Artis Jazz Terhebat: Penilaian, Pencapaian dan Fakta Menarik

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Bermula dengan kumpulan kecil memainkan campuran muzik Eropah dan irama Afrika di tempat hiburan di New Orleans, jazz telah berkembang menjadi salah satu aliran paling menarik dalam muzik. Irama yang kompleks dan banyak improvisasi menjadikannya sukar, tetapi muzik yang sangat menawan.

Tetapi untuk bercakap tentang penghibur jazz terhebat, kita harus bercakap tentang jazz itu sendiri. Dan bagaimana untuk bercakap mengenainya? Baiklah, dari mula.

Sejarah

Sejak awal lagi terdapat orang kulit hitam yang dibawa sebagai hamba ke Dunia Baru (kebanyakannya kita bercakap tentang wilayah Amerika sekarang). Mereka mempunyai budaya muzik Afrika yang unik. Pertama, terdapat penekanan yang sangat, sangat besar pada irama - ia adalah pelbagai, tidak linear dan sangat kompleks. Kedua, muzik di Afrika berkait rapat dengan kehidupan seharian: ia adalah iringan wajib untuk pelbagai momen harian, cuti, dan selalunya cara komunikasi. Jadi, muziklah yang menjadi salah satu faktor penyatuan bagi kebanyakan hamba kulit hitam.

Jazz telah dibentuk daripada beberapa genre muzik Afrika Amerika yang sedang berkembang secara relatifnya. Yang paling penting, sudah tentu, adalah ragtime - tarian, sinkopasi (rentak kuat dianjak), dengan percumamelodi. Kemudian lebih banyak warna biru - dengan segi empat sama biru 12 bar klasik dan banyak peluang untuk penambahbaikan. Jazz, yang terbentuk pada awal abad ke-20, mencerminkan ciri kedua-duanya dan banyak genre muzik lain.

New Orleans Jazz, Chicago Jazz, Dixieland

Jazz New Orleans yang terawal ialah ensembel yang mewarisi tradisi pancaragam brass kawad, yang terdiri daripada bahagian irama yang mengagumkan (2-3 pemain drum, perkusi, double bass), pelbagai alat tiupan (trombone, trompet, klarinet, kornet), baik, dan gitar, biola, banjo, jika anda bernasib baik. Kemudian, hampir semua penghibur jazz terkenal meninggalkan New Orleans ke Chicago, di mana, setelah mengasah kemahiran mereka, mereka menjadi pengasas jazz Chicago - jazz terawal. Dixieland adalah tiruan kumpulan putih rakan-rakan hitam mereka - pengasas genre. Bercakap tentang penghibur jazz yang cemerlang pada masa itu, seseorang tidak boleh tidak menyebut keseluruhan orkestra jazz.

Charles "Buddy" Bolden dan "Ragtime Band" beliau. Mereka dianggap hampir orkestra jazz pertama gaya New Orleans. Rekod permainan mereka tidak dipelihara, tetapi pakar pasti bahawa himpunan itu terdiri daripada pelbagai gubahan klasik ragtime, blues, serta banyak perarakan, w altz dan karya dengan watak jazz.

Penghibur Jazz New Orleans yang disenaraikan di bawah tidak diberikan kepada orkestra tertentu. Pada masa yang berbeza mereka bermain dalam ensembel yang berbeza, menumpu dan mencapah dengan pemuzik terkenal lain.

Freddie Keppard berada dalam senarai pemuzik jazz paling berpengaruh pada masa itu selepas Buddy Bolden. ATDi New Orleans dia bermain dengan Pancaragam Olympia, di Los Angeles dia mencipta Orkestra Creole Asal, di Chicago (pada kemerosotan populariti Dixieland) dia juga tidak bosan dan membuat persembahan dengan pemuzik paling terkenal pada zamannya.

Joseph "King" Oliver juga seorang ahli kornet dan seorang yang hebat. Di New Orleans, dia berjaya bermain sebagai sebahagian daripada lima orkestra, dan kemudian, selepas Amerika Syarikat memasuki Perang Dunia Pertama pada tahun 1917 dan semua pertubuhan hiburan New Orleans ditutup, bersama-sama dengan ramai pemuzik lain, dia pergi ke utara ke Chicago..

Sidney Bechet ialah seorang pemain klarinet dan pemain saksofon. Dia mula bermain dalam ensembel sangat awal dan juga berjaya masuk ke Ragtime dengan Buddy Bolden. Dia terkenal dalam kedua-dua orkestra jazz Chicago dan dalam orkestra buaian kemudian, malah banyak menunggang keliling Eropah, membuat persembahan di USSR juga (1926).

Original Dixieland Jass Band - ini sudah pun Dixieland, ini sudah pun lelaki kulit putih mengikut jejak kumpulan hitam Orleans. Terkenal kerana fakta bahawa mereka mengeluarkan rekod gramofon pertama di dunia dengan rakaman gubahan jazz. Secara umum, mereka melakukan banyak perkara untuk mempopularkan genre. Mereka mengatakan bahawa dengan lelaki inilah "Zaman Jazz" bermula. Banyak lagu mereka menjadi standard jazz terkenal pada masa hadapan.

Stride

Stride berasal dari New York City, di daerah Manhattan semasa Perang Dunia I, berasingan sepenuhnya daripada jazz New Orleans. Ini ialah gaya piano yang berkembang daripada ragtime dengan meningkatkan kerumitan irama, serta meningkatkan kehebatan para penghibur.

James Johnson ialah "bapa langkah". miliknyadianggap sebagai tokoh penting dalam peralihan daripada ragtime kepada jazz stride. Dia belajar bermain piano kebanyakannya sendirian, bekerja di pelbagai kelab New York. Dia sendiri menggubah sekumpulan melodi popular pada tahun 20-an.

Fats Waller ialah seorang lagi pemain piano yang telah menjadi lebih terkenal sebagai komposer berbanding sebagai penghibur. Banyak gubahan beliau kemudiannya diolah semula dan dipersembahkan oleh pemuzik terkenal yang lain. By the way, dia juga bermain organ.

Art Tatum ialah salah seorang tokoh yang paling terkenal dalam kemajuannya. Seorang virtuoso yang hebat, yang dibezakan oleh teknik bermain yang luar biasa untuk genre (dia suka skala dan arpeggios, dia adalah salah seorang yang pertama mula bermain-main dengan harmoni muzik dan kunci). Malah pada zaman swing dan band besar, dia menarik perhatian kepada dirinya sendiri (seorang artis solo). Mempengaruhi ramai pemuzik jazz lain, yang sering menyedari kemahirannya yang luar biasa.

Ayun

Ladang yang paling luas dan subur apabila melibatkan pemain jazz yang hebat pada abad ke-20. Swing muncul pada tahun 1920-an dan kekal sangat popular sehingga Perang Dunia Kedua. Ia dimainkan terutamanya oleh pancaragam buaian - orkestra besar yang terdiri daripada sepuluh orang atau lebih.

Benny Goodman adalah, tanpa keterlaluan, raja buaian dan pengasas salah satu kumpulan besar paling terkenal, yang mempunyai kejayaan besar bukan sahaja di Amerika tetapi juga di luar negara. Konsert orkestranya pada 21 Ogos 1935 di Los Angeles, yang membawanya terkenal, dianggap sebagai permulaan era ayunan.

Duke Ellington – juga merupakan ketua kumpulan besarnya sendiri, serta seorang komposer terkenal, pencipta pelbagaihits dan piawaian jazz, termasuk komposisi Caravan, yang biasa kepada hampir semua orang. Bekerjasama dengan ramai penghibur jazz terbaik pada masa itu, membolehkan semua orang membawa gaya unik mereka sendiri kepada bunyi orkestra, yang mencipta "bunyi" yang menarik dan luar biasa.

Chick Webb. Dalam orkestranya, salah seorang penyanyi jazz paling terkenal, Ella Fitzgerald, memulakan kerjayanya. Webb sendiri adalah pemain dram, dan gaya permainannya mempengaruhi banyak legenda perkusi jazz lain (seperti Buddy Rich dan Louis Bellson). Dia meninggal dunia akibat batuk kering pada tahun 1939, sebelum berusia empat puluh tahun.

Glenn Miller ialah pencipta kumpulan besar dengan nama yang sama, yang dalam tempoh 1939-1943 hampir tiada tandingan dalam populariti. Sebelum itu, Miller bermain, merakam dengan orkestra lain, dan juga menggubah muzik dengan artis jazz hebat lain pada zamannya - Benny Goodman, Pee Wee Russell, Gene Krupa dan lain-lain.

Louis Armstrong

Kebetulan minat penghibur jazz terhebat ini ternyata sangat pelbagai, dan "pengalaman" itu sangat hebat sehingga tidak mungkin untuk mengaitkannya dengan jelas kepada mana-mana gaya. Semasa kerjayanya, Armstrong telah bermain dalam orkestra terkenal, dan solo, dan sebagai ketua kumpulan jazznya sendiri. Gaya permainannya sentiasa dibezakan oleh personaliti yang cerah dan improvisasi asli yang tidak konvensional.

Penyanyi jazz

Mereka ini layak mendapat satu bab,mungkin, mereka tidak menulis piawaian jazz dengan tangan mereka sendiri, tetapi melakukan banyak perkara untuk pembangunan arah muzik ini. Timbre yang unik, keghairahan suara, emosi persembahan - kebanyakannya datang daripada rohani dan injil "rakyat" Afrika-Amerika.

Ella Fitzgerald ialah "Wanita Pertama Jazz", salah seorang penghibur jazz terhebat sepanjang era muzik ini. Pemilik timbre mezzo-soprano lembut dan "ringan" yang unik, dia boleh mengambil tiga oktaf tanpa usaha yang ketara. Selain deria irama dan intonasi yang sempurna, dia memiliki "helah" seperti scat - meniru suara alat muzik kumpulan jazz.

