Pasternak Leonid Osipovich: lukisan, biografi

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Tidak semua orang tahu bahawa bapa kepada penyair dan penulis terkenal Rusia Boris Pasternak adalah orang yang sama berbakat, iaitu artis Pasternak Leonid Osipovich. Kerja beliau akan dibincangkan dalam artikel ini.

Zaman kanak-kanak

Artis muda Pasternak Leonid Osipovich (1862-1945 - tahun hidup), yang nama sebenarnya terdengar seperti Avrum Yitzchok-Leib, dibesarkan dalam keluarga Odessa yang miskin. Pelukis berbakat masa depan adalah anak bongsu daripada enam beranak. Budak lelaki itu mula menunjukkan kebolehan kreatif sangat awal. Walau bagaimanapun, di sebalik kebolehan anak mereka yang jelas, ibu bapa mengambil keghairahan Leni tanpa semangat. Namun artis muda itu tidak menolak untuk belajar di sekolah seni. Budak itu terus belajar seni halus walaupun selepas tamat sekolah menengah. Walaupun Leonid memilih amalan perubatan sebagai kepakarannya, dia menggabungkan lawatan ke studio master E. Sorokin selari dengan pengajiannya di universiti. Lebih-lebih lagi, belajar dalam bidang kepakaran memberi peluang kepada artis masa depan untukuntuk mengkaji secara menyeluruh ciri-ciri tubuh manusia, spesifiknya dalam pergerakan dan statik.

Kemudian pengajian sarjana mengambil giliran yang lebih tidak dijangka. Pada usia dua puluh satu, Leonid tiba-tiba menukar profesionnya dan meneruskan pengajiannya di Fakulti Undang-undang. Walau bagaimanapun, pencarian kehidupan tidak berakhir di situ juga, dan selepas masa yang singkat dia meninggalkan kota asalnya dan pergi untuk mencuba nasib di Jerman.

Kehidupan di luar negara

Setelah menetap di Munich, Pasternak Leonid Osipovich menumpukan beberapa semester untuk pengajian lukisan di Akademi Seni Halus Diraja. Di sanalah kehidupan membawa tuan bersama dengan ibu artis terkenal Rusia Serov, yang pada masa itu menganjurkan bulatan. Pertemuan inilah yang menjadi mercu tanda untuk keluarga Pasternak dan untuk keluarga Serov. Perkenalan Leonid Osipovich dengan wanita ini meletakkan asas persahabatan selama bertahun-tahun antara beberapa generasi.

Penerbitan pertama

Semasa sesi itu, artis itu kembali ke Odessa untuk seketika, tempat dia mula-mula menerbitkan karyanya dalam majalah jenaka. Ini adalah lakaran, karikatur, lakaran, lakaran. Seperti yang diakui oleh Maxim Gorky sendiri kepada artis itu tidak lama kemudian, pada masa itu Pasternak menangkap yang pertama, dalam kata-kata penulis, "tramp" dalam kesusasteraan Rusia.

Latihan sarjana tidak berakhir di situ. Selepas menamatkan pengajian dari universiti, Pasternak Leonid Osipovich, yang biografinya diisi semula dengan pencapaian penting lain, berkhidmat sebagai sukarelawan. Walaupun semasa menjalankan tugas ketenteraan, dia tidak melakukannyaberhenti membuat lakaran dan lakaran kecil. Beginilah cara gaya pengarangnya terbentuk.

Kehidupan peribadi

Di kampung halaman Pasternak, Leonid Osipovich bertemu dengan Rosa Kaufman, seorang pemain piano yang sangat berbakat. Sudah pada tahun 1889, kekasih telah berkahwin dan berpindah untuk tinggal di Moscow. Di sana, Rosa mengadakan satu demi satu konsert, dan Leonid mula berminat dengan bulatan Polenov.

Setahun kemudian, pengantin baru itu mendapat anak lelaki pertama mereka. Dialah yang kemudiannya menjadi penyair Rusia yang terkenal. Ia adalah Boris Pasternak. Tiga tahun kemudian, pasangan itu mempunyai seorang anak lelaki, Alexander, yang menjadi seorang arkitek yang berjaya.

Selain lelaki, terdapat juga wanita dalam keluarga Pasternak. Pada tahun 1990, artis muda itu mempunyai seorang anak perempuan, Josephine, dua tahun kemudian, isteri tercinta Rosa memberi suaminya Lydia. Pasternak mendedikasikan galeri berasingan untuk anak-anaknya. Kanvas ini merakamkan semua kemesraan dan kemesraan sarang keluarga, yang telah dibina oleh pasangan muda.

