Rylov Arkady Alexandrovich: biografi, foto dan fakta menarik

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Rylov Arkady Alexandrovich ialah artis Soviet Rusia yang hebat. Lukisannya mempunyai kesan emosi yang kuat, menyebabkan perasaan gembira yang tidak dapat dipertanggungjawabkan.

Kehidupan seorang artis

Rylov Arkady Alexandrovich dilahirkan pada tahun 1870 di kampung Istobensk, daerah Orlovsky, wilayah Vyatka. Ini berlaku dalam perjalanan ke Vyatka, tempat ibu bapanya menuju. Artis masa depan dibesarkan oleh bapa tirinya, seorang notari yang bekerja di Vyatka, kerana bapanya sendiri mengalami gangguan mental. Pekan kecil yang tenang dan alam semula jadi di sekitarnya membangkitkan perasaan puitis dalam diri kanak-kanak itu, yang meminta untuk menangkap mereka dalam cat.

Selepas menamatkan pengajian dari sekolah menengah, pada usia 18 tahun dia pergi ke St. Petersburg dan memasuki Sekolah Pusat Lukisan Teknikal Baron A. L. Stieglitz, tempat dia belajar selama tiga tahun. Pada masa yang sama, Rylov Arkady Alexandrovich belajar di Sekolah Lukisan di Persatuan Penggalakan Seniman. Dia, nampaknya, ingin cepat memahami semua kemungkinan teknikal yang akan membantunya membuka diri sebagai seorang pelukis. Tetapi pelajar itu tiba-tiba digubal menjadi tentera. Selepas berkhidmat di dalamnya, Rylov dimasukkan ke Akademi SeniSt Petersburg. Dia juga bermimpi untuk belajar dengan inovator-penguji cemerlang A. Kuindzhi, yang namanya kemudian bergemuruh di Rusia dan di luar negara. "Malam Cahaya Bulan di Dnieper" (1880) beliau membuat percikan di kalangan orang ramai dan menyebabkan kenyataan samar-samar daripada rakan-rakannya di kedai. Pada tahun 1894, Rylov Arkady Alexandrovich mula belajar di bengkel Arkhip Ivanovich, yang merupakan seorang guru yang hebat. Dengan wangnya sendiri (dia membelanjakan sangat sedikit untuk keluarganya), A. Kuindzhi membawa pelajarnya ke Crimea dan luar negara, membayar biasiswa kepada orang miskin (mengingat permulaan buruknya dalam pelajarannya). Apakah yang diberikan oleh latihan dalam bengkel ini kepada Rylov? Dia belajar mencipta imej holistik romantis, memberi perhatian kepada kesan pencahayaan, dan cuba bekerja sebanyak mungkin di udara terbuka, jadi Arkhip Ivanovich percaya bahawa alam semula jadi adalah guru yang paling penting.

Pada tahun 1897, beliau menamatkan pengajiannya di Akademi, dan Rylov menerima gelaran artis. Kemudian Arkady Alexandrovich membuat perjalanan ke luar negara, melawat Jerman, Perancis dan Austria. Dia bertemu dengan permulaan abad baru sebagai pelukis landskap yang terbentuk dengan baik. Berhampiran Vyatka dan St. Petersburg, dia menulis banyak lakaran dan menumpukan dua tahun untuk mengerjakan lukisan "Green Noise" (1904).

Elemen landskap

Karya seorang sarjana muda tetapi sudah berpengalaman ini kini boleh dikagumi di Muzium Rusia.

Di latar depan adalah bukit hijau yang menuruni ke sungai biru yang luar biasa berliku. Di atasnya, mahkota hijau birch putih, tua dan muda, bergetar di bawah tiupan angin yang kuat. Di atas mereka dalam larian langit birukumulus awan putih dengan bayang-bayang biru. Kombinasi warna tepu warna. Hanya sebatang pokok pain tua dengan batang tebal yang berdiri dengan mantap, memberikan keseimbangan kepada komposisi. Dalam jurang antara pokok - jarak yang sangat jauh. Ini mencapai penyelesaian dinamik ruang. Tiga segi tiga putih boleh dilihat di sungai. Adakah ini bot nelayan? Kegembiraan memiliki landskap yang dibuka untuknya oleh pelukis datang kepada penonton, dan dia melihat detik-detik kehidupan yang indah.

