Teknik Grisail ialah sejenis lukisan. Grisaille dalam lukisan: penerangan dan ciri

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Peminat pelajaran melukis dan melukis mungkin sudah biasa dengan konsep grisaille. Ini adalah salah satu teknik yang paling terkenal, membolehkan artis menangkap elemen arca dan seni bina dengan seberapa terperinci yang mungkin. Kami akan memberitahu anda lebih lanjut tentang bentuk seni ini kemudian.

Maklumat am tentang konsep

Grisaille ialah sejenis lukisan yang dilakukan secara tradisional menggunakan satu warna dengan variasi tonalnya. Pada mulanya, teknik ini difikirkan sebagai alat yang membolehkan anda memaparkan angka pelepasan secara terperinci. Kemudian, ia mula digunakan sebagai imej visual hiasan moden di pedalaman. Khususnya, ia amat diperlukan untuk pereka bentuk, kerana ia membantu menjadikan reka letak yang dicadangkan menjadi besar dan realistik. Malah kemudian, teknik grisaille mula digunakan dalam reka bentuk premis. Contohnya, lukisan yang menggambarkan pelbagai barang hiasan yang dibuat menggunakan gaya ini telah menjadi bahagian penting dalam mana-mana bahagian dalam.

Bagaimanakah tekniknya?

Menggunakan teknik ini, artis cuba memindahkan imej tiga dimensi ke atas kertas setepat mungkin. Oleh itu, gambar-gambar itu ternyata sangat realistik. Menurut pakar, semua butiran telah dihantar dengan jelas sehingga hampir mustahil untuk membezakannya daripada arca dan patung asli. Jika kita membandingkan lukisan sedemikian dengan aliran moden dalam lukisan, maka ia jelas mempunyai banyak persamaan dengan lukisan dalam gaya 3D.

Di manakah ia digunakan sebelum ini?

Selepas beberapa lama, teknik grisaille mula digunakan dalam apa yang dipanggil lukisan kuda-kuda. Tetapi di sini juga, jenis seni ini terpaksa memainkan peranan sekunder sahaja. Dalam kebanyakan kes, ia digunakan sebagai alat bantu. Contohnya, ia digunakan untuk mencipta pelbagai lakaran, reka letak dan juga bangunan dan struktur skala.

Dan hanya beberapa tahun kemudian ia diputuskan untuk memisahkan grisaille daripada lukisan kuda-kuda, memindahkannya kepada kumpulan seni halus yang berasingan. Semasa era Baroque yang gemilang, grisaille (teknik melukis) memainkan peranan penting dalam penciptaan pelbagai relief asas seni bina. Sebagai contoh, beberapa elemen teknik luar biasa ini berakhir di siling dan dinding Hermitage. Terdapat juga di dinding tangga Jordan. Elemen sebenar teknik grisaille digunakan dalam pembuatan arca manusia di bawah gerbang, sambil mencipta kesan dinding berukir dan atrium.

Contoh teknik dalam lukisan

Salah satu contoh lukisan yang menarik yang dibuat menggunakan teknik ini ialah lukisan "The Sermon of John the Baptist", pernah ditulisRembrandt. Ia kini berada di Muzium Negeri Berlin. Grisaille digunakan dalam lukisan oleh artis Sepanyol dan pengukir terkenal Pablo Picasso. Contohnya, dia menggunakan teknik ini dalam Guernicanya.

Ingat bahawa gambar ini dicipta oleh pengarang atas perintah peribadi pihak berkuasa Republik Sepanyol. Ia pertama kali dibentangkan di Pameran Dunia Paris. Kanvas dibuat dalam warna hitam dan putih menggunakan unsur kubisme. Ia menggambarkan salah satu peristiwa paling menyedihkan yang berlaku semasa Perang Saudara Sepanyol - pengeboman bandar itu.

Variasi warna terkenal

Sebagai peraturan, grisaille hanyalah satu atau dua warna, selalunya warna putih-coklat atau hitam-putih. Malah lebih awal, sebagai varian palet jenis seni ini, apa yang dipanggil sepia telah digunakan. Ia adalah pewarna istimewa yang boleh didapati dengan menggunakan beg dakwat sotong laut.

