Teater Balet Yakobson

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Tahun 1966 yang jauh telah ditandai dengan peristiwa yang begitu cerah dalam seni balet dan kehidupan budaya Rusia sebagai penciptaan teater balet yang unik dan unik - kini Teater Balet Negeri St. Petersburg. L. Jacobson. Buat pertama kali dalam sejarah seni teater, kumpulan balet memisahkan diri daripada syarikat opera dan masih wujud.

Dari sejarah teater

Artis Rakyat USSR Pyotr Gusev mengetuai rombongan balet untuk tiga tahun pertama, selepas itu teater itu diketuai oleh Pekerja Seni Terhormat RSFSR, koreografer cemerlang Leonid Yakobson. Banyak yang telah berubah dengan kedatangannya: komposisi rombongan telah dikemas kini, dan pasukan itu menerima nama baru. Teater Balet Jacobson mula membawa nama "Miniatur Koreografi" dan terletak di dalam bilik rendah dan kecil di tingkat bawah. Rombongan ini kebanyakannya terdiri daripada artis pelawat, tidak diketahui umum dan dilatih dalam seni balet jauh dari sekolah terbaik di negara ini.

Nasibartis

Semasa mengikuti laluan kreatifnya, Jacobson sentiasa merasakan tentangan dan penolakan daripada pihak berkuasa. Setelah melaburkan seluruh hidupnya dalam idea itu, dia tidak berhenti mencuba untuk membuktikan bahawa sebagai tambahan kepada balet klasik dengan kanun dan norma yang diluluskan, terdapat bentuk lain ekspresi seni ekspresif. Penyokong akademik takut bahawa pendekatan Yakobson yang bebas berfikir dan inovatif boleh menjejaskan asas klasik yang telah dibangunkan selama ini, dan oleh itu semua aktivitinya berlaku dengan latar belakang perjuangan yang tidak berubah, walaupun mendapat pengiktirafan penuh daripada penonton dan kasih sayang para artis. Penentang karyanya tidak boleh membenarkan fantasi bebasnya menembusi dan berakar dalam balet klasik.

Yakobson telah lama menaruh harapan untuk pergi melawat: dia ingin mempersembahkan karyanya kepada dunia, tetapi rancangan ini tidak ditakdirkan untuk menjadi kenyataan untuk masa yang lama. Wujud di Kesatuan Soviet di bawah kuasa pihak berkuasa, balet Yakobson mendapat peluang untuk menyeberangi sempadan RSFSR hanya beberapa tahun kemudian, dan itupun hanya untuk perjalanan ke salah satu republik kesatuan. Jacobson yang sezaman dengan George Balanchine, tidak kurang hebatnya daripada dia, dan mungkin lebih hebat, kerana, tidak seperti Balanchine, dia hidup dan bekerja walaupun banyak keadaan yang menggelapkan laluan kreatifnya.

Kelahiran karya agung

Kerja, yang berlaku dalam keadaan konflik berterusan dengan pegawai dan pertikaian dengan komisen untuk hak untuk menunjukkan persembahan, tidak dapat ditanggung oleh artis yang cemerlang seperti Yakobson. Balet yang dia cipta memang unik. Jacobson sering membuat improvisasi semasa bekerja. Secara halus merasakan muzik, dia dengan mudah menjelmakan dalam gerakan setiap frasa muzik yang keluar dari pena mana-mana komposer. Baginya, tidak ada topik dan karya tertutup dan tidak boleh diakses yang tidak dapat dia ambil dan tidak dapat dia persembahkan dalam sketsa tariannya. Dia benar-benar menyukai ciptaannya dan sentiasa menciptanya untuk penghibur tertentu, dengan mengambil kira keperibadiannya dan dengan itu mendedahkan jurang bakat walaupun pada penari yang paling biasa yang tidak melalui sekolah klasik. Koreografinya mampu mengubah penghibur gambar muzik menjadi bintang pentas, yang kejayaannya tidak dapat diulangi walaupun oleh penari balet yang paling berpengalaman. Jacobson sentiasa menuntut dirinya dan pemainnya, tidak memahami, dan tidak membenarkan apa-apa kesenangan atau bekerja tidak dengan penuh dedikasi dan ketekunan.

Balet sebagai bentuk penjelmaan kehidupan

balet Jacobson mempunyai ciri uniknya sendiri. Sebagai contoh, koreografinya membayangkan pergerakan kepada setiap bunyi muzik baru, yang memerlukan kerja dan kemahiran yang besar daripada artis, yang terpaksa bertindak balas dengan cepat luar biasa terhadap perubahan melodi dan mengekalkan rentak tarian yang pantas. Jacobson memikirkan setiap gerak geri dan pose penari dengan penjagaan yang luar biasa, memahat lukisannya tepat di atas pentas semasa latihan dan menghidupkannya, yang masih tidak dapat diulangi oleh pengikutnya. Salah satu produksi terbaik Jacobson boleh dikaitkan dengan karya seperti "Perkahwinanpermotoran", "Rodin", "Spartacus", "Pepijat".

Kesinambungan

Selepas kematian maestro, pada tahun 1976, balet Yakobson telah diambil alih oleh Askold Makarov, Artis Rakyat USSR, pemenang Hadiah Negara USSR. Sebelum ini, ia adalah salah seorang artis yang melakukan bahagian heroik utama dalam miniatur Jacobson. Selama lebih daripada dua puluh tahun, Makarov mengetuai rombongan balet, mengekalkan tradisi dan ingatan pendahulunya yang cemerlang, tetapi dalam tempoh masa inilah himpunan teater dihidupkan semula dengan produksi klasik pertama: Swan Lake dan Giselle. Pengarah artistik balet Yakobson kemudiannya berubah dua kali lagi: pada tahun 2001, ia adalah Yuri Petukhov, dan sejak 2011, Andrian Fadeev. Orientasi ideologi balet Yakobson telah berubah dengan ketara sekarang. Kini teater mempunyai tiga matlamat di hadapannya, yang bukan semasa hayat pengasas dan pengilhamnya, dan matlamat ini adalah untuk mengekalkan warisan artistik Yakobson, mengembangkan himpunan rombongan dan memperkenalkan mereka secara harmoni kepada balet klasik.

Rayuan kepada klasik

Karya agung balet akademik yang terkenal kini tidak ditinggalkan tanpa perhatian di Teater Yakobson. Balet "Swan Lake", yang popular di seluruh dunia, telah menjadi permata sebenar dalam beberapa produksi rombongan itu. Tayangan perdana persembahan baharu itu berlangsung pada Jun 2015. Vyacheslav Okunev, seorang pereka teater berbakat, mengusahakan reka bentuk pentas baru yang cerah. Memberi kembalipenghormatan kepada seni balet klasik Rusia, kumpulan itu mengambil karya ini, mempersembahkannya dalam versi yang hampir dengan yang asal: balet itu ditetapkan kepada muzik Pyotr Ilyich Tchaikovsky, dan ia juga mengekalkan koreografi Marius Petipa, tetapi terdapat sebahagian daripada inovasi yang sentiasa menjadi ciri balet Yakobson. "Swan Lake" ialah versi terkini karya akademik.

Produksi terbaik dalam sejarah teater

Diinspirasikan oleh arca Rodin, Jacobson mencipta banyak lukisan koreografi, seperti "The Minotaur and the Nymph", "The Eternal Idol", "The Kiss", "Despair", "Paolo and Francesca", " Eternal Spring", dan sebahagian daripada mereka kemudiannya diserang teruk oleh penapisan Soviet. Maestro dan artisnya benar-benar terpaksa meminta izin untuk menunjukkan nombor mereka. Miniatur genre Jacobson disemai dengan kemeriahan dan ekspresi yang istimewa: "Snow Maiden", "Village Don Juan", "Viennese W altz", "Baba Yaga" - senarai ini boleh diteruskan lagi, kerana ia dipenuhi dengan imaginasi yang tidak habis-habis dari seorang yang cemerlang. artis.

"Swan" Jacobson patut diberi perhatian khusus - miniatur muzik yang digubah olehnya berdasarkan motif karya terkenal oleh Camille Saint-Saens. Di dalamnya, ballerina berpakaian hitam kelihatan seperti angsa, melakukan peranannya dengan cara yang sangat luar biasa.