Kerja lanjut

Memberi perhatian kepada bakat pedagogi Rylov, beliau telah dijemput untuk mengajar kelas haiwanistik (1902 - 1918) di Sekolah Lukisan di bawah Persatuan Penggalakan Seniman. Jadi digabungkan kerja pelukis dan guru Rylov Arkady Alexandrovich, yang biografinya kami sampaikan. Di dalamnya, pelukis mengatur sudut hidup sebenar di mana tupai, monyet, arnab, burung hidup. Malah ada dua semut. Menarik tak? Potret diri yang cantik dengan tupai telah disiarkan pada awal artikel, tetapi sekarang saya ingin melihat landskap hutannya.

The Forest People (1910)

Di hutan belantara sudut hutan, di mana tiada siapa selain seorang seniman yang diam dan tidak bergerak, tupai bermain-main riang, melompat dari dahan ke dahan. Sesuatu telah menarik perhatian haiwan yang ingin tahu yang berada di sudut di sebelah kiri. Dia terbaring, terkaku seketika dan melihat dengan teliti.

Beberapa saat lagi, dan tupai akan mula berlari melintasi cakar gebu pokok cemara tua. Jika anda mengikuti arah pandangannya dan secara mental membuat garis lurus,maka kita akan melihat burung belatuk dada putih dengan sayap hitam, yang bekerja keras, mendapatkan larva dari bawah kulit kayu pada batang pokok yang berdiri di atas permaidani berlumut. Komposisi segi tiga dicipta oleh tupai kedua yang duduk di dahan di atas. Warna kanvas sangat tepu dengan semua warna hijau dan kontras kulit musim panas merah haiwan ceria.

Selepas revolusi

Artis menyokong kuasa Soviet dan merupakan ahli persatuan seni AHRR, mengambil bahagian dalam pameran artis revolusioner. Dalam ingatan A. Kuindzhi, sebuah masyarakat telah dicipta di mana Rylov bukan sahaja pengasas, tetapi juga pengerusi. Pelukis itu menerima gelaran Artis Terhormat RSFSR pada tahun 1935. Diiktiraf oleh pihak berkuasa dan rakyat, Rylov Arkady Aleksandrovich, yang biografi ringkasnya akan berakhir dalam artikel kami, meninggal dunia di Leningrad pada tahun 1939.

Field Rowan

Jadi Arkady Aleksandrovich menamakan landskap sederhana yang dilukis pada tahun 1922.

Pepenjuru ditetapkan oleh aliran ultramarine yang paling tulen. Di sebelah kiri, dahan kayu birch kerawang nipis mengintip keluar. Di latar depan adalah rumput yang ditumbuhi tansy kuning dengan daun hijau gelap dan payung padat bunga putih berbau madu. Sudut sungai yang tenang ditemui oleh Rylov Arkady Alexandrovich. "Field Rowan" menjadi lagu kepada dunia yang datang selepas peperangan yang menggegarkan negara. Tiada manusia menjejakkan kaki ke sini. Rumput yang tinggi dan padat tidak diratakan, semak berdiri senyap di sepanjang tebing sungai yang curam, di belakangnya sekali lagi, seperti yang dicintai artis, Rusia yang luas dan luas.percuma memberi, di mana anda bernafas dalam-dalam dan tenang. Cakrawala diliputi oleh jalur hutan hijau kebiruan yang hampir tidak kelihatan. Di padang di belakang sungai, pokok-pokok yang tumbuh di kawasan lapang itu berkumpul bersama. Terdapat timbunan berhampiran. Terdapat pemotongan yang pertama. Di atas segitiga gubahan klasik yang dibentuk oleh sungai dan padang yang jauh, awan putih gebu membeku di langit tanpa angin, yang melaluinya biru mengintip di beberapa tempat. Ini adalah landskap Rusia Tengah kegemaran, yang sangat disukai oleh hati dan jiwa. Kesan emosi sangat hebat. Dia meningkatkan cinta untuk sifat asli yang begitu sederhana dan, secara umum, untuk tanah airnya yang kecil. Menunjukkan sudut tersembunyi Rylov Arkady Alexandrovich. "Field Rowan" - sebuah esei yang diajar untuk menulis di sekolah, kemudian, dengan usia, akan membawa kepada visi sendiri tentang keindahan bijaksana hamparan Rusia.