Billie Holiday - mempunyai suara serak yang luar biasa, memberikan keghairahan istimewa kepada cara persembahan. Timbre instrumental suaranya dan keupayaan untuk tafsiran berirama berjaya digabungkan di atas pentas dengan bunyi kumpulan jazz.

Be-bop

Menjelang tahun 1940-an, hayunan yang boleh menari dan sedikit remeh mula menjadi usang, dan lelaki muda, yang bersemangat untuk eksperimen, mula mengembangkan gaya permainan yang kemudiannya dipanggil be-bop. Ia dibezakan oleh permintaan yang lebih tinggi terhadap kemahiran pemuzik, rentak permainan yang pantas, penambahbaikan yang kompleks dan, secara amnya, gaya “intelektual” berbanding dengan hayunan.

Dizzy Gillespie ialah salah seorang pengasas be-bop. Dia mula memainkan trompet dalam banyak band buaian yang popular, tetapi kemudian dia berputik, membentuk kombonya sendiri - ensembel kecil - dan mula mempromosikan be-bop, yang dia berjayahanya indah, sebahagiannya disebabkan oleh sikap sipi. Tema jazz klasik dimainkan dengan mahir dengan kehebatan yang luar biasa.

Charlie Parker juga merupakan pengasas be-bop. Sebagai sebahagian daripada penyokong muda arah ini, dia betul-betul membalikkan semua jazz tradisional. B-boopers meletakkan asas untuk jazz moden. Parker juga memainkan peranan besar dalam pembangunan jazz Afro-Cuban. Di sebalik semua kejayaan itu, pemuzik itu mengalami ketagihan heroin yang teruk, yang kemudiannya meninggal dunia pada usia 35 tahun.

Fusion

Muncul pada tahun enam puluhan dan benar-benar gabungan pelbagai jenis genre muzik: rock, pop, soul dan funk. Berbanding dengan gaya jazz lain, ia boleh kelihatan agak "gila" - gabungan telah kehilangan rentak hayunan cirinya, tetapi mengekalkan improvisasi dan penekanan pada mengalahkan melodi tertentu (standard).

The Tony Williams Lifetime ialah band yang mengeluarkan album pada tahun 1969 yang kini dianggap sebagai klasik gabungan. Berikutan populariti muzik rock, mereka menggunakan gitar elektrik, gitar bes (instrumen klasik kumpulan rock) dan piano elektrik dalam rakaman mereka, mencipta ciri bunyi berat yang digabungkan dengan watak jazz tipikal.

Miles Davis ialah seorang pemuzik serba boleh, sememangnya salah seorang penghibur jazz terhebat. Selain jazz-rock, dia menyukai sekumpulan gaya lain, tetapi di sini dia berjaya mencipta banyak gubahan klasik yang menentukan bunyinya selama beberapa tahun.

Neoswing

Ini adalah percubaan untuk menghidupkan semula band ayunan lama yang bagus pada awal abad XX. Mengekalkan mood dan watak umum persembahan jazz klasik, kumpulan neoswing beralih daripada penambahbaikan. Mereka tidak segan silu dengan set alat muzik moden dan struktur gubahan mereka lebih mengingatkan muzik moden. Kesimpulannya, kami mempunyai penggayaan asal yang lama, lebih mudah didengari oleh pendengar yang tidak biasa dengan jazz.

Artis menarik lain termasuk Big Bad Voodoo Daddy, Royal Crown Revue (bunyi dalam filem "The Mask"), Squirrel Nut Zippers dan Diablo Swing Orchestra, yang mencampurkan hayunan dengan logam dengan cara yang asli.

Bossa nova

Gabungan luar biasa jazz dan irama samba Amerika Latin. Ia berasal, jelas, di Brazil dan mendapat populariti besar di seluruh dunia. Juan dan Astrud Gilberto, António Carlos Jobim dan pemain saksofon Stan Getz dianggap sebagai pengasas gaya tersebut.

Senarai Terbaik

Artikel itu bercakap tentang pemuzik ikonik yang memainkan peranan penting dalam pembangunan jazz. Walau bagaimanapun, terdapat ahli jazz yang jauh lebih terkenal, dan tidak mungkin untuk memberitahu tentang mereka sekali gus. Namun begitu, senarai penghibur jazz terbaik mesti termasuk:

• Charles Mingus;
• John Coltrane;
• Mary Lou Williams;
• Herbie Hancock;
• Nat King Cole;
• Miles Davis;
• Keith Jarrett;
• Kurt Elling;
• Thelonius Monk;
• Wynton Marsalis.

Dan ini danpemuzik, dan penyanyi, dan juga mereka yang lebih dikenali sebagai komposer. Setiap daripada mereka mempunyai personaliti yang cerah dan kerjaya kreatif yang panjang. Walaupun, seperti yang anda lihat, kebanyakannya orang "60-an" telah dipilih, yang bercakap untuk sebahagian besar abad ke-20, dan sebahagian daripada mereka malah ke-21.