Karya Zhukovsky: senarai

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Vasily Andreevich Zhukovsky dianggap sebagai salah seorang pengasas romantisme di Rusia. Penyair ini meletakkan masalah dunia dalaman manusia sebagai pusat karyanya. Seperti yang dikatakan Belinsky tentangnya, jasa Zhukovsky tidak ternilai - dia memberikan "jiwa dan hati" puisi Rusia.

Karya Zhukovsky memfokuskan pada pengalaman dalaman wira, perasaan dan emosi orang biasa, yang membawa kepada fakta bahawa penyair perlu mengatasi suku kata tinggi yang digunakan oleh golongan klasik, pendahulunya. Bahasa karya telah menjadi lebih emosi, hidup, menyampaikan pelbagai nuansa psikologi. Ia termasuk frasaologi dan pertuturan sehari-hari.

Asal usul penyair

Penyair itu dilahirkan pada 29 Januari 1783 di sempadan wilayah Oryol, Kaluga dan Tula, di kampung Mishenskoye. Dia adalah anak luar nikah kepada pemilik tanah kaya, Afanasy Ivanovich Bunin, dan seorang wanita Turki yang ditangkap oleh Rusia semasa menyerbu Bendery pada tahun 1770.

Penyair masa depan menerima nama keluarganya daripada saudaranya, Andrei Ivanovich Zhukovsky, seorang bangsawan yang miskin,yang tinggal di ladang Bunin, yang mengambil anak angkat itu. Oleh itu dia terlepas daripada status anak haram.

karya Zhukovsky (senarai)

Penyair itu banyak menulis, jadi amat sukar untuk mengupas karyanya dalam satu artikel. Namun begitu, kami membawa perhatian kepada anda karya utama Zhukovsky (senarai itu disusun mengikut urutan kronologi).

1. "Pagi Mei" (1797).
2. "Pemikiran di Makam" (1797).
3. "Perkuburan Luar Bandar" (1802).
4. "Petang" (1806).
5. "Lyudmila" (1808).
6. "Svetlana" (1812).
7. "Seorang penyanyi di kem askar Rusia" (1812).
8. "kecapi Aeolian" (1814).
9. "Tidak dapat dijelaskan" (1819).
10. "Tsarskoye Selo Swan" (1851).
11. "Yahudi Pengembara" (1851-1852).

Baca lebih lanjut tentang setiap bahagian di bawah.

Tahun muda dan karya pertama

Walaupun pada masa mudanya, semasa belajar di Noble Boarding School, yang terletak di Universiti Moscow, Zhukovsky Vasily Andreevich, yang karyanya akan kami analisis, mencipta puisi pertamanya. Pencapaiannya yang paling penting pada masa itu ialah: puisi "May Morning" dan karya prosa "Thoughts at the Tomb", yang ditulis pada tahun 1797. Puisi "May Morning" bermula dengan semangat klasikisme: "Fajar terbit untuk Belorumyan …". gambaran alamdigambarkan secara abstrak, idealistik. Kosa kata tinggi ("muka"), mitologi ("Phoebus"), julukan majmuk ("Belarus") digunakan. Walau bagaimanapun, dalam baris berikut, perasaan kepahitan dan kehilangan jantung muncul. Kerja itu berakhir dengan semangat sentimentalisme: "Hidup, kawan saya, adalah jurang air mata dan penderitaan…".

Tanah perkuburan luar bandar

Vasily Zhukovsky sering menulis karya awal dalam genre elegi. Karamzin, pada masa itu seorang penulis terkenal Rusia, adalah rakan dan guru penyair. Dialah yang diamanahkan oleh Zhukovsky untuk menilai salah satu karya serius pertamanya - elegi "Perkuburan Luar Bandar", terjemahan elegi Thomas Gray, seorang penyair Inggeris. Karamzin meluluskan kerja ini dan memastikan bahawa pada tahun 1802 elegi yang disemak telah diterbitkan di Vestnik Evropy, penerbit yang mana dia berada pada masa itu. Tema utama karya adalah makna kehidupan, serta hubungan manusia dengan dunia luar. Elegi itu dibina sebagai cerminan penyair, disebabkan oleh renungan tanah perkuburan luar bandar. Dalam fikiran penyair secara spontan muncul persoalan yang cuba dijawabnya. Mereka disatukan oleh idea umum tentang kefanaan kehidupan dan perubahan nasib. Penyair memberi keutamaan bukan kepada "orang yang dipercayai nasib", tetapi kepada mereka yang bekerja keras untuk kebaikan bumi.

Malam

Tidak lama kemudian, karya asli pertama Zhukovsky muncul, sebagai contoh, elegi "Malam", yang ditulis pada tahun 1806. Walaupun tulisan tangan penyair sendiri belum sepenuhnyaterbentuk, keharmonian dan kemuzikan bahasa elegi adalah menarik perhatian. Tema "Malam" adalah makna kehidupan, tujuan manusia. Perkara terbaik dalam hidup, menurut penyair, adalah cinta dan persahabatan, keindahan alam semula jadi. Tradisi klasikis masih dapat dilihat dalam elegi ini: mitologi ("Bacchus", "Zephyr", "Alpin", "Minvana") dan Slavicisms ("dekat pantai", "emas", "oratay", dll.) digunakan.

"Don Quixote", artikel kritikal

Karya Zhukovsky untuk kanak-kanak dibuka oleh yang pertama daripada enam jilid terjemahan Don Quixote karya Cervantes, yang muncul pada tahun 1804, yang turut mencatatkan ucapan merdu, bahasa Rusia yang meriah.

Pada tahun 1808, Zhukovsky (pada usia hanya 25 tahun) menjadi ketua pengarang Vestnik Evropy, pengganti Karamzin. Pada masa yang sama, dia banyak menterjemah, menulis cerita dongeng, ulasan, puisi, artikel kritikal. Dalam yang terakhir, penyair bercakap tentang romantisme sebagai trend bebas baru dalam kesusasteraan Rusia. Norma klasik untuk romantisme tidak lagi terpakai, ia mesti dinilai dari segi "perkadaran" dan "kepatuhan" rasa, keserasian gaya.

Lyudmila

Genre karya Zhukovsky tidak terhad kepada elegi. Pada tahun 1808, balada pertama, "Lyudmila", diterbitkan, yang merupakan terjemahan percuma karya G. Burger, seorang penyair Jerman. Karya ini membawa pembaca ke dunia lain yang tidak diketahui, menakutkan dan memikat pada masa yang sama. Plot membawa pembaca ke Zaman Pertengahan, tempohPeperangan Livonia pada abad ke-16-17. Watak utama, Lyudmila, sedang menunggu kekasihnya dari medan perang dan, tanpa menunggu, mula merungut pada nasib. Si ibu cuba menenangkannya sambil berkata "syurga itu pahala bagi orang yang khusyuk, neraka bagi hati yang derhaka", dan menyeru supaya taat ke syurga. Bagaimanapun, Lyudmila hilang kepercayaan, dan neraka bukannya ganjaran yang diharapkan menjadi nasibnya.

Svetlana

Karya "Svetlana" (Zhukovsky) sudah pun menjadi balada asli, yang merangkumi ritual dan kepercayaan Rusia.

Mood kerja ini, tidak seperti "Lyudmila", adalah ceria, cerah. Unsur-unsur cerita rakyat Rusia dimasukkan ke dalam balada - lagu dan ungkapan yang memerhati ("tukang besi, tempa saya emas dan mahkota baru", "kecantikan saya", "kawan saya", "kegembiraan, cahaya mata saya", "lampu merah ", dan lain-lain.). Svetlana juga menjangkakan tunangnya, tetapi, tidak seperti Lyudmila, dia akhirnya bertemu dengannya.

Harpa Eolian

Karya romantik Zhukovsky meneruskan penciptaan " kecapi Aeolian" (1814). Ia menggabungkan unsur balada dan lirik secara organik. Analisis karya Zhukovsky ditawarkan oleh Belinsky, pada pendapatnya, dalam balada ini "semua makna, semua pesona wangi percintaan Zhukovsky tertumpu." Heroin tidak mati, tetapi pergi ke dunia lain, di mana dia akhirnya bersatu dengan kekasihnya. Motif dualitas meresap dalam banyak karya terkenal Zhukovsky, melalui semua karyanya.

Penyanyi masukmenjadi…

Perang Patriotik 1812 tidak dapat tidak membangkitkan respons di hati penyair, yang mengenalinya secara langsung - Zhukovsky mengambil bahagian aktif dalam permusuhan dengan pangkat letnan, berjuang untuk Tanah Air. Karya "Penyanyi di Kem Pahlawan Rusia" dikhaskan untuk peristiwa pada masa itu, di mana tema patriotik terdengar sangat kuat, kerana semuanya berkaitan dengan pengalaman peribadi pengarang. Bahagian utama karya itu ditulis di bahagian depan, sebelum pertempuran Tarutino. Penyair memuji keberanian dan keberanian rakyat Rusia, kepahlawanan dan keberanian mereka dalam menghadapi musuh. Ciri di sini adalah kesungguhan odik, bahasa yang luhur, penggunaan kata-kata Slavik, seperti "tentera", "tuan rumah", "se", "melihat", "menatap" dan lain-lain. Karya itu ditulis dalam gabungan trimeter iambik dan tetrameter iambik, yang luar biasa pada masa itu, kerana odes sebelum ini ditulis secara eksklusif dalam tetrameter iambik.

Tidak dapat dijelaskan

Selepas kematian Masha Protasova, kekasih dan muse, dengan siapa penyair tidak pernah bersatu dalam hidup, kerana ibu gadis itu menentang perkahwinan mereka, Zhukovsky mula berfikir lebih banyak tentang yang kekal, syurgawi, naungan mistik dan motif keagamaan terdapat dalam ayat. Karya-karya menjadi sedikit lebih ketat, kadang-kadang penyair menolak ekses gaya kegemarannya, dan juga sajak. Dia terharu dengan "perasaan yang berlebihan yang tidak dapat dijelaskan", yang cuba disampaikan dalam puisi "Tidak Dapat Diterangkan" (1819):

"Semua orang ramai berkumpul dalam satu nafas;Dan hanya diam yang bercakap dengan jelas."

Terjemahan 20-30an

Dalam usia 20-30an. penyair mencipta balada dan terjemahan baharu. Dia meminjam plot daripada Goethe ("The Fisherman"), Schiller ("The Knight of Togenburg", "The Cup"), Scott ("Castle Smeagolm, atau Ivan's Evening") dan penyair lain. Zhukovsky menterjemah The Tale of Igor's Campaign, Byron's Prisoner of Chignon (1818-1822), Schiller's Maid of Orleans, dan juga menggemari Goethe, yang berjaya ditemuinya secara peribadi pada tahun 1821, apabila penyair itu membuat lawatan pertamanya ke luar negara.

Karya terakhir Zhukovsky

Balad terakhir Zhukovsky ialah terjemahan puisi "Rustem dan Zorab" dan "Nal dan Damayanti", di mana dia memikirkan tentang keabadian. Balada ini kedengaran sangat moden, kerana ia ditulis dalam ayat bebas dan menyentuh topik yang menarik. Zhukovsky Vasily Andreevich, yang karyanya tidak kurang asalnya, sering meminjam motif dan tema daripada pengarang asing.

Hanya pada usia 58 tahun, pada tahun 1841, penyair akhirnya menemui sebuah keluarga dengan mengahwini Elizabeth Reitern. Walau bagaimanapun, beberapa lama selepas perkahwinan, Elizabeth jatuh sakit, dan keluarganya pergi ke Jerman untuk meningkatkan kesihatannya. Di sini Zhukovsky jatuh sakit, tetapi terus bekerja.

Pada tahun 1851, Zhukovsky menulis elegi "Tsarskoye Selo Swan", yang berakhir dengan kematian seekor angsa yang pernah tinggal di Tsarskoye Selo. Kerjaia sepenuhnya autobiografi, alegori, tetapi sangat ikhlas menceritakan tentang nasib tragis penyair, yang terselamat dari zamannya dan dirinya sendiri.

Pada tahun yang sama, dia mula mengimlak (kerana dia tidak lagi dapat memegang pena) puisi terakhirnya "Yahudi Pengembara", yang merupakan sejenis hasil daripada semua karya pengarang. Malangnya, ia masih belum selesai.

12 April 1852 Zhukovsky meninggal dunia di bandar Baden-Baden, Jerman.

Karya-karya Zhukovsky keluar dari era klasikisme dan gerakan sastera sepertiga pertama abad ke-19, menjawab beberapa isu mendesak pada masa itu dan memberi dorongan kepada perkembangan sastera ke arah yang baru - dalam kunci romantis.