Warna tempatan: konsep dan rona asas
Warna tempatan: konsep dan rona asas

Video: Warna tempatan: konsep dan rona asas

Video: Warna tempatan: konsep dan rona asas
Video: Dunia Seni Visual: Teknik Pencahayaan dalam Lukisan 2024, November
Anonim

Konsep warna tempatan dalam teknik foto dan filem ialah purata nilai warna beberapa bahagian berbilang warna objek yang terletak berdekatan antara satu sama lain. Kesan sedemikian sering digunakan secara sengaja untuk mengurangkan kontras warna objek dalam pemandangan, perbezaan warna yang boleh mengalih perhatian pemerhati daripada unsur-unsur gambar yang penting untuk plot.

Bagaimana ia berlaku

Semasa penggambaran, kesan dihasilkan semula menggunakan lampiran khusus. Apabila bekerja dengan gambar menggunakan kaedah digital untuk mencapai kesan penyetempatan, ia muncul apabila imej perbezaan warna dikaburkan.

Kesan warna tempatan dalam lukisan atau fotografi warna boleh berlaku disebabkan oleh sebab berikut:

  1. Apabila terdapat kekurangan ketajaman pada kawasan imej yang sepadan atau apabila ia kurang dalam gambar secara keseluruhan.
  2. Disebabkan oleh penyerakan cahaya yang kuat, seperti melalui kanta atau jerebu.
  3. Apabila menangkap objek jauh, iaitu apabila skala imej kecil.
  4. Jika foto mempunyai kekurangan peleraian.

Seni Dunia Lama

Konsep itu sendiri pertama kali ditemui oleh Leonardo da Vinci, pada halaman "Buku Lukisan" beliau. Penggunaannya boleh dianggap dominan dalam banyak contoh seni Timur Purba atau dunia purba.

leonardo da vinci
leonardo da vinci

Tingkap kaca berwarna dan mural pada Zaman Pertengahan dicirikan oleh keharmonian dalam penjajaran warna tempatan dan warnanya. Penganut impresionisme dalam seni, yang bekerja tanpa mengambil kira kanun klasik, tidak mahu menggunakan kesan ini semasa mengerjakan lukisan mereka.

Pada zaman kita, teknik dengan bunga ini digunakan sebagai teknik eksperimen dengan agak meluas dalam pelbagai genre dan arah seni.

Ringkasnya

Jadi apakah warna tempatan? Untuk memahami dengan mudah intipati istilah itu, lihat sahaja hampir semua lukisan kanak-kanak. Di atasnya anda akan dapati matahari kuning, pokok dengan daun hijau atau laut biru.

Beginilah cara pemahaman warna utama mana-mana bahagian gambar berlaku, tanpa mengambil kira rona chiaroscuro.

Jadi anda boleh melihat mana-mana imej grafik dan menggunakan warna tertentu, memilih cat, pada objek imej ini. Batang birch putih, oren berwarna oren terletak di atas pinggan atau dalam pasu, semua ini adalah bukti warna tempatan.

Tidak kira lokasi subjek berbanding cahaya dan teduh. Oleh itu, dalam cahaya matahari yang terang atau pada hari yang mendung, warna objek tidak akan berubah.

Apa yang terkandung di dalamnya

Sama sekalitidak semestinya warna tempatan mengandungi kesemua tujuh warna warni. Komponennya boleh menjadi pelbagai warna warna. Mana-mana bahasa manusia mengandungi perkataan yang secara langsung menunjukkan kedua-dua warna dan objek yang mengandunginya. Contohnya termasuk: limau, merah jambu, ungu, pistachio, zamrud, zaitun dan sebagainya.

warna pelangi
warna pelangi

Pada masa yang sama, untuk menunjukkan persepsi penuh objek di sebelah warna tempatan, ton lain juga akan berlaku.

Menggunakan teknik

Untuk meningkatkan kelantangan atau menekankan bentuk objek, bayang-bayang boleh digunakan di sekelilingnya menggunakan warna gelap. Jadi mereka melakukan kerja dengan ikon kuno. Selain itu, teknik ini digunakan oleh ramai pengrajin rakyat.

