Apakah tragedi dalam sastera: definisi

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:45

Kehidupan seseorang dilukis dalam pelbagai warna dengan banyak warna kadangkala halus. Semua orang biasa dengan ungkapan seperti "kepahitan cinta", "kematian yang menggembirakan" atau "rasa kemenangan". Setiap daripada mereka adalah campuran sesuatu yang tidak dapat difahami dan pada masa yang sama tidak benar-benar wujud. Refleksi sastera dan metafora tentang jisim perasaan dan pengalaman jiwa manusia menjadikan kita melihat perkara biasa dengan cara yang baru, dengan itu menjadikan hidup lebih kaya dan lebih berwarna. Keghairahan, pengalaman dan emosi manusia sepanjang perkembangan tamadun menjadi objek perhatian ahli falsafah pada awal abad, kemudian ia diambil oleh penyelidik baru jiwa manusia - penulis.

Apakah kehidupan kita?.

Sungguh apa? Satu set peristiwa rawak atau pelaksanaan tetap plot yang telah ditetapkan sekali dan untuk semua? Kegembiraan menjadi atau kepahitan menyedari ketidakpentingan seseorang? Pada umumnya, kehidupan manusia adalah himpunan perasaan dan sensasi yang mewarnainya dalam ton daripada yang paling gelap kepada yang paling terang dan paling terang.penyayang hidup. Setiap warna ini diperlukan untuk kesempurnaan persepsi dan rasa integriti dunia. Dan kesusasteraan memberikan seseorang apa yang tidak dapat dia alami dalam kehidupan sebenar. Masa, kesihatan dan banyak lagi tidak mencukupi.

Terima kasih kepada sastera yang telah dipelajari oleh manusia dan masih mempelajari pandangan dunia. Dengan bantuan genre sastera, seseorang dapat membezakan sedih dari ceria, asas dari luhur dan baik dari kejahatan. Permulaan dramatik sentiasa dikaitkan dengan perasaan, nafsu. Sama ada ketawa yang tidak dapat dikawal atau esakan yang hampir tidak terkawal - semua ini adalah drama sebenar, hanya dalam bentuk yang berbeza.

Drama menekankan kebenaran

Pada zaman Yunani pra-purba, orang entah bagaimana berjaya dengan legenda biasa, yang hanya bercakap tentang kepahlawanan watak epik tertentu. Terdapat juga lirik, permulaan peribadi semata-mata, yang memberikan pengalaman dalaman yang berkaitan dengan ketidakpuasan mental dan rohani, atau, sebaliknya, kegembiraan yang tidak terkawal daripada perasaan berpengalaman.

Orang Yunani purba menggabungkan sumber-sumber ini dan mencipta sebuah drama (diterjemahkan secara literal "tindakan"), yang mengandungi kedua-dua watak heroik dan lirik kesusasteraan masa lalu. Asas untuk drama itu adalah permainan yang didedikasikan untuk satu atau tuhan lain, yang sebenarnya, adalah sejenis pengorbanan dengan harapan kehidupan masa depan yang memuaskan dan menyeronokkan.

Genre dramatik - drama satir, komedi dan tragedi - yang membawa kepada fakta bahawa sastera menjadi lebih dekat dengan kehidupan sebenar, sebenarseseorang, masyarakat sebenar, bukan fiksyen. Dan ia adalah satu kejayaan. Lagipun, apakah tragedi dan komedi di Greece purba? Berasal dari permainan ritual dan pemuliaan untuk menghormati Dionysus, tragedi dan komedi tidak lama lagi menjadi wakil utama genre teater dan sastera, mendedahkan aspek kehidupan sosial yang paling akut. Menggabungkan bahagian sebenar, serius dalam kewujudan manusia dan bahagian "karnival" yang ceria, yang merupakan pertanda harapan untuk hasil yang baik dan kemenangan cahaya mengatasi kegelapan, genre ini menjadi titik permulaan untuk pembangunan budaya bukan sahaja orang Yunani, tetapi juga orang lain.

Permulaan tragis dalam sastera

Apakah tragedi dalam sastera? Takrif istilah ini dalam bentuk pekat memberitahu kita bahawa ini adalah karya yang bersifat dramatik. Ia menerangkan dan meneliti dengan teliti penderitaan sama ada protagonis atau ahli keluarganya, tetapi sentiasa dari sudut pandangan prinsip moral. Penderitaan ini mestilah luhur dan bermoral tinggi. Pada terasnya, tragedi ialah karya yang bermoral tinggi, memaksa pembaca untuk menjiwai watak protagonis dan disemai dengan pandangan dunianya.

Sekarang setelah menjadi jelas apa itu tragedi, semua orang secara sedar boleh menganalisis kesusasteraan yang mereka perlu baca. Marilah kita mengimbas kembali tragedi Renaissance dan zaman kebelakangan ini - era rakyat Soviet, yang menggambarkan secara keseluruhan intipati genre ini.

Tragedi sepertigenre

Apakah tragedi sebagai genre fiksyen? Tidak seperti bentuk sastera semata-mata, genre tragedi membayangkan pengeluaran pentas dan dicirikan oleh pengakhiran malapetaka. Di dalamnya, ketajaman tertentu hubungan sebenar, yang dicirikan oleh percanggahan dalaman watak-watak, adalah wajib. Ia ditandai dengan menunjukkan konflik yang mendalam dan nyata dengan cara yang sangat kaya dan agak tegang. Lebih-lebih lagi, sehinggakan konflik ini dan realiti yang menimbulkannya menjadi sejenis makna artistik, selalunya sangat berpura-pura.

peringkat abad ke-21.

Tinggi tidak boleh megah

Tetapi di sebalik semua penderitaan peristiwa tragis yang diterangkan dalam pelbagai karya oleh bintang sastera dunia, perlu diperhatikan bahawa dia tidak pernah melintasi garis tertentu, di mana garis antara realiti dan fiksyen dipadamkan. Hilang lagi suasana kepercayaan kepada pengarang sebagai pembawa idea yang memikat pembaca dan memikatnya. Perkara yang mengejutkan dan membunuh keikhlasan tidak boleh bermoral tinggi. Oleh itu, sastera dan dramaturgi berkualiti tinggi menjauhkan diri daripada kemegahan, dengan itu memberikan mana-mana peristiwa tragis, wira tragis aura syahid yang nyata, tetapi bukan fiksyen.

Sastera sebagai cermin sejarah

Apakah tragedi dalam sastera? Kami sudah memberikan definisi. Tema mendidik seluruh generasi tentang peristiwa tragis tahun lalu adalah lebih penting daripada sebelumnya untuk pembangunan generasi akan datang. Ya, tidak selalu apa yang tipikal, sebagai contoh, untuk era abad pertama agama Kristian dan menimbulkan liputan dalam karya dramatik, membantu, berdasarkan tragedi situasi atau nasib tragis pahlawan, untuk menentang kejahatan, membina masyarakat baru dengan hubungan baru, hari ini akan menjadi permintaan. Tetapi dalam watak tragis masa lalu, seseorang masih boleh mengenali ciri dan watak ramai orang sezaman kita. Dan adakah ini bukan alasan untuk, merujuk kepada tragedi Sophocles dan Aeschylus yang sama, terus mendidik wira baharu yang mampu menentang segala-galanya yang gelap dan mati serta memecahkan jalan menuju terang, bersih dan sihat!