Penyair Thomas Eliot: biografi, kreativiti

2024 Pengarang: Leah Sherlock | [email protected]. Diubah suai terakhir: 2023-12-17 05:44

Thomas Stearns Eliot ialah seorang penyair Amerika yang berasal dari Missouri (St. Louis). Pada tahun 1922 beliau menerbitkan puisi terkenalnya The Waste Land. Karya ini dipanggil oleh Ezra Pound, mentor dan rakannya, puisi terpanjang yang ditulis dalam bahasa Inggeris. Dan pada tahun 1948, T. Eliot menerima Hadiah Nobel.

Asal usul penyair

Thomas Stearns Eliot dilahirkan dalam keluarga besar. Dia adalah anak bongsu. Antara nenek moyang penyair itu ialah Rev. W. G. Eliot, yang mengasaskan Universiti Washington di St. Louis. Di sebelah ibu nenek moyang Eliot, Isaac Sterns dikenali, yang merupakan salah seorang yang pertama berpindah ke Massachusetts.

Henry Ware Eliot, bapa Thomas, adalah seorang industrialis kaya, dan Charlotte Stearns, ibunya, adalah seorang wanita sastera dan berpendidikan tinggi. Dia mencipta drama dalam pantun, serta biografi W. G. Eliot.

Tempoh pengajaran, kreativiti awal

Thomas mula menulis puisi pada usia empat belas tahun. Karya awalnya ditandai dengan pengaruh karya Omar Khayyam. Seperti semua penyairavant-gardists, Thomas muda adalah seorang pemberontak, kritis terhadap dunia kontemporarinya. Walau bagaimanapun, walaupun kemudian, masalah utama karya pengarang ini adalah krisis semangat. Thomas berminat dengan proses bencana yang memacu kehidupan masyarakat. Penyair menyampaikan tragedinya dengan kekuatan yang menakjubkan.

Selepas menamatkan pengajian dari sekolah swasta yang terletak di St. Louis, Thomas melanjutkan pelajarannya di sebuah kolej swasta di Massachusetts. Setahun kemudian, pada tahun 1906, beliau telah mendaftar di Universiti Harvard. Seorang pelajar yang cemerlang dan berbakat menamatkan kursus universiti dalam masa tiga tahun. Pada tahun keempat, dia menerima ijazah sarjana.

Pada masa ini, menulis puisi di Harvard Lawyer, yang mana Eliot menjadi editor dari 1909 hingga 1910, bermula sejak. Selepas itu, dia pergi ke Paris, di mana dia mendengar ceramah di Sorbonne. Eliot berkenalan dengan kesusasteraan Perancis, dengan penyair simbolis. Simbolisme menarik minatnya walaupun di Harvard. Thomas Eliot membaca Jules Laforgue, seorang pengarang yang tergolong dalam aliran ini. Beliau juga tertarik dengan buku "The Movement of Symbolism in Literature" oleh A. Simons. Dia sangat mempengaruhi perkembangan Eliot sebagai penyair.

Keputusan untuk mengabdikan hidup saya kepada sastera

Kembali ke Harvard pada tahun 1911, Thomas mula menulis disertasi tentang F. G. Bradley, ahli falsafah idealis Inggeris. Beliau juga mempelajari agama Buddha dan Sanskrit. Atas Biasiswa Sheldon, Thomas Eliot mengembara ke Jerman dan England. Di Oxford Merton College, tempat Bradley mengajar, dia belajar falsafah. Selepas banyak keraguan dan teragak-agak, Eliot memutuskan untuk menumpukan hidupnya kepada kesusasteraan, jadi dia tidak kembali untuk mempertahankan disertasinya di Harvard. Thomas tinggal di London, di mana dia menulis puisi. Sebahagian daripadanya, dengan bantuan Wyndham Lewis dan Ezra Pound, diterbitkan pada tahun 1915.

Eliot terpaksa mencari rezeki dengan mengajar selama kira-kira setahun, selepas itu dia bekerja sebagai kerani di Lloyd's Bank. Pada tahun 1925, penyair mula bekerja untuk Faber & Guire, mula-mula sebagai editor sastera rumah penerbitan dan kemudian sebagai salah seorang pengarah syarikat.

Perkahwinan pertama

Thomas Eliot berkahwin pada tahun 1915. Vivienne Haywood menjadi pilihannya. Walaupun perkahwinan itu tidak bahagia, pasangan itu tinggal bersama selama sembilan belas tahun. Vivien berakhir di hospital psikiatri selepas perceraian. Di sini dia meninggal dunia pada tahun 1947.

Kerja jurnal, karya baharu

Dalam tempoh dari 1917 hingga 1919, Thomas bekerja di majalah "Egoist" sebagai timbalan ketua pengarang. Puisi awalnya mula muncul dalam beberapa majalah, termasuk Antologi Katolik E. Pound. Di sini karya beliau diterbitkan pada tahun 1915. Di Hogarth Press, Leonard dan Virginia Woolf meletakkan dua jilid baru puisi Thomas, Prufrock and Other Observations (1917) dan Poems (1919). Karya-karya yang dipengaruhi Laforgue ini menunjukkan kekecewaan terhadap realiti.

Puisi penting pertama Thomas Eliot ialah Lagu Cinta J. AlfredPrufrock . Ia menggambarkan seorang pahlawan yang suka membantu, berhias, hormat, berniat baik, yang kelu dan tidak tegas, terutamanya dengan wanita. Karya ini menjadi tonggak penting dalam puisi abad ke-20. Ramai pengkritik menulis tentang makna puisi itu, dan J. Berryman, seorang penyair Amerika, percaya bahawa dengannya puisi moden bermula.

T. Eliot ialah seorang pengkritik

Apabila Thomas Eliot semakin popular sebagai penyair, begitu juga reputasinya sebagai pengkritik sastera. Sejak 1919, Thomas telah menjadi penyumbang tetap kepada The Times Literary Supplement. Di sini muncul siri artikelnya mengenai drama Jacobean dan Elizabethan. Bersama-sama dengan yang lain, mereka dimasukkan ke dalam koleksi karya oleh Thomas Eliot "The Sacred Forest" (1920). Dalam artikel kritikal tentang Dante, Shakespeare, Marlo, Dryden, George Herbert, John Donne, Andrew Marvell, penulis cuba menghidupkan kembali penyair, yang, pada pendapatnya, adalah tugas kritikan yang bertahan dan hebat. Banyak pandangan Eliot kemudiannya dicerminkan dalam The Criterion, jurnal kritikal yang agak popular yang muncul empat kali setahun dari 1922 hingga 1939

Tanah Buruk

Pada tahun 1922, Thomas Eliot menerbitkan puisinya yang terkenal. Seperti yang telah kita perhatikan, ia dipanggil yang terpanjang di antara puisi yang dicipta dalam bahasa Inggeris. Ezra Pound membayangkan dengan hiperbolanya (lagipun, karya itu hanya terdiri daripada 434 baris) tentang limpahan kiasan dan konsentrasi puitis dalam puisi ini. By the way, Pound turut serta dalam penyuntingan karya tersebut. Dia memotong versi akhir puisi itu sebanyak kira-kira satu pertiga.

Ramai pengkritik terkenal percaya bahawa karya terbaik yang dicipta oleh Thomas Eliot ialah "The Waste Land". Dia mempengaruhi perkembangan puisi selanjutnya. Kerja ini terdiri daripada 5 bahagian. Mereka disatukan oleh tema penghakisan nilai dan ketidaksuburan. Puisi itu, yang menggambarkan kekecewaan dan keraguan pada zaman pasca perang, menyatakan perasaan sepanjang era.

Pembaptisan dan Kewarganegaraan British

T. S. Eliot telah dibaptiskan di Gereja Anglikan pada tahun 1927. Kemudian dia diberikan kerakyatan British. Thomas Eliot, yang puisinya ketika itu sudah popular, dalam mukaddimah koleksi eseinya bertajuk "In Defense of Lancelot Andrews" menggelarkan dirinya sebagai seorang klasik dalam kesusasteraan, seorang Anglo-Katolik dalam agama dan seorang raja dalam politik. Thomas, sebagai seorang pelajar, sangat berminat dengan budaya Inggeris. Rakan-rakan pelajar malah secara berseloroh memanggilnya orang Inggeris dalam segala hal kecuali kewarganegaraan dan loghat. Oleh itu, kerakyatan British memenuhi aspirasinya. Walau bagaimanapun, perpindahan Eliot ke Gereja Anglican adalah meninggalkan tradisi Unitarian keluarganya, walaupun pada hakikatnya ia memenuhi keperluannya untuk garis panduan moral yang jelas dan ketat (Thomas adalah seorang Puritan sejak lahir).

Puisi Eliot "Ash Wednesday" (1930) menggambarkan kesedihan yang menandakan keinsafannya. Dalam tempoh kekeliruan mental dan intelektual ini, Thomas menterjemah puisi "Anabasis" oleh Saint-John Perse (pada tahun 1930). iakerja itu adalah sejenis sejarah rohani semua manusia.

Elliot Plays

Pada tahun 1930-an, Thomas menulis drama puitis Murder in the Cathedral (1935) dan The Stone (1934). Karya-karya ini dicipta untuk persembahan keagamaan. Yang pertama adalah moral falsafah. Temanya ialah penderitaan St. T. Becket. Puisi itu dianggap sebagai lakonan terbaik Thomas Eliot. Ia merupakan satu kejayaan besar di pawagam Amerika Syarikat dan Eropah.

Lakonan Eliot tentang kehidupan moden seperti "Family Reunion", Cocktail Party", "Private Secretary" dan "The Elderly Statesman" (masing-masing 1939, 1950, 1954 dan 1959) dianggap kurang signifikan. berjaya mengisi tema tragedi purba dengan kandungan moden. Benar, "Koktel Petang" pada satu masa dahulu merupakan kejayaan besar di teater yang terletak di kedua-dua belah Lautan Atlantik.