Selain itu, warna tempatan boleh digunakan apabila bekerja dengan landskap. Gaya seni yang luar biasa ini dipanggil pointe. Pelaksanaan kerja dengan teknologi melibatkan penggunaan pada kanvas hanya cat yang tidak boleh dicampur antara satu sama lain. Ia digunakan dalam sapuan kecil tetapi kerap dalam bentuk segi empat tepat atau bulat.

Untuk melihat seni sedemikian dari jarak dekat akan menjadi seperti huru-hara titik pelbagai warna. Pada masa yang sama, dari kejauhan, gambar itu dilihat lebih menyeluruh.

Warna dan nuansa tempatan

Nuansa ialah warna yang hampir tidak ketara, peralihan. Ia juga boleh dalam bunyi atau bentuk.

Berhubung dengan lukisan, istilah ini digunakan untuk menerangkan hubungan warna dengan ton. Pencipta tidak perlu mendekati mana-mana objek dengandengan berus dan cuba padankan warna supaya padanan yang tepat berlaku. Anda hanya perlu membuat pilihan warna yang ada dalam gambar, antara warna lain. Ini akan menjadi yang paling meyakinkan kerana persepsi warna tepat objek.

Untuk berlatih dalam peralihan sedemikian, ia patut dimulakan dengan carian warna. Anda perlu memikirkan dengan tepat di mana mana-mana warna tertentu akan ditempatkan. Apabila melakukan senaman sedemikian, tidak semestinya terhad kepada lakaran, anda boleh menyiapkan kerja anda sepenuhnya, membentuk kepingan warna yang diperlukan.

Gunakan dalam masih hidup

Untuk memahami istilah dalam still life, anda boleh cuba melihat objek di dalam bilik anda atau hanya melihat ke luar tingkap.

Semua yang anda lihat bukan sahaja mempunyai bentuknya, tetapi juga warnanya. Ia boleh dikenal pasti dengan mudah. Contohnya, epal berwarna merah, pinggan berwarna biru atau putih, langsir berwarna hijau dan dinding berwarna merah jambu atau biru.

lukisan masih hidup
lukisan masih hidup

Warna tempatan dalam masih hidup ialah ton tulen yang belum dicampur atau dibiaskan. Dalam fikiran manusia, ia harus dikaitkan dengan objek tertentu, sebagai sifat tidak berubah dan objektifnya.

Warna tempatan adalah warna utama untuk mana-mana objek, tanpa mengambil kira pelbagai pengaruh luar. Ia boleh sama ada satu ton atau terdiri daripada beberapa warna.

lukisan masih hidup
lukisan masih hidup

Anda dapat melihat bahawa bunga ros kebanyakannya berwarna merah atau putih, dengan beberapa warna berbeza untuk dilihat pada setiap bungawarna tempatan. Apabila melukis dari alam semula jadi, seseorang harus memindahkan dari ingatan beberapa ciri yang menjadi ciri warna semula jadi subjek, mengubahnya dalam cahaya, dalam bayang-bayang atau teduhan terhad.

Dengan mengambil kira pengaruh udara, pencahayaan dan kombinasi dengan warna lain, warna tempatan yang sama dan ronanya diubah menjadi ton yang berbeza sama sekali.

Pengaruh bayangan

Dalam cahaya matahari, warna objek paling baik dilihat di lokasi teduh separa. Warna tempatan objek dilihat paling teruk di tempat-tempat di mana bayang-bayang penuh jatuh ke atasnya. Ia berubah warna dan menjadi lebih terang dalam cahaya terang.

bayang anjing
bayang anjing

Apabila penguasaan teori dan amalan menggunakan warna primer, sekunder dan komposit selesai, pemindahan warna tempatan objek yang sangat mudah, serta warnanya dalam bayang-bayang dan cahaya, akan tersedia.

Bayang-bayang yang dilemparkan oleh atau pada objek akan sentiasa mempunyai warna yang melengkapi warna objek itu sendiri.

bayang-bayang berwarna
bayang-bayang berwarna

Sebagai contoh, dalam bayang-bayang epal merah, pasti akan ada hijau sebagai pelengkap. Selain itu, setiap bayang mempunyai ton yang lebih gelap sedikit daripada objek, serta rona kebiruan.

Jangan lupa bahawa persekitaran objek juga akan memberi kesan.

Disyorkan: