Balet moden dan klasik

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Dalam dunia moden, semua bidang kehidupan tertakluk kepada keperluan yang semakin tinggi yang memenuhi keperluan generasi semasa: dinamik, maju, serba boleh. Ini terpakai kepada kedua-dua teknologi, teknologi dan budaya dengan seni. Jadi balet klasik digantikan dengan yang moden. Apakah itu, dan bagaimana ia digabungkan dengan yang tradisional, kami akan mempertimbangkan dalam artikel.

Secara umum

Balet ialah tarian klasik yang membentuk asas koreografi. Bentuk tradisionalnya sentiasa menjadi permintaan dalam seni, tetapi dalam keadaan moden ia dipersembahkan kepada orang ramai dalam tafsiran baru yang lebih bebas. Sebelum ini, pengarah menyampaikan kepada penonton pemikiran, emosi dan mood produksi dengan bantuan pergerakan biasa yang lancar, jelas, lembut yang menggantikan ucapan. Tarian klasik dibina dengan bantuan tokoh terkenal yang menyampaikan mood watak lakonan. Dalam balet moden, kaedah menyampaikan emosi ditentukan oleh pereka pengeluaran secara bebas. Ia selalunya 90% kontemporari, dengan penari meminjam unsur daripada gaya lain.

Bentuk balet klasik semakin moden setiap hari, ini boleh dilihat walaupun dalam pakaian ballerina: tutus tradisional digantikan dengan pakaian yang lebih ringkas. Sudah tentu,ini tidak terpakai pada produksi klasik.

Asal

Nama "balet" ialah terjemahan daripada perkataan Latin daripada perkataan "Saya menari". Tempat kelahiran bentuk seni ini adalah Itali pada abad ke-16, terkenal dengan adegan tarian pertamanya. Tidak lama kemudian, Perancis menyertai balet mahkamah, walaupun berbanding dengan seni moden, ini adalah percubaan yang menyedihkan. Penghujung abad ke-18 ditandai dengan perubahan dalam pakaian balet kepada yang lebih pendek dan lebih lapang, dan penampilan kasut profesional pertama untuk ballerinas - kasut pointe. Tempoh ini merupakan permulaan seni balet berbunga, dicirikan oleh:

• penampilan ahli pertamanya yang kerap menghadiri persembahan;
• tulisan oleh komposer terkenal (Beethoven, Delibes, Minkus) muzik romantik untuk persembahan balet;
• kemunculan produksi balet penuh pertama.

Kemunculan balet di Rusia

Buat pertama kali tarian ini dikenali di Rusia semasa pemerintahan Tsar Alexei Mikhailovich pada tahun 1673 selepas tayangan perdana persembahan balet pertama. Balet Rusia dibentuk di bawah pengaruh ahli koreografer balet Perancis Charles-Louis Didelot, yang menghubungkan tarian dengan pantomim dan membuat bahagian wanita solo terkemuka. Marius Petipa memainkan peranan utama dalam pembangunan balet klasik Rusia pada abad ke-19. Mikhail Fokin menjadi ahli balet domestik yang legenda, mengubah persembahan secara radikal dengan mengubah struktur tradisional corak balet dan tarian.

Revolusi sebenar dalam dunia muzik balet ialah penampilan komposerP. I. Tchaikovsky, yang menggabungkan perkembangan simfoni berterusan di dalamnya dengan kandungan kiasan yang mendalam dan ekspresif dramatik. Dalam "Swan Lake", "Sleeping Beauty" dan "The Nutcracker" yang dicipta olehnya, muzik memperoleh keupayaan untuk mendedahkan laluan dalaman aksi dan menjelmakan watak watak.

Balet domestik moden

Salah satu rombongan domestik utama hari ini ialah "Balet Rusia Klasik" Moscow, yang dicipta pada tahun 2004. Kumpulan tarian muda ini telah mencipta selama tujuh tahun, di mana ia sangat mengesyorkan dirinya dari sudut pandangan profesional. Ia menghimpunkan wakil terbaik sekolah balet Rusia (Akademi Koreografi Moscow, Akademi Balet Rusia A. Ya. Vaganova), anak muda yang berbakat dan sarjana tarian yang dihormati. Arah seni teater terletak di bahu salah seorang penyanyi solo terkemuka Hasan Usmanov.

Geografi persembahan balet klasik Moscow tidak terhad kepada pentas Moscow, persembahan mereka telah dilihat oleh banyak bandar di Rusia dan negara berhampiran dan jauh di luar negara (Finland, Jepun, Sepanyol, Israel, Austria, Jerman, Greece).

Repertoir Croup

Senarai persembahan balet pasukan Moscow terdiri terutamanya daripada karya-karya hebat dana emas balet Rusia. Sudah tentu, himpunan teater tidak boleh dilakukan tanpa karya P. I. Tchaikovsky: "Swan Lake", "Sleeping Beauty", "The Nutcracker". Selain itu, rombongan ini mempunyai balet seperti Cinderella, Giselle, Carmen, Romeo dan Juliet danyang lain.

Balet klasik "The Nutcracker"

Saya ingin memberi perhatian khusus kepada kisah cinta abadi ini, yang sentiasa popular di Rusia dan di negara-negara Eropah semasa cuti Tahun Baru. Lagipun, suasana muzik Tchaikovsky yang mempesonakan ajaib, digabungkan dengan salji, pokok Krismas dan sihir Krismas, boleh membuatkan orang dewasa yang paling serius berasa seperti kanak-kanak walaupun seketika. Salah satu adegan paling terang dalam persembahan ini - W altz of the Snowflakes (dipentaskan oleh Lev Ivanov) - ialah mutiara seni, kerana frasa muzik Tchaikovsky dipaparkan dalam setiap butiran dan angka.

Teater Akademik Balet Klasik Negeri

Sungguh, "dinosaur" seni balet Rusia ialah pasukan besar yang diketuai oleh Natalia Kasatkina dan Vladimir Vasilev. Dia disayangi oleh penonton dari banyak negara dan beberapa generasi. Selama hampir lima puluh tahun, koreografer yang cemerlang telah mencipta himpunan yang menarik, yang terdiri daripada versi asal "kanak-kanak" balet klasik yang terkenal. Pembinaan semula sejarah mereka yang teliti, berdasarkan karya asal koreografer itu sendiri, dapat memuatkan muzik klasik dan moden pada satu pentas balet.

Pasukan teater terdiri daripada penari yang cemerlang, diselia oleh guru-tutor yang hebat, pada masa lalu - pemain solo terkemuka Teater Bolshoi. Dari dindingnya muncul penari balet yang sangat profesional dari beberapa generasi, yang kemudian menerima anugerah antarabangsa dan memenangi banyak tarian balet terkemuka.pertandingan, dengan lantang mengisytiharkan dirinya bukan sahaja di Rusia, tetapi juga di pentas dunia.

Manual

Bukan sia-sia kumpulan ini sering dipanggil balet klasik Kasatkina dan Vasilev. Ini bukan hanya nama dua artis orang - bekas graduan Sekolah Koreografi Moscow dan pemain solo terkemuka Teater Bolshoi selama 20 tahun. Ini adalah nama-nama koreografer yang telah mengarahkan Teater Balet Akademik Negeri selama hampir setengah abad.

Dalam seni balet mereka adalah yang pertama dalam pelbagai cara:

• dalam pementasan persembahan kepada muzik avant-garde;
• dalam produksi di pentas Rusia komposer separuh terlarang balet terkenal Stravinsky The Rite of Spring;
• dalam mencipta teater balet asli dan eksperimental;
• dengan kerjasama koreografer asing terkenal P. Lacotte, yang pakar dalam pemulihan persembahan lama, untuk menghidupkan semula balet "Natalie, atau Pembantu Susu Swiss" (karangan A. Girovets);
• dalam eksperimen dengan genre muzik dan koreografi yang kompleks dan asli, yang menghasilkan simfoni vokal dan koreografi komposer A. Petrov “Pushkin. Berfikir tentang seorang Penyair.”

Balet klasik Kasatkina dan Vasilev ialah gabungan harmoni warisan dan trend moden. Ini terpakai pada repertoir dan bahasa koreografi persembahan mereka. Koreografer ini telah mementaskan beberapa karya klasik: Giselle, Don Quixote dan ketiga-tiga balet oleh P. I. Tchaikovsky. Pada masa yang sama, pelaksanaanklasik sentiasa mempunyai visi pengarangnya sendiri, yang mana satu penonton lebih suka, satu lagi kurang. Tetapi tafsiran kreatif bahan, sudah tentu, adalah perkara utama dalam seni.

Kilang Bintang

Dari pentas teater balet klasik muncul ramai artis yang kemudiannya menjadi pemenang antarabangsa dan selebriti dunia. Murid Kasatkina dan Vasilev membawa 19 pingat emas dari pelbagai pertandingan dan lebih banyak lagi - perak dan gangsa. Di sinilah bintang I. Mukhamedov, V. Malakhov, G. Stepanenko, S. Isaev, A. Gorbatsevich, T. Paliy dan ramai lagi menyala. Semua ini membuktikan profesionalisme tinggi kakitangan teater dan kemahiran pedagogi pemimpinnya.

Aktiviti Kolektif

Hari ini himpunan teater termasuk 18 persembahan balet, termasuk kedua-dua karya klasik terkenal dan produksi moden. Oleh itu, balet "Penciptaan Dunia" menceritakan kisah alkitabiah Adam dan Hawa, berdasarkan lukisan oleh Jean Effel. Komposer Andrey Petrov menggabungkan prinsip muzik simfoni yang serius dengan muzik ringan, termasuk jazz dan jazz simfoni. Selama 30 tahun kewujudan persembahan balet ini, persembahan balet ini sentiasa disertai dengan sambutan penuh dan sambutan hangat daripada akhbar.

Menanggap istimewa dan perumpamaan balet "Wonderful Mandarin", pertama kali ditayangkan di pentas Teater Balet Klasik pada tahun 1996. Ia berdasarkan pantomim dengan nama yang sama oleh komposer Hungary B. Bartok, yang mempunyai nasib yang sukar. Semasa hayat pengarang, balet padanyatanah air tidak pernah dipentaskan, dan percubaan untuk melakukannya oleh Teater Bolshoi semasa penerbitan L. Lavrovsky (1961) mempunyai pengalaman yang buruk.

Kasatkina dan Vassilev menunjukkan The Wonderful Mandarin di Rusia buat kali pertama, menggunakan muzik balet secara keseluruhan, dan bukan hanya suite B. Bartok, seperti yang dilakukan sebelum ini. Acara sebegitu merupakan hadiah sebenar untuk peminat komposer Hungary.

Dalam aset teater balet klasik, semua persembahan patut diberi perhatian dan dikagumi, tidak perlu menyanyikan pujian kepada mereka. Lebih baik datang dan lihat sekali, supaya anda boleh kembali lagi dan lagi.