2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44
Seni teater telah lama berkembang di negara kita. Buffoons menghiburkan orang ramai dengan lagu dan tarian, dan juga memainkan adegan lucu. Di pameran itu, pembuat gerai menjemput orang ramai. Dan di dataran, artis berkeliaran menyanyi, menari dan mengaji, menghiburkan penonton.
Dua cabang seni
Teater di Rusia pada abad ke-18 berkembang dalam dua arah. Seni rakyat meneruskan tradisi kerbau. Persembahan diadakan di tempat terbuka atau di dalam bilik khas - gerai.
Persembahan teater mahkamah pertama kali didokumentasikan semasa pemerintahan Mikhail Romanov, pengasas dinasti ini di atas takhta Rusia. Pemula hiburan baru adalah boyar Artamon Matveev. Lelaki ini banyak berjasa untuk negara Rusia. Beliau adalah ketua Posolsky Prikaz - Kementerian Luar Negeri pada masa itu. Artamon Matveev sering melancong ke luar negara. Dia sangat tertarik dengan budaya banyak negara dan cuba menanamkan di Rusia beberapa tradisi Eropah. Artamon Matveev dianggap orang Barat pertama.
Pengasas dramaturgi dan pengarahan
Teater di Rusia pada abad ke-18 tidak akan berlangsung tanpa orang yang pelbagai rupa ini. Bagi pihaknya, rombongan profesional telah dianjurkan. Dan permainan pertama yang ditunjukkan di Rusia ialahkisah alkitabiah Artaxerxes. Sebuah bilik berasingan dibina untuk hiburan diraja. Penguasa menyukai persembahan itu, dan pengarangnya telah dianugerahkan dengan murah hati. Jadi siapa penulis drama dan pengarah Rusia yang pertama? Sejarah telah mengekalkan namanya. Ini ialah Johann Gregory Jerman yang tinggal di Moscow.
Hiburan baharu mendapat perhatian dengan cepat. Teater bekerja di banyak rumah kaya pada masa itu. Pelakonnya adalah orang bebas dan budak.
The Epoch Times
Teater di Rusia pada abad ke-18 dikaitkan dengan nama Peter the Great. Semasa pemerintahannya, seni berkembang pesat. Peter sering menjemput rombongan pelancong asing ke Rusia. Mereka bukan sahaja menunjukkan persembahan baru, tetapi juga membawa idea progresif, memberi inspirasi kepada pengarang Rusia. Peter membina teater di Dataran Merah. Ia kemudiannya dimusnahkan.
Teater di Rusia pada abad ke-18 berkembang bukan sahaja di Moscow, tetapi juga di St. Petersburg. Sebuah institusi dengan pelakon Rusia dibuka di mahkamah Anna Ioannovna. Drama untuknya ditulis oleh penulis drama terkenal Alexander Sumarokov.
Pembangunan lanjut
Di bawah Elizabeth Petrovna, apa yang dipanggil teater imperial muncul. Institusi negara ini wujud dengan mengorbankan perbendaharaan. Sumarokov ialah pengarah Teater Imperial di Pulau Vasilyevsky.
Teater abad ke-18 di Rusia meneruskan perkembangannya semasa pemerintahan Catherine II. Beberapa kumpulan profesional bekerja di mahkamahnya. Penyanyi opera Itali menduduki kedudukan istimewa. Orang Rusia juga bekerjarombongan drama. Dalam tempoh ini, teater tidak lagi menjadi hiburan istana semata-mata. Tempat hiburan awam dibuka di bandar, tempat artis Rusia dan asing bekerja.
Kreativiti oleh Ivan Dmitrevsky
Teater abad ke-18 di Rusia mengetahui nama-nama usahawan terkenal: Titov, Belmonti, Medox. Pada masa ini, rombongan tuan tanah terus wujud di wilayah, tempat artis hamba bermain. Ivan Dmitrevsky adalah pelakon yang hebat. Dia mempunyai kerjaya yang cemerlang. Dalam rombongan Rusia profesional pertama Volkov, Dmitrevsky muda memainkan peranan wanita. Kemudian dia menjadi pelakon utama Teater Imperial di Pulau Vasilyevsky. Catherine II menghantar Dmitrevsky ke luar negara untuk meningkatkan kemahirannya. Di Paris, dia mempelajari permainan Leken tragedi terkenal, dan di London dia menonton persembahan dengan penyertaan Garrick yang hebat. Kembali ke St. Petersburg, Dmitrevsky membuka sekolah teater. Dia kemudiannya menjadi ketua inspektor pertubuhan hiburan empayar.
