2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44
Petersburg telah dianggap sebagai pusat kehidupan teater di Rusia sejak awal abad ke-18, kerana teater pertama - Opera House - muncul di sini di bawah Peter I.
Dan walaupun ia tidak bertahan lama, dalam pemerintahan berikutnya, seni teater semakin menjadi sebahagian daripada kehidupan penduduk kota. Rombongan asing yang hebat bekerja di sini untuk disewa - dari Jerman, Itali, Perancis, England.
Dan di bawah Permaisuri Elizaveta Petrovna, teaternya sendiri - profesional - Rusia dibuka. Sebagai tambahan kepada mahkamah, dan kemudian negeri, teater swasta sentiasa berfungsi di ibu negara utara, saiznya agak kecil. Teater Hujan di St. Petersburg adalah salah satu daripada ini.
Sejarah Penubuhan
Teater Hujan telah diasaskan pada 7 April 1990. Menurut satu versi, namanya dikaitkan dengan cuaca hujan di St. Petersburg. Menurut yang lain, dan ramai orang berfikir begitu, dengan nama persembahan pertama, yang menjadikad lawatan teater. Tetapi lebih lanjut mengenainya kemudian.
Antara pelakon pertama Teater Hujan St. Petersburg ialah Alexander Ivanov, Yulia Akhmedshina, Denis Aksenov, Alexander Klemantovich, Alexander Makov, Sam Petrov dan lain-lain.
Sebuah teater yang selesa terletak di separa bawah tanah kecil di tebing salah satu sungai yang terkenal, tidak jauh dari Katedral Holy Trinity yang tidak kurang terkenal, yang merupakan kuil rejimen Izmailovsky di abad ke-19. Alamat Teater Hujan di St. Petersburg: Tambak Fontanka, rumah 130.
Kad perniagaan
Mari kita kembali ke kad panggilan Teater Hujan, tiket di St. Petersburg untuk persembahan yang sangat sukar diperoleh, terutamanya jika ia berada di pentasnya sendiri. Ini ialah drama "Penjual Hujan".
Penerbitan ini berdasarkan lakonan dengan nama yang sama oleh penulis Amerika Richard Nash. Pertunjukan pertama berlangsung pada akhir Mei 1992. Seperti yang dirancang oleh pengarah, ternyata ia adalah komedi lirik berdurasi 2 jam 40 minit dan satu jeda.
Plot ini berdasarkan kehidupan keluarga seorang petani Amerika bernama Curry. Dengan latar belakang alam yang mati akibat panas, peristiwa dramatik berlaku di antara ahli keluarga, masalah keluarga sedang melanda, yang tidak dapat diselesaikan sendiri. Bagaimanakah mereka akan keluar daripada keadaan yang sukar itu? Dengan kepala tegak, sudah tentu! Lagipun, dalam komedi semuanya sentiasa berakhir dengan baik dan sentiasa ada tempat untuk ketawa riang. Biarlah kadang-kadang dengan linangan air mata.
Tinggal berabad-abad…
Pernah ada persembahan sebegitu di Panggung Hujan - "Go!", berdasarkan lakonan N. Sadur. Sesiapa yang memainkan lakonan Sadur sering membuat penonton menguap dan pergi selepas setengah jam. Tetapi bukan dengan "Pergi!" Terdapat hanya tiga watak dan terdapat begitu banyak emosi yang tidak akan dibawa oleh kereta itu!
S. Petrov, A. Makov dan Yu. Akhmedshina dengan mahir mendedahkan yang menyakitkan dan sukar pada setiap masa tema kesunyian manusia dan tema empati, tema kemalangan yang mengubah nasib kita, dan tema pengetahuan diri, yang kekal. persoalan nilai kemanusiaan. Imej-imej yang dilakonkan oleh pelakon-pelakon itu sangat biasa dan pada masa yang sama asing bagi setiap daripada kita, kadang-kadang samar-samar, seolah-olah hantu. Dengan bantuan mereka, kedua-dua watak dan penonton memikirkan semula realiti semasa plot berkembang, mengubah orientasi nilai mereka.
Tidak diketahui bagaimana di teater lain, tetapi di Teater Hujan, sudah pasti, tiada siapa yang tetap acuh tak acuh dan pergi selepas persembahan dengan air mata berlinang dan beban pemikiran untuk masa yang lama, atau bahkan hari. Dan amat menyedihkan kerana produksi teater ini sudah ketinggalan zaman…
Menurut Chekhov
Repertoir Teater Hujan merangkumi tiga persembahan berdasarkan karya A. P. Chekhov - "Three Sisters", "The Seagull" dan "Uncle Vanya".
Komedi Teater Hujan "The Seagull" ialah kisah tentang seorang dan artis yang sangat berbakat dan sangat kesepian, tentang iman dan cinta, dan, sudah tentu, tentang erti kehidupan. Imej itu rapuh dan kabur, pada bila-bila masa imej yang muncul dalam imaginasi penonton boleh berkecai berkecai.
Peranan dimainkan oleh pelakon teater yang paling cemerlang ituialah asas yang baik untuk mencipta klasik berkualiti pada latar moden.
