Gitar bes: gambaran keseluruhan jenis utama, peranti, sejarah instrumen

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Walaupun kedengaran paradoks dan pelik, gitar bes sebenarnya bukanlah gitar. Oleh kerana persamaan dalam penampilan, nenek moyang sebenar gitar klasik moden, seperti semua gitar moden yang lain, adalah kecapi. Ini adalah alat bertali yang dipetik yang melintang apabila dimainkan. Gitar bes adalah sejenis kelahiran semula double bass. Seperti cello dan viola, ia mempunyai asal-usul dalam viola. Instrumen mesti dipegang secara menegak semasa bermain.

Asal-usul instrumen

Perubahan lanjut pada instrumen julat bawah adalah berdasarkan keluarga viola. Viola de gambo, yang bermain di daftar bawah, boleh solo, dibezakan oleh dimensi besar dan lima atau enam tali. Bes berganda viol telah digunakan secara aktif pada abad ke-15 untuk menguatkan oktaf. Mereka membantu membuat jalur rentetan berbunyi seperti muzik organ. bass bergandaViola dianggap sebagai pendahulu kepada double bass, yang kekurangan rentetan kelima, menghasilkan penalaan bass klasik.

Bass berkembang

Maju pantas ke separuh kedua abad ke-20: rock and roll lahir, dan selepas itu era punk. Bantahan belia di kemuncaknya. Eric Clapton telah pun menghasilkan bunyi gitar overdrivennya yang terkenal. Setiap pemain gitar menjadi hero dan legenda. Semua orang mahu menjadi pemain gitar.

"Pada zaman kita, secara umum diterima bahawa pemain bass ialah seorang lelaki gemuk yang tidak mencolok yang berdiri di sudut paling jauh di pentas," Paul McCartney pernah berkata. Setiap pemuzik berusaha untuk merealisasikan diri. Ia boleh dipertikaikan dengan tahap kebarangkalian yang tinggi bahawa gitar bass telah menerima perkembangan yang begitu pesat terima kasih kepada orang awam yang lengkap yang dibezakan oleh rasa maruah mereka sendiri, dan beberapa profesional yang benar-benar berminat dengan instrumen ini. Kemunculan gaya baru mempengaruhi perkembangan gitar bass akustik. Fungsi bass lain ditentukan oleh struktur komposisi. Orang ramai tidak mahu bermain "betul."

Profesionalisme dalam setiap pergerakan

Pemain piano yang berpotensi menjanjikan Clifford Lee Burton jatuh cinta dengan bass akustik dan berlatih selama enam jam setiap hari. Bertahun-tahun kemudian, hanya Rob Trujille boleh memainkan ORION beliau secara langsung.

Les Claypool sering mengakui bahawa dia hanya mula bermain bass kerana bosan, tetapi mampu mencapai teknik yang luar biasa tanpa memahami teori muzik.

SteveHarris tidak berada dalam bayangan kumpulan itu sama sekali, kerana dia yang menciptanya. Dia tidak mempunyai latar belakang muzik dan hanya memilih bass kerana ia "besar, maskulin dan sangat kuat."

Peter B altes juga ingin bermain gitar, tetapi hanya ditawarkan bass.

Salah seorang komposer utama ACCEPT bermain sehingga dia menjadi pemain bass terbaik di Jerman.

Sukar untuk menentukan dengan pasti siapa yang memperkenalkan teknik permainan tertentu. Kemungkinan besar, Jaco Pastorius boleh dipersalahkan untuk segala-galanya. Dia sakit mental, dia tidak peduli tentang "asas berirama" atau "asas komposisi." Dia mahu mencipta kepingan solo pelbagai rupa, secara aktif memperkenalkan cip gitar. Marcus Miller dan Victor Wooten, sebagai contoh, masih menggunakan kerja dan tekniknya. Dia pernah menyatakan: "Saya adalah pemain bass terbaik di dunia, dan jika anda mahu berkata sebaliknya, cuba bermain lebih baik daripada saya."

Gitar bes Eclipse

Kepelbagaian muzik yang biasa diteruskan, tetapi orang ramai mula ketagih dengan glam. Semuanya hilang! Sebilangan besar "ksyusha, skirt mewah" dari pantai Amerika yang berwarna-warni mengoyakkan udara, dan bass dihantar ke kedudukan utamanya, lapisan harmonik. Walau bagaimanapun, dengan latar belakang yang berwarna-warni ini, dunia diperkenalkan kepada Billy Sheehan, yang, walaupun dalam kerangka arah sedemikian, dapat meningkatkan keupayaan bass ke tahap yang baharu.

Pada masa yang sama, jazz dan fusion berkembang pesat. Steward Hemm dan John Patitucci mula bersinar. Mereka menjadi "raja" bass enam tali, bermain dengan sangat kuat. Memperluaskan julat membolehkan mengetik etud polifonik dengan memperkenalkan garis bes dan melodi pada masa yang sama di bahagian berlainan fretboard.

Pusingan pembangunan baharu

Album solo daripada pemain bass muncul, di mana dengan bantuan gitar bes gubahan melodi polisilabik penuh dicipta. Band gila "true black death metal" mengingatkan Bach dalam bunyinya, yang pada satu masa cuba menyusun segala-galanya. Teknik jazz yang digunakan pada bes dalam heavy rock, gubahan solo yang kukuh secara teknikal pada fretless, dibina berdasarkan keharmonian standard, membolehkan anda mempercayai bahawa persembahan, dan yang paling penting, tahap gubahan pemain bes logam "bodoh" boleh dibandingkan dengan ahli-ahli yang cemerlang. orkestra simfoni. Pencipta sedemikian boleh dikaitkan dengan selamat kepada Stephen DiGiorgio, Johnny Miyang, Tony Choya.

Berbalik kepada asalnya, jelas sekali bahawa bes bertali 5-6 adalah masa lalu yang telah lama dilupakan. Ini hanyalah pusingan pembangunan baharu.

"Klasik" saudara

Situasi yang sama, secara selari, boleh diperhatikan dalam muzik klasik, terutamanya dalam arah bilik. Instrumen double bass yang tiada tandingan tidak berdiri di satu tempat, ia berkembang dengan mantap dan berani, mengembangkan sempadan yang biasa. Anda boleh bertemu sebilangan besar pemain bass berganda virtuoso sebenar, pencipta moden dan pakar yang diiktiraf, seperti Sergey Koussevitzky. Pada instrumen ini, dia mempersembahkan salah satu lagu yang paling sukar untuk double bass. Juga, jangan lupa tentang Henri Tesquier. Penghibur ini berjaya dengan mudahuntuk mencapai ketajaman dan ketepatan yang diingini dalam intonasi dalam julat frekuensi rendah, yang amat penting untuk persepsi yang betul oleh pendengar.

Mengapa tidak menguasai bass?

Ramai orang mempunyai soalan: “Bagaimana cara bermain gitar bes?” Alat ini sangat eksentrik, walaupun ini boleh dikatakan tentang mana-mana alat muzik. Penalaan bass dirujuk sebagai bahagian irama, dan dalam muzik rock ia adalah salah satu komponen utama: dinding yang kuat dan kuat, yang dicipta oleh bes dan dram, membolehkan anda mencipta asas yang boleh dipercayai untuk bahagian vokal dan gitar. Jika anda ingin menjadi sebahagian daripada arahan ini dan mengambil gitar seperti itu, maka anda pasti akan menjadi seorang pemuzik profesional.

Perlu mencari bunyi anda

Terdapat sejumlah besar tetapan gitar bes dan cara untuk memainkan alat muzik ini. Cara anda bermain terpulang kepada anda. Anda boleh mendedahkan sepenuhnya pilihan muzik anda melalui gitar bes.

Sebagai contoh, sesetengah pemuzik menggunakan teknik jari, yang lain berfungsi dengan sangat baik dengan pilihan. Perlu diingat bahawa terdapat teknik untuk mendapatkan bunyi, seperti tamparan, dari bahasa Inggeris perkataan ini boleh diterjemahkan sebagai tamparan. Memang, semasa permainan, pemuzik dengan pergerakan yang dipetik, tetapi lebih banyak dengan tamparan yang unik, mendapat bunyi yang agak sukar dan mendadak.

Bunyi yang diperoleh semasa bermain dengan pick atau jari adalah berbeza dengan ketara antara satu sama lain. Tepat sekalioleh itu, semasa pembangunan instrumen, anda sendiri mesti memutuskan: kaedah mana yang lebih dekat dengan anda.

Setiap gaya muzik gitar bes memerlukan banyak perhatian. Kerumitan permainan boleh sangat bergantung pada ini.

Sebagai contoh, dalam genre funk, gitar bes dianggap sebagai alat solo. Gaya ini menampilkan bahagian kompleks yang lebih seperti gitar solo.

Untuk punk rock, gitar bes dianggap sebagai sokongan semata-mata untuk dram, yang menghasilkan gelombang bunyi yang sangat kuat.

Disebabkan oleh fakta bahawa gaya logam yang lebih ekstrem telah mewarisi banyak daripada punk, peranan instrumen ke arah ini adalah sama.

Muzik Hardrock dibezakan dengan kehadiran sejumlah besar pemain bass yang cemerlang, yang dalam banyak cara berkaitan dengan sekolah jazz. Walau bagaimanapun, ini tidak menghalang mereka daripada bermain dalam arah muzik yang melampau dan progresif.

Ketabahan dan kerja keras

Untuk pemula, gitar bes boleh menjadi sedikit rumit. Jika anda memutuskan untuk memulakan kerjaya sebagai pemuzik dan ingin belajar cara bermain alat ini, anda perlu segera memutuskan gaya muzik yang akan anda tampilkan. Dialah yang mempengaruhi gaya permainan anda, tetapan bunyi, cara anda mengekstrak bunyi. Gaya muzik yang anda suka akan mempengaruhi pilihan model bes.

Peranti yang berbeza mungkin mempunyai bunyi yang lebih lembut atau lebih dalam, lebih keras atau berkaca. Susunan pikap, bilangannya juga mempengaruhi penalaan gitar bes. Banyak bergantung pada bahan dari manaalat dibuat. Gitar bass terbaik diperbuat daripada kayu lembut, alder, abu, linden Amerika. Apabila memilih alat, lebih baik bergantung pada maklum balas orang yang sudah mempunyai pengalaman. Situasi yang ideal ialah jika anda mempunyai pemuzik biasa yang akan memberitahu anda penyelesaian yang betul.

Talaan klasik gitar bes adalah penalaan yang sama seperti untuk gitar enam rentetan 4 tali, tetapi satu oktaf lebih rendah:

1. G dalam oktaf besar.
2. D dalam oktaf besar.
3. A dalam counteroctave.
4. E dalam counteroctave.

Terdapat juga model empat rentetan, lima rentetan malah lapan rentetan. Ini adalah jenis instrumen yang memerlukan pemuzik mempunyai pemikiran yang unik. Jangan anggap gitar bass sebagai sesuatu yang mudah dan ringkas. Untuk memilikinya secara profesional, anda memerlukan banyak kekuatan, ketabahan dan sedikit bakat. Permainan bass anda pasti mendapat ulasan yang mengagumkan jika anda serius untuk meningkatkan kemahiran dan kebolehan anda.