Sepia meminati artis terutamanya sehingga abad ke-18. Lama kelamaan, warna kemerahan mula mendominasi dalam palet. Sarjana moden menggunakan mana-mana warna dan warna yang boleh menyampaikan idea pengarang asal artis. Sebagai contoh, ia boleh digunakan menggunakan ungu, kelabu atau coklat. Di samping itu, semasa penggunaan teknik grisaille, ia dibenarkan menggunakan putih artistik khas.

Mengapa sangat penting untuk menguasai teknik ini?

Sebab grisaille adalahlukisan, berdasarkan pemindahan nada dengan bantuan bayang-bayang, cahaya dan warna, adalah disyorkan untuk mengkaji dengan teliti untuk artis pemula. Seperti yang dikatakan oleh pelukis berpengalaman, tidak sukar untuk menentukan palet objek. Tetapi dengan jelas melihat sejauh mana satu objek lebih terang atau lebih gelap daripada yang lain adalah seni sebenar.

Selain itu, penggunaan teknik yang menakjubkan ini memungkinkan untuk membina skala tonal yang betul. Lebih-lebih lagi, ini dilakukan menggunakan skala tonal khas, yang terdiri daripada kira-kira 5, 7 atau 9 semitone. Semua ini boleh dikuasai dengan mempelajari cara melukis dalam gaya grisaille. Dan hanya selepas mempelajari teknik ini, ia patut beralih kepada penggunaan cat air pelbagai warna.

Melukis (grisaille): jenis

Teknik jenis ini boleh dibahagikan secara bersyarat kepada dua jenis: artistik dan pendidikan. Khususnya, yang pertama membolehkan anda membuat lukisan tiga dimensi yang luar biasa menggunakan cat pelbagai warna. Tetapi pilihan kedua dilakukan sama ada dengan pensil tebal atau arang. Ngomong-ngomong, teknik pendidikan digunakan untuk mencipta lakaran asas, di mana pelbagai warna warna digunakan dari semasa ke semasa.

Adalah dipercayai bahawa dengan bantuan grisaille adalah mungkin untuk memecahkan bentuk bersyarat (di atas kertas) kepada beberapa jenis permukaan sekaligus. Ini boleh menjadi imej sisi, atas, pangkas dan hadapan. Pada masa yang sama, sesetengah sarjana semasa sesi latihan untuk artis pemula lebih suka membuat grisaille dalam cat air (satu warna). Yang lain, sebagai tambahan kepada itu, cuba gunakan akrilik, minyak atau tempera. Jugadisyorkan untuk menggunakan dakwat, dakwat cecair atau sepia.

Pilihan ideal dalam kes ini ialah penggunaan tiga ton warna, yang dipilih mengikut keamatan warna atau ketepuannya. Lebih-lebih lagi, yang pertama, sebagai peraturan, digunakan untuk penunjuk simbolik bayang-bayang yang berasal dari objek, yang seterusnya digunakan untuk menerangi halftone, dan yang terakhir digunakan untuk memaparkan sorotan terang dan kawasan terang objek yang digambarkan.

Bagaimanakah pembelajaran bermula?

Mengajar teknik grisaille harus dimulakan dengan penghasilan still life tradisional dan ringkas. Perlu diperhatikan bahawa apabila menyusunnya, sebaiknya gunakan model dan objek yang paling biasa. Sebagai contoh, ia boleh menjadi pinggan buah-buahan, pasu bunga atau apa-apa objek dari perkakas rumah. Kemudian barulah anda boleh beralih kepada elemen yang lebih kompleks, seperti figura manusia.

Bagaimana ia berfungsi?

Melukis dalam gaya grisaille dilakukan mengikut skema berikut:

1. Melakar dengan pensel.
2. Lapisan cat ringan digunakan - hanya beberapa sapuan, tidak termasuk kawasan objek yang terang.
3. Kerja sedang kering.
4. Semasa ia kering, pelajar mesti mencari bayang-bayang dalam lukisan. Dia melukisnya dengan warna yang lebih gelap.
5. Selepas pengeringan, tempat dengan semiton ditunjukkan.
6. Pada peringkat akhir, tempat dan sorotan yang paling terang diserlahkan dalam nada yang ringan.

Adalah dipercayai bahawa selepas beberapa sesi sedemikian, pelajar membina rasa konsisten dalam kerja mereka. Dalam satu perkataan, grisaille dianggap sebagai langkah pertamadi tangga terhebat lukisan moden.