Kesan ialah kesan yang disampaikan pada kanvas

Isi kandungan:

Kesan ialah kesan yang disampaikan pada kanvas
Kesan ialah kesan yang disampaikan pada kanvas

Video: Kesan ialah kesan yang disampaikan pada kanvas

Video: Kesan ialah kesan yang disampaikan pada kanvas
Video: Советские актеры и их дети/СТАЛИ ПРЕСТУПНИКАМИ И УБИЙЦАМИ 2024, September
Anonim

Seni Perancis abad ke-19 menandakan rehat dengan tradisi lukisan Eropah. Impresionis menggabungkan penyelidikan saintifik baharu ke dalam fizik warna untuk mencapai pembiakan warna dan ton yang lebih tepat.

Ini membawa kepada perubahan dalam metodologi: cat telah digunakan dalam sapuan kecil warna pepejal, dan bukannya yang lebih luas dan lebih bercampur-campur seperti sebelum ini, yang membolehkan kesan warna dan cahaya sekejap tertentu ditangkap. Akibatnya, persepsi artis terhadap apa yang digambarkannya dalam gambar itu ditekankan.

Permainan kroket
Permainan kroket

Pelbagai makna

Kesan secara amnya difahami sebagai sesuatu yang berkaitan dengan seni. Walau bagaimanapun, konsep ini mempunyai banyak makna. Pada masa yang sama, kesemuanya, satu cara atau yang lain, dihubungkan dengan persepsi.

Tera ialah, pertama, ciri, ciri atau fungsi yang terhasil daripada pengaruh tertentu. Ia juga boleh dilihat sebagai gambaran tingkah laku yang dihasilkan oleh persekitaran sosial. Kedua, ia boleh ditakrifkan sebagai kesan perubahan atau penambahbaikan. Ketiga, tera ialah imej terang yang memberi kesan padaperasaan atau fikiran, termasuk kesan yang dihasilkan oleh kesan tertentu. Ia juga boleh menjadi tindakan tanggapan, konsep atau ingatan yang tidak jelas atau tidak tepat. Keempat, ia dianggap sebagai pemindahan bentuk, sifat atau watak, oleh kuasa atau pengaruh luar. Kelima, kesan ialah pengaruh yang ketara dan selalunya memberi manfaat pada perasaan atau fikiran atau tindakan tanggapan. Selain itu, tera merujuk kepada lapisan pertama warna dalam lukisan, serta tiruan atau persembahan ciri tersendiri dalam persekitaran seni atau teater.

Impresionisme sebagai trend dalam seni

Impresionisme ialah gaya lukisan di mana artis menyampaikan imej objek seperti ia akan melihat sekilas pandang. Golongan Impresionis melukis gambar dengan banyak warna dan kebanyakan lukisan mereka adalah pemandangan luar. Artis suka menyampaikan imej tanpa butiran, tetapi menggunakan warna yang berani. Pelukis Impresionis yang paling hebat ialah Edouard Manet, Camille Pissarro, Edgar Degas, Claude Monet, Berthe Morisot dan Pierre Auguste Renoir. Konsep kesan sebenarnya adalah asas kepada pergerakan artistik ini.

penari hijau
penari hijau

Impresionisme ialah gerakan moden pertama dalam lukisan. Ia bermula di Paris pada tahun 1860-an. Dia meluaskan pengaruhnya ke seluruh Eropah dan ke Amerika Syarikat. Penciptanya adalah artis yang menolak pameran atau salun rasmi yang dibenarkan kerajaan dan oleh itu diabaikan oleh institusi seni akademik yang serius. Golongan Impresionis berusaha untuk menangkap yang serta-merta, berahikesan adegan. Untuk mencapai kesan ini, ramai artis yang bekerja ke arah ini telah berpindah dari studio ke jalanan dan luar bandar, melukis di udara terbuka.

Pelukis impresionis

Manet mungkin artis paling berpengaruh dalam Impresionisme. Dia melukis objek biasa. Dia juga berminat dengan perubahan halus dalam atmosfera. Pissarro dan Sisley melukis pemandangan desa dan sungai Perancis. Degas suka melukis ballerina dan perlumbaan kuda. Morisot - wanita yang terlibat dalam aktiviti harian. Renoir suka menunjukkan kesan cahaya matahari pada bunga dan figura.

Walaupun istilah "Impresionisme" merangkumi sebahagian besar seni pada masa ini, ia tidak mempunyai banyak jenis.

Pointillisme

Pointilisme berkembang daripada Impresionisme dan berdasarkan teknik menggunakan banyak titik kecil warna untuk memberikan lukisan rasa bersemangat apabila dilihat dari jauh. Titik dengan saiz yang sama tidak pernah bergabung dalam persepsi penonton, menghasilkan kesan kelipan, serupa dengan gegaran udara pada hari yang panas terik. Pengasas dan salah seorang wakil utamanya ialah Georges Seurat, yang pertama kali menggunakan konsep ini berhubung dengan lukisannya "Sunday on the Island of Grande Jatte" (1886).

Sera adalah sebahagian daripada gerakan Neo-Impresionis, yang termasuk Camille Pissarro, Paul Gauguin, Henri Matisse, Henri de Toulouse-Lautrec dan Paul Signac. Perkataan "divinisme" menerangkan teori yang mereka pegang: divinisme (atau chromoluminarism) ialah pembahagian warna kepada titik-titik yang berbeza yang berinteraksi secara optik. Kesan iniTeknik ini selalunya menghasilkan kombinasi warna yang lebih cerah daripada pendekatan campuran warna tradisional.

Pergerakan neo-impresionis berkembang untuk masa yang singkat, tetapi sangat berpengaruh dalam sejarah seni. Istilah "Divinisme" juga digunakan berhubung dengan Neo-Impresionisme versi Itali pada tahun 1890-an dan awal 1900-an, dan boleh dikesan kembali kepada Futurisme, yang lahir pada tahun 1909.

Petang Ahad di pulau Grande Jatte
Petang Ahad di pulau Grande Jatte

Idea utama

Kaum Impresionis dalam karya mereka tidak lagi bergantung pada perspektif linear tradisional dan mengelakkan kejelasan bentuk, yang sebelum ini digunakan untuk membezakan elemen imej yang lebih penting daripada yang lain. Itulah sebabnya ramai pengkritik tersilap menilai lukisan Impresionis, menganggap mereka belum selesai dan amatur. Terima kasih kepada lukisan mereka, seseorang dapat memahami dengan tepat apa itu kesan.

Menggunakan idea-idea yang dinyatakan oleh Gustave Courbet, Impresionis berusaha untuk menyampaikan masa kini dengan mengembangkan subjek yang mungkin untuk lukisan. Beralih daripada ilustrasi bentuk ideal dan simetri sempurna, mereka memberi tumpuan kepada dunia seperti yang mereka lihat, dalam semua ketidaksempurnaannya.

Intipati idea impresionis adalah untuk meraih sebahagian kecil daripada sesaat kehidupan dan menangkapnya di atas kanvas, untuk mencipta kesan.

Dalam ilmu pada masa itu, andaian telah pun disuarakan bahawa apa yang dilihat oleh mata dan apa yang difahami oleh otak adalah berbeza sama sekali. Golongan Impresionis cuba menyampaikan pada kanvas mereka persepsi mata -kesan optik cahaya. Seni mereka tidak semestinya berdasarkan imej yang realistik.

Di tepi laut
Di tepi laut

Impresionisme mencerminkan akibat pengubahsuaian besar-besaran Paris pada pertengahan abad ke-19, yang dijalankan oleh perancang bandar Georges-Eugène Haussmann. Kemas kini ini termasuk stesen kereta api baharu; jalan-jalan yang luas dan dibarisi pokok yang menggantikan jalan-jalan yang sempit dan sesak yang dahulu; bangunan pangsapuri mewah. Karya-karya itu, yang menggambarkan adegan masa lapang, kafe dan kabaret, adalah cara untuk menyampaikan rasa terasing baharu yang wujud dalam diri penduduk metropolis pertama.

Disyorkan: