Vasiliev Konstantin Alekseevich: lukisan dan penerangannya

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Vasiliev Konstantin Alekseevich, yang lukisannya akan dipertimbangkan dalam artikel ini, bukanlah salah seorang artis terkenal yang karyanya dijual di lelongan untuk jumlah yang luar biasa. Walau bagaimanapun, fakta ini sama sekali tidak mengurangkan meritnya kepada seni domestik. Semasa hayatnya yang singkat, pelukis itu, yang juga dikenali dengan nama samaran Konstantin Velikoross, meninggalkan kira-kira 400 karya, antaranya yang paling menarik ialah lukisan mengenai kisah dongeng dan subjek sejarah, potret, landskap, grafik, kanvas dalam gaya yang nyata.

Biografi ringkas

Artis Soviet Konstantin Vasiliev dilahirkan pada tahun 1942 di bandar Maykop (Wilayah Krasnodar) yang diduduki Jerman. Bapanya Alexei Alekseevich berasal dari St. Petersburg, seorang jurutera, pencinta sastera dan alam semula jadi. Ibu kepada artis masa depan Shishkin Claudia Parmenovna adalah daripada keluarga petani Saratov.

Selepas perang, budak lelaki itu bersama ibu bapanya berpindah ke Kazan, dan pada tahun 1949 dia berpindah ke Kazan.- di kampung Vasilyevo yang indah yang terletak di bawahnya. Sejak zaman kanak-kanak, Konstantin gemar melukis, menunjukkan bakat yang belum pernah terjadi sebelumnya untuk usianya dalam menulis lukisan cat air. Selama empat tahun (dari 1957 hingga 1961) beliau belajar di Kolej Seni Kazan. Selepas tamat pengajian, dia mengajar melukis dan merangka di sekolah menengah, dan juga bekerja sebagai pereka grafik.

Kembali kepada surealisme dan ekspresionisme

Seperti kebanyakan pelukis, untuk beberapa waktu Vasiliev Konstantin Alekseevich mencari gaya artistiknya. Lukisan zaman awalnya mengingatkan karya surealistik Picasso dan Dali. Ini termasuk "Apostle", "String", "Ascension". Terpesona dengan surealisme, Vasiliev dengan cepat kehilangan minat kepadanya, percaya bahawa dengan bantuannya adalah mustahil untuk mencapai ekspresi perasaan yang mendalam di atas kanvas.

Artis Soviet mengaitkan peringkat seterusnya karyanya dengan ekspresionisme. Dalam tempoh ini, lukisan seperti "Ikon Memori", "Kesedihan Ratu", "Muzik Bulu Mata", "Penglihatan" keluar dari bawah berusnya. Walau bagaimanapun, tidak lama kemudian, tuan itu juga meninggalkan ekspresionisme, menganggap arah dalam seni ini dangkal dan tidak mampu meluahkan pemikiran yang mendalam.

Mencipta lukisan dalam gaya Rusia

Artis Konstantin Vasiliev, yang biografi dan karyanya diterangkan dalam penerbitan ini, benar-benar boleh dibuka hanya selepas dia mula melukis landskap tanah asalnya. Alam semula jadi memberi inspirasi kepadanya untuk mencipta lukisan dalam gaya asli Rusia. Secara beransur-ansur dia menjadi landskaptambah imej orang. Secara selari, Konstantin Alekseevich menjadi berminat dalam kajian kesusasteraan sejarah, epik dan mitos Rusia. Semakin dia belajar tentang masa lalu kaumnya, semakin dia mahu menghasilkan semula adegan dari hidupnya di atas kanvas. Di sinilah artis itu berjaya memaksimumkan bakatnya. Menggambar inspirasi dari budaya Rusia, Vasiliev menulis karyanya yang paling terkenal: "The Northern Eagle", "Waiting", "The Man with the Owl". Konstantin Alekseevich menjadi terkenal sebagai pelukis pertempuran. Kepengarangannya ialah potret Marshal Zhukov, the lukisan "Farewell of the Slav", "Parade of the 41st", "Rindu for the Motherland".

Konstantin Vasiliev ialah seorang artis yang mencipta karya agungnya kepada muzik. Apabila dia melukis, lagu-lagu rakyat Rusia, karya patriotik pada tahun-tahun perang, gubahan oleh Shostakovich dan komposer klasik lain dibunyikan di bengkelnya. Cinta untuk muzik mendapati refleksinya dalam karya Konstantin Alekseevich. Pada awal 60-an, dia mencipta keseluruhan siri potret grafik komposer terkenal (Rimsky-Korsakov, Shostakovich, Beethoven, Mozart, Debussy, dll.).

