2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44
Lukisan minimalis ialah contoh seni kontemporari. Mereka relevan dalam mana-mana musim, tanpa mengira apa yang ditentukan oleh fesyen. Pergerakan artistik ini muncul di New York, tetapi dengan cepat memenangi hati pencipta di seluruh dunia. Apakah keistimewaan arah sedemikian? Apakah yang ditemui oleh penikmat dan pengagum jenis kreativiti ini dalam karya sedemikian? Kami akan cuba menjawab soalan ini dalam artikel kami.
Menentukan minimalisme
Istilah itu sendiri muncul pada tahun 60-an abad kedua puluh, sebagai sebutan kepada cabang kecil pascamodenisme. Seperti namanya, gaya lukisan dicirikan oleh kesederhanaan. Ia dinyatakan dalam bentuk yang tidak rumit. Selalunya, artis menggunakan bentuk geometri biasa.
Selain itu, dalam lukisan minyak dalam gaya minimalisme terdapat pengulangan berulang. Ia boleh menjadi sapuan, sorotan atau bentuk. Ramai pengarang menggunakan monokrom (satu atau dua warna). Ia tidak selalu hitam dan putih. Kadang-kadang satu warna diambil dengan berbezawarna. Gambar dilaksanakan dalam skala sedemikian. Sesetengah artis suka membahagikan kanvas kepada segmen warna, seperti langit dan bumi.
Secara umum, minimalis cuba menyampaikan intipati objek, makna simboliknya, setepat mungkin. Dalam kes ini, tanda dan imej sekunder dipotong sepenuhnya atau digambarkan seskema yang mungkin.
Artis
Hari ini terdapat banyak pencipta yang mencipta perkara yang menakjubkan. Seperti mana-mana seni, ada yang namanya dikenali di seluruh dunia.
Frank Stella ialah salah seorang artis pertama dalam genre ini. Sudah pada tahun 1959, dia mula mencipta siri yang dipanggil "Lukisan Hitam". Seperti namanya, garis gelap berlaku pada kanvas. Frank telah diilhamkan untuk mencipta lukisan sedemikian oleh karya Kazimir Malevich. Petak hitamnya dan bentuk geometri lain (termasuk bulatan merah) telah memberi inspirasi kepada ramai artis untuk mencipta karya agung yang serupa.
Pada zaman kegemilangan minimalisme, ramai artis mula menggambarkan bahagian cembung pada kanvas, sekali gus menambah baik idea itu.
Carl Andre tidak terkecuali. Karya beliau unik dengan cara tersendiri. Dia adalah salah seorang yang pertama membuat keputusan untuk mencipta lukisan melalui pemasangan. Andre menggunakan semua yang dia dapati di sekitar Massachusetts. Jadi, salah satu karya dibuat daripada bahan industri dalam zon tiga dimensi menggunakan ruang negatif. Andre cuba meletakkan objek geometri ke dalam asas kerjanya: segi empat sama, garis, sudut, gambar rajah, dan seumpamanya. Setakat ini dimerenung penciptaan minimalis yang hebat ini, ada perasaan bahawa sempadan kehadiran fizikal menjadi kabur.
Juga patut disebut ialah artis hebat seperti Dan Flavin, Donald Judd, Robert Morris dan Tony Smith.
Sejarah Penciptaan
Sebelum memahami keanehan arah ini, adalah perlu untuk mengesan dari mana ia datang. Kebanyakan artis teori cenderung untuk mempercayai bahawa Kazimir Malevich, serta Marcel Duchamp dalam bukunya, menimbulkan asas pergerakan itu. Selepas itu, garis jelas antara kubisme dan minimalisme telah dilukis dalam karya Frank Stella. Selepas sarjana ini, gelombang artis baharu muncul.
Lukisan minimalis cenderung menggambarkan bentuk dan simbol subjek yang tepat. Tetapi pada masa yang sama, artis tidak menghabiskan banyak masa untuk membuat butiran. Warna boleh mempunyai peralihan yang sukar, dan palet hanya terdiri daripada 2 warna. Imbangan putih yang sejuk membolehkan anda menambah misteri pada gambar.
Mengetahui sejarah asal usul arah itu, tidak hairanlah lukisan dalam gaya minimalis dikritik hebat oleh ahli sejarah seni dan penonton teater. Walaupun begitu, arus semakin berkembang dan mendapat permintaan yang tinggi.
Neo-minimalism
Konseptualisme neo-geometri hanya muncul pada penghujung abad ke-20, jadi trend ini boleh dipanggil benar-benar baharu. Kanvas arah ini lebih geometri (tidak seperti lukisan dalam gaya minimalis). Ramai pengkritik seni masih mempertikaikan tentang era mana neo-minimalisme merupakan cabang daripadanya. Jadi, anda boleh mendengar kenyataan bahawa pergerakan itu terbentuk daripada seni pop atau juga Suprematisme, yang diasaskan oleh Kazimir Malevich.
Lukisan bergaya untuk pedalaman dalam gaya minimalis, yang kebanyakan orang terkenal pilih untuk rumah mereka, sebahagian besarnya, adalah contoh neo-geo.
Artis kontemporari yang tergolong dalam arahan ini: Katarina Burgess, Paul Kuhn dan Christopher Willard.
Postminimalism
Walaupun hala tuju itu sendiri sudah melampaui, cawangan ini mengamalkan ekstrem yang lebih hebat. Jadi, dalam lukisan postminimalism, sukar untuk mencari jalan cerita atau sekadar objek. Selalunya seorang artis cuba melukis keadaan fikiran, fenomena cuaca atau sesuatu yang lain yang tidak dapat diungkapkan dalam arah seni yang lain.
Nilai tertinggi artis ialah menyampaikan idea intelektual. Dalam postminimalism, segala-galanya berubah, dan bentuk penghantaran didahulukan. Lukisan-lukisan dalam gaya minimalis, gambar yang disiarkan dalam artikel kami, dilukis hari ini oleh artis terkenal seperti Tom Friedman, Eva Hesse dan Anish Kapoor.
Membuat kanvas anda
Lukisan, seperti semua seni secara umum, adalah konsep yang sangat individu. Seseorang suka Salvador Dali, dan seseorang mengagumi lukisan Ivan Shishkin. Perkara yang sama boleh dikatakan mengenai genre minimalisme. Ciri tersendiri arah ini ialah hampir semua orang boleh membuat gambar dengan tangan mereka sendiri.dalam gaya minimalis.
Jika seseorang tidak mempunyai sebarang kecenderungan artis, maka anda boleh mengikuti kursus selama dua minggu. Perlu mempertimbangkan dengan teliti apa yang akan digambarkan dalam gambar.
Pilihan terbaik ialah kanvas dalam bentuk kesinambungan dinding. Dalam kes ini, di tengah, anda boleh menggambarkan sesuatu yang akan menarik perhatian, dan membuat latar belakang kabur. Perkara utama bukanlah untuk membebankan gambar dengan butiran yang tidak perlu dan penyelesaian komposisi. Minimalisme adalah mudah. Lukisan DIY akan menjadi unik.
Selain itu, anda boleh memasukkan arca ke bahagian dalam, tetapi ini mesti dilakukan dengan berhati-hati. Sekiranya terdapat sebuah apartmen kecil susun atur biasa, maka pemasangan pemasangan di bawah siling adalah tidak masuk akal. Dalam kes ini, pasu atau pendirian gaya minimalis akan kelihatan hebat.
Disyorkan:
Seni naif dalam lukisan: ciri gaya, artis, lukisan
Anda pasti pernah melihat lukisan artis-artis ini. Ia kelihatan seperti kanak-kanak melukis mereka. Sebenarnya, pengarang mereka adalah orang dewasa, cuma bukan profesional. Dalam lukisan, seni naif berasal sekitar separuh kedua abad ke-19. Pada mulanya, ia tidak diambil serius, dan sememangnya tidak dianggap seni sama sekali. Tetapi dari masa ke masa, sikap terhadap gaya ini telah berubah secara dramatik
Gaya sastera dan artistik: ciri, ciri gaya utama, contoh
Sangat sedikit orang mengingati program sekolah selepas bertahun-tahun selepas tamat pengajian. Dalam pelajaran sastera, kita semua mendengar gaya pertuturan, tetapi berapa ramai bekas pelajar sekolah boleh berbangga bahawa mereka ingat apa itu? Kami mengimbau bersama gaya pertuturan sastera dan artistik dan di mana ia boleh ditemui
Cubofuturisme dalam lukisan: ciri gaya, artis, lukisan
Cubo-futurisme ialah arah dalam lukisan, yang mana sumbernya ialah bytyanisme Rusia, ia juga dipanggil futurisme Rusia. Ia adalah gerakan seni avant-garde Rusia pada tahun 1910-an yang muncul sebagai cabang Futurisme dan Kubisme Eropah
Gambar daripada kerepek batu: trend fesyen, idea menarik, gaya lukisan dan teknologi pelaksanaan
Apabila memproses batu semula jadi, serpihan kecil terbentuk, dipanggil serpihan batu. Mereka berbeza dalam saiz dan berbeza dalam warna dan jenis. Bahan yang kelihatan tidak diperlukan ini masih menemui kegunaannya. Sebagai pilihan, ini adalah lukisan daripada serpihan batu. Mereka adalah unik, kerana mereka mempunyai kelantangan, kelegaan dan pelik, baldu istimewa. Gaya lukisan dan teknologi untuk pelaksanaannya akan dibincangkan dalam artikel
Futurisme dalam lukisan ialah Futurisme dalam lukisan abad ke-20: wakil. Futurisme dalam lukisan Rusia
Adakah anda tahu apa itu futurisme? Dalam artikel ini, anda akan berkenalan secara terperinci dengan trend ini, artis futuris dan karya mereka, yang mengubah perjalanan sejarah pembangunan seni