Pengiktirafan

Pada tahun 1889, tahun yang penting bagi artis muda itu, nasib sekali lagi tersenyum kepadanya, dan pengumpul yang dihormati Pavel Tretyakov membeli lukisan pertama yang diketahui oleh tuannya, Surat dari Tanah Air. Ia adalah tahun yang berjaya untuk Pasternak. Selepas pameran lukisan ini, nama artis itu selamanya tetap setanding dengan rakan seangkatannya yang tidak kurang terkenalnya.

Selepas kejayaan gemilang dalam masyarakat Moscow ahli seni lukis, Pasternak Leonid Osipovich menjadi popular di kalangan artis pada masa itu. Diamula bekerjasama dengan pengumpul dan tukang yang tidak kurang terkenal. Lebih-lebih lagi, artis itu sendiri mula memberi pelajaran kepada pelukis pemula. Jadi, walaupun Ilya Repin menghantar pelajar muda untuk belajar dengan Pasternak. Kemudian, tuan mula memberikan pelajaran peribadi di Moscow. Melihat kejayaan, dia memutuskan, bersama rakannya, artis Stemberg, untuk membuka studio peribadi untuk belajar melukis. Semasa bekerja dengan pelajar, Pasternak membuktikan dirinya sebagai artis dan guru yang progresif. Jadi, semasa mengajar, beliau bukan sahaja mengajar pelajar asas seni halus dan lukisan akademik, tetapi juga menunjukkan kepada orang muda teknik baru, tidak pernah digunakan sebelum ini. Tuan belajar semua ini lebih awal, semasa belajar di Jerman. Oleh itu, seni Rusia berkembang secara beransur-ansur ke arah seni Eropah.

Kerja jurnal

Sejak 1890, Leonid Osipovich, di bawah naungan penulis Rusia, penulis drama dan publisiti Fyodor Sologub, menjadi editor seni majalah baru "Artis". Setahun kemudian, Pasternak berusaha untuk menguruskan penerbitan karya Mikhail Yuryevich Lermontov dengan ilustrasi. Artis bukan sahaja menghiasi koleksi ini dengan ilustrasinya, tetapi juga memberi peluang kepada artis lain yang berbakat, tetapi kurang terkenal untuk mengusahakannya. Antaranya ialah Mikhail Vrubel, tidak begitu terkenal pada masa itu, tetapi tidak kurang berbakat daripada ini.

Selain bekerja dalam bidang kewartawanan, tuannya juga cemerlang dalam seni lukis. Pada tahun 1892 Pasternak Leonid Osipovich menulis "The Torments of Creativity". Lukisan itu telah menjadi mercu tanda di bank simpanan artis.

Mencipta potret

Walaupun Leonid Osipovich Pasternak dikenali sebagai pelukis, potret membentuk sebahagian besar daripada warisan kreatifnya.

Walaupun dalam bentuk seni halus ini, artis telah menjelmakan idea inovatifnya sendiri. Ciri yang paling menarik dari potret Pasternak ialah tuannya bukan sahaja menggambarkan patung seseorang, tetapi juga beralih ke dunia dalaman yang digambarkan. Dalam lukisannya, artis berusaha untuk menyampaikan keseluruhan watak, mood orang yang digambarkan, pengalamannya, kesedihan, perubahan mood. Pasternak melukis dengan cara yang impresionistik. Walaupun pada hakikatnya gaya ini boleh dikaitkan dengan keseluruhan karya artis, namun, dalam potretlah sifat ini menunjukkan dirinya dengan paling berkuasa.

