Akhmatova tentang cinta. Analisis puisi "Menggenggam tangannya di bawah tudung gelap"
Akhmatova tentang cinta. Analisis puisi "Menggenggam tangannya di bawah tudung gelap"

Video: Akhmatova tentang cinta. Analisis puisi "Menggenggam tangannya di bawah tudung gelap"

Video: Akhmatova tentang cinta. Analisis puisi
Video: Инвестиции – что нужно помнить, чтобы не потерять деньги! 2024, November
Anonim

Setiap ayat Anna Andreevna Akhmatova menyentuh rentetan terbaik jiwa manusia, walaupun pengarang tidak menggunakan banyak cara ekspresi dan kiasan. Analisis puisi "Dia mengepalkan tangannya di bawah tudung gelap" membuktikan bahawa penyair boleh mengatakan tentang kompleks dalam kata-kata yang agak mudah, boleh diakses oleh semua orang. Dia benar-benar percaya bahawa lebih mudah bahan bahasa, lebih sensual, jelas, emosi dan penting puisinya. Nilailah sendiri…

analisis puisi itu mengepalkan tangannya di bawah tudung gelap
analisis puisi itu mengepalkan tangannya di bawah tudung gelap

Ciri-ciri lirik Akhmatova. Kumpulan tematik

A. A. Akhmatova dengan bangga menyebut dirinya seorang penyair, dia tidak suka apabila nama "penyair" digunakan kepadanya, nampaknya perkataan ini menjejaskan maruahnya. Dan sememangnya, karyanya setanding dengan karya pengarang yang hebat seperti Pushkin, Lermontov, Tyutchev, Blok. Sebagai penyair acmeist, A. A. Akhmatova memberi perhatian yang besar kepada perkataan dan imej. Terdapat beberapa simbol dalam puisinya, beberapa cara kiasan. Hanya semua orangkata kerja dan setiap definisi dipilih dengan teliti. Walaupun, tentu saja, Anna Akhmatova memberi perhatian yang besar kepada isu wanita, iaitu, kepada topik seperti cinta, perkahwinan, jiwa wanita. Terdapat banyak puisi yang didedikasikan untuk rakan penyair, tema kreativiti. Akhmatova juga mencipta beberapa puisi tentang perang. Tetapi, sudah tentu, sebahagian besar puisinya adalah tentang cinta.

Puisi cinta Akhmatova: ciri tafsiran perasaan

Secara praktikal tiada satu pun puisi Anna Andreevna menggambarkan cinta sebagai perasaan gembira. Ya, dia sentiasa kuat, cerah, tetapi membawa maut. Lebih-lebih lagi, hasil tragis peristiwa boleh ditentukan oleh pelbagai sebab: ketidakpadanan status sosial, cemburu, pengkhianatan, ketidakpedulian pasangan. Akhmatova bercakap tentang cinta secara ringkas, tetapi pada masa yang sama dengan sungguh-sungguh, tanpa menjejaskan kepentingan perasaan ini untuk mana-mana orang. Selalunya puisinya penuh peristiwa, mereka boleh membezakan sejenis plot lirik. Analisis puisi "Menggenggam tangan di bawah tudung gelap" mengesahkan idea ini.

Anna Akhmatova
Anna Akhmatova

Masterpiece yang dipanggil "The Grey-eyed King" juga boleh dikaitkan dengan kategori lirik cinta. Di sini Anna Andreevna bercakap tentang perzinaan. Raja bermata kelabu - kekasih heroin lirik - mati secara kebetulan semasa memburu. Tetapi penyair itu sedikit membayangkan fakta bahawa suami heroin ini mempunyai peranan dalam kematian ini. Dan penghujung puisi itu terdengar sangat indah, di mana seorang wanita melihat ke mata anak perempuannya, mata kelabu … Nampaknya Anna Akhmatova berjaya meningkatkan pengkhianatan cetek menjadi puitis yang mendalamperasaan.

Kes penyelewengan klasik menggambarkan Akhmatov dalam puisi "Engkau adalah surat saya, sayang, jangan renyuk." Wira kerja ini tidak diberikan untuk bersama. Lagipun, dia sentiasa bukan apa-apa baginya, hanya orang asing.

"Menggenggam tangannya di bawah tudung gelap": tema dan idea puisi

Dalam erti kata yang luas, tema puisi itu ialah cinta. Tetapi, untuk lebih spesifik, kita bercakap tentang perpisahan. Idea puisi itu adalah bahawa kekasih sering melakukan beberapa perbuatan dalam keadaan marah dan tanpa berfikir, dan kemudian menyesalinya. Akhmatova juga mengatakan bahawa orang yang disayangi kadang-kadang menunjukkan sikap acuh tak acuh yang nyata, sedangkan dalam jiwa mereka ada ribut yang nyata.

Puisi oleh Akhmatova
Puisi oleh Akhmatova

Plot lirik

Penyair menggambarkan detik perpisahan. Heroin, yang menjerit kata-kata yang tidak perlu dan menyakitkan hati kepada kekasihnya, tergesa-gesa menaiki tangga mengejarnya, tetapi, setelah mengejarnya, dia tidak dapat menghalangnya lagi.

Ciri-ciri wira lirik

Tanpa ciri wira lirik, adalah mustahil untuk membuat analisis penuh puisi. "Menggenggam tangannya di bawah tudung gelap" - sebuah karya di mana dua watak muncul: seorang lelaki dan seorang wanita. Dia mengeluarkan kata-kata karut dalam keadaan marah, membuatnya mabuk dengan "kesedihan astringen." Dia - dengan sikap acuh tak acuh yang jelas - memberitahunya: "Jangan berdiri di angin." Akhmatova tidak memberikan ciri-ciri lain kepada wiranya. Tindakan dan gerak isyarat mereka melakukannya untuknya. Ini adalah ciri ciri semua puisi Akhmatov: bukan untuk bercakap tentang perasaan secara langsung, tetapi untuk menggunakan persatuan. Bagaimanakah watak heroin itu? Dia mendekapkan tangannya di bawah tudungnyadia berlari sedemikian rupa sehingga dia tidak menyentuh pagar, yang menunjukkan ketegangan terbesar kekuatan rohaninya. Dia tidak bercakap, dia menjerit kehabisan nafas. Dan dia nampaknya tidak mempunyai apa-apa emosi di wajahnya, tetapi mulutnya dipintal "menyakitkan", yang menunjukkan bahawa wira lirik itu mengambil berat, sikap acuh tak acuh dan ketenangannya menonjol. Cukuplah untuk mengingati ayat "Lagu Pertemuan Terakhir", yang juga tidak mengatakan apa-apa tentang perasaan, tetapi mengkhianati keseronokan dalaman, pengalaman terdalam, isyarat yang kelihatan biasa: heroin itu memakai sarung tangan dari tangan kiri ke tangan kanannya.

Akhmatova tentang cinta
Akhmatova tentang cinta

Analisis puisi "Menggenggam tangan di bawah tudung gelap" menunjukkan bahawa Akhmatova membina puisinya tentang cinta sebagai monolog lirik dalam orang pertama. Oleh itu, ramai yang tersilap mula mengenal pasti heroin dengan penyair itu sendiri. Ini tidak berbaloi untuk dilakukan. Terima kasih kepada naratif orang pertama, puisi menjadi lebih emosional, pengakuan dan boleh dipercayai. Di samping itu, Anna Akhmatova sering menggunakan pertuturan langsung sebagai cara mencirikan wataknya, yang juga menambahkan kemeriahan pada puisinya.

Disyorkan: