Alexander Mikhailovich Gerasimov, artis: lukisan, biografi

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Hidup seorang artis tidak boleh mendung, walaupun secara luaran semuanya baik-baik saja. Seorang tuan sebenar sentiasa mencari kedua-dua cara ekspresi artistik dan plot yang akan mempengaruhi seseorang yang telah mengalihkan pandangannya ke gambarnya.

Remaja dan belia

Alexander Gerasimov dilahirkan di bandar kecil Kozlov di wilayah Tambov pada tahun 1881. Dia akan kembali ke sana, ke tanah airnya yang kecil, lagi dan lagi, berehat dari kehidupan yang sibuk di ibu kota dan mendapat kekuatan dan kesan baru. Sementara itu, lelaki muda berbakat yang semakin meningkat itu sedang belajar melukis di Moscow. Guru-gurunya ialah K. A. Korovin, A. E. Arkhipov, V. A. Serov, tuan sebenar, yang karyanya dibanggakan oleh Tanah Air kita. Gaya penulisan etude yang luas, pewarnaan yang kaya menjadi wujud dalam diri seorang sarjana baru. Beginilah cara Gerasimov artis berkembang, menguasai teknik klasik dan moden.

Apabila Perang Dunia Pertama bermula, Gerasimov telah digerakkan, dan dia menghabiskan dua tahun di barisan hadapan. Dia tahu sepenuhnya keterukan peperangan parit, apabila seseorang, dalam kata-kata Sholokhov, dimakan oleh kutu hingga ke tulang.

Pulang dan berlepas ke ibu kota

Pada tahun 1918 Gerasimov kembali ke Kozlov asalnyadan telah bekerja di sana sebagai penghias selama beberapa tahun. Pada tahun 1925 dia sekali lagi datang ke ibu negara. Gerasimov mendapati dirinya dalam persatuan AHRR sebagai pelukis. Artis kini menggabungkan tema politik Soviet dengan cara lukisan tradisional. Karya besar “Lenin di atas podium” telah dirangka dan sedang ditulis.

Dia tidak boleh gagal untuk mencari jawapan dalam jiwa orang yang kehilangan pemimpin mereka baru-baru ini, empat tahun lalu, yang kesedihannya masih hidup. Tetapi sekarang mereka melihat Vladimir Ilyich dengan latar belakang sepanduk merah yang mereka tumpahkan darah di hadapan perang saudara, bertenaga, memanggil ke hadapan … Gambar itu dipenuhi dengan kesedihan tenaga revolusioner dan ditulis dengan mudah difahami, bahasa bergambar yang boleh difahami.

Portraitist

Pada masa yang sama, beliau adalah seorang guru di Sekolah Memori 1905. Gerasimov mempunyai keupayaan untuk menangkap persamaan potret. Oleh itu, dia menganggap dirinya dan meletakkan dirinya sebagai pelukis potret. Pada tahun 30-an potret menjadi perkara utama dalam karya artis. Dia mempunyai potret individu dan kumpulan. Dia bekerja pada potret pelakon terkenal, penjelajah kutub. Potret kumpulan "Tentera Berkuda" memenangi Grand Prix di pameran di Paris.

Kehidupan awam

Artis "membuka pintu" ke studionya, dan kehidupan seharian orang ramai mengalir ke dalamnya dalam aliran yang luas. Pelukis tidak terlepas satu acara sosial yang menjejaskan negara - semuanya bergema dengannya. Pada masa yang sama, kerja pentadbiran ditambah: Gerasimov menjadi salah seorang pemimpin dalam sekretariat lembaga Kesatuanartis Soviet. Walaupun kekurangan masa, orang pertama negara mula muncul lebih dan lebih kerap dalam potretnya. Mahu atau tidak, tetapi karyanya dianggap sebagai model cara menulis. Gerasimov artis menjadi pelukis potret kegemaran Stalin.

Ini adalah potret Stalin di Kongres CPSU(b) ke-17 pada tahun 1934. Masih penuh tenaga, I. V. Stalin membaca laporan yang membangkitkan sokongan seluruh dewan. Pelbagai warna coklat, bermain dengan pantulan emas, jangan bergabung, tetapi berikan keterukan dan kesungguhan pada masa ini. Ini adalah potret rasmi "upacara". Lebih banyak ruang, potret "rumah" I. V. Stalin dan A. M. Gorky di Gorki, dia akan menulis pada tahun 1939.

Suasana yang selesa di beranda bermandikan cahaya pagi yang mengalir melalui kehijauan pepohonan di sekelilingnya. Renungan ibu-mutiaranya adalah pada pagar berukir, pada alas meja, pada pakaian dua orang yang bercakap dengan tenang. Semuanya dipenuhi dengan kesederhanaan dan ketenangan. Tenang dan kedamaian ditekankan oleh seekor anjing yang tidur dengan tenang di atas lantai. Dengan mahir mengalahkan persekitaran mesra Gerasimov ini. Artis tidak menyesali warna terang, yang mencipta sudut harmoni yang begitu indah.

Letusan inspirasi

Gambar yang Gerasimov lukis, "Selepas Hujan", ringkas, ringan dan puitis.

Ia hanyalah sudut beranda dengan taman di belakangnya: bangku dengan pagar, meja bergambar dengan kaki berukir. Sejambak besar dalam jag kaca, kaca terbalik - semuanya bermain dan berkilauan dengan kegembiraanwarna, pantulan matahari yang keluar selepas mandi. Juicy dan pelbagai adalah kehijauan taman yang dibasuh hujan. Semua warna hijau digunakan. Setiap daun berkelip, diterangi sepanjang kontur dan diterangi dari belakang. Dahannya bersandar kuat, sangat dekat dengan beranda, mereka akan melihat ke dalamnya. Lopak-lopak di lantai mencerminkan biru langit. Di mana-mana, pada setiap objek, titisan hujan berkilauan seperti ibu-mutiara. Keadaan kesegaran dan kesucian yang istimewa dicapai oleh artis, menggunakan pantulan yang meninggalkan kedua-dua kehijauan dedaunan dan sejambak putih-merah jambu pada permukaan basah yang gelap meja. Cahaya dan bayang saling berkait, tetapi bayang itu dibuat dalam banyak warna, dan oleh itu juga bersinar dan berkilauan, menyenangkan mata. Penonton tidak melihat sumber cahaya. Cahaya matahari yang bertaburan - di suatu tempat di sebalik pokok dan semak. Ia tidak cerah, tetapi kehangatan matahari musim panas yang terbenam dirasai di mana-mana. Menurut saksi mata, selepas hujan lebat musim panas, Gerasimov ("Selepas Hujan" adalah salah satu kanvasnya yang paling terkenal), gembira dengan apa yang dilihatnya, segera mengambil cat dan palet dan, dalam satu nafas, tanpa henti, merakam lukisan yang menakjubkan. landskap. Tetapi untuk dapat bekerja dengan begitu cepat dan cekap, seseorang mesti melalui jalan yang panjang dan sukar dalam melukis. Itulah satu-satunya sebab mengapa artis itu berjaya meluahkan keikhlasan perasaannya, yang tidak meninggalkan sesiapa pun yang acuh tak acuh, untuk menyampaikan kepada penonton tenaga kesegaran. Kemudian, tuan itu teringat kegembiraannya, ketidaksabarannya ketika dia bekerja pada landskap. Oleh itu, karya itu menjadi benar dan puitis dalam setiap perincian. Ia dipamerkan di Paris, dan pelukis itu menerima Grand Prix (Grand Prix). Ini bukan nasib rambang, tetapi hasil kerja yang panjang,dikondisikan oleh semua kehidupan. Bersebelahan dengannya ialah potret keluarga yang diambil setahun sebelumnya.

Di rumah bapa yang sama di Kozlov, pada hari musim panas yang panas, seluruh keluarga Gerasimov berkumpul. Di sinilah, tanpa berpindah ke ibu kota, saudara-mara artis sentiasa hidup. Pelukis itu sedang berehat dengan tenang selepas melakukan aktiviti lasak bersama keluarganya. Dia sedang bersedia untuk kerja yang sukar dan besar yang akan datang. Kanvas itu dipenuhi dengan cahaya, kedamaian dan keharmonian.

Pameran ialah acara yang hebat dalam kehidupan seorang artis

Pada tahun-tahun yang sama, lebih tepat lagi, pada tahun 1936, artis itu merumuskan karyanya, yang telah berlangsung selama seperempat abad: pamerannya diadakan di Moscow, di mana kira-kira seratus karya dibentangkan. Ini adalah lukisan dan karya grafik.

Potret lain

Tidak lama kemudian, "Potret ballerina O. V. Lepeshinskaya" akan dilukis, pada tahun 1939.

Artis menangkap penari utama selepas memanaskan badan, dia tidak lagi berada di barre. Dalam tutu balet tradisional, berdiri di atas kasut pointe, dia bersedia untuk terbang ke atas dan meneruskan tarian. Pendaratan bangga dengan kepala, pusing bahu, sedikit senyuman - semuanya bercakap tentang watak penari yang berkilauan perangai, tentang keceriaan dan dinamismenya, yang dia pindahkan ke pentas. Inspirasi dan kecintaan terhadap kerja yang dialami oleh prima ballerina turut dirakam oleh artis dalam potret ini. Olga Vasilievna ialah salah seorang ballerina yang paling disayangi oleh I. V. Stalin, dia memanggilnya "dragonfly".

Perang

Dalam tahun-tahun sukar perang, tuan terus bekerja danmemindahkan simpanan peribadinya ke Dana Pertahanan. Genre sejarah kini menduduki artis lebih dan lebih. Dia mencipta potret wira Perang Patriotik Besar. Dalam tempoh yang sama, beliau melukis "Potret kumpulan artis Soviet tertua Pavlov I. N., Baksheev V. N., Byalyanitsky-Biruli V. K., Meshkov V. N.", yang mana beliau menerima Hadiah Stalin pada tahun 1946.

Memandangkan pengaruh besar terhadap perkembangan seni halus telah A. M. Gerasimov, beliau telah dianugerahkan gelaran Artis Rakyat USSR. Dia juga sedang mengerjakan filem epik yang didedikasikan untuk persidangan pemimpin tiga kuasa besar di Tehran.

Jadi sekali lagi genre sejarah muncul dalam karya artis. Kanvas itu merakamkan penampilan dan watak orang yang mengambil bahagian di dalamnya.

Akademik

Selepas perang, pada tahun 1947, beliau telah dipilih sebagai presiden pertama Akademi Seni USSR. Peranan penting dalam pilihan raya ini dimainkan oleh kawan rapatnya Voroshilov. Selama sepuluh tahun, dalam kedudukan ini, Gerasimov bersungguh-sungguh melawan artis-artis yang dilihat dalam inovasi atau bahkan hanya dalam impresionisme. Dia menganggap seni Barat yang merosot sebagai asing kepada orang Soviet. Pada tahun-tahun ini, dia mencipta kanvas yang penuh dengan kesungguhan dan keangkuhan yang dipanggil "Ada kereta bawah tanah!"

Di tengah-tengah podium - JV Stalin. Tetapi atas sebab tertentu, bukan ketua, bukan perwakilan di dewan, tetapi lima candelier besar menarik semua perhatian. Segala-galanya kelihatan lebih kecil dantidak penting.

Di tanah air kecil

Artis melupuskan potensi kreatif yang hebat dan kecekapan tinggi apabila dia datang ke bandar asalnya. Di sini dia melukis masih hidup, landskap, mencerminkan keadaan fikirannya. Kenangan selama bertahun-tahun bekerja dan belajar dengan Konstantin Korovin tergambar dalam kanvas ini.