Rumah Bumbung Merah (1933)

Laskap dikuasai oleh dua pokok birch besar yang berdiri betul-betul di tengah-tengah gambar, dan langit musim panas biru yang megah dengan awan putih salji menduduki dua pertiga daripada kanvas.

Di sebelah mereka, tidak cuba bersaing, sudut hutan konifer mengintip ke kiri. Kelimpahan semua warna hijau yang ditemui artis pada paletnya pada hari musim panas yang terik ini sangat menarik: warna kuning kehijauan padang rumput yang dipotong, hutan hijau gelap, hijau segar yang meriah dari pokok birch, hijau muda semak dan pokok buah-buahan di kaki hutan dan menutupi rumah yang selesa di seberang kanvas. Arkady Alexandrovich Rylov menyanyikan lagu yang luar biasa untuk mahkota musim panas. Sebuah rumah dengan bumbung merah, dengan paip putih dandinding bercat putih, mengujakan imaginasi: siapa yang mencipta keindahan ini dan siapa yang cukup bertuah untuk tinggal di dalamnya. Kami melihat satu watak, seorang wanita yang menawan dalam pakaian putih, yang perlahan-lahan mengeluarkan jerami. Joy ialah definisi yang membawakan semua lukisan yang Rylov tulis Arkady Alexandrovich, seorang pelukis landskap.

Lukisan paling terkenal

Lukisan "Dalam Angkasa Biru" (1918) mempesona dan menyihir sekali untuk selamanya. Sekumpulan angsa di langit, laut biru dengan perahu layar memanggil jarak romantis.

Pelukis melukisnya dalam Petrograd kelabu sejuk, di mana tiada kayu api untuk memanaskan bilik. Tetapi gambar itu penuh dengan cahaya terang, kegembiraan, kegembiraan. Pada penonton, ia menimbulkan sedikit euforia, bertukar menjadi kagum dengan penguasaan pengarang.

Renda Hijau (1928)

Hamparan hijau lembut di hutan musim bunga dibuka sedikit kepada penonton oleh pelukis.

Di sebelah kiri ia dibatasi oleh hutan tebal, tetapi bagi kami ia kelihatan melalui semak yang halus, rapuh dan anggun yang diliputi dengan kehijauan keputihan. Tiada kontras yang tajam dalam kombinasi warna. Hubungan mereka lancar dan semula jadi. Udara yang meresapi imej itu membelai mata dan membuatkan seseorang tertanya-tanya bagaimana tempat yang begitu indah itu boleh disimpan utuh dan dara. Saya ingin melindunginya daripada sentuhan kasar seseorang dan, dengan nafas tertahan, mengagumi keindahan alam semula jadi tanpa henti, dipindahkan ke kanvas dengan kemahiran sedemikian.

Dalam kisah dongeng– Padang Belantara (1920)

Kini bakat pelbagai rupa pelukis telah membawa kami ke tasik hutan ajaib.

Airnya yang gelap dan hijau, dikelilingi oleh hutan misteri di sepanjang pantai, tempat tinggal jembalang, tempat tinggal ahli sihir, tidak menakutkan, tetapi mempesona. Arkady Alexandrovich Rylov sendiri adalah ahli silap mata dan ahli sihir, kerana dia mendapati tempat ini tersembunyi dari semua orang. Tasik, yang menduduki satu pertiga daripada gambar, datang dekat dengan bingkai, dan di pantai bertentangan ia ditumbuhi dengan rumput dan lumut. Seseorang boleh melihat akar kosong dan sisa-sisa batang pemutih yang telah jatuh ke dalam air hitam. Perasaan mengharapkan tidak meninggalkan bahawa seseorang kini harus keluar ke air dan duduk, berfikir dalam kesedihan. Dengan mahir, seperti dalam semua landskapnya, dia menggunakan hijau, mengumpul semua warnanya pada kanvas, artis. Gambar itu membawa kepada Rusia kuno, di mana sentiasa ada tempat untuk ahli sihir dan pekerja keajaiban yang dapat menyelamatkan dari kesedihan dan kesedihan dengan pengetahuannya yang berkuasa. Karya itu membangkitkan fantasi yang telah hilang dalam hiruk pikuk kehidupan bandar.

Arkady Alexandrovich Rylov meninggalkan kita warisan yang tidak ternilai - jiwanya, yang terkandung dalam kanvas.