"The Wedding of Figaro" di Teater Bolshoi: ulasan, tempoh, pelakon

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

The Marriage of Figaro ialah sebuah opera yang dicipta oleh jenius Wolfgang Amadeus Mozart dan Lorenzo da Ponte, yang diilhamkan daripada drama pemberontakan oleh Pierre Beaumarchais.

Ia ditayangkan pada tahun 1786 di Vienna dengan kehadiran Maharaja Joseph II dan seluruh istananya. Mozart sendiri berdiri di belakang tempat duduk konduktor, yang memberi tepukan semangat kepada penonton. Sejak itu, karya ini, yang diiktiraf sebagai karya agung seni muzik dunia, telah dipentaskan ratusan kali di pentas paling terkenal di planet ini.

The Marriage of Figaro pertama kali dipersembahkan kepada penonton pada tahun 1926 di Teater Bolshoi. Hampir 90 tahun kemudian, pengarah Yevgeny Pisarev mengadakan produksi baharu opera Mozart ini, yang masih boleh ditonton hari ini.

Tentang drama

Seperti yang telah disebutkan, produksi baharu The Marriage of Figaro di Teater Bolshoi (lihat ulasan di bawah) dipentaskan oleh Evgeny Pisarev. Pengarah itu terpaksa bersaing dengan dirinya sendirisendiri, sejak sejurus sebelum itu dia menyampaikan persembahan "Itali di Algiers" kepada penonton, yang mana dia telah dicalonkan untuk "Topeng Emas" dan menerima banyak ulasan yang bersemangat daripada penonton dan pengkritik. Di samping itu, pada tahun 2014 beliau menyampaikan kepada penonton versi dramatik The Marriage of Figaro yang dibintangi oleh Alexander Lazarev di Teater Pushkin. Walau bagaimanapun, semasa bekerja di Teater Bolshoi, Pisarev memutuskan untuk tidak mengulangi dirinya dan cuba mencipta sesuatu yang sama sekali berbeza daripada ciptaannya sebelum ini.

Perkahwinan Figaro di Teater Bolshoi (3 jam 20 minit) dikendalikan oleh William Lacy yang sama berjaya, manakala Zinovy Margolin, Victoria Sevryukova dan Damir Ismailov bertanggungjawab terhadap reka bentuk pentas, pencahayaan dan reka bentuk pakaian.

Apabila mencipta persembahan berdasarkan opera Mozart, ia telah memutuskan untuk meninggalkan gaya tradisional karya ini. Pengarah memindahkan aksi dari zaman gagah ke 60-an abad XX. Oleh itu, mesin taip, kabriolet retro yang bergaya dan sifat-sifat zaman kegemilangan pawagam Itali dari zaman Fellini muncul di atas pentas sebagai alat peraga dan pemandangan. Pada masa yang sama, segala-galanya dilakukan supaya penonton merasai suasana percutian di bawah bunyi ajaib muzik yang mengesahkan kehidupan genius Wolfgang-Amadeus.

Scenografi

Ulasan Le nozze di Figaro di Bolshoi menunjukkan bahawa kebanyakan penonton menyukai idea untuk mengubah ruang pentas menjadi "bangunan pangsapuri" yang mereka lihat pada babak pertama. Seperti yang dibayangkan oleh pengarah dan artis yang mereka bentuk persembahan, watak-watak itu masuk ke dalam"berdialog" dan menyanyikan aria mereka di bilik mandi, bilik pelayan, kamar kerja countess, dll. Pada masa yang sama, penonton, seolah-olah, mengintip semua orang dan menukar perhatiannya dari satu bahagian pentas ke bahagian lain, yang memberikan kedinamikan kepada prestasi. Pada masa hadapan, pejabat Count muncul di latar depan, dan pada penghujung aksi terakhir, denouement berlaku dengan latar belakang kereta merah terang yang bergaya tempat pengantin baru tiba.

Pelakon

Penerbitan semasa opera The Marriage of Figaro di Teater Bolshoi menggembirakan penonton dengan pelakon muda yang berusia purata kira-kira 30 tahun. Pada masa yang sama, hampir semua orang yang terlibat dalam persembahan mempunyai beberapa peranan serius dalam himpunan mereka dan mereka mempunyai kebolehan vokal yang sangat baik. Di samping itu, pelakon dan pelakon muncul di hadapan penonton dalam imej wira yang dicipta oleh Beaumarchais, dengan murah hati berkongsi tenaga muda mereka dengan mereka, dan ini adalah perlawanan terbaik untuk gaya buffoonery di mana Mozart dan da Ponte The Marriage of Figaro pada asalnya dicipta.

Ekaterina Morozova

Dalam drama "The Marriage of Figaro" oleh Teater Bolshoi, ulasan yang paling kerap positif, peranan Countess Almaviva diberikan kepada pelakon muda ini. Ekaterina Morozova menyertai Teater Bolshoi pada tahun 2016. Sebelum itu, dia menyanyi di pentas Mariinsky. Gadis itu mempunyai himpunan yang agak luas dan pelbagai, dan penampilannya yang menarik serta postur anggun membolehkan dia berjaya melaksanakan pelbagai peranan.

Konstantin Shushakov

Count Almaviva membuat persembahanpenyanyi ini, yang dalam cara bermain dan suaranya menyerupai Dmitry Hvorostovsky pada masa mudanya, sesuai dengan pemindahan tindakan ke era sejarah yang lain, tidak kelihatan seperti keturunan keluarga bangsawan, tetapi orang kaya nouveau yang sombong. Daripada penipu, dia dikelilingi oleh pengawal keselamatan yang kurang ajar dan paparazi, yang dia anggap sebagai pengiringnya.

Mengenai vokal, berdasarkan ulasan pengkritik, bahagian pengiraan untuk Shushakov tidak menjadi mahkota, kerana pakar mencatatkan beberapa kekurangan, seperti menyanyi sedikit "ke dalam" dan kekuatan yang terlalu kuat.

Olga Seliverstova

Untuk peranan pengantin perempuan Figaro, Suzanne, Pisarev memilih pelakon ini, yang mempunyai pengalaman dalam Opera Nasional Paris dan persembahan di banyak tempat pentas terkenal di negara kita dan di luar negara. Suzanne-nya adalah seorang gadis yang mencipta pelbagai jenis penyamaran dan menimbulkan kekeliruan. Dia seorang gadis mengikut fikirannya sendiri, tetapi masih tulus mencintai Figaro, walaupun dia tidak keberatan untuk menipunya jika perlu.

Soprano Olga adalah yang paling sesuai untuk menyampaikan keseluruhan perasaan yang tertanam oleh Mozart dalam aria Suzanne, jadi semasa persembahan pelakon itu menerima tepukan daripada penonton lebih daripada sekali.

Alexander Miminoshvili

Pelakon itu dapat mencipta di atas pentas Teater Bolshoi imej penyangak yang bertenaga dan lucu, yang, bagaimanapun, menjadi mangsa licik wanita. Figaronya nyaring dan membangkitkan simpati yang tulus daripada penonton. Penonton sangat menyukai aria Aprite un po'quegli occhi. Sekurang-kurangnya tentang ekspresif dia dan tentangbetapa mahirnya Miminoshvili menggambarkan seorang yang sederhana, anda boleh mendengar ulasan yang paling menyanjung. Walau bagaimanapun, kemuncak versi semasa Le nozze di Figaro di Teater Bolshoi (lihat ulasan di bawah) ialah aria Non piu andrai. Di dalamnya, valet count menegur Cherubino untuk kehidupan seorang askar, secara ekspresif menyampaikan sikap sinisnya terhadap perkhidmatan tentera melalui intonasi dan gerak isyarat.

Ulasan

Kebanyakan penonton menyatakan pendapat positif tentang drama "The Marriage of Figaro". Terutamanya banyak ulasan yang mengagumi boleh didengar tentang reka bentuk pentas dan pakaian artis. Pujian penonton juga ditujukan kepada penghibur bahagian utama drama. Bagi kritikan, ia adalah sedikit dan kebanyakannya subjektif.

Sekarang anda tahu perkara yang menarik perhatian penonton kepada persembahan "The Marriage of Figaro" di Teater Bolshoi. Pelakon dan mereka yang terlibat dalam produksi ini dan pemuzik orkestra dari petang hingga petang melakukan segala-galanya untuk membuat penonton berpuas hati kerana mereka memutuskan untuk menghabiskan malam itu di teater muzikal utama negara.