Aliran pembangunan utama
Teater pada abad ke-18 di Rusia boleh digambarkan secara ringkas sebagai klasik. Aliran ini mendominasi Eropah pada abad ke-17. Dalam tempoh berikutnya, klasisisme telah digantikan oleh kreativiti Pencerahan yang lebih demokratik. Seni Rusia pada abad ke-18 cenderung kepada rasionaliti, hierarki genre dan kanun yang ketat. Drama teater dibahagikan kepada tragedi dan komedi. Mencampurkannya tidak dibenarkan.
Teater dan muzik abad ke-18di Rusia berkait rapat. Opera mungkin telah menjadi hiburan yang paling popular. Penyanyi Itali muncul di mahkamah Anna Ioannovna. Libretto pertama dalam bahasa Rusia ditulis oleh Alexander Sumarokov. Opera klasik, seperti drama, cenderung kepada pembahagian genre yang ketat. Karya-karya tragis dikarang dalam tradisi Itali dan dibezakan oleh muzik yang luhur. Komedi, dianggap sebagai genre kecil, dikaitkan dengan tradisi Rusia gerai pameran. Ciri-ciri tersendiri opera ceria itu ialah dialog bahasa sehari-hari dan nombor muzik lagu. Karya untuk teater itu ditulis oleh komposer Sokolovsky, Pashkevich, Bortnyansky. Opera telah dipersembahkan dalam bahasa Perancis dan Rusia.
Aliran baharu
Teater abad ke-18 dan ke-19 di Rusia berkembang seiring dengan Pencerahan. Pada tahun 1782 komedi Denis Fonvizin The Undergrowth menyaksikan pentas. Sindiran mengenai masyarakat Rusia moden mula-mula ditunjukkan dengan begitu berbakat oleh pengarang. Fonvizin menerangkan jenis kelas atasan pada masa itu dengan ketepatan yang menakjubkan. Prostakova yang jahat, suaminya yang bodoh dan anaknya Mitrofanushka membawa kemasyhuran kepada pengarang dalam hidupnya. Alasan bijak Starodum tentang kehormatan dan maruah mengujakan penonton sehingga hari ini. Walaupun konvensyen watak, mereka mempunyai keikhlasan dan ekspresif. Permainan Fonvizin dibaca oleh Pushkin, Gogol dan penulis lain. Dia dikagumi oleh banyak generasi penonton. "Undergrowth" walaupun hari ini menduduki tempat terhormat dalam himpunan teater terkemuka negara. Karya ini ditulis dalam huruf emas dalam sejarah kesusasteraan Rusia.
Disyorkan:
Sastera Rusia pada separuh kedua abad ke-19: sejarah, ciri dan ulasan
Sastera separuh ke-2 abad ke-19 memainkan peranan penting dalam kehidupan awam negara. Kebanyakan pengkritik dan pembaca moden yakin akan hal ini. Pada masa itu, membaca bukanlah hiburan, tetapi cara untuk mengetahui realiti sekeliling. Bagi penulis, kreativiti itu sendiri menjadi satu tindakan perkhidmatan sivik yang penting kepada masyarakat, kerana dia mempunyai kepercayaan yang tulus terhadap kuasa berkesan kata artistik, kemungkinan buku itu boleh mempengaruhi minda dan jiwa seseorang supaya dia akan berubah menjadi lebih baik
Artis Rusia abad ke-18. Lukisan terbaik abad ke-18 oleh artis Rusia
Permulaan abad ke-18 adalah tempoh perkembangan lukisan Rusia. Ikonografi memudar ke latar belakang, dan artis Rusia abad ke-18 mula menguasai pelbagai gaya. Dalam artikel ini kita akan bercakap tentang artis terkenal dan karya mereka
Artis abad ke-20. Artis Rusia. Artis Rusia abad ke-20
Artis abad ke-20 adalah samar-samar dan menarik. Kanvas mereka masih menyebabkan orang ramai bertanya soalan yang masih belum dijawab. Abad yang lalu memberikan seni dunia banyak personaliti yang samar-samar. Dan mereka semua menarik dengan cara mereka sendiri
Mengapa lukisan pada abad ke-17 di Rusia sangat penting untuk sejarah negara
Abad ketujuh belas ialah zaman kegemilangan zaman feudal di Rusia. Pada masa ini, sistem feudal-hamba diperkukuh dan hubungan borjuasi lahir di sepanjang jalan di kedalaman sistem yang sama. Perkembangan pesat bandar dan masyarakat secara amnya membawa kepada perkembangan budaya dan seni lukis pada abad ke-17
Teater pada abad ke-17 di Rusia. Teater mahkamah pada abad ke-17
Teater ialah warisan kebangsaan Rusia yang bermula sejak abad ke-17. Pada masa itulah pembentukan prinsip asas persembahan teater bermula dan asas diletakkan untuk seni jenis ini di Rusia