1940 Puisi dan Hadiah Nobel

Pada tahun 1940-an, Thomas menulis puisi seperti "East Cocker" (pada tahun 1940), "Burnt Norton", "Dry Salvages" (semuanya pada tahun 1941), "Little Gidding" (pada tahun 1942) dan "Four Quartets "(pada tahun 1943). Ramai pengkritik mengiktiraf karya ini sebagai karya paling matang dalam karya Eliot. Setiap daripada mereka adalah refleksi, diilhamkan oleh landskap, di mana pengarang menganyam penilaian tentang masa, sejarah, sifat bahasa, kenangan peribadi.

Eliot Thomas, yang bukunya diiktiraf di seluruh dunia, memenangi Hadiah Nobel pada tahun 1948tahun. Anders Esterling, salah seorang ahli Akademi Sweden, menekankan dalam ucapannya bahawa puisi Thomas mempunyai keupayaan untuk memotong kesedaran generasi moden "dengan ketajaman berlian".

Perkahwinan kedua dan kematian penyair

Pada tahun 1957 beliau berkahwin dengan E. V. Fletcher Thomas Eliot. Biografinya berakhir pada tahun 1965, apabila dia meninggal dunia, setelah hidup hingga umur 76 tahun. T. Eliot dikebumikan di East Cocker.

Sebab populariti Eliot

Mengapa karya Thomas Eliot masih menarik minat ramai? Sebabnya adalah pelbagai. Yang utama ialah pengarang ini telah menjadi pengemaskini terbesar kreativiti puitis. Puisi dalam bahasa Inggeris oleh T. Eliot telah diterjemahkan oleh Jimenez, Montale dan Seferis. Menjelang tahun 1969, karya Thomas telah diterjemahkan ke dalam bahasa utama Eropah, serta ke dalam bahasa Cina, Jepun, Urdu, Hindi, Arab, dll. Dan hari ini, mana-mana buku tentang puisi moden yang diterbitkan di Amerika atau England, sebagai peraturan, bermula dengan tesis tentang kepentingan Thomas Eliot, tentang sumbangan besar yang dibuatnya kepada pembangunan kreativiti lisan.

Kesukaran untuk melihat karya Eliot

Memahami puisi pengarang ini dalam bahasa Inggeris bukanlah mudah, begitu juga terjemahan karyanya. Hakikatnya Eliot adalah seorang penyair elitis. Karya-karya beliau bukan sahaja benar-benar baru dalam puisi dunia. Dalam kerjanya, Thomas tidak terbantut. Dia sentiasa beralih kepada menyelesaikan lebih banyak masalah artistik.

Elitisme yang disengajakan, avant-gardesifat karya pengarang ini membawa kepada hakikat bahawa tulisannya tidak mudah difahami. Kesukaran pertama terletak pada falsafah yang kompleks. Penulis sibuk dengan persoalan asas kewujudan manusia. Eliot merujuk dalam karyanya kepada konsep estetik dan falsafah terkini. Dia tidak hanya menjalankan ilustrasi artistik mereka. Penyair sendiri cuba mencari penyelesaian kepada masalah tertentu.

Kesukaran kedua ialah gema, peninggalan, kiasan, dsb. memainkan peranan istimewa dalam karyanya, kaitannya dengan fenomena budaya lain, dengan masa lalu. Oleh itu, edisi karya pengarang ini biasanya mengandungi ulasan terperinci.

Ciri ketiga karya Eliot, yang merumitkan pemahamannya, ialah kepentingan besar yang diberikan oleh penyair untuk dibentuk. Sebagai contoh, karya "Four Quartets" mempunyai skema melodi yang jelas, yang dicadangkan kepada Eliot melalui pemahamannya tentang Beethoven (lebih tepat lagi, kuartetnya yang kemudian).

Seseorang boleh bercakap lama tentang ciri-ciri karya Eliot. Walau bagaimanapun, dalam satu artikel adalah mustahil untuk membincangkan fenomena seni yang penting dan sangat asli ini. Yang penting, bagi Thomas Eliot, kerumitan bukanlah satu penghujungnya. Ia merupakan cerminan kepelbagaian dan keaslian masalah puitis yang dikemukakan dan diselesaikannya.

Buku Kucing

Tetapi T. Eliot tidak selalu beginikompleks, tidak selalu karyanya adalah elitis. Ini mungkin agak tidak dijangka, tetapi haiwan peliharaan juga menarik minat penyair seperti Thomas Eliot. Kucing menjadi protagonis koleksi puisinya yang terkenal, diterbitkan pada tahun 1939 ("Sains Popular Kucing …"). Karya-karya yang termasuk di dalamnya dicipta pada tahun 1930-an. Ia ditulis untuk anak baptis Thomas Eliot.

Pada masa ini, koleksi ini mungkin buku paling terkenal tentang kucing di dunia. Setiap pencinta haiwan ini mengenalinya. Muzikal "Cats" oleh E. L. Webber, dipentaskan berdasarkan motifnya, membawa sebahagian besar kemasyhuran kepada koleksi itu.