2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44
Semua orang yang pernah ke teater ingat bahawa tirai teater adalah bahagian penting dalam reka bentuk dalaman dan pentas. Atribut ini telah mengalami perubahan ketara dengan perkembangan pemikiran teknikal dan evolusi seni teater. Dan hari ini tirai pentas hanyalah sekeping fabrik pada kord, tetapi peralatan canggih dari segi teknikal dengan banyak ciri dan fungsi.
Sejarah
Tirai pentas pertama kali digunakan dalam teater Yunani Purba. Dia memberi isyarat permulaan dan penghujung aksi teater itu. Tirai, sebagai peralatan yang kompleks, telah dicipta sekitar abad ke-17, ketika pentas teater sedang rancak. Pada masa ini, pemandangan bergerak muncul, semakin banyak perhatian diberikan kepada reka bentuk pentas oleh pereka pengeluaran, dan tirai menjadi bukan sahaja elemen teknikal dalam menukar gambar, tetapi juga peluang ekspresif tambahan.
Pada abad ke-18, reka bentuk pentas dan tirai menjadi bahagian penting dalam cerita drama itu. Kadang-kadang mereka memainkan peranan yang sangat penting. Dengan kemunculan pentas kotak, tirai membawa makna baharu dan menjadi bahagian penting dalam produksi.
Pada abad ke-20, tetapkan pereka bentuk lebih banyak lagimengukuhkan kepentingan melampau elemen reka bentuk peringkat ini. Projek di mana langsir disediakan terutamanya untuk persembahan menjadi kerap. Sebagai contoh, untuk penghasilan "Masquerade" Lermontov di Teater Mariinsky, pereka teater terkenal A. Golovin mencipta 10 langsir untuk setiap pertukaran babak.
Destinasi
Pertama sekali, tirai teater melaksanakan fungsi melindungi pentas daripada pandangan penonton. Dia tidak membenarkan untuk melihat reka bentuk dan pemandangan sebelum aksi bermula, dia memagar pentas untuk tempoh perubahan pemandangan. Tetapi, sebagai tambahan, tirai mempunyai tugas estetik. Pertama, ia menandakan permulaan prestasi. Membuka tirai membawa penonton ke dunia fantasi, pada masa ini dia menyesuaikan diri dengan suasana konvensional dan ilusi teater. Kedua, tirai boleh digunakan sebagai sebahagian daripada ruang artistik persembahan dan juga sebagai watak yang berasingan. Contohnya, dalam "Hamlet" Teater Taganka, dia memainkan peranan sebagai Masa, Takdir, Durjana, dsb.
Tirai ialah alat ekspresi tambahan, contohnya? langsir cahaya atau langsir bergaya boleh mencipta ilusi beberapa jenis rupa bumi atau bilik. Malah ketiadaannya boleh menjadi prinsip seni tertentu - sesetengah teater moden menolaknya. Beginilah cetusan idea K. Raikin "Satyricon" berfungsi.
Radas dan peralatan
Teater, pentas hanya dari sisi auditorium kelihatan gah dan juga romantis. Malah pada masa penciptaannya, tirainya agakmekanisme yang kompleks, yang dari masa ke masa telah dimodenkan dengan baik. Sistem pemacu tunggal digunakan untuk memastikan gelongsor dan bentangan tirai yang lancar, segerak dan seragam. Pada mulanya ia berfungsi pada daya tarikan manual, kemudian pada elektrik, hari ini ia dikawal oleh kawalan komputer.
Mekanisme angkat-dan-turun memastikan pergerakan sama rata bagi struktur yang sangat berat. Agar bahagian sisi tidak bergoyang, panduan berat dipasang padanya. Reka bentuk yang paling kompleks menyediakan kedua-dua pergerakan gelongsor dan mengangkat. Untuk operasi tirai, jalan yang dipanggil sedang dibina. Terdapat beberapa jenisnya: linear, bukan linear, kabel. Hari ini, sistem rel yang kompleks digunakan untuk mengalihkan tirai, yang dikawal daripada alat kawalan jauh.