Kejayaan antarabangsa

Pasternak terus berkembang sebagai sarjana dan sudah pada tahun 1894 beliau mengambil jawatan guru di sebuah sekolah seni. Pada masa yang sama dengan Pasternak, tuan cemerlang lain menjadi guru, antaranya Serov, N. Kasatkin dan K. Korovin. Terima kasih kepada aktiviti mereka dalam bidang pengajaran, sekolah itu telah menjadi salah satu yang paling progresif bukan sahaja di Rusia, malah menjadi terkenal di luar negara. Guru muda yang berdaya usaha, yang kebanyakannya berpendidikan di luar negara, memperkenalkan piawaian baharu dalam pengajaran lukisan. Di samping itu, kumpulan guru inilah yang menyumbang kepada pengenalan kursus untuk pendidikan am. Jadi, Vasily Klyuchevsky menjadi guru sejarah Rusia. Kemudian, Leonid Osipovich menangkapnya pada salah satu daripadanyapotret. Perlu diingat bahawa sekolah itu tidak sia-sia mencari kemasyhuran yang hebat untuk dirinya sendiri: terima kasih kepada kerja guru yang tidak mementingkan diri, ramai pelajar kemudiannya menjadi tuan yang hebat. Antaranya ialah artis terkenal seperti Gerasimov, Konchalovsky, Krymov, Shcherbakov dan lain-lain.

Namun, kegemilangan Pasternak tidak terhad kepada ini. Pada tahun 1894, lukisan artis "On the Eve of the Exams" memenangi tempat pertama di pameran antarabangsa di Munich. Ia juga dibeli pada tahun 1890 untuk menghiasi Muzium Luxembourg terus dari pameran di Paris.

Selepas kejayaan yang begitu memberangsangkan, permintaan terhadap karya Pasternak menjadi agak logik. Sudah pada tahun 1901, Muzium Luxembourg mengarahkan beberapa pelukis terkenal pada masa itu, termasuk Leonid Osipovich, untuk menggambarkan adegan dari kehidupan Rusia. Pasternak melukis salah satu karyanya yang paling terkenal, lukisan indah "Tolstoy bersama keluarganya." Ia amat dihargai walaupun oleh Putera Georgy Alexandrovich sendiri, setelah melihat pameran Dunia Seni.

Kemudian, Pasternak sendiri menjadi pengasas jabatan seni Rusia di bandar Düsseldorf. Semasa bekerja di luar negara, tuannya menggunakan masa yang diperuntukkan untuknya dan melawat pantai Mediterranean. Semasa di Itali, artis membuat banyak lakaran landskap.

Kehidupan di luar Tanah Air

Semasa peristiwa 1905, Leonid Osipovich menghabiskan setahun penuh di Berlin. Kerja yang dia suka di sekolah terpaksa dihentikan, kerana institusi pendidikan ditutup. Pada masa ini, Pasternak mengambil bahagian dalam banyak pameran Eropah, termasuknombor di Berlin. Secara selari, tuan melukis untuk ramai pelanggan asing.

Sejak 1912, semasa rawatan Rosa Pasternak di Kissingen dan berhampiran Pisa, tuan itu memulakan kanvas besarnya "Tahniah". Menurut idea itu, kanak-kanak datang untuk menggembirakan ibu bapa mereka dengan hadiah untuk ulang tahun perkahwinan perak, seperti yang digambarkan oleh artis kepada mereka. Leonid Osipovich Pasternak menyiapkan lukisan itu pada tahun 1914. Dia adalah satu kejayaan yang memberangsangkan.

Selama tempoh ini tuan itu tinggal di Moscow. Di sinilah Pasternak Leonid Osipovich menulis "Potret Anak Lelaki" - salah satu ciptaannya yang paling terkenal.

Bermula dari 1921, Pasternak tinggal di Berlin. Walaupun kesihatannya merosot dan penglihatannya yang cacat, dia merasakan lonjakan tenaga kreatif dan pada masa ini melukis beberapa siri potret personaliti terkenal, termasuk A. Einstein, M. R. Rilke dan ramai lagi. Pada tahun 1924, bersama rakan-rakannya, dia pergi ke Mesir dan Palestin. Semasa perjalanan, Pasternak menulis satu siri lakaran yang jelas.

Semasa pengambilalihan Nazi, kebanyakan karya artis telah dibakar secara terbuka, dan pameran diharamkan. Dalam hal ini, pada akhir tahun tiga puluhan, Pasternak berpindah ke London, di mana dia melukis satu siri lukisan, kemudian dipindahkan ke Muzium British. Tidak lama selepas meletusnya Perang Dunia II, tuannya meninggal dunia di Oxford.

Pada masa ini, warisan artis yang kaya disimpan di banyak muzium paling terkenal di dunia, termasuk Galeri Tretyakov Moscow. Sukar untuk menilai sumbangan yang dia buat kepada Rusia danseni dunia Leonid Osipovich Pasternak. Lukisan tuan masih mendapat tempat yang membanggakan di pameran antarabangsa.