Tetapi drama "Uncle Vanya" agak pesimis, ia membuatkan anda kembali kepada masalah falsafah yang kompleks seperti krisis pertengahan umur, kekecewaan dalam hidup dan cinta, kekurangan keinginan untuk hidup dan bertindak. Tetapi tidak semuanya sia-sia seperti yang kelihatan. Dalam tindakan dan kefahaman, kepercayaan dihidupkan semula bahawa semua perkara buruk suatu hari nanti akan berakhir, dan ujian yang diberikan oleh kehidupan hanya dapat menenangkan seseorang dan membuatnya berfikir semula tentang kehidupan.
Sesi kanak-kanak
Persembahan pertama dan, mungkin, persembahan kanak-kanak yang paling terkenal di Teater Hujan di St. Petersburg ialah "The Snow Queen" berdasarkan lakonan Schwartz. Malangnya, ia telah pun diarkibkan.
Ia adalah persembahan yang sangat menyentuh perasaan yang membuatkan anda berfikir tentang kasih sayang dan rasa hormat, pengabdian dan persahabatan, kejujuran dan pengkhianatan, kekejaman dan pengecut, keberanian dan keberanian wira yang dikenali oleh semua orang sejak zaman kanak-kanak. Bukan sahaja penonton muda, tetapi juga generasi dewasa datang ke persembahan dengan gembira, kembali semasa aksi ke zaman kanak-kanak dan kisah dongeng.
Membuat anda berfikir
Persembahan kedua yang sama berjayanya ialah "Rag Doll". Walau bagaimanapun, persembahan ini sudah pun untuk tontonan keluarga, kerana orang dari generasi yang berbeza melihatnya dengan cara mereka sendiri, memikirkan masalah dalam kehidupan, cara untuk menyelesaikannya, tentang nilai kemanusiaan, tentang segala-galanya yang tidak cukup masa untuk difikirkan dalam kesibukan kehidupan moden.
Kecuali "Raganak patung", kini di atas pentas Teater Hujan dengan kejayaan yang tidak kurang adalah "Wild" oleh G. H. Andersen, "O'Once" oleh O. Henry dan produksi yang sama sekali baru, yang baru berusia setahun, "Sungguh, kami akan sentiasa begitu?"
Menurut banyak ulasan, Teater Hujan di St. Petersburg ialah tempat yang perlu dilawati. Hasil daripada tontonan, majoriti keluar dengan perasaan terkejut dan kagum yang luar biasa! Dan dengan banyak perkara untuk difikirkan.
Disyorkan:
Ruang tamu teater: teater. V. F. Komissarzhevskaya
Petersburg ialah ibu kota teater. Di sini anda boleh menemui teater klasik dan moden, teater muzikal dan dramatik, menonton persembahan mengenai tema dan tragedi komedi, balet dan komedi muzikal, mendengar opera. Secara umum, pilihannya sangat besar dan untuk citarasa yang berbeza. Bintang pawagam moden dan pakar pentas teater yang diiktiraf bermain di banyak teater St. Petersburg. Salah satu teater tertua ialah teater. V. F. Komissarzhevskaya
Petersburg of Dostoevsky. Penerangan tentang Petersburg oleh Dostoevsky. Petersburg dalam karya Dostoevsky
Petersburg dalam karya Dostoevsky bukan sahaja watak, tetapi juga sejenis pahlawan berganda, secara pelik membiaskan pemikiran, pengalaman, fantasi dan masa depan mereka. Tema ini berasal dari halaman Petersburg Chronicle, di mana publisiti muda Fyodor Dostoevsky dengan cemas melihat ciri-ciri kesuraman yang menyakitkan, tergelincir dalam penampilan dalaman kota tercintanya
Apakah itu teater Jepun? Jenis-jenis teater Jepun. Teater no. Teater kyogen. teater kabuki
Jepun ialah sebuah negara yang misteri dan tersendiri, intipati dan tradisinya sangat sukar untuk difahami oleh orang Eropah. Ini sebahagian besarnya disebabkan oleh fakta bahawa sehingga pertengahan abad ke-17 negara itu ditutup kepada dunia. Dan sekarang, untuk merasai semangat Jepun, untuk mengetahui intipatinya, anda perlu beralih kepada seni. Ia menyatakan budaya dan pandangan dunia orang ramai tidak seperti tempat lain. Teater Jepun adalah salah satu jenis seni yang paling kuno dan hampir tidak berubah yang telah turun kepada kita
St. Petersburg, teater: gambaran keseluruhan, ulasan dan sejarah. Teater terbaik di St. Petersburg
St. Petersburg pasti boleh digelar sebagai salah satu bandar tercantik di dunia. Ia adalah muzium terbuka yang besar - setiap bangunan adalah sejarah kuasa besar. Berapa banyak peristiwa yang menentukan berlaku di jalan-jalan di bandar ini! Berapa banyak karya seni yang indah telah dicipta
Ruang tamu sastera: skrip. Skrip ruang tamu sastera
Walau apa pun senario ruang tamu sastera, matlamat utama dan utamanya adalah untuk membantu kanak-kanak itu memenuhi dirinya, menemui artis dalamannya, belajar berkomunikasi dengan hormat dengan orang lain dan merasai harmoni dalam dunia orang. Ini adalah tandem indah bukan sahaja seorang guru dan pelajar, tetapi juga seorang kanak-kanak dan muzik, puisi, prosa, seni dan kreativiti. Jenis orientasi artistik ini akan membantu membetulkan keadaan dengan kemasyhuran belia moden