"Song of the Starling" ialah karya murni tanpa sebarang kesedihan, secara lirik menceritakan keindahan alam semula jadi. Masih hidup “Tengah. Hujan panas" menunjukkan betapa tuannya mendambakan kerja ini.

Di dalamnya, dia boleh menggunakan semua teknik yang ada, menukar warna coklat-merah yang membosankan kepada ungu-biru halus, menunjukkan titisan hujan yang mengalir di kaca, menghirup udara yang bersih dan dipenuhi lembapan. Ini adalah kehidupan dalam manifestasi peribadinya. Ini adalah artis Gerasimov, yang lukisannya jauh dari rasmi, tetapi penuh dengan impian dan lirik, kekaguman dan keseronokan.

Ciri Keperibadian

Di sini anda boleh melihat sisi lain keperibadiannya. Lagipun, dalam kehidupan seharian Gerasimov adalah orang yang lembut dan baik hati. Dia mengesyorkan artis muda supaya tidak mengejar gelaran, wang dan kemasyhuran. Mereka akan datang kepada orang yang layak menerimanya selepas kerja yang panjang dalam melukis dan mewarna. Dia percaya bahawa seseorang tidak sepatutnya kehilangan artis dalam dirinya.

Opala

Selepas kematian I. V. Stalin, pengaruh Gerasimov mula berkurangan. Ya, rupanya sudah berubah. Dia menjadi, seolah-olah, lebih kecil dalam perawakan, kehilangan berat badan. Mata pintar itu sedih. Tetapi dia sudah berusia tujuh puluhan. Artis yang dihina semasa "cairan" Khrushchev dianggap sebagai sesuatu yang lapuk.

Hidup diteruskan

Walau bagaimanapun, Gerasimov sendiri tidak menganggap dirinya sebagai seorang yang mundur. Dia tahu bahawa dia seorang artis yang dikurniakan bakat besar oleh Tuhan sendiri. Dan ia adalah benar. Tetapi untuk apa dia menukar bakatnya? Untuk terus hidup, dia terpaksa berkompromi dan berkhidmat kepada mereka yang berkuasa. Terdapat garis halus di sini antara berkhidmat kepada Bakat dan Sarjana. Bagaimana anda tidak boleh terlepas daripadanya? Bagaimana untuk tidak melintasi garisan yang tidak kelihatan? Ini adalah soalan abadi untuk setiap artis, dalam apa jua bidang yang dia bekerja. Pemuzik Orpheus berhadapan dengan persoalan tentang siapa yang harus dilayan - Phoebus yang terang, jelas, harmoni atau Dionysus yang gelap, ribut, gembira. Sejak zaman purba, soalan ini telah diputuskan oleh semua orang untuk dirinya sendiri. Gerasimov Alexander Mikhailovich (artis) memberikan jawapan kepada dirinya sendiri, walaupun dia teragak-agak hingga akhir.

Kekaburan Artis

Pengkritik seni masa depan, membandingkan dua lukisan oleh Gerasimov, yang berada di Galeri Tretyakov Negeri, dapat melihat dalam diri mereka bakat abadi dan tidak akan mencela artis untuk kemegahan potret pemimpin Soviet. Bagaimana kita melihat hari ini pada karya istiadat Franz Xavier Winterh alter atau D. G. Levitsky dan V. L. Borovikovsky, ditulis dengan teliti dalam setiap perincian, dan melayannya dengan tenang - seperti karya seni.

Apa yang memberi artis Tanah Air

Untuk perkhidmatan kepada Tanah Air, bermula pada tahun 1941, A. M. Gerasimov disukai oleh pihak berkuasa. Anugerah dan hadiah hanya menghujaninya. Dia adalah Artis Rakyat USSR, dia mempunyai empat Hadiah Stalin, Order of Lenin, OrderSepanduk Merah Buruh.

Jadi, dalam kerja tanpa jemu, kehidupan pencipta dengan nama keluarga mudah Gerasimov berlalu. Artis itu, yang biografinya dua dan samar-samar dan, sudah pasti, ditandakan oleh Bakat, meninggal dunia ketika dia berusia 82 tahun.