialah Pengangkut Tongkangnya di Volga. Gambar itu dilukis selepas mengembara di sepanjang Volga pada tahun 1870. Dia membuat kesan yang paling kuat kepada orang ramai. Pengarangnya menegaskan dirinya sebagai pakar dalam pelbagai bidang. Nama itu menjadi terkenal - Ilya Repin. Lukisan, penerangan tentang mereka semakin banyak ditemui dalam majalah berkala. Terutamanya banyak artikel mengenai "Pengangkut Tongkang di Volga". Menurut artis V. V. Stasov, nasib manusia yang pahit, dipamerkan dalam peranan binatang beban,tidak pernah muncul di atas kanvas dalam jisim yang begitu dahsyat, dalam kord yang menusuk.

Anugerah tertinggi yang diterima di Akademi Seni memberi Repin hak untuk membuat lawatan ke Perancis. Pada musim bunga tahun 1873, dia mengembara melalui Austria dan Itali. Dalam surat-menyurat dengan rakan-rakan Stasov, Tretyakov, Kramskoy berkongsi kekagumannya untuk lukisan Titian, Veronese, Michelangelo, semangatnya untuk potret Rembrandt, Velasquez. Di Paris, dia melukis lukisan, yang paling terkenal ialah "Kafe Paris", "Sadko", "Negress".

Tempoh dari saat kepulangannya ke tanah air menjadi bunga sebenar kreativiti Repin. Genre berbilang angka dan gubahan sejarahnya, potret megah muncul. Ilya Repin menggambarkan pelbagai fenomena kehidupan, kekayaan jenis dan watak rakyat dengan kuasa yang luar biasa. Lukisan-lukisannya seolah-olah terkandung dalam sejenis kronik seni era ini. Inilah penderitaan, "Manusia dengan Mata Jahat" dan "ekstrak diakon kita" - "Protodacon". Ini adalah tarian petani yang ceria dan tidak terkawal, kehebatan rakyat dalam lukisan "Pesta Petang", dan kontras sosial, percanggahan mendalam yang digambarkan dalam komposisi "The Procession in the Kursk Province". Artis berjaya mencipta rasa tindakan yang seolah-olah berlaku di hadapan penonton.

Ilya Repin ialah seorang artis yang lukisannya menggambarkan kedalaman persepsi kehidupan. Untuk memahami asal-usul watak kebangsaan, motif pelbagai perlanggaran sejarah, kekuatan pengalaman psikologi, dia beralih kepada plot darimasa lalu. Beginilah plot dramatik dicipta tentang penginapan Puteri Sofya Alekseevna di Biara Novodevichy, mengenai pembunuhan Ivan the Terrible oleh anaknya Ivan. Ia adalah sejenis protes terhadap despotisme. Ilya Efimovich Repin adalah artis pertama yang mewakili revolusioner populis. Lukisan "Penangkapan propagandis", "Di bawah pengiring", "Mereka tidak menunggu" dan lain-lain mencerminkan simpati yang jelas untuk wira mereka. Rasa kemodenan yang mendalam adalah permulaan yang menentukan dalam karya Repin.

Lukisan potret

Menjelang tahun 90-an, Repin mencipta keseluruhan galeri potret. Antaranya adalah banyak potret saintis, penulis, komposer, artis terkenal. Satu jenis kesempurnaan adalah karya "Mesyuarat Istiadat Majlis Negeri." Dalam gubahan ini, artis berjaya menggambarkan sejumlah besar mereka yang hadir, kebanyakan mereka diberi ciri psikologi.

Dalam bidang grafik potret, Ilya Repin mencapai kemahiran yang hebat. Potretnya V. A. Serov, I. S. Ostroukhov, Eleonora Duse dan lain-lain dibezakan oleh lukisan yang indah. Kekuatan menaip, penulisan bebas dan luas menjadikan lakaran ini kemuncak kemahiran Repin.

Tahun-tahun terakhir kehidupan

Malah semasa hayatnya, tempoh pengiktirafan awam terhadap artis yang cemerlang dan serba boleh, yang sebenarnya ialah Ilya Repin, bermula. Lukisannya benar-benar menggambarkan pelbagai zaman sejarah Rusia, yang mengandungi semua kehebatan, kekuatan, kesakitan dan kelemahan Rusia.

Tahun-tahun terakhir hidupnya Repin tinggal di wilayah Finland pada tahunKuokkale di estet, digelar olehnya "penates". Selepas Revolusi Oktober, dia menolak jemputan, yang dibuat pada peringkat rasmi yang agak tinggi, untuk kembali ke negara itu. Dia mendermakan lukisannya kepada muzium, tidak terputus hubungan dengan rakan dan pelajarnya I. Brodsky, K. Chukovsky, tetapi tidak pulang ke tanah airnya.

Artis itu menjalani kehidupan yang panjang dan agak membuahkan hasil, membuka jalan menuju keadilan dan kebaikan dalam karya agungnya.