Kecaman terhadap artis, kematiannya

Malangnya, Vasiliev Konstantin Alekseevich tidak dapat mencapai pengiktirafan bakatnya. Lukisannya, yang dituduh fasisme Rusia, telah dianiaya oleh pihak berkuasa komunis. Mereka dikritik tanpa belas kasihan, dipanggil "bukan Soviet". Tuan-tuan berkali-kali mendesak untuk berhenti melukis. Hanya beberapa kali dalam hidupnya karya artis bernasib baik untuk melawat pameran,diadakan di Moscow, Kazan dan Zelenodolsk.

Kematian Vasiliev Konstantin menghentikan kerjanya. Artis yang baru berusia 34 tahun itu dilanggar kereta api. Ia berlaku pada 29 Oktober 1976, beberapa hari selepas dia menyelesaikan kerja lukisannya yang paling terkenal, Man with a Owl. Konstantin Vasilyevich telah dikebumikan di kampung asalnya Vasilyevo, di hutan birch yang sama tempat dia suka mendapatkan inspirasi daripada alam semula jadi.

Penerangan tentang lukisan peringkat awal kreativiti

Dari lukisan zaman yang berbeza adalah menarik untuk mengikuti bagaimana kemahiran Vasiliev meningkat selama bertahun-tahun. Dalam karyanya "Ascension", yang ditulis pada tahun 1964, seseorang dapat mengesan tiruan Salvador Dali, yang mempunyai karya dengan tema yang sama. Walau bagaimanapun, dengan melihat lebih dekat pada gambar artis Soviet, anda dapat melihat tafsiran yang sama sekali baru tentang kisah kenaikan Kristus. Yesus Vasiliev digambarkan tidak mati, seperti biasa, tetapi masih hidup. Wajahnya menunjukkan kerisauan tentang nasib masa depan umat manusia. Konstantin Vasiliev ialah seorang artis yang, dengan bantuan kanvasnya, mengisytiharkan: bukan sahaja jiwa Juruselamat, tetapi juga tubuhnya tidak tertakluk kepada kematian.

"Ikon Memori" dicipta pada tahun-tahun ketika Konstantin Alekseevich mencari gayanya sendiri dan mencipta lukisan dalam genre ekspresionisme abstrak. Karya artis ini bukan sekadar kolaj romantis, ia mewakili kenangan perasaan lembutnya terhadap seorang gadis bernama Lyudmila. ke dalam diaKonstantin jatuh cinta pada usia 20 tahun. Selepas berpisah dengan wanita muda itu, dia memusnahkan semua gambarnya. Serpihan gambar Lyudmila disimpan oleh ibu artis. Ia kemudiannya menjadi asas untuk penciptaan "Ikon …", melambangkan imej cinta pencipta yang hilang.

Vasiliev Konstantin Alekseevich: lukisan tahun-tahun terakhir hidupnya

Sejurus sebelum kematiannya, Vasiliev melukis gambar "Menunggu", yang menggambarkan kecantikan Rusia dengan lilin di tangannya. Gadis itu melihat ke luar tingkap yang dilitupi fros, menunggu seseorang daripada keluarganya. Tidak diketahui siapa yang dilihat oleh heroin gambar tersebut. Mungkin tunang yang tertangguh entah kemana di jalan raya, tetapi mungkin juga suami yang sudah lama tidak pulang berperang. Di wajah gadis itu, diterangi oleh nyalaan lilin, kegelisahan terhadap orang yang disayangi kelihatan. Tuan melukis api di atas kanvas dengan cat bercahaya, menjadikannya kelihatan sangat realistik. Vasiliev melukis gambar ini untuk hari lahir ibunya, itulah sebabnya ramai orang berfikir bahawa dia menggambarkannya sebagai seorang wanita muda pada usia muda.

"The Man with the Owl" ialah kemuncak karya Konstantin Alekseevich dan, secara kebetulan yang menyedihkan, karya terakhirnya. Di atasnya, tuan menggambarkan seorang lelaki tua berambut kelabu, bijak dengan pengalaman hidup, memegang lilin di tangan kanannya. Dia penat, tetapi dia mempunyai jalan yang panjang di hadapannya. Seekor burung hantu duduk di atas lengan kirinya yang terentang. Lelaki tua itu bangkit di atas tanah bersalji, memandang ke kejauhan dengan pandangan yang tegas. Di atas kepalanya adalah langit berbintang, dan di kakinya api dibuat daripada skrol kertas dengan nama artis. Penontonmemahami plot gambar secara berbeza. Seseorang melihat Tuhan dalam orang tua, tetapi bagi seseorang dia adalah perwujudan kebijaksanaan duniawi. Gambar itu memberi kesan yang tidak dapat dilupakan pada orang lain. Berdekatan dengannya, saya mahu tinggal lebih lama dan cuba melihat perkara yang ingin diceritakan oleh artis kepada manusia.