Tipologi
Menyelesaikan pelbagai tugas, tirai teater boleh terdiri daripada pelbagai jenis. Terdapat beberapa klasifikasi: mengikut kaedah pembukaan, mengikut fungsi dalam prestasi, mengikut kaedah tirai yang ditubuhkan secara sejarah. Anda juga boleh membezakan jenis langsir dengan kaedah kawalan dan daya tarikan, dalam kes ini mereka memanggil mekanisme manual, mekanikal, elektrik dan elektronik.
Terdapat percubaan untuk mengklasifikasikan langsir pentas mengikut bahan dari mana ia dibuat. Jadi, langsir baldu dan linen dibezakan. Tetapi pembahagian sedemikian tidak dapat dipertahankan, kerana langsir adalah struktur berbilang lapisan yang merangkumi lapisan luar, serta lapisan dalam, bayangan, yang setiap satunya dijahit daripada fabrik yang berbeza.
Lihat dengan membuka kaedah
Di sepanjang trajektori pergerakan, jenis langsir teater seperti langsir gelongsor dan atas-bawah menyerlah.
Mekanisme produk gelongsor harus memberikan pertindihan lengkap pentas dari mata penonton, ini difasilitasi oleh reka bentuk khas dengan bau yang besar - kemasukan satu kanvas ke kanvas yang lain. Kanvas dipasang pada rel yang berbeza, dan apabila didekati, satu demi satu. Juga, mekanisme gelongsor mesti memastikan pergerakan segerak kanvas. Ia berdasarkan sistem pemacu tunggal.
Setiap teater, yang menjadi nadinya pentas, memastikan mekanisme kawalan tirai sentiasa berfungsi dengan sempurna: dengan pantas, lancar, serentak dan senyap. Adalah dipercayai bahawa tirai gelongsor mempunyai kemungkinan yang lebih ekspresif daripada yang jatuh. Lipatan, irama pergerakan dibezakan oleh keupayaan mereka untuk menyampaikan emosi. Teater Bolshoi berbangga dengan tirai sedemikian, pentas besarnya dihiasi dengan kanvas gelongsor yang indah dalam bentuk permaidani.
Mekanisme mengangkat dan menurunkan lebih kuno dari segi rupa. Malah di teater Yunani kuno terdapat tirai, yang, sebelum permulaan persembahan, jatuh ke dalam slot khas dan bangkit daripadanya pada penghujung tontonan. Mekanisme menurunkan adalah berdasarkan sistem pengimbang; panduan khas pada sisi melindungi kanvas daripada berayun.
Terdapat juga gabungan langsir, yang menggabungkan kemungkinan sambungan mendatar dan penurun angkat menegak. Mereka mewakiliialah struktur yang paling kompleks.
Selain itu, anda juga boleh mencari langsir lipat di mana kanvas dilipat menjadi satu, dua, tiga atau empat tambahan. Model sedemikian membolehkan anda menutup hanya bahagian atas ruang pentas dan merupakan hiasan tambahan.
Elemen penting dalam persembahan
Kemungkinan tirai digunakan dalam penciptaan persembahan, dan atas dasar ini ia dibahagikan kepada permainan dan selingan. Tirai selingan teater adalah satu cara untuk menutup ruang pentas sebelum permulaan setiap aksi dan untuk melengkapkan persembahan. Model-model ini adalah sebahagian daripada reka bentuk kekal pentas. Model permainan dicipta khusus untuk persembahan tertentu dan merupakan sebahagian daripada scenografi. Mereka boleh menjadi sebahagian daripada pemandangan keseluruhan, memainkan peranan sebagai pertunjukan bergambar, terletak pada satah sifar pentas. Tirai permainan direka untuk mencipta suasana persembahan yang istimewa dan digabungkan dengannya dalam gaya dan genre.
Tirai cahaya
Terdapat variasi istimewa yang dicipta dengan cahaya. Peralatan teater moden memungkinkan untuk menggantikan bahan dengan cahaya dari lampu sorot, yang akan berfungsi sebagai tirai. Prinsip operasinya adalah untuk menerangi zarah yang terampai di udara. Terdapat dua pilihan untuk membuat tirai sedemikian: mendatar dan tanjakan. Dalam kes pertama, barisan lampu sorot diarahkan secara mendatar ke arah satu sama lain. Untuk memastikan keseragaman tirai, ia sering disokong oleh latar belakang pentas baldu hitam. Cara kedua ialaharah aliran cahaya yang sempit dari celah di proscenium ke siling auditorium, yang dilapisi baldu hitam. Tirai cahaya dengan sempurna melaksanakan fungsi menghalang pentas daripada pandangan penonton, dan juga memainkan peranan alat ekspresif khas, yang, apabila diulang berkali-kali, hanya meningkatkan kesannya.
Jenis sejarah
Terdapat juga beberapa varian langsir, dinamakan sempena teater tempat ia digunakan. Jadi, terdapat model Austria, yang dibezakan oleh perhimpunan dalam bentuk lipatan besar yang mengambil kanvas. Varieti Venetian mempunyai corak yang sama, ia hanya dihiasi dengan lipatan menegak tambahan. Tirai, yang dipanggil "Itali", sangat biasa di teater klasik. Ia terdiri daripada dua kanvas menegak, yang naik ke atas dengan sudut bawah. Terdapat juga jenis berikut: kabuki, kerawang, langsir Wagner dan Brecht.
Reka bentuk
Selain perbezaan reka bentuk, langsir, tentu saja, boleh mempunyai reka bentuk khas. Jelas sekali, reka bentuk pentas harus digabungkan dengan bahagian dalam teater, serta sesuai dengan persembahan yang dimainkan. Selalunya pengarah mencipta tirai khas untuk produksi mereka, di samping itu, teater terkenal sering mempunyai tirai unik mereka sendiri, yang menjadi tanda dagangan mereka. Jadi, Teater Bolshoi, yang pentas besarnya dihiasi dengan tirai "emas" sejarah, menghabiskan banyak usaha dan wang untuk memulihkan produk terkenal ini. Di tirai Teater Mariinsky A. Golovin 1914 dianggap sebagai lambang rasmi. Sama seperti tirai Teater Seni Moscow, yang dicipta bersama reka bentuk bangunan dan dalaman oleh F. Shekhtel.
Disyorkan:
Hiasan Byzantine, Georgia dan Rusia Lama serta maknanya. Hiasan Rusia lama, foto
Hiasan Rusia lama adalah salah satu fenomena paling menarik dalam budaya seni dunia. Sepanjang masa, ia telah diubah suai dan ditambah. Walaupun begitu, perhiasan Rusia dari mana-mana umur dianggap sebagai salah satu yang paling menarik. Dalam artikel kami, anda boleh mendapatkan maklumat yang lebih terperinci bukan sahaja mengenai clipart Rusia kuno, tetapi juga tentang perhiasan orang lain
Gaya Art Nouveau dalam seni bina, lukisan dan dalaman. Bagaimanakah Art Nouveau menampakkan dirinya dalam hiasan, katering atau hiasan?
Garisan halus, corak misteri dan rona semula jadi - ini adalah cara anda boleh mencirikan gaya art nouveau yang menawan seluruh Eropah pada akhir abad kesembilan belas dan awal abad kedua puluh. Idea utama arah ini adalah harmoni dengan alam semula jadi. Ia menjadi begitu popular sehingga meliputi semua kepakaran kreatif
Hiasan Bashkir. Hiasan dan corak Bashkir
Hiasan dan corak Bashkir merupakan komponen penting dalam budaya material dan pada masa yang sama salah satu bentuk kreativiti rohani penduduk Bashkortostan
Hiasan bentuk geometri. Gaya hiasan. Unsur hiasan
Teks ini menceritakan tentang asal usul dan perkembangan jenis perhiasan tertua, dan juga menerangkan sifatnya dan memberikan klasifikasi ringkas
Hiasan bukan sahaja hiasan! Ia adalah cara ekspresi diri etnik dan sumber inspirasi
Artikel memberikan penerangan terperinci tentang perhiasan, mempersembahkan kaedah pengelasan dan menerangkan perhiasan Rusia. Pada akhir artikel terdapat kamus yang membolehkan anda menavigasi bahan dengan lebih baik