2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:45
Muzik Gereja pada asasnya berbeza daripada apa yang kita dengar di radio dan muat turun daripada aplikasi mudah alih. Ia berbeza bukan sahaja dalam bunyi, tetapi juga dalam struktur. Malah karya klasik mempunyai warna yang lebih sekular daripada drama keagamaan. Salah satu daripada yang terakhir ialah pendahuluan paduan suara, yang timbul sejak lama dahulu dan masih merupakan bahagian penting dalam perkhidmatan dalam beberapa denominasi Kristian.
Mula-mula ada paduan suara
Mungkin, perkataan ini akan jelas walaupun kepada orang yang paling jauh dari muzik dan agama. Chorale adalah karya yang bersifat gereja, yang dilakukan oleh koir pekerja. Ia boleh menyanyikan acara tertentu atau menghasilkan semula doa, permintaan, dll.
Koral sebagai monofonik, iaitu karya yang ditulis di bawah satu suara, muncul pada Zaman Pertengahan. Ia adalah zaman kegemilangan kuasa gereja, dan sebagai tambahan kepada katedral megah yang dibina di dalamnyaEropah di mana-mana, telah diputuskan untuk menjadikan perkhidmatan Tuhan juga sebagai acara kebudayaan. Ini adalah bagaimana nyanyian Gregorian muncul, yang dilakukan oleh sami atau pekerja gereja lain pada hari cuti tertentu. Penciptaan dan perkembangan genre ini kemudiannya mempunyai pengaruh yang kuat terhadap pembentukan muzik klasik.
Era Baroque
Nah, di sini kita sudah berada di asal-usul asal usul paduan suara. Pencipta zaman Baroque, setelah selamat dari Renaissance dan semua daya tarikannya, memikirkan semula intipati dan makna karya ini sedikit, menjadikannya lebih sekular dan menarik. Bagaimana? Cuma koral itu kini telah menjadi polifonik dan, yang paling penting, ia tidak lagi dipanggil Gregorian, bertukar menjadi Protestan atau Lutheran. Ya, semua ini berlaku hanya dalam tempoh Reformasi, dan inovasi keagamaan ini tidak boleh tidak menjejaskan seni.
Protestan yang baru dicetak mula melaksanakan dengan cara mereka sendiri motif yang dahulunya suci bagi gereja zaman pertengahan dan memberikan mereka bunyi yang boleh kita dengar sekarang. Beberapa dekad kemudian, karya Johann Sebastian Bach menjadi terkenal di Jerman, yang menjadi bapa kepada genre prelude paduan suara organ.
Apakah ini?
Mengapa pendahuluan, dan apakah kaitan karya kecil comel ini dengan sesuatu yang serius seperti paduan suara? Hakikatnya ialah Protestan menolak sepenuhnya norma ortodoks gereja yang wujud pada zaman pertengahan. Kini kuil telah menjadi bukan sumber ketakutan dan orang butaibadat, tetapi rumah yang akan mendengar dan memahami setiap orang. Umat gereja mula bukan sahaja mendengar persembahan koir gereja, tetapi juga menyanyi bersama mereka. Jadi diputuskan untuk menulis bahagian berasingan untuk mereka - pendahuluan (dilakukan di hadapan orang ramai). Ia lebih ringkas dan lebih jelas daripada paduan suara, dibahagikan kepada suara dan membantu memahami Tuhan dan menjadi lebih dekat dengan-Nya.
Mengapa organ?
Pendahuluan paduan suara sentiasa diiringi oleh organ, iringan ditulis untuk instrumen ini, dan empat bahagian (nombor standard) dipersembahkan oleh orang ramai. Adakah benar-benar mustahil untuk "bermain bersama" dengan umat yang mudah menggunakan alat yang lebih mudah? Sudah tentu tidak. Hakikatnya ialah piano belum wujud pada masa itu, dan semua instrumen lain tidak cukup akustik untuk menyokong orang ramai. Selain itu, setiap gereja dilengkapi dengan organ, jadi tiada masalah dengan instrumen bergaya ini pada hari ini - ia ditemui secara literal pada setiap langkah.
Buku Organ
Nota pertama yang direkodkan bagi prelude chorale adalah hak milik J. S. Bach. Dia benar-benar memberikan hidupnya untuk muzik, dan pada akaunnya sejumlah besar karya gereja, di antaranya paduan suara jauh dari yang terakhir. Hampir semua orang datang dengan pendahuluan paduan suara mereka sendiri, yang boleh menjadi sejenis pengenalan, atau ia boleh berbunyi seperti karya bebas. Komposer mereka bentuk semua karya genre ini dalam "Buku Nota Organ". Tepat 46 chorale preludes dan satutidak lengkap.
Disyorkan:
Apakah itu ratu seret? Definisi istilah dan contoh
Artikel ini menceritakan tentang peranan teater, serta pelaksanaannya oleh pelakon terkenal Rusia dan asing
Apakah itu libretto: sejarah istilah itu
Cukup pelik, tetapi jika kita bertanya apa itu libretto, penduduk abad ke-17-18, dia akan menjawab dengan penuh keyakinan bahawa ini adalah buku! Memang, nama istilah muzik ini diterjemahkan begitu. Sebelum ini, libretto dipanggil asas sastera opera, balet dan karya dramatik lain. Risalah ini adalah sejenis skrip, yang menggambarkan aksi produksi pentas. Tetapi ia tidak diberikan untuk menjadi genre sastera yang berasingan
Estrada: apakah itu dalam pengertian umum istilah itu?
Dalam fikiran kita, konsep seperti "pentas" berakar umbi. Apakah ini? Ramai yang mengaitkan istilah ini dengan muzik pop, walaupun sebenarnya konsep ini tidak boleh dikelirukan. Muzik pop adalah salah satu komponen, dan konsep itu sendiri merangkumi banyak genre
Apakah bahasa dalam seni: kemunculan dan tafsiran istilah itu
Bukan sahaja manusia mempunyai kebolehan bercakap. Segala sesuatu yang mengelilingi kita boleh menghantar maklumat. Contohnya, seni. Sama ada lukisan, arca, teks sastera atau tarian, mereka bercakap dengan kita dalam bahasa istimewa mereka sendiri. Tidak selalu mudah untuk mengenalinya, tetapi dialah yang membuka aspek dan kemungkinan baru untuk memahami dunia sebelum seseorang. Anda akan mengetahui lebih lanjut tentang bahasa dalam seni daripada artikel ini
Apakah nama topi Charlie Chaplin dan apakah sejarahnya?
Sudah tentu, semua orang pernah menonton filem dengan salah seorang pelakon komik paling cemerlang sepanjang zaman. Dan imejnya sangat dikaitkan dengan penampilan wiranya - kedua-dua gelandangan dan lelaki budiman, dan terutamanya dengan hiasan kepalanya. Tetapi apakah nama topi Charlie Chaplin? Ramai segera mengenalinya sebagai topi bowler - simbol Britain