Van Gogh, "But" ("Kasut"): sejarah dan perihalan lukisan

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Lukisan ialah salah satu bidang seni yang paling berpengaruh. Kuasa imej mampu membawa penonton ke masa, tempat atau realiti yang berbeza sama sekali. Mana-mana artis berusaha untuk menyampaikan imej, bermakna dengan cara yang paling terperinci dan munasabah, atau sebaliknya - untuk menunjukkannya dengan cara yang terselubung, untuk menggalakkan seseorang berfikir, menganalisis, dan kadang-kadang mencari jawapan dalam bidang seni yang lain.

Sedikit perkataan tentang artis

Vincent van Gogh ialah personaliti unik, artis inovatif yang mencipta banyak karya agung dalam pelbagai gaya. Walaupun semasa hayatnya dia hanya boleh menjual satu lukisannya, hari ini penulis adalah salah satu yang paling popular dan dibincangkan. Perlu diperhatikan bahawa, sebenarnya, Van Gogh telah diajar sendiri. Sudah tentu, pelajaran persendirian memainkan peranan penting dalam meningkatkan kemahirannya, tetapi dia mengumpulkan sebahagian besar pengetahuannya dengan mempelajari kesusasteraan pendidikan secara bebas, menguasai pelbagai teknik dan gaya lukisan. Keinginan keras kepala untuk menjadi seorang artis bercakap tentang kekuatan watak seorang genius. Dia bercita-citakerja - kerja dengan rakus dan cepat. Dalam beberapa tempoh, Van Gogh melukis satu lukisan setiap hari - itulah sebabnya hari ini kita berpeluang untuk melihat hampir keseluruhan laluannya, yang terkandung di atas kanvas.

Gaya dalam karya tuan

Artis telah melangkah jauh dalam pembangunan tulisan tangannya sendiri. Latihannya dalam melukis bermula dengan penciptaan lakaran kecil, ditulis dengan pensel ringkas. Van Gogh tidak percaya bahawa lukisan hanyalah manifestasi fantasi percuma, jadi dia mempelajari buku teks dengan teliti, mengambil pelajaran dan, tentu saja, banyak berlatih. Peringkat awal ini berlalu di bawah panji realisme. "Boots" karya Van Gogh, lukisan terkenalnya "The Potato Eaters", beberapa potret diri boleh dikaitkan dengan tempoh ini. Salah satu karya pertama ialah lukisan "Bumbung" yang menggambarkan pemandangan dari tingkap bilik artis. Banyak cerita yang diilhamkan oleh kehidupan petani - beginilah cara kanvas "Dua Wanita di Tanah Moor", "Rumah", "Wanita di Bukit Pasir Membaiki Jaring" dan banyak lagi muncul.

Mitos dan kebenaran tentang penciptaan kanvas

Kisah "Boots" Van Gogh dikaitkan dengan karya lain oleh pengarang - "The Potato Eaters". Yang terakhir telah dicipta setahun sebelum "Kasut" - pada tahun 1885. Lukisan itu menggambarkan lima petani di meja, terdapat makan malam biasa pekerja miskin. Tidak ada satu watak pun yang mempunyai kaki yang kelihatan di sini - difahamkan bahawa kasut itu telah ditanggalkan dan sedang menunggu untuk hari kerja berikutnya. Dan Van Gogh mengambil semua kasut ini pada kanvas yang berasingan. Beberapa ahli sejarah seni bahkan menggabungkan 10 inilukisan di bawah satu nama biasa - "Kasut Lama".

Hipotesis lain mengatakan bahawa Van Gogh sendiri membeli kasut yang digambarkan dalam lukisan dengan nama yang sama di pasar lambak daripada seorang pekerja. Mereka kasar, tetapi agak bersih dan sopan. Selepas berjalan kaki pertama dalam hujan, kasut itu menjadi kotor dan memperoleh rupa yang lebih menarik, yang diputuskan oleh artis untuk menangkapnya. Satu cara atau yang lain, lukisan "Boots" oleh Vincent van Gogh mempunyai implikasi yang agak jelas. Dia menyampaikan imej kehidupan petani yang miskin, lebih-lebih lagi, dia melakukannya dengan lebih baik daripada kanvas lain yang menggambarkan kerja keras.

Satu cara atau yang lain, “But” Van Gogh ialah cerminan realistik realiti. Dua kasut lama berdiri sembarangan ditinggalkan oleh pemiliknya.

Teknik dan warna

Vincent van Gogh mengakui dia tidak menggunakan sebarang sistem atau teknik khas untuk mengaplikasikan cat pada kanvas. Malah dalam sepucuk surat kepada abangnya dan rakan karibnya Theo, dia menulis: "Tiada sistem dalam sapuan saya, saya meletakkannya di atas kanvas dengan sapuan berus yang tidak rata dan membiarkannya seadanya. Tiada bayang-bayang dalam gambar, dan warnanya ditindih rata, seperti dalam cetakan Jepun."

Tetapi, walaupun kelihatan tidak masuk akal, "Kasut" Van Gogh hampir tidak boleh dipanggil lukisan surealistik, ia kelihatan begitu terperinci dan bernas. Setiap lengkung dilukis dengan ketepatan yang luar biasa, walaupun, melihat dengan teliti, anda benar-benar dapat melihat hanya lejang yang berasingan, kadangkala tidak koheren, yang digabungkan secara ajaib menjadi kanvas yang benar-benar padu.

Suhu warna tunggal dan ton tauperamai pengkritik secara logik menjelaskan bahawa palet awal Van Gogh agak kedekut, kerana dia memulakan laluan artis dengan penciptaan lakaran pensel kecil.

Beberapa karya lain daripada siri "Kasut Lama"

"Sepasang Kasut" Van Gogh memberi kita idea yang sama sekali berbeza tentang pemilik kasut yang digambarkan. Ini bukan lagi kasut petani yang kotor, tetapi, nampaknya, kasut seorang pekerja dari kilang atau pengeluaran "bersih" lain. Tapak satu kasut dilapisi dengan paku yang telah digilap kerana berjalan secara berterusan. Lebih-lebih lagi, mereka seolah-olah dikurniakan jiwa malah bercakap sesama sendiri! Lihatlah betapa berhati-hatinya kasut kiri dicondongkan ke atas kasut kanan yang jatuh. Seolah-olah dia bertanya kepada rakannya sama ada dia okey.

Psikologi lukisan

Penggambaran Van Gogh tentang kasut lama boleh ditafsirkan dengan cara yang berbeza. Sudut pandangan pertama agak mudah untuk difahami, ia mengatakan bahawa artis itu hanya ingin mencerminkan dalam karyanya nasib seorang petani atau pekerja biasa. Dan gambar kasut lama yang usang akan menyampaikan idea ini dengan sempurna.

Dan sudut pandangan kedua menawarkan kepada kita refleksi yang lebih mendalam dan falsafah. Kasut adalah personifikasi jiwa pemiliknya. Melihat tapak kaki mereka yang terinjak dan retak, kita dapat melihat betapa sukarnya kehidupan orang yang memakainya, berapa banyak luka emosi yang dideritainya, betapa dia letih dengan kehidupannya yang monoton dan berat.

Ahli falsafah Heidegger menulis tentang lukisan kitaran: "Dari gelap dipijakbahagian dalam kasut ini kelihatan tidak berganjak melihat kami kerja keras kaki melangkah berat ketika bekerja di lapangan. Keprihatinan yang cemas terhadap roti harian masa depan terserlah dalam kasut ini."

Tanpa syak lagi, Van Gogh ialah personaliti yang cemerlang. Dia bekerja dengan dedikasi yang luar biasa, sangat cepat dan tamak. Itulah sebabnya sekarang kita berpeluang melihat begitu banyak karya luar biasa beliau. Mana-mana plotnya dipenuhi dengan pengalaman mendalam, pemikiran falsafah, psikologi atau sekadar renungan keindahan.

Kebanyakan yang asli disimpan di Amsterdam, di Muzium Vincent Van Gogh. Terdapat juga beberapa karya oleh Monet, Gauguin, Signac dan Picasso. Lukisan asal oleh Van Gogh "Boots" kini turut